Páginas de Fofoca repetem entre si os mesmos posts sobre BBB 23
As Páginas de Fofoca estão escrevendo os mesmos textos sobre o “BBB 23” nas redes sociais, às vezes mudando uma palavra, outras vezes com os mesmos parêntesis e asteriscos. Não são todos, é óbvio, mas muitos recortes se repetem, coincidentemente os mais tendenciosos contra o quarto Deserto. A ação parece coordenada, visando monopolizar a narrativa do reality show da Globo. Nesta narrativa, todos os comentários sobre as integrantes do quarto Deserto são negativos e todos os comentários sobre dois integrantes do Fundo do Mar são enaltecedores. Por coincidência, há uma agência que comercializa a publicidade da maioria das Páginas, a Mynd8, que tem Preta Gil entre seus sócios. Nem todas as páginas pertencem ao grupo – a Choquei teria saído neste “BBB” – , mas as mais conhecidas e que aparecem consistentemente no centro das reprises têm o email @mynd8.com.br em seus contatos. Curiosamente, os posts de uma das Páginas que repete as postagens das centrais são acompanhados da palavra “Automated”, como se fossem postagens automáticas. Por falar em coincidência, os ataques ao quarto Deserto se intensificaram após a expulsão de MC Guimê, contratado da Mynd8. Até então, as farpas eram individuais e não coletivas. Mais que bancar comercialmente um conglomerado de Páginas de Fofocas, que batizou de Banca Digital, a Mynd8 investe na carreira de artistas e influenciadores. Esses associados também exprimem opiniões similares às das Páginas, quando não são usados como exemplos para atacar o Deserto e exaltar certa confinada. Na noite de sexta (31/4) foi a vez de Babu Santana, contratado da Mynd8, retrucar Larissa Santos, numa manifestação alimentada por intriga das Páginas de Fofoca. A ação sugere sinergia nos ataques. O caso chama atenção, porque a Mynd8 costuma contratar integrantes do reality show, e até o momento não está claro quais confinados já fecharam, estão em negociação ou são alvos de prospecção da agência. No BBB 21, as Páginas alinhadas com a Mynd8 realizaram diversos ataques a Juliette e somente após o final do reality é que se soube que a agência tinha fechado com os classificados em 2º, 3º e 4º lugares. No BBB 20, a contratada foi a campeã Thelminha, e no BBB 22 foram o 3º e o 7º colocados, Douglas Silva e Jessi Alves. Além da contratação de MC Guimê, o que se sabe sobre os integrantes deste ano é que Key Alves, Fred Nicácio, Gabriel Fop e Tina Calamba pertencem a outras agências. Claramente, todas as integrantes remanescentes do Deserto também estão por fora de qualquer esquema comercial. O público suspeita, mas provavelmente só descobrirá quem mais é (são) contratado(s) da Mynd8 depois do final da edição de 2023. Há elementos para tecer uma grande teoria de conspiração, mas, no final, as cópias sucessivas de posts também podem ser apenas um caso massivo de plágios em série. O que for mais provável. Veja abaixo alguns exemplos de posts duplicados das Páginas de Fofoca, a maioria com menções negativas ao quarto Deserto, publicados somente nos últimos dias.
Novo filme de Martin Scorsese e Leonardo DiCaprio será lançado no Festival de Cannes
“Killers of the Flower Moon”, o novo filme dirigido por Martin Scorsese e estrelado por Leonardo DiCaprio, terá première mundial no Festival de Cannes deste ano. A exibição acontecerá em 20 de maio na mostra competitiva, colocando o longa na disputa pela prestigiada Palma de Ouro, honraria máxima do evento francês. A seleção também marca a volta de Scorsese à competição, que ele venceu com “Taxi Driver” em 1976. A última vez que o diretor disputou o prêmio do festival foi em 1986, com “Depois de Horas”. A inclusão do filme produzido pela Apple TV+ na mostra oficial acontece depois de Cannes impedir que produções da Netflix disputassem a premiação. Desde 2018, o festival barra da seleção da Palma de Ouro filmes que não sejam lançados no cinema. Nesta semana, a Apple anunciou que lançaria “Killers of the Flower Moon” no circuito cinematográfico em 6 de outubro, com ampliação de circuito em 20 de outubro, antes da disponibilização no serviço de streaming Apple TV+. Apesar de ser uma novata em comparação com seus concorrentes de streaming, a Apple já ganhou o Oscar de Melhor Filme com “No Ritmo do Coração” em 2021, que adquiriu no Festival Sundance por US$ 25 milhões. Com “Killers of the Flower Moon”, a empresa amplia sua participação na indústria cinematográfica, uma vez que o filme foi inteiramente produzido (e não adquirido) por ela. A confirmação da première em Cannes vem poucos dias após a notícia de que Apple pretende investir US$ 1 bilhão na produção de filmes que serão exibidos nas salas de cinema, antes de disponibilizá-los no streaming. Scorsese e DiCaprio começaram a desenvolver seu filme há sete anos. Ele é uma adaptação do livro homônimo de David Grann (autor de “Z: A Cidade Perdida”), que disseca uma sucessão de misteriosos assassinatos durante o boom do petróleo da década de 1920 na região de Oklahoma. A obra foi lançada no Brasil com o título de “Assassinos da Lua das Flores”. Os direitos do livro foram adquiridos por US$ 5 milhões em 2016 e o roteiro foi escrito pelo veterano Eric Roth (vencedor do Oscar por “Forrest Gump”). A trama gira em torno do massacre da nação Osage, tribo indígena dos EUA, durante a década de 1920. Considerado “um dos crimes mais chocantes da história americana”, a morte de quase todos os membros da tribo ocorreu pouco depois da descoberta de petróleo em suas terras. O caso gerou uma das primeiras grandes investigações da história do FBI, fundado em 1908. “Quando li o livro de David Grann, imediatamente comecei a vê-lo – as pessoas, as configurações, a ação – e eu sabia que tinha que transformar isso em um filme”, disse Scorsese em um comunicado antigo sobre o projeto. “Estou muito empolgado por trabalhar com Eric Roth e me reunir com Leo DiCaprio para trazer essa história americana verdadeiramente inquietante para a tela”, acrescentou ele. “Killers of the Flower Moon” é a sexta parceria entre o diretor e DiCaprio, após “Gangues de Nova York” (2002), “O Aviador” (2004), “Os Infiltrados (2006), “Ilha do Medo” (2010) e “O Lobo de Wall Street” (2013). O elenco ainda inclui Robert De Niro (“O Irlandês”), transformando o longa na primeira parceria de DiCaprio e De Niro dirigida por Scorsese, que tem os dois atores como maiores parceiros de sua carreira. Além da dupla famosa, também participam da produção Lily Gladstone (“Billions”), Jesse Plemons (“Judas e o Messias Negro”), Tantoo Cardinal (“Stumptown”), Pat Healy (“Station 19”), Louis Cancelmi (“Billions”), Gary Basaraba (“Suburbicon”), Tatanka Means (“The Son”), Scott Shepherd (“X-Men: Fênix Negra”), Cara Jade Myers (“Rutherford Falls”) e os músicos Sturgill Simpson (“A Caçada”) e Jason Isbell (“Squidbillies”).
Fernanda Gentil entra na CazéTV
A jornalista e apresentadora Fernanda Gentil foi anunciada como a mais nova contratação do canal CazéTV para cobrir a Copa do Mundo Feminina de 2023 na Austrália e Nova Zelândia. A notícia marca a volta de Fernanda às coberturas esportivas e a primeira grande novidade envolvendo a jornalista após sua saída da Rede Globo, na qual trabalhou por 14 anos. Fernanda tem grande experiência com esportes, tendo comandado diversos programas esportivos na Globo e no SporTV e participado das coberturas das Copas do Mundo de 2014 e 2018. Mas em 2019 mudou de área e foi para o entretenimento. Trabalhou em dois programas: “Se joga” e “Zig Zag Arena”. Porém, nenhum deles fez grande sucesso e ambos saíram do ar. A repórter se mostrou animada com o convite e prometeu empenhar-se ao máximo para entregar uma cobertura completa, repleta de ingredientes legais, curiosos e divertidos. “Vai ser uma delícia fazer o que eu amo tanto e já fiz tantas vezes, mas ao mesmo tempo de uma maneira completamente nova: com o time incrível da CazéTV, no ambiente digital onde me sinto muito à vontade, e ainda por cima tendo o Casimiro como parceiro! Me sinto honrada e especial com o convite, já estou ansiosa pensando em tudo que podemos criar juntos nessa Copa tão especial pra mim que é a Feminina! Vou me esforçar muito pra entregar uma cobertura bem completa e recheada de ingredientes legais, curiosos e divertidos”, disse Fernanda sobre o novo projeto. Vale destacar que sua participação na CazéTV não se limitará apenas à cobertura da Copa do Mundo Feminina. Ela estará envolvida em outros projetos do canal, incluindo transmissões e produções próprias. A contratação da jornalista é um marco importante para o canal do YouTube do streamer Casemiro Miguel, que vem investindo cada vez mais em sua equipe e programação. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Casimiro Miguel (@casimiro)
Séries novas: Conheça as 10 melhores estreias de streaming da semana
A programação da semana é marcada pelo lançamento de muitas séries inéditas, e o grande destaque é justamente uma delas. “A Máquina do Destino” é o mais novo acerto da Apple TV+, combinando o otimismo irresistível de um “Ted Lasso” com uma premissa absurda/sci-fi no estilo de “Ruptura”. A lista também destaca “O Poder”, uma abordagem feminista da fantasia de super-heróis, e muitas novidades, além do retorno de “O Rei da TV” em sua 2ª temporada. Confira abaixo 10 estreias que valem a pena acompanhar. | A MÁQUINA DO DESTINO | APPLE TV+ Baseada na obra do escritor norte-americano M.O. Walsh, a fábula moderna conta a história de uma pequena cidade que tem seu destino alterado pela chegada de uma misteriosa máquina, na mercearia local, que promete revelar o potencial de vida de cada morador. A narrativa é filtrada pelo olhar de Dusty Hubbard (Chris O’Dowd, de “Missão Madrinha de Casamento”), um homem de família e professor do ensino médio, aparentemente contente e animado, que vê todos à sua volta reavaliando suas escolhas de vida e ambições — baseados no que a máquina informa — e é forçado a questionar se ele é realmente tão feliz quanto pensa. Enquanto se mantém cético em relação à máquina, sua esposa (Gabrielle Dennis, de “Família Upshaw”) entrega-se ao sonho de que há algo maior destinado para ela. Como muitos residentes de Deerfield, o casal vive uma vida relativamente segura e descomplicada até a chegada da máquina Morpho. Porém, tudo isso começa a mudar quando os moradores começam a questionar seus objetivos não realizados e se não merecem um futuro melhor. Desenvolvida pelo vencedor do Emmy David West Read (“Schitt’s Creek”), a série atingiu 92% de aprovação da crítica no site Rotten Tomatoes. | O PODER | AMAZON PRIME VIDEO Série que combina alegoria feminista e “super-heróis”, a atração é baseada no premiado romance da autora britânica Naomi Alderman e acompanha um fenômeno mundial: o despertar de poderes elétricos em garotas adolescentes. A trama segue quatro dessas garotas, espalhadas em lugares diferentes, que começam a explorar essa nova capacidade de manipular eletricidade, cada um com um objetivo distinto. Enquanto Allie, adotada por evangélicos abusivos, transforma-se em uma líder, Roxy, filha de gângsteres, tira vantagem brutais de suas habilidades, Tunde, fotógrafa da natureza, estuda mudanças globais sísmicas e Tatiana, uma ex-ginasta, começa a repensar seu papel como esposa troféu de um ditador do Leste Europeu. O elenco conta com Auli’i Cravalho (a voz de Moana da Disney), Nico Hiraga (“Moxie: Quando as Garotas Vão à Luta”), Josh Charles (“A Cidade é Nossa”), Alice Eve (“O Escândalo”), Ria Zmitrowicz (“Miss Revolução”), Toheeb Jimoh (“A Crônica Francesa”), Rob Delaney (“A Escola do Bem e do Mal”) e Edwina Findley (“A Vida Segundo Ella”), além de Toni Collette (“Hereditário”) e John Leguizamo (“O Menu”). A série foi desenvolvida por Raelle Tucker (produtora-roteirista de “True Blood”, “Supernatural” e “Jessica Jones”) e tem entre suas diretoras Reed Morano (vencedora do Emmy por “The Handmaid’s Tale”). | O REI DA TV 2 | STAR+ A produção sobre a vida de Silvio Santos, que despertou a href=”https://pipocamoderna.com.br/2022/10/serie-o-rei-da-tv-estreia-polemizando-com-familia-de-silvio-santos/”>reações negativas da família Abravanel, retorna com temas ainda mais polêmicos, como a candidatura do apresentador à presidência. Na trama, o ressentimento de ver a intenção de virar presidente abortada vira motivação para transformar o SBT no canal mais assistido do Brasil, numa grande batalha que marcou a história da TV no país. Mas os episódios também vai mostrar o sequestro da filha Patrícia Abravanel, transmitido ao vivo em rede nacional, o prejuízo financeiro causado pelo Banco Panamericano e o relacionamento do apresentador com Gugu Liberato. Produção da Gullane, “O Rei da TV” destaca em sua equipe o diretor Marcus Baldini (“Bruna Surfistinha”) e o ator José Rubens Chachá (“Bom Dia, Verônica”) como Sílvio Santos. | RABBIT HOLE | PARAMOUNT+ O thriller de espionagem volta a trazer Kiefer Sutherland às tramas cheias de reviravoltas e ação ao estilo de “24 Horas”. Seu personagem se chama John Weir, um espião corporativo dos EUA que é acusado publicamente de assassinar um oficial do governo e se vê forçado a fugir, enquanto tenta descobrir quem o incriminou. Criada e dirigida pela dupla de cineastas John Requa e Glenn Ficarra (“Golpe Duplo”, a série é repleta de reviravoltas, explosões e teorias de conspiração, e conta com um elenco talentoso, como Charles Dance (“Game of Thrones”), Meta Golding (“Empire”) e Enid Graham (“Mare of Easttown”). | INSTÁVEL | NETFLIX A série de comédia é criada e protagonizada pelo ator Rob Lowe (“9-1-1: Lone Star”) e seu filho, John Owen Lowe (“Resgate do Coração”). Todo o projeto foi idealizado pelos dois em parceria com o roteirista Victor Fresco (“Santa Clarita Diet”). A premissa do seriado é inspirada na forma como John Owen costuma zoar seu pai famoso nas redes sociais. A trama gira em torno de Jackson Dragon (John), um rapaz introvertido que vai trabalhar para seu excêntrico e bem-sucedido pai na tentativa de impedir um desastre na empresa da família. Ellis Dragon (Rob) é um empresário extremamente egocêntrico e admirado universalmente, mas que está enfrentando sérios problemas emocionais. Nessa cenário, o filho tenta salvar seu pai, os negócios da família e ainda se impor como um homem adulto. Pai e filho já trabalharam juntos antes na série “The Grinder” (2015-2016) e na comédia “Resgate do Coração”, esta última lançada pela própria Netflix em 2019. | O ASSASSINO MIDIÁTICO | NETFLIX O suspense taiwanês, passado nos anos 1990, acompanha um jogo de gato e rato entre a policia e um serial killer, que se aproveita do interesse da mídia sobre seus assassinatos para manipular todos os eventos a seu favor, transformando os assassinatos em um espetáculo midiático. A história é baseada num popular romance policial de Miyabe Miyuki (“Indefeso”) e foi adaptada pelo próprio escritor japonês, com Kang Ren Wu (“Fragmentos Dela”), Ruby Lin (“O Jogo do Abismo”) e Fandy Fan (“Mama Boy”) nos papéis principais. | CÉU E INFERNO: TROCA DE ALMAS | NETFLIX A comédia sobrenatural japonesa acompanha uma detetive ambiciosa da unidade de crimes violentos do Departamento de Polícia Metropolitana de Tóquio, que, ao prender um serial killer, experimenta uma fenômeno inesperado de troca de corpos. Com cada uma no corpo do outro, eles tentam encontrar uma maneira de trabalharem juntos e, de alguma forma, desfazer essa estranha reviravolta do destino. A criação de Morishita Yoshiko (“First Penguin!”) é estrelada por Haruka Ayase (“Nossa Irmã Mais Nova”) e Issey Takahashi (“Samurai X: A Origem”). | QUE CHEGUE A VOCÊ: KIMI NI TODOKE | NETFLIX O romance adapta o mangá shōjo (feminino) clássico criado por Karuho Shiina em 2005, que já virou um filme live-action em 2010, com direção de Naoto Kumazawa (“O Hino do Coração”), e também tem uma versão em anime (disponível na Netflix). Para quem não conhece, a história gira em torno de uma secundarista introvertida, que por andar de cabeça baixa e com cabelos sobre o rosto é apelidada maldosamente de Sadako por seus colegas de classe – Sadako é a Samara original japonesa, do terror “O Chamado”. Com boatos de que ela é amaldiçoada, a jovem nunca consegue se aproximar de ninguém, até que o garoto mais popular da escola começa a falar com ela, permitindo que todos a vejam com outros olhos. | DOOGIE KAMEALOHA: DOUTORA PRECOCE 2 | DISNEY+ A série é inspirada pelo sucesso juvenil dos anos 1980 “Tal Pai, Tal Filho” (Doogie Howser MD), criado por Steven Bochco e David E. Kelley. A atração que catapultou Neil Patrick Harris ao estrelato acompanhava um menino prodígio de 16 anos que se tornava o médico residente mais jovem dos EUA, trabalhando num hospital de Los Angeles ao lado de seu pai. A nova versão foi desenvolvida por Kourtney Kang, que por coincidência trabalhou com Neil Patrick Harris quando escreveu e produziu “How I Met Your Mother” entre 2005 e 2014. Sua trama faz uma inversão de gênero nos papéis principais, trazendo Peyton Elizabeth Lee como uma jovem genial de 16 anos que se torna a médica residente mais jovem num hospital do Havaí, desta vez trabalhando ao lado de sua mãe. A série explica que ela ganhou o apelido de “Doogie” justamente pela coincidência de sua trajetória com a trama da série clássica – ou seja, Doogie Howser é um personagem de ficção em “Doogie Kamealoha”. Além da troca de gêneros, o cenário havaiano é outro diferencial da produção, com direito até a pai surfista. Mas os conflitos existenciais causados por trabalhar entre adultos na época em que o melhor da vida é a diversão continuam presentes na nova atração. Peyton Elizabeth Lee já era bem conhecida do público da Disney por ter vivido o papel-título da série “Andi Mack” dos 13 aos 15 anos (de 2017 a 2019), e seus pais são interpretados por Jason Scott Lee (o vilão de “Mulan”) e Kathleen Rose Perkins (“I Am Not Ok with This”). | KINDRED: SEGREDOS E RAÍZES | STAR+ A minissérie baseada no livro clássico de ficção científica escrito por Octavia E. Butler destaca o racismo sofrido pela protagonista, que viaja no tempo até a América escravagista. Nos episódios, Dana James é uma jovem negra aspirante a escritora que vive em Los Angeles com o marido Kevin Franklin. Só que, durante uma mudança, Dana se vê abruptamente vivendo em dois tempos diferentes: nos dias atuais, em Los Angeles, e no estado americano de Maryland no ano de 1815, durante o período da escravidão. Em suas jornadas ao passado, Dana luta para sobreviver enquanto se vê presa em uma plantação, ao mesmo tempo que descobre segredos chocantes sobre sua própria história familiar. Lançado em 1979, o livro de Butler recebeu elogios da crítica e se tornou um best-seller. Além disso, o livro também é usado constantemente nas escolas como forma de educar os alunos a respeito do período conhecido como Antebellum (antes da Guerra Civil Americana). A série foi criada pelo dramaturgo Branden Jacobs-Jenkins (que já trabalhou como consultor nas séries “Watchmen” e “Outer Range”) e tem produção do cineasta Darren Aronofsky (“A Baleia”). A direção do piloto ficou a cargo de Janicza Bravo (do premiado filme “Zola”) e o elenco é formado por Mallori Johnson (“WeCrashed”), Micah Stock (“Amizade Dolorida”), Ryan Kwanten (“True Blood”), Gayle Rankin (“GLOW”), David Alexander Kaplan (“Stranger Things”), Sophina Brown (“Twenties”) e Sheria Irving (“A Luv Tale: The Series”).
Filmes novos: “Tetris”, “Mistério em Paris 2” e as estreias de streaming da semana
Os 10 melhores filmes que chegam ao streaming nesta semana se dividem entre metade de destaques de serviços de assinatura e metade de lançamentos de VOD, nas locadoras digitais. Desta vez, os títulos mais esperados são de plataformas tradicionais, Apple TV+ e Netflix. Confira abaixo o Top 10 dos lançamentos para ver no cinema de casa. | TETRIS | APPLE TV+ A história da origem do famoso jogo Tetris é transformada numa comédia de ação muito divertida, com direito a perseguições e conspirações políticas. Escrito por Noah Pink (criador da série “Genious”) e dirigido por Jon S. Baird (“Stan & Ollie”), o filme conta a história real de Henk Rogers (Taron Egerton, de “Rocketman”), o sujeito responsável por colocar o “Tetris” dentro do console Game Boy e transformar o combo num fenômeno de vendas. Com 82% de aprovação no site Rotten Tomatoes, a trama mostra Rogers envolvido em negociações com oficiais da União Soviética, batalhas legais e até espionagem, enquanto tenta trazer o criador do jogo, o russo Alexey Pajitnov (Nikita Efremov, de “Syostry”), para os Estados Unidos. O elenco ainda conta com Toby Jones (“O Pálido Olho Azul”), Roger Allam (“Endeavour”), Anthony Boyle (“The Plot Against America”), Togo Igawa (“Invasão”), Ken Yamamura (“Pássaro do Oriente”), Ben Miles (“The Crown”) e Matthew Marsh (“Knightfall: A Guerra do Santo Graal”). | MISTÉRIO EM PARIS | NETFLIX A continuação mediana da comédia “Mistério no Mediterrâneo” (2019) volta a juntar Adam Sandler e Jennifer Aniston, que desta vez se transformam em verdadeiros heróis de ação, envolvidos em tiroteios, perseguições e explosões. A trama se passa quatro anos após o primeiro filme, e acompanha o casal Nick e Audrey Spitz (Sandler e Aniston), que agora são detetives em tempo integral, mas lutam para fazer sua agência decolar. Certo dia, eles são convidados para celebrar o casamento do amigo Maharaja (Adeel Akhtar) em sua ilha particular. Porém, o noivo é sequestrado durante a cerimônia, transformando cada convidado, membro da família e até a própria noiva em suspeitos, num mistério que conduz até a capital francesa. Mistério em Paris” foi mais uma vez escrito por James Vanderbilt, mas a direção agora é de Jeremy Garelick (“Padrinhos Ltda.”). Já o elenco conta ainda com Mark Strong (“Shazam!”), Mélanie Laurent (“Oxigênio”), Jodie Turner-Smith (“Queen & Slim”) e John Kani (“Pantera Negra”). Ainda assim, a crítica norte-americana achou medíocre (51%). | KILL BOKSOON | NETFLIX O thriller de ação sul-coreano apresenta elementos similares à franquias como “John Wick” e “Nikita”, ao mostrar uma sociedade secreta de assassinos em luta contra um ex-colega, além de cenas de lutas muito bem coreografadas. No filme dirigido por Byun Sung-hyun (“O Impiedoso”), Gil Boksoon (Jeon Do-yeon, de “Golpe de Sorte”) leva uma vida dupla como mãe solteira e lendária assassina de aluguel numa renomada agência de matadores. Mas embora seja experiente na arte de matar, Boksoon ainda tem muito o que aprender como mãe. Para melhorar seu relacionamento com a filha, ela decide não renovar o contrato de trabalho e se aposentar. Mas, em sua última missão, a assassina descobre um segredo que a leva a quebrar sua maior regra: sempre terminar o serviço. Agora, ela precisará fugir não apenas da agência onde trabalhava, mas também de toda a máfia de assassinos de aluguel. Fãs de “John Wick” vão adorar. | RYE LANE: UM AMOR INESPERADO | STAR+ A comédia romântica da estreante Raine Allen-Miller é uma simpaticíssima história de girl meets boy (garota encontra garoto) com sotaque, ambientação e o melhor estilo britânico, além de impressionantes 99% de aprovação da crítica no site Rotten Tomatoes. O enredo acompanha Yas (Vivian Oparah) e Dom (David Jonsson), dois jovens de 20 e poucos anos, que estão se recuperando de fins amargos de relacionamentos e se conectam ao longo de um dia agitado no sul de Londres – ajudando um ao outro a lidar com seus ex-pesadelos e potencialmente restaurando a fé de ambos no amor. | PLEASE BABY PLEASE | MUBI O primeiro longa de Amanda Kramer (diretora de clipes da atriz Maya Hawke) é um musical underground com abordagem e estilo similar aos filmes de John Waters (“Hairspray”) e videoclipes. Os protagonistas são os recém-casados Suse e Arthur, que se tornam a perigosa obsessão de uma gangue que desperta um dilema adormecido sobre a identidade sexual do casal. Divisivo, o filme não é para todos, mas cinéfilos adoram e chegou a ser premiado no L.A. Outfest, um dos festivais de cinema LGBTQIAP+ mais influentes do mundo. Apesar de ser uma produção bastante indie, atraiu nomes conhecidos para seu elenco, como Andrea Riseborough (indicada ao Oscar 2023 por “To Leslie”), Harry Melling (da franquia “Harry Potter”) e Demi Moore (“Striptease”). | DESAPEGA! | VOD* A comédia brasileira destaca as atrizes Gloria Pires e Maisa como mãe e filha. Após sete anos de luta contra seu vício em compras, a personagem de Gloria lidera um grupo de apoio a compradores compulsivos, é bem sucedida como organizadora pessoal e está começando um novo romance com o personagem de Marcos Pasquim (“Malhação”). Nada parece ser capaz de abalá-la, até ela receber a notícia de que sua filha única (papel de Maisa) tem planos de sair de casa para estudar no exterior, fazendo tudo que parecia superado voltar com força. O elenco conta ainda com Malu Valle, Wagner Santisteban, Polly Marinho, Carol Bresolin e Rodrigo Fagundes. E é exatamente esse núcleo de compradores compulsivos que alimenta as principais piadas do longa dirigido por Hsu Chien (“Quem Vai Ficar com Mário?”). | AS HISTÓRIAS DE MEU PAI | VOD* A nova comédia francesa que volta a juntar o diretor Jean-Pierre Améris com o ator Benoît Poelvoorde após “Aluga-se uma Família” (2015) e “Românticos Anônimos” (2010) é um pouco mais dramática que o costume. A história se passa nos anos 1960 e acompanha uma criança de 11 anos que idolatra o pai e suas histórias mirabolantes de guerra. Até o dia em que o pai o recruta para uma missão crucial para o futuro da França: assassinar o presidente Charles De Gaulle. | TRALALA | VOD* A comédia musical francesa acompanha Tralala, um cantor das ruas de Paris que leva a sério a mensagem “Acima de tudo, não seja você mesmo”, deixada por um jovem desconhecida. Quando uma senhora de 60 anos o confunde com seu próprio filho, desaparecido há 20 anos nos Estados Unidos, ele decide assumir o papel. O filme tem direção de Arnaud Larrieu e Jean-Marie Larrieu, e marca a terceira colaboração da dupla com Mathieu Amalric. A anterior tinha sido há nove anos, em “O Amor é um Crime Perfeito”, que também contou com Maïwenn em seu elenco. Além dos dois, a produção traz Mélanie Thierry (“O Teorema Zero”), Denis Lavant (“Holy Motors”) e Josiane Balasko (“Tá Tudo Incluído!”). | ANGÉLICA | VOD* O drama argentino gira em torno da mulher do título, que aos 40 anos não consegue encarar as mudanças em sua vida causadas pela perda da mãe, de quem cuidava. Escondida de sua irmã, ela decide permanecer morando na sua casa de infância, que está prestes a ser demolida, escondendo-se armada no sótão, enquanto a equipe de demolição derruba as paredes. O segundo longa de Delfina Castagnino (“Lo que Más Quero”) venceu o Festival de Mar Del Plata e traz em seu elenco Cecilia Rainero (“Um Crime em Comum”), Andrea Garrote (“Relatos Selvagens”), Antonio Grimau (“Barra Bravas”) e Diego Cremonesi (“Vermelho Sol”). | DEMON SLAYER: MUGEN TRAIN | VOD* O primeiro longa da franquia animada japonesa virou um blockbuster recordista de bilheteria. A trama é baseada em um mangá popular, escrito e ilustrado por Koyoharu Gotōge desde 2016 e transformado num anime três anos depois, que se tornou campeão de audiência – e pode ser visto no Brasil na plataforma Crunchyroll. Por sinal, o diretor do filme é o mesmo da série animada, Haruo Sotozaki, em sua estreia em longa-metragem. A trama é ambientada no Japão de 100 anos atrás e acompanha um menino que luta contra demônios devoradores de humanos, que mataram quase toda sua família e contaminaram sua irmã para transformá-la numa criatura maligna. Por coincidência, o segundo longa da saga também foi lançado no Brasil nesta semana nos cinemas. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Lilo & Stich: Disney encontra intérprete da Lilo de carne e osso
A Disney definiu a atriz que viverá a Lilo na versão live action de “Lilo & Stich”. A jovem estreante Maia Kealoha foi escolhida para viver a menina havaiana, que trava amizade com um pequeno alienígena, originalmente criado para ser uma força de destruição. “Lilo & Stitch” foi o primeiro filme escrito e dirigido por Chris Sanders e Dean DeBlois, que depois criaram “Como Treinar Seu Dragão” (2010). O filme rendeu duas sequências lançadas no mercado de vídeo, além de três séries animadas diferentes – para os EUA, o Japão e a China. Desenvolvida para a Disney+, a versão live-action também inclui Zach Galifianakis (“Se Beber, Não Case”) em um papel ainda não revelado e o próprio Chris Sanders repetindo seu papel dos desenhos, como a voz de Stich – que será, naturalmente, criado por animação computadorizada. A direção do longa está a cargo de Dean Fleischer Camp (“Marcel the Shell with Shoes On”) e a previsão de estreia é para maio de 2024. LILOOOO 🌺🛸 De acordo com o The Hollywood Reporter, a mini querida Maia Kealoha será a nossa Lilo no live-action de 'Lilo & Stitch'! Via: https://t.co/ml6XXl7z2Y pic.twitter.com/L529w07FY4 — Disney Live-Actions Brasil 🧚🏾♀️🧜🏾♀️ (@DisneyLABR) March 31, 2023
“O Urso do Pó Branco” é maior estreia de cinema desta quinta
Um trash de luxo (orçamento de US$ 35 milhões) e uma compilação de episódios de série animada são os lançamentos mais amplos de cinema da semana. “O Urso do Pó Branco” vai chegar em mais salas, mas o novo “Demon Slayer” será exibido em pelo menos 400 telas. No circuito limitado, o resto da programação inclui o vencedor do último Festival de Gramado e vários filmes europeus premiados. Confira os títulos abaixo. | O URSO DO PÓ BRANCO | Parece mentira, mas o filme é baseado em uma história real que aconteceu em 1985, quando o avião de um traficante caiu no meio da floresta e um urso acabou devorando um quantidade enorme de cocaína. No filme, após se fartar com a cocaína que caiu do céu, o urso drogado cruza o caminho da polícia, dos criminosos e de diversos turistas, causando uma chacina sangrenta. Só que a história é contada como comédia! Dirigido por Elizabeth Banks (“As Panteras”), o longa é estrelado por Keri Russell (“Espíritos Obscuros”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”), O’Shea Jackson Jr. (“Straight Outta Compton: A História do N.W.A.”), Margo Martindale (“Your Honor”), Jesse Tyler Ferguson (“Modern Family”), Isiah Whitlock Jr. (“Your Honor”), Brooklynn Prince (“Projeto Flórida”), Christian Convery (“Sweet Tooth”), Kristofer Hivju (“Game of Thrones”) e o finado Ray Liotta (“História de um Casamento”) em um dos seus últimos trabalhos. | DEMON SLAYER – RUMO À VILA DOS FERREIROS | O novo longa animado da franquia “Demon Slayer” é uma compilação dos episódios finais do Arco Distrito do Entretenimento (incluindo cenas inéditas) com a aguardada estreia da 3ª temporada do anime – marcada para 9 de abril. Na trama, Tanjiro viaja para a Vila dos Espadachim para substituir sua espada porque Hotaru Haganezuka está cansado de consertá-la. Nessa jornada, ele acaba se defrontando com as Luas Demoníacas Daki e Gyutaro. | NOITES ALIENÍGENAS | O grande vencedor do Festival de Gramado de 2022 traz um tema bastante atual e relevante ao cinema: o impacto da chegada das facções criminosas do sudeste do Brasil na Amazônia, ameaçando a vida local. A trama se passa na periferia de Rio Branco, Acre, onde as vidas de três jovens amigos de infância se entrelaçam e, por fim, encontram-se em uma tragédia comum, em uma sociedade em transformação e impactada de forma violenta com a chegada do crime organizado na região. O longa de estreia de Sérgio de Carvalho (da série “O Olhar que Vem de Dentro”) venceu seis Kikitos em Gramado, incluindo Melhor Filme e três troféus de atuação, divididos entre Gabriel Knoxx (Melhor Ator), Chico Diaz (Melhor Ator Coadjuvante) e Joana Gatis (Melhor Atriz Coadjuvante), além de uma Menção Honrosa para Adanilo Reis. | A ESPOSA DE TCHAIKOVSKY | O drama biográfico conta a história real de Antonina Miliukova, uma jovem aristocrata bonita e brilhante, que sonha em aprender música e acaba obcecada em se casar com Pyotr Tchaikovsky, o compositor russo mais famoso de seu tempo. Para surpresa de muitos, ele leva adiante o casamento, com o objetivo de encerrar rumores sobre sua sexualidade. Sem sentir atração e culpando-a por seus infortúnios, Tchaïkovsky decide se livrar da esposa de formas brutais. Mas Antonina decide suportar e fazer o que for preciso para ficar com o seu grande amor. O filme do russo Kirill Serebrennikov (“O Estudante”) foi exibido no Festival de Cannes e tem 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. | OS CINCO DIABOS | O drama fantasioso acompanha Vicky, uma garotinha estranha e solitária, que tem um dom mágico: pode reproduzir qualquer perfume de que goste, e os guarda em frascos cuidadosamente identificados. Ela capturou o perfume de sua mãe (Adèle Exarchopoulos, de “Azul É a Cor Mais Quente”), por quem nutre um amor selvagem e excessivo. Mas quando a irmã de seu pai reaparece em suas vidas, após ser libertada da prisão, sua presença traz de volta o passado de uma forma violenta e mágica. O trabalho da diretora Léa Mysius (“Ava”) foi premiado nos festivais de Bergen (Noruega), Dublin (Irlanda) e Filadélfia (EUA), e atingiu 84% de aprovação no Rotten Tomatoes. | A GAROTA RADIANTE | Rebecca Marder (“A Dona do Barato”) vive o papel-título, uma jovem judia de 19 anos cheia de energia. Apaixonada por teatro e descobrindo o amor, ela tem uma visão romântica da vida, sonhando em virar atriz, enquanto aproveita os prazeres da idade. Porém, ela vive em Paris em 1942, durante a ascensão do nazismo. Primeiro longa escrito e dirigido pela atriz Sandrine Kiberlain (“A Outra Mulher”), foi premiado no Festival de Torino e rendeu a sua protagonista uma indicação ao César (o Oscar francês) de Melhor Atriz. A aprovação é de 85% no Rotten Tomatoes. | SOMBRAS DE UM CRIME | O pastiche de film noir de Neil Jordan (“Ondine”) acompanha um dos detetives mais famosos do gênero, Philip Marlowe, criação do escritor Raymond Chandler imortalizada nas telas por Humphrey Bogart e Robert Mitchum. A história inédita nos cinemas é baseada num livro autorizado de John Banville (autor de “Albert Nobbs”) e traz Liam Neeson (“Busca Implacável”) no papel principal. Desta vez, Marlowe é contratado para encontrar o ex-amante da ambiciosa Clare Cavendish Diane Kruger, de “Bastardos Inglórios”), herdeira da estrela de Hollywood Dorothy Quincannon (Jessica Lange, de “American Horror Story”). A investigação do desaparecimento dá início a uma série de reviravoltas mortais envolvendo a elite da indústria cinematográfica no final da década de 1930. Desastre de crítica, teve só 22% de aprovação. | A PRIMEIRA COMUNHÃO | O terror espanhol se passa no final dos anos 80, quando uma jovem recém-chegada tenta se encaixar com os outros adolescentes de uma cidadezinha. Em uma noite que saem para se divertir, eles se deparam na estrada com uma garotinha segurando uma boneca, vestida para sua primeira comunhão. Decididos a ajudar aquela menina perdida que some na floresta, o que eles acabam encontrando é uma lenda urbana e uma antiga maldição. A direção é de Víctor García (“A Amaldiçoada”) | MEMÓRIA SUFOCADA | Herói de Jair Bolsonaro e um dos maiores torturadores da ditadura, o Coronel Brilhante Ustra ganha um documentário de Gabriel Di Giacomo (“Marcha Cega”) que se debruça sobre o passado e faz uma ligação com o presente do Brasil. | UM SAMURAI EM SÃO PAULO | O documentário conta a história do japonês Taketo Okuda, um dos grandes mestres de karatê dos nossos tempos. Marcado pela infância na Segunda Guerra e preparado para ser um guerreiro pronto para matar ou morrer, Okuda foi enviado ao Brasil para difundir a arte marcial das mãos vazias. Sua trajetória, de professor de campeões a um mestre em busca da transcendência, é narrada por uma de suas alunas, uma brasileira neta de sobreviventes do Holocausto. A direção é da estreante em longas Débora Mamber.
Ator de “Watchmen” será novo herói da Marvel
A Marvel Studios encontrou seu protagonista para a série do herói Magnum (Wonder Man) e o nome escolhido já viveu um super-herói. Yahya Abdul-Mateen II, que foi o vilão Arraia Negra em “Aquaman” e o herói Dr. Manhattan em “Watchmen”, foi escalado para interpretar Simon Williams, um dos mais antigos Vingadores da Marvel Comics. Criado por Stan Lee, Don Heck e Jack Kirby, Simon Williams apareceu pela primeira vez nos quadrinhos da Marvel em 1964. Ele foi originalmente apresentado como um vilão, mas rapidamente se tornou um membro importante dos Vingadores. Williams também ajudou a fundar a equipe da Costa Oeste dos Vingadores. Sua história nos quadrinhos é bastante complicada, incluindo um relacionamento com Wanda e o fato de ter morrido algumas vezes, em diferentes eventos. Mas em todos esses momentos, ele sempre foi um homem branco. Ainda não foi divulgado como o personagem será introduzido no MCU (Universo Cinematográfico Marvel), mas especula-se que será apresentado como um astro de cinema, já que, nos quadrinhos mais recentes, ele sofreu uma reinvenção e assumiu a profissão de dublê, aproveitando-se de sua invulnerabilidade, até se tornar um ator famoso de filmes de ação dos anos 1990. A atração da Disney+ contará também com a participação de Ben Kingsley como o ator Trevor Slattery, que já apareceu em “Homem de Ferro 3” e “Shang Chi e os Anéis do Poder”, reforçando a tendência de abordar os bastidores de Hollywood. Além disso, o site TV Line anunciou que o ator Demetrius Grosse (“Rampage”) se juntou ao elenco como o irmão e inimigo do herói, Eric Williams, também conhecido como Ceifador. Nos quadrinhos, Ceifador utiliza uma foice que pode colocar pessoas em coma. Daniel Destin Cretton, diretor de “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis” (2021), está no comando da série e vai dirigir os episódios junto com Stella Meghie, diretora dos filmes “Tudo e Todas as Coisas” (2017) e “A Fotografia” (2020), e de séries como “Insecure” (2018-2020) e “Minx” (2022). A série ainda não tem previsão de lançamento, mas as filmagens devem começar ainda em 2023.
Presidente da Marvel é demitido pela Disney
O presidente da Marvel Entertainment, Isaac Perlmutter, conhecido como Ike, foi demitido pela Walt Disney Company como parte de um plano de corte de custos. A empresa confirmou a mudança nesta quarta-feira (29/3) e ainda informou que a Marvel Entertainment, que é uma pequena divisão centrada em produtos de consumo e administrada separadamente do Marvel Studios, seria dividida em unidades de negócios maiores da Disney. O Marvel Studios se tornou propriedade da Disney ao ser adquirida em 2009 e passou a ser responsável pelos filmes de super-heróis mais populares da atualidade, como “Os Vingadores” e “Pantera Negra”. No entanto, Perlmutter continuou a liderar a divisão de consumo da Marvel e foi amplamente creditado como responsável pela reconstrução do império da editora no mercado de quadrinhos. Segundo executivos da Disney informados sobre o assunto, a demissão ocorreu porque Ike foi considerado uma distração dentro da Disney, além de ser um executivo irascível e implacável. Perlmutter trabalhou sem sucesso no ano passado para sacudir o conselho da empresa e mudar sua composição. A demissão do executivo de 80 anos se deu em uma semana cheia de mudanças na Disney. Na segunda-feira, a empresa começou a eliminar 7 mil empregos, cerca de 4% do total global, como parte de US$ 5,5 bilhões em cortes destinados a melhorar seus resultados financeiros e posicionar a empresa para o crescimento impulsionado pelo streaming. A decisão também representa o fim de uma era para a Marvel, pois Ike se tornou um dos homens mais poderosos do mundo dos quadrinhos e um dos líderes mais enérgicos na indústria de entretenimento.
Gabriel Santana é eliminado do BBB 23
A votação do público formou o Top 10 do “BBB 23” sem o ator Gabriel Santana. Ele foi o mais votado no paredão formado com Bruna Griphao e Aline Wirley. Todos artistas e camarotes. O termômetro das redes sociais apontava um grande descontentamento contra Gabriel, pela indecisão e por falta de posicionamento incisivo. Com 56,45% dos votos, Gabriel se tornou o 10º eliminado, enquanto Bruna recebeu 42,48%. Já Aline mal entrou na disputa, com 1,07% dos votos. Curiosamente, Gabriel tinha recebido praticamente a mesma votação que Aline no paredão anterior, que eliminou Fred Desimpedidos. E a situação foi aludida pelo apresentador Tadeu Schmidt. “Num momento, você não corre o menor risco, no outro o perigo é enorme”. Em seu discurso, Tadeu fez uma análise sobre erros, lembrando que os próprios brothers falam que todos eles erraram, mas que Gabriel praticamente não errou no jogo, chegando a ser chamado de “exemplo de sensatez”. Bruna, por sua vez, foi apontada como a que mais errou, mas que isso a teria feito se destacar mais que os demais. Gabriel e Bruna tinham se aproximado nos últimos dias e até ameaçavam engatar um romance. Na despedida, ela disse “te amo” para o ator. A saída do brother foi uma das que teve mais choro na atual edição. Ele próprio chegou chorando, com o rosto todo molhado, para encontrar o apresentador e se despedir do programa. Com 56,45% dos votos, Gabriel Santana é o 11º eliminado do #BBB23. Bruna Griphao recebeu 42,48% dos votos e Aline Wirley obteve 1,07% #RedeBBB #EliminacaoBBB pic.twitter.com/nSTKmoWjWe — Big Brother Brasil (@bbb) March 29, 2023
Globo omite discussão de machismo e momento emocionante do BBB 23. Veja completo
A rede Globo protegeu escandalosamente Domitila Barros nessa semana, e com isso escondeu uma importante discussão sobre o impacto do machismo na vida das mulheres. A emissora, que tem destacado a pauta do racismo, simplesmente limou da edição do programa as principais falas sobre machismo. Fez pior. Em dois programas seguidos, incluiu mensagens de espectadores criticando Larissa Santos, a vítima de machismo do programa, ofendida por seis participantes diferentes de um mesmo grupo, como se ela fosse chata por trazer essa pauta para discussão. Nas terças, a produção do programa costuma fazer um resumo do Jogo da Discórdia da noite anterior, e como interrompeu com intervalo comercial o momento mais esperado do embate, havia a expectativa que mostrasse a conversa na íntegra, já que, ao voltar para o programa, Tadeu Schmidt encontrou Domitila Barros e Larissa Santos abraçadas, com a última em lágrimas, dizendo “Eu te perdoo”. Entretanto, depois de não mostrar as conversas do Almoço do Anjo, que não foram boas para Domitila, pela primeira vez optou por ignorar totalmente (100%) o que aconteceu no Jogo da Discórdia. Foi direto para o momento posterior, quando Cezar Black e Ricardo Alface tretaram. Com isso, a Globo deixou de mostrar para seu público o momento mais sensível e emocionante de todo o “BBB 23”, além de esconder que houve machismo brutal no programa contra uma integrante, cuja narrativa está sendo apresentada como “chata” pela própria produção do programa. Mas não ficou na mera omissão. Na mesma edição em que cortou a admissão de machismo de Domitila, a Globo publicou uma montagem com música melosa enaltecendo a sister. Não há exemplo similar de tamanha manipulação na história pregressa do reality show, que sempre suscitou suspeitas de favorecer alguns participantes sobre outros. Pra arrematar, Dani Calabresa aplaudiu em seu quadro uma fala de Gabriel Santana recomendando colocar Larissa logo no paredão. Sério mesmo. Lembre abaixo o que foi ao ar e saiba o que foi cortado. Além do resumo de texto (para o caso da Globo bloquear os vídeos), confira abaixo os vídeos do momento integral. Depois de Larissa Santos ter que desabafar, num minuto contado no Jogo da Discórdia, um resumo do que sentia por ter sido tratada de forma machista e maldosa no “BBB 23” e receber um pedido de desculpas estudado de Domitila, visando controlar os danos, as duas só foram se abrir de verdade num pequeno intervalo de tempo permitido pela produção. O segundo round aconteceu na vez de Domitila pegar as placas do jogo e questionar Bruna, dizendo que o quarto Deserto estavam aumentando o que ela fez, influenciado por Larissa, e espalhando por toda a casa. E apesar disso não a colocaram no paredão. Após Bruna falar, o apresentador Tadeu Schmidt informou que ia se afastar para chamar os comerciais, mas deixou as câmeras captando o debate. Larissa tomou a frente e retomou o assunto, explicando que não foi exagero, que várias pessoas – não apenas Domitila – a reduziram a um objeto e a atacaram com opiniões machistas no programa, e que nem queria falar disso na Discórdia, porque só de lembrar lhe dava vontade de chorar. “Você tem noção que me feriu muito? Eu não queria nem falar, porque cada vez que eu falo eu tenho vontade de chorar. Eu não tô botando a culpa só em você e não tô falando que não tenho falas machistas. Outras pessoas tiveram aqui na casa e eu acho que é um combo, entendeu? Quando eu lembro das suas falas sobre mim, eu lembro de várias falas [de outros], que me colocaram nesse programa num lugar que… eu não sou isso e acho que nenhuma mulher merece [ouvir isso]”. Só que neste ponto, o melhor ponto do Jogo da Discórdia, entraram os comerciais. Ao voltar, as duas estavam de pé, de frente uma para outra, e segurando as mãos. Larissa segurava o choro, enquanto Domitila falava: “E se a minha intenção foi te machucar ou não, eu te machuquei. Isso me deixa muito triste, muito decepcionada comigo mesma. Eu agradeço muito pela sua sinceridade por tudo que você falou agora – a gente teve aquela conversa, mas não tá sendo metade do que a gente tá falando agora. Eu, de todo o coração, lhe peço perdão”. “Tá perdoada”, diz Larissa, chorando. O que o público da Globo perdeu foi um corte de cerca de três minutos. Larissa ainda estava falando quando a câmera cortou: “Eu fico pensando… Eu tive um relacionamento aqui com uma pessoa [Fred Desimpedidos], imagina se eu tivesse ficado com mais pessoas, do que que iam me chamar? Fui chamada de piranha, de cachorra, de periguete, simplesmente de graça. E quando minha mãe me mostra isso, quase chorando, isso me dá uma dor que você não tem noção. Aí eu conversei com as outras pessoas, me pediram perdão, reconheceram o erro. E de você eu não esperava, que eu acho que a coisa que eu mais admirava em você – que eu mais admiro em você – , é você levantar essa pauta de empoderamento feminino. E aí você falar bonito aqui e aí sair, entrar num quarto numa rodinha e falar as coisas que você falava de mim, isso que me magoou muito”. Ela continuou: “Quando a gente foi conversar ali [fora], num primeiro momento eu deixei você falar. Usa a pauta de empoderamento como se estivesse me empoderando nos momentos que você pede votação pra funkeiro, pra jogar de futebol votar em mim, pra eu tá disponível lá fora, enfim. Eu trago isso e você fala como se estivesse me empoderando, aí é que eu acho um erro mais ainda, porque as pessoas que erraram comigo, simplesmente se envergonharam e pediram perdão”. A professora de educação física retoma outra fala polêmica de Domitila: “Você falar ‘Deve ser difícil a Larissa me engolir, eu falo sete línguas, sou miss’. Pelo contrário, eu sempre te admirei por isso. Tem conversas nossas no Aquário [na verdade, no Deserto], falando ‘Caralh*, eu não sei nem falar o português [Amanda balança a cabeça confirmando]… Eu sei que você é muito mais inteligente que eu, tem muito mais História que eu, já viajou o mundo, é tudo isso. E aí quando eu vejo várias e várias falas, pra pressionar que ela tá com ansiedade, se pressionar ela aberta o botão de desistência… é muito sério, sabe?”. Com todo mundo em silêncio e de cabeça baixa, Larissa seguiu: “Eu sei que você é muito forte lá fora. E pra mim vir aqui e falar isso, é um tiro no pé. Só que é uma coisa que me machucou muito e machucou a minha família”. Neste ponto, Larissa começa a chorar. “Eu não poderia… não falar, entende”, disse, gaguejando entre lágrimas, “apesar de eu saber que você é forte e eu tô dando um tiro no pé”. Domitila, então, se levanta e pede para abraçá-la. Larissa permite, chorando. “Devo te falar que eu não tô te julgando, tá, porque eu devo ter errado pra caralh* aqui, eu devo ter errado muito”, segue a professora. “Mas me pegou num lugar que é muito, é muito fod*. Eu não quero que outras meninas saiam daqui e cheguem lá fora e olhem vídeos, porque me magoou muito, e eu não tô te criticando, não tô te criticando… “, começa a rir de ansiedade no meio do choro. “Mas você deve me criticar”, admite Domitila. “O Facinho [Ricardo] chegou pra mim e disse: ‘Domi, a Lari não vai votar em você, ela não era de votar em você’. Eu também não sabia disso. Eu errei. Você está certa. Você está certa e eu cometi esse erro. E por eu sempre ‘falar muito bonito’, eu tô triste. Você vê que eu tô muito no meu quarto. Eu tô muito decepcionada comigo mesma, porque por eu sempre falar muito bonito, eu tô decepcionada de ter errado”. “E você entende que é isso minha decepção de você, porque eu esperava que outras pessoas errassem, mas não você”, diz Larissa. “Eu entendo. Por isso eu tô olhando pra você e falando: você tá certa de tá decepcionada. O erro foi meu. E foi nesse espaço que eu imaginava que a consequência seria eu ir para o paredão, porque eu errei, Larissa.” Neste momento, a transmissão da Globo foi retomada. Presentes na mesma sala, nenhum dos outros integrantes falou uma palavra sequer durante esse desabafo. Veja abaixo toda a conversa em vídeos sem os cortes do intervalo comercial. Larissa e Domitila conversaram durante o intervalo do jogo da discórdia, a Lari expõe o quando esta machucada e decepcionada com ela, pois a Domitila sempre foi uma mulher que ela admirou, que sabe que ela é muito inteligente, reconhece sua história ++ pic.twitter.com/LKUPDmxgBT — Larissa Santos 🐙 (@larisantosbe) March 28, 2023 + Naturalmente Larissa e Domitila ainda podem ser rivais dentro do jogo, mas ficamos felizes delas tentarem se resolver, não queremos fomentar rivalidade feminina sem sentido! Reprodução: Globoplay#TeamLariSantos #BBB23 #LariSantos pic.twitter.com/CfCTTemj7X — Larissa Santos 🐙 (@larisantosbe) March 28, 2023
Invasão Secreta: Nova série da Marvel define data de estreia
A série “Invasão Secreta”, que é focada em Nick Fury (interpretado por Samuel L. Jackson) no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), recebeu sua tão aguardada data de lançamento. Segundo informações da própria Disney+, a nova produção chegará em 21 de junho. A data foi divulgada na página da série no serviço de streaming, sendo disponibilizada para os usuários americanos. Confira a imagem abaixo. “Invasão Secreta” (Secret Invasion) é sequência de eventos vistos em “Capitã Marvel” e “Homem-Aranha: Longe de Casa”, e traz Nick Fury (Samuel L. Jackson), Maria Hill (Cobie Smulders) e Talos (Ben Mendelsohn) para o centro da ação. A trama é uma adaptação dos quadrinhos homônimos, escritos por Brian Michael Bendis em 2008, sobre uma facção maligna dos skrulls (raça de alienígenas com poder de metamorfose), que planeja se infiltrar em posições-chave dos governos da Terra para dominar o planeta sem que ninguém saiba. Para impedir que isso aconteça, Fury vai se juntar a alguns aliados, como Maria Hill, Talos, James “Rhodey” Rhodes (Don Cheadle), também conhecido como Máquina de Combate, e o agente Everett K. Ross (Martin Freeman). Além deles, o elenco também destaca Emilia Clarke (“Game of Thrones”), Olivia Colman (“The Crown”), Kingsley Ben-Adir (“Uma Noite em Miami”) e Christopher McDonald (“Space Jam: Um Novo Legado”), que ainda não tiveram seus personagens identificados, e Dermot Mulroney (“Hanna”) como o presidente dos EUA. A série foi escrita por Kyle Bradstreet (“Mr. Robot”) e tem direção de Thomas Bezucha, que fez sucesso durante a pandemia com o thriller “Deixe-o Partir” (estrelado por Kevin Costner), e Ali Selim, especialista em séries de ação cerebral como “Condor”, “Manhunt” e “The Looming Tower”. Secret Invasion will premiere on Disney+ on June 21, 2023 according to the show's landing page!https://t.co/z5B0gnFaC2 pic.twitter.com/liDBQk1Ngq — Phase Zero – MCU (@PhaseZeroCB) March 27, 2023
Bilheteria: “John Wick 4” registra segunda maior estreia do ano no Brasil
De acordo com dados inéditos da ComScore, o filme “John Wick 4: Baba Yaga”, quarto da franquia “John Wick”, estrelado por Keanu Reeves, foi o preferido do público dos cinemas brasileiros no último fim de semana. O longa levou 604,7 mil espectadores às salas, arrecadando R$ 13,6 milhões. O valor é três vezes maior que o filme anterior da franquia, lançado em 2019, e a segunda maior bilheteria de estreia do ano no país – atrás só dos US$ 15,2 milhões de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”. O sucesso de “John Wick 4” não foi apenas no Brasil, mas no mundo inteiro. O filme liderou as bilheterias globais com uma arrecadação de US$ 137,5 milhões em sua estreia. A trama segue John Wick em sua última jornada de vingança após a morte de sua esposa e seu cachorro, e trouxe de volta personagens icônicos da franquia. Com isso, o líder da semana passada, “Shazam! Fúria dos Deuses”, caiu para o 2º lugar, mas muito distante em termos de público e bilheteria – foi assistido por 180,5 mil pessoas e arrecadou R$ 3,5 milhões em sua segunda semana de exibição. Continuação do filme de 2019 que trouxe Zachary Levy como o herói Shazam. a sequência apresenta novos personagens e a ameaça do vilão Hespera, interpretada por Helen Mirren. “Pânico IV” ficou em 3º, assistido por 117,7 mil pessoas e gerando R$ 2,4 milhões em sua terceira semana em cartaz no país. Com isso, o filme passou a marca de 1 milhão de espectadores neste final de semana e chegou a uma arrecadação total de R$ 20,7 milhões. Isto representa a segunda maior bilheteria de terror do ano, até o momento. A volta a icônica série de terror que teve início em 1996 ganhou a adição de novos personagens e um roteiro atualizado para a era das redes sociais. O filme é dirigido por Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, conhecidos por seu trabalho em “Casamento Sangrento” (2019) e pelo “Pânico” anterior. “Creed III” e “A Baleia” completam o Top 5, respectivamente, assistidos por 38,9 mil e 30 mil espectadores, com uma renda de R$ 854,2 mil e R$ 808 mil. O terceiro filme da franquia, que teve início em 2015, traz Michael B. Jordan novamente como Adonis Creed, filho do lendário boxeador Apollo Creed. Desta vez, ele enfrenta um novo desafio ao lidar com seu passado. E “A Baleia” é o drama que deu o Oscar de Melhor Ator para Brendan Fraser, no papel de um homem com obesidade mórbida que tenta se reconectar com a filha antes de morrer. Os outros cinco filmes do ranking foram “Gato de Bota 2: O Último Pedido”, “Louis Tomlinson: All Of Those Voices”, “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, “Um Filho” e “65 – Ameaça Pré-Histórica”. Confira os trailers das cinco maiores bilheterias do Brasil. 1 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 2 | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | 3 | PÂNICO VI | 4 | CREED III | 5 | A BALEIA |
