Jennifer Garner vai retornar como Elektra em “Deadpool 3”
A atriz Jennifer Garner vai retornar como Elektra em “Deadpool 3”. De acordo com o site The Hollywood Reporter, ela vai reprisar a personagem 20 anos depois da sua primeira aparição em “Demolidor – O Homem sem Medo” (2003), estrelado por Ben Afleck. A notícia surge em meio aos boatos de um possível retorno de Ben Affleck no papel do Demolidor. As gravações do terceiro filme de “Deadpool”, estrelado por Ryan Reynolds, também terá o aguardado retorno de Hugh Jackman ao papel de Wolverine. Segundo o site, isso faz parte da iniciativa da Marvel em incluir um multiverso no filme para a entrada dos personagens de X-Men, após a compra da 20th Century Fox pela Disney. Contata pela imprensa, a Marvel não quis comentar. A personagem interpretada por Jennifer Garner foi apresentada pela primeira vez em live-action no longa do Demolidor, dirigido por Mark Steven Johnson (“Amor em Verona). Embora a versão de Affleck como o vigilante não tenha sido um sucesso entre o público, o longa gerou um spin-off de Elektra dois anos depois, também dirigido por Johnson e estrelado por Garner. Lançado em 2005, “Elektra” não foi um sucesso de bilheteria, mas ganhou notoriedade por ser um dos primeiros filmes com uma super-heroína como protagonista. Na época, a atriz também estrelava o seriado de espionagem “Alias”, o que tornou Garner bastante conhecida pelo gênero de ação. Chegou a hora dos X-Men na Marvel Dirigido por Shawn Levy (“O Projeto Adam”), “Deadpool 3” também deve reunir os personagens que faziam parte da Fox no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês), agora que todos pertencem a Disney. Vale lembrar que a Marvel já promoveu uma aparição do Professor Xavier (Patrick Stewart) em “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, o que reforça a possibilidade do filme do Deadpool explorar o multiverso. Em paralelo aos retornos de Ben Afleck e Jennifer Garner como Demolidor e Elektra, além de Hugh Jackman como Wolverine, o filme deve contar com as participações dos integrantes originais dos X-Men, incluindo Halle Berry, Famke Janssen e James Marsden, reprisando seus papéis como Tempestade, Jean Grey e Ciclope, respectivamente. O trio tem sido citado em várias reportagens, embora a Marvel não tenha confirmado oficialmente sua participação no filme. O elenco confirmado conta com os retornos dos atores dos primeiros filmes: Karan Soni como Dopinder, Leslie Uggams como Blind Al, Morena Baccarin como Vanessa, Stefan Kapicic como Colossus, Rob Delaney como Peter, Brianna Hildebrand como Míssil Adolescente Megassônico e Shioli Kutsuna como Yukio. “Deadpool 3” estreia em 4 de março de 2024 no Brasil, um dia antes dos EUA.
Fátima Bernardes vai apresentar novo programa no GNT
O canal pago GNT anunciou nesta sexta-feira (7/7) que Fátima Bernardes vai apresentar um novo programa na emissora do grupo Globo. Apesar de não ter o nome revelado, o programa vai trazer entrevistas, será semanal e vai estrear em outubro. “Estamos construindo um programa lindo, com um formato maravilhoso para o público, que vai amar. Serão conversas muito sinceras e reveladoras – que, do meu ponto de vista, são o ponto forte da atração – com personalidades que vão abrir o coração e o sorriso de todo mundo, claro”, declarou Fátima. Segundo ela, as gravações estão previstas para começarem em agosto. O comunicado detalha que o programa vai reunir duas personalidades que enfrentam desafios semelhantes para uma conversa descontraída a três – com Fátima como mediadora. A proposta é compartilhar relatos, trocar experiências, falar sobre dores, erros, acertos e recomeços que se cruzam, se assemelham e, em certa medida, se complementam. Em um ambiente de identificação, a atração busca incentivar conversas saudáveis que levem à reflexão e sirvam de exemplo para públicos de diversas faixas etárias. Nas redes sociais, um vídeo compartilhado pelo canal e pela apresentadora traz Fátima dando a notícia por uma ligação no telefone. “Avisa que eu cheguei”, diz. “Aonde? Ao melhor lugar para conversas sinceras e papos saudáveis, sempre com dois convidados. Em outubro, no GNT”. Apresentadora não quis ficar sem programa De acordo com o colunista Alessandro Lo-Bianco, do programa “A Tarde É Sua”, a produção foi criada pela Globo a pedido de Fátima. Segundo os rumores, a apresentadora teria realizado uma reunião com a emissora para discutir sobre o seu futuro, chegando a sugerir seu desligamento. Vinculada à Globo desde 1987, o atual contrato da apresentadora acaba em 2025. Mas ela não quer “ficar na geladeira” se não tiver o que fazer. “Ela disse à Globo: ‘Eu prefiro não ficar na geladeira, porque tenho outros projetos, são projetos que não brigam com a emissora e eu não vou fazer isso com vocês, porque vocês foram muito respeitosos em relação a todo meu contrato que até hoje permanece’”, disse o colunista. As informações também indicam que a conversa começou devido ao risco de cancelamento do “The Voice”, programa que Fátima apresentou até pouco tempo. Anteriormente, ela estava no comando do “Encontro”, que tem sido apresentado por Patricia Poeta desde junho de 2022. Com isso, Fátima ganhou seu próprio programa na GNT. Por outro lado, ainda não há uma confirmação sobre renovação no contrato com a Globo, o que deixa seu futuro após 2025 indefinido na emissora. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por GNT (@gnt)
Jornalista pede autópsia no corpo de Gal Costa após denúncias contra viúva
A jornalista Hildegard Angel decidiu tomar uma providência sobre as graves acusações sofridas por Wilma Petrillo, a viúva de Gal Costa. Segundo a jornalista, o corpo da cantora deve passar por uma autópsia para verificar a causa de sua morte. Gal Costa faleceu aos 77 anos por motivos desconhecidos, em novembro de 2022. Meses antes, a artista passou por uma cirurgia nasal e teve um show cancelado de última hora no festival Coala, realizado em São Paulo. No Instagram, Hildegard destacou que ainda pode existir mais informações ocultas sobre o passado de Wilma. A jornalista deu a entender que a viúva estaria envolvida com a causa da morte da artista, um “mal súbito” que não teria sido bem explicado. “Dadas as recentes revelações, os fãs de Gal Costa pedem ao Ministério Público uma autópsia já! O ‘mal súbito’ da cantora não nos convence”, escreveu ela, indignada com os relatos recentes da revista Piauí. “Por que não a Gal Costa? Por que o nosso Ministério Público não se preocupa com isso?”, questionou. “Justamente para que não sejam cometidas injustiças, é importante ter uma análise científica do motivo da morte da Gal.” Acusações contra Wilma Petrillo A empresária Wilma Petrillo virou tema de uma reportagem polêmica da revista Piauí, publicada na última quinta-feira (6/7). Segundo o texto, a viúva de Gal Costa teria praticado golpes financeiros e falido a cantora. Além disso, a empresária é acusada de assédio moral contra ex-funcionários e ameaças contra amigos próximos. Ela também teria barrado apresentações de Gal Costa. “Ela é uma personalidade nacional e internacional, e não há nenhuma afirmação assertiva sobre o que causou a sua morte”, destacou a jornalista à coluna de Mônica Bergamo. O nome de Wilma também está envolvido com uma dívida imobiliária, onde a viúva teria deixado de pagar as contas de gás de uma casa vendida por Daniela Cutait em 2020. Ela também seria a causa de Gal Costa não se apresentar nos EUA, por ter vendido uma propriedade da cantora sem pagar os impostos. Wilma Petrillo ainda não se manifestou sobre as graves acusações.
Juliette lança “Tengo”, música que mistura espanhol e Luiz Gonzaga
Juliette lançou seu mais novo single, “Tengo”, que explora sua evolução como cantora. A canção faz parte do próximo álbum da artista, que será lançado em breve. Em entrevista à rádio Globo, Juliette revelou ter usado espanhol para contrastar com suas referências de elementos regionais. A cantora está focada em refletir a diversidade de estilos musicais, sem abrir mão de suas raízes. A cantora ainda explicou que “tengo, lengo, tengo” faz alusão ao som do triângulo de Gonzaga, e que “yo tengo” seria uma forma de reforçar seu “borogodó”, o que envolve poder feminino e ancestralidade. “É como se dissesse: ‘Eu tenho borogodó. Não mexe comigo que eu sou diferenciada’”, destacou Juliette, que celebra a construção de sua identidade artística. “É algo muito amplo, é algo maior do que estética. […] ‘Eu tengo, lengo, tengo’ é algo a mais, eu tenho algo muito bom, sabe? Então tem todo esse conceito.” Novo álbum de Juliette “Tengo” é a faixa sucessora de “Sai da Frente”, primeira música do novo álbum de Juliette, que marcará sua “diversidade de estilos e profundidade lírica”, segundo a descrição oficial. No vídeo da gravação, Juliette aparece dentro de uma biblioteca particular enquanto lê um livro antigo e reflete sobre ter o mundo aos seus pés. “Essa faixa representa a continuidade da minha trajetória como artista, é o ‘desbravar’ de novos caminhos e formas de me expressar através da arte. Trago uma mistura única de elementos regionais com uma sonoridade moderna e poderosa, honrando minhas raízes nordestinas”, disse em nota. A música está disponível em todas as plataformas digitais.
Taylor Swift relança “Speak Now” com letra de música alterada e divide fãs
Taylor Swift alterou uma de suas letras originais para a regravação do álbum “Speak Now”, relançado nesta sexta-feira (7/7). A música polêmica “Better Than Revenge” teve um de seus versos modificados na nova versão do projeto. Embora a mudança já fosse esperada, a atitude acabou causando uma revolta entre os fãs apegados a composição original. O verso “She’s better known for the things that she does on the mattress (“Ela é mais conhecida pelas coisas que faz no colchão”)” foi transformado em “He was a moth to the flame (“Ele era uma mariposa para a chama”) / She was holding the matches (“Ela estava segurando os fósforos”)”. Ao longo dos anos, a frase original foi apontada pelo seu aspecto misógino, onde Taylor parece querer envergonhar uma mulher pela sua expressão sexual – uma mensagem que a cantora não parece apoiar mais atualmente. Lançada originalmente em 2010, a canção faz parte do álbum escrito inteiramente por Taylor sozinha entre seus 18 a 20 anos de idade. Agora, aos 32 anos, a cantora abordou a música de uma forma diferente, alinhada aos princípios de sororidade e empoderamento feminino que levanta nos últimos anos. Por outro lado, a alteração causou debates nas redes sociais. Nas últimas semanas, circularam na internet imagens que revelavam a letra modificada nas cópias físicas do álbum. Enquanto uma parcela dos fãs defendeu o progressismo de Taylor como uma mulher adulta, outros argumentaram que a composição original deveria ser preservada. Suposta inspiração para a música Embora nunca tenha sido confirmado, o principal boato em torno da música é que a letra seria uma mensagem de Taylor para a atriz brasileira Camilla Belle. Na época, o relacionamento de Taylor com Joe Jonas, dos Jonas Brothers, havia chegado ao fim após alguns meses juntos. Logo em seguida, o cantor assumiu um namoro com Belle, que havia estrelado um dos clipes da banda. Em entrevista ao talk-show de Ellen DeGeneres, Taylor revelou que Joe terminou o relacionamento por uma ligação de telefone que durou 25 segundos. Com o lançamento de “Better Than Revenge”, Belle recebeu diversos ataques de ódio dos fãs da cantora, que afirmava ter tido seu namorado “roubado” pela atriz na letra da música. Apesar disso, nenhum dos envolvidos se pronunciou sobre os rumores e a alteração do verso parece uma forma de Taylor em mostrar que são “águas passadas”. Ao longo dos anos, apesar de apontarem uma rivalidade feminina notável na letra, muitos fãs se apegaram a canção. Embora muitos compreendam a mudança na letra, outros usaram as redes sociais para expressarem sua indignação e um certo “luto” pela letra alterada em tom de brincadeira. Confira os memes: a taylor da roça nunca permitiria essa mudança em better than revenge pic.twitter.com/pEc22odivM — eli. 🔆 (@swiftlantsv) July 6, 2023 não foi dessa vez better than revenge pic.twitter.com/L2VnmzDj0a — ִֶָ²⁵·¹¹ long live (taylor's version)💜 (@faelpirata) July 7, 2023 "A taylor vai mudar a letra de better than revenge"Eu: so acredito vendoEu vendo:#SpeakNowTaylorsVersion pic.twitter.com/LEZyMnl74e — A-lice 🍂 (@vandijkdetails) July 7, 2023 ela mudou a letra de better than revenge pic.twitter.com/ObiZKCq7vk — livia (@lcvelyts) July 7, 2023 pic.twitter.com/txZvNjNX0s — joão eras tour 17/11 (@joaoaksnes) July 6, 2023
Xurrasco vira cantor em parceria com Hitmaker e Gabily
Fenômeno do TikTok, o influenciador Xurrasco fará sua grande estreia como cantor no single “Gigantona”, uma parceria de Hitmaker e Gabily. A música inédita terá seu clipe gravado nesta sexta-feira (7/7). Segundo Xurrasco, a primeira experiência musical surgiu de maneira despretensiosa e já tem até planos futuros. O influenciador deve aproveitar a nova carreira para emplacar coreografias cativantes no aplicativo de vídeos. “A Gabily se tornou uma grande amiga e me deu suporte e direcionamento no início da minha carreira como influenciador. Ela me levou pro escritório dela, a Mousik, onde eles têm nomes como o Umberto Tavares e Jefferson Júnior, ‘brabíssimos’ na música”, ele contou ao Popline. “Nesses últimos meses, fiquei de perto com essa galera da música e curti e resolvi experimentar. Em breve vou lançar o meu single com os Quebradeira, que são meus amigos também.” Quem é Xurrasco? Com apenas 17 anos, Xurrasco ganhou fama por suas dancinhas no TikTok, app onde ele se tornou um dos responsáveis pelo sucesso viral de “Lovezinho”, da cantora Treyce. O influenciador de Bangú, zona oeste do Rio, acumula mais de 50 milhões de curtidas na plataforma e já virou até estrela no clipe de “Tá Ok”, de Dennis DJ e Kevin O Chris.
Taylor Swift tem casa invadida por mulher de 54 anos
A cantora Taylor Swift teve sua casa invadida por uma mulher de 54 anos. Segundo o TMZ, as autoridades foram acionadas na última segunda-feira (3/7) para deter a invasora, que já havia sido avisada para não se aproximar da propriedade, localizada em Rhode Island. O chefe do Departamento de Polícia Westerly, Paul Gingerella, informou nesta sexta-feira (7/7) que a mulher foi algemada na frente da residência de Taylor, que possui três placas de “proibido ultrapassar” nos portões. Invasora insistente Fontes indicam que o segurança do imóvel ainda teria dito para a suspeita sair da região, mas ela supostamente teria ignorado os avisos. Ainda não está claro quem acionou as autoridades locais. De acordo com os documentos da polícia, Kimberly Meyer foi presa e acusada de invasão de propriedade. A suspeita foi libertada sob custódia, mas deverá prestar depoimento no tribunal no próximo 14 de julho. Taylor Swift estava hospedada na residência durante o feriado de 4 de julho, mas não se sabe se estava no local no momento da invasão.
Fafá de Belém proíbe neta de dançar funk: “Me incomoda muito”
Fafá de Belém revelou ao podcast “Vênus” que teria proibido a neta de sete anos de dançar funk. Segundo a cantora, as letras não são adequadas e as coreografias podem serem vistas com malícia. A pequena Laura teve acesso às músicas por meio das “dancinhas” publicadas no TikTok, um tipo de conteúdo que viralizou nas redes sociais e tem se espalhado dentro da plataforma. A artista não viu a cena com bons olhos e proibiu a publicação das coreografias. “Um dia desses a minha neta estava dançando lá em casa, eu falei: ‘Não, isso não é legal. Você tem sete anos, Laura. Você não sabe que sinais está mandando com seu corpo’”, ela detalhou a conversa que teve com a filha de Mariana Belém. A cantora esclareceu ter medo de que a pequena seja atingida por pessoas maliciosas. “Ela falou: ‘por que vovó?’ Falei: ‘porque sim, tem gente muito ruim no mundo e às vezes você nem sabe, mas está mandando um sinal, algum maluco é capaz de captar da forma errada, e você vai sofrer muito, minha filha’.” Críticas de Fafá No entanto, Fafá de Belém não se limitou a preservar a netinha e disparou críticas contundentes sobre outros artistas. A cantora afirmou se sentir incomodada com músicas feitas com o gênero do funk. “É muito delicado [apresentar] algumas coisas machistas no funk para nossas crianças. Nossas meninas achando que empoderamento é estar à disposição do macho. Isso é a serviço do machismo mais sórdido, da grosseria, a mulher como objeto”, opinou a cantora de “Nuvem da Lágrimas” (1989). “Isso me incomoda muito, algumas coisas que ouço por acaso, que vejo na minha rede. Os termos são chulos para falar a uma criança novinha. O que é isso? A criança é inocente, não sabe o poder que o corpo dela tem”, acrescentou Fafá de Belém.
Ângela Bismarchi segue indignada com a morte do filho: “Não avisaram nada”
Ângela Bismarchi avaliou na quinta-feira (6/7) as suspeitas sobre a morte de seu filho único, Igor Filgueiras. No programa “Sensacional”, a atriz voltou a se indignar com o trágico acidente no hotel em que ele estava hospedado, em janeiro do ano passado. Em conversa com Daniela Albuquerque, a artista falou sobre algumas questões que seguem sem resposta. “Meu filho ficou uma semana fora de casa, brigou com o pai e saiu”, recordou Ângela. “Durante esses dias ele não deu notícias. Ele ficou hospedado em um hotel na Barra da Tijuca. O que eu sei é que pegou fogo no quarto dele, ele inalou fumaça e morreu por conta da inalação”. Ângela também estranhou alguns detalhes após a fatalidade. “O que eu acho estranho é: por que ele ficou uma semana no necrotério e não avisaram nada? Como conseguiram fazer a certidão de óbito com meu nome, nome do pai e não entraram em contato? Não é possível.” Ainda na entrevista, a apresentadora revelou ter descoberto sobre a morte de Igor através de um amigo próximo do rapaz. “Fiquei sabendo por um amigo dele, que me mandou DM [mensagem direta] no Instagram, me enviou o óbito do meu filho pela rede social”, ela desabafou. “Um absurdo! (…) Precisei ir lá reconhecer [o corpo] para ver se realmente era [ele]. Aí a gente fica se perguntando: ‘Será que prestaram socorro? O hotel tinha estrutura para apagar o fogo?’’. É muita saudade, se não é Deus para me confortar…”, completou a atriz. Relembre o caso Igor Filgueiras era filho de Ângela Bismarchi com o instrumentador cirúrgico Antônio Carlos Gonçalves. O rapaz de 30 anos faleceu em janeiro de 2022 após inalar fumaça de um incêndio que aconteceu num hotel de Jacarepaguá, na zona oeste do Rio de Janeiro. No ano passado, a artista conheceu a filha única de Igor em meio ao luto.
Victoria Macan é eliminada de “A Grande Conquista”
Victoria Macan foi eliminada de “A Grande Conquista” na quinta-feira (6/7) após ter vivido uma noite marcada por tensão. A influencer enfrentou a Zona de Risco junto com seus aliados Giulia Garcia e Ricardo Villardo. A berlinda havia sido formada na noite de quarta-feira (5/7) com a participação de Sandra Melquiades, que conseguiu se salvar na eletrizante “Prova da Virada” e colocou Villardo em seu lugar. Antes de anunciar a despedida, Mariana Rios deu um puxão de orelha nos conquisteiros que evitam se posicionar na reta final da disputa milionária. A apresentadora aproveitou para alertá-los sobre as regras. “A Grande Conquista chegou na reta final, sim, e mais do que nunca se posicionar de maneira autêntica e firme é essencial. E toda oportunidade deve ser aproveitada”, afirmou Mariana, antes de provocar os competidores. Em seguida, Mariana lembrou que Victoria se colocou na mira dos colegas para salvar a pele de Murilo Dias, com quem ela dividiu seus sentimentos e o posto de Dona da Mansão. Se jogou na pista Desde a estreia, Victoria Macan deixou claro que estava disposta a enfrentar a disputa e que não teria medo de se jogar em “A Grande Conquista”. A DJ percorreu águas calmas, firmou fortes alianças com Giulia Garcia e Ricardo Villardo, se divertiu horrores com os demais conquisteiros e até mostrou ser bastante sensível ao assumir romance com Murilo Dias. E também não fugiu de embates calorosos contra Sandra Melquiades após descobrir que a mãe de Rico desaprovava sua relação amorosa.
10 Séries: Produções brasileiras dominam programação da semana
Metade da lista de séries da primeira semana de julho é formada por produções brasileiras, voltadas ao público adolescente e infantil, com destaque para “De Volta aos 15”, a atração de Maisa na Netflix. Entre as opções para adultos, contam-se a volta de “O Poder e a Lei”, também na Netflix, e a estreia de “Os Horrores de Dolores Rouch”, na Prime Video. Confira abaixo a seleção com os 10 títulos novos que mais chamam atenção na programação semanal de streaming. | DE VOLTA AOS 15 | NETFLIX A série estrelada por Maisa e Camila Queiroz é uma espécie de “De Repente 30” às avessas. Adaptação do livro homônimo de Bruna Vieira, a trama gira em torno de Anita, que num momento de crise com a vida adulta deseja poder mudar várias decisões do passado para ter uma vida melhor. Assim, de uma hora para outra, ela se vê de volta à época em que tinha 15 anos de idade. E rapidamente decide mudar algumas coisas do passado para melhorar sua vida e de seus amigos, geralmente com resultados desastrosos no presente. A 2ª temporada introduz uma reviravolta: um novo viajante no tempo. Além de Anita (Camila Queiroz/Maisa), agora Joel (Antonio Carrara/Gabriel Stauffer) também consegue voltar ao passado. Tudo acontece aquando Anita de 30 anos resolve voltar novamente aos 15 para tentar consertar a vida da irmã, Luiza (Amanda Azevedo/Mariana Rios). Contudo, Joel consegue acessar a conta da amiga no Floguinho e, assim, também se torna um viajante no tempo. Só que sua presença altera os fatos do passado e acaba com todas as mudanças positivas feitas por Anita. | A VIDA PELA FRENTE – PARTE 2 | GLOBOPLAY A Globoplay estreia a Parte 2, com os episódios finais dessa representação intensa da adolescência no final dos anos 1990 no Rio de Janeiro. A nova série brasileira acompanha a jornada de Liz (interpretada por Nina Tomsic), uma estudante do ensino médio que se muda para uma escola de elite e é absorvida por um grupo diversificado de amigos. Tal como em “Elite”, a história é impulsionada por uma tragédia – a morte de uma das amigas do grupo, Beta (Flora Camolese) – e a incerteza sobre se foi um acidente ou suicídio. O enredo mistura flashbacks e momentos atuais para explorar as circunstâncias em torno da morte de Beta e o impacto em todos os envolvidos, um dispositivo narrativo também usado em “Elite”. A série também não foge de cenas fortes e sem censura, apresentando o consumo de drogas e a energia sexual dos jovens de forma bastante direta. Mas tem sua própria identidade, graças ao fato de ser inspirada pelas vivências das criadoras e amigas de infância Leandra Leal, Rita Toledo e Carol Benjamin, que narram as angústias que experimentaram às vésperas do bug do milênio. A trilha sonora, composta por sucessos das décadas de 1990 e 2000, contribui para o tom nostálgico. A produção combina um misto de jovens talentos e veteranos consagrados, como Ângelo Antônio, Stella Rabello, Gustavo Vaz, e a própria Leandra Leal, e foi lançada em dois blocos de cinco episódios, com o segundo lançado na quinta (6/7). | O PODER E A LEI 2 | NETFLIX Baseada na franquia literária “The Lincoln Lawyer” de Michael Connelly, a série acompanha o advogado Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo), que nos novos episódios vai misturar sua vida romântica com o trabalho para defender um interesse amoroso na Justiça. A atriz Lana Parilla, conhecida por viver a Rainha Má na série de fantasia “Once Upon A Time”, é quem rouba o coração do protagonista. No trama, ela interpreta Lisa Trammell, uma chef de cozinha querida pela comunidade que ajuda os necessitados, mas que acaba sendo presa e acusada de assassinar um banqueiro explorador. Esta não é a primeira vez que o personagem de Connelly chega às telas. Anteriormente, a obra foi adaptada no filme “O Poder e a Lei” (2011), estrelado por Matthew McConaughey. Para não repetir a história apresentada no longa, a série teve como ponto de partida o segundo livro da franquia literária, “O Veredicto de Chumbo”. Já a 2ª temporada vai pular o terceiro volume para adaptar o quarto livro, “A Quinta Testemunha”. A produção é de David E. Kelley, o prolífico produtor-roteirista que criou “Big Little Lies”, “The Undoing”, “Big Sky” e “Nove Desconhecidos”, entre muitas outras séries. Seu parceiro no projeto é o co-roteirista e showrunner Ted Humphrey (“The Good Wife”). Além de Manuel Garcia-Rulfo (“O Pior Vizinho do Mundo”) no papel principal, o elenco destaca Neve Campbell (“Pânico”) como a primeira ex-esposa de Mickey, Krista Warner (“Priorities”) como a filha adolescente do ex-casal e Becki Newton (“Ugly Betty”) como a segundo ex-esposa. Um detalhe interessante é que as ex-mulheres também trabalham com Direito e acabam se envolvendo nos casos do advogado, tanto para auxiliar em relação à defesa quanto para enfrentá-lo nas acusações contra seus clientes. | OS HORRORES DE DOLORES ROACH | AMAZON PRIME VIDEO A comédia de terror traz Justina Machado (“One Day at a Time”) como a personagem do título, uma mulher recém-liberada da prisão que, após ficar presa injustamente por 16 anos, precisa recomeçar a vida do zero. Ao retornar ao seu bairro, Dolores reencontra um antigo amigo, Luis (Alejandro Hernández), que a acolhe permitindo que trabalhe como massagista no porão de sua loja de empanadas. No entanto, quando Dolores tem sua renda ameaçada, ela é levada a extremos para sobreviver. Criação de Dara Resnik (produtora executiva em “Demolidor”) e Aaron Mark (produziu episódio em “Into the Dark”), a série é baseada num podcast homônimo de sucesso do Spotify, e sua história grotesca envolve até canibalismo. | CELEBRITY | NETFLIX O K-drama gira em torno de Seo Ah-ri (interpretada por Park Gyu-young, de “Sweet Home”), uma influenciadora que conquista a fama de maneira quase acidental. Ex-rica, que ficou arruinada devido à falência do negócio do pai, ela ganha a vida vendendo cosméticos baratos de porta em porta. A necessidade de escapar das circunstâncias em que ela e a mãe se encontram a conduz por uma jornada de traição e fama através das redes sociais. No entanto, ao final do primeiro episódio, o verdadeiro gancho da série é revelado e, de repente, todos na abastada rede de influenciadores sociais se revelam como potenciais assassinos. Mesmo que parte dos episódios seja focado em frivolidades, “Celebrity” combina um bom mistério em sua crítica à atual cultura de influencers, obcecada pela fama a qualquer preço. | VEJO VOCÊ NA PRÓXIMA VIDA | NETFLIX A comédia romântica sul-coreana é centrada em Ban Ji-eum (interpretada por Shin Hye-sun, de “Inocência”), uma mulher que se lembra de suas vidas passadas e está atualmente vivendo sua 19ª vida. Em sua vida anterior, ela prometeu nunca abandonar Mun Seo-ha (interpretado na versão adulta por Ahn Bo-hyun, de “Undercover”), um amigo próximo que acabou se envolvendo em um trágico acidente. Em sua vida atual, ela está determinada a encontrar Seo-ha e, após muitos anos de busca, finalmente descobre seu paradeiro. A trama se desenrola quando Ban Ji-eum se infiltra na vida de Seo-ha, entrando para trabalhar na mesma empresa que ele e tentando, aos poucos, convencê-lo de sua promessa passada e do vínculo inquebrável que compartilharam. A série, adaptada de uma webtoon de mesmo nome, destaca-se por não complicar sua premissa de reencarnação, tornando-a acessível aos espectadores. A equipe técnica conta com a direção de Lee Na-jeong, que trabalhou em séries conhecidas como “Fight For My Way” e “Love Alarm”, e embora possa cair em território familiar dos dramas românticos coreanos, também tem a oportunidade de explorar novos caminhos enquanto Ji-eum tenta convencer Seo-ha de sua verdadeira identidade. | USE SUA VOZ | HBO MAX Projetada para o público infanto-juvenil, a atração é protagonizada pelo grupo musical BFF Girls, formado por Bia Torres, Laura Castro e Giu Nassa na 1ª temporada do “The Voice Kids”. A trama acontece no Colégio Use Sua Voz, onde, após um misterioso apagão nas vésperas das audições do Núcleo Musical da escola, alunos e professores unem-se para descobrir quem está sabotando as apresentações. Apesar do mistério, a série é imbuída de humor e leveza infantil. As personagens interpretadas pelas integrantes do BFF Girls foram inspiradas diretamente nas personalidades das próprias artistas, trazendo autenticidade e proximidade com o público-alvo. Além disso, Bia, Laura e Giu foram essenciais na roteirização da série, contribuindo com suas perspectivas e ideias, principalmente em questões musicais. Este envolvimento na criação reflete na trilha sonora de “Use Sua Voz”, composta por músicas inéditas do grupo, que abordam temas como empoderamento feminino, amizade, diversidade e amor, explorando gêneros como pop, rock, R&B e música eletrônica. Além das protagonistas, o elenco conta com nomes reconhecidos como Robson Nunes (“Auto Posto”), Sérgio Loroza (“Barba, Cabelo e Bigode”), Fafy Siqueira (“Juntos e Enrolados”) e Marianna Armellini (“El Presidente”), além de participações das cantoras MC Soffia e Karin Hils (do Rouge). A direção é de Adolpho Knauth (“O Melhor Verão das Nossas Vidas”). | MARCELO, MARMELO, MARTELO | PARAMOUNT+ A série infantil é baseada na obra homônima de Ruth Rocha sobre um menino criativo que defende seu jeito próprio de falar, pensar e se vestir. Dirigida por Eduardo Vaisman (“Nada Suspeitos”), a produção acompanha Marcelo e seu estilo peculiar para inventar palavras ao lado de seus três melhores amigos no bairro do Caramelo: Catapimba, o mais rápido jogador de futebol; Teresinha, menina muito organizada; e Gabriela, que é superinteligente e tem o chute mais poderoso do bairro. Vale mencionar que esta é a primeira vez que Ruth Rocha concordou que seus personagens clássicos, criados em 1976, fossem retratados nas telas. Com roteiro de Alice Gomes (“A Última Abolição”) e Thamires S. Gomes (“Tô de Graça”), a série conta com elenco mirim liderado por Enzo Rosetti, Davi Martins, Lara Capuzzo e Rihanna Barbosa. Ao lado deles, atores experientes como Antoniela Canto (“A Pedra da Serpente”), Billy Saga (“The Prisoner’s Dilemma”), Karin Hils (“A Infância de Romeu e Julieta”), Oscar Filho (“Carrossel 2”), Priscila Sol (“Carinha de Anjo”) e Theo Werneck (“O Homem Cordial) dão vida aos personagens adultos. “Marcelo, Marmelo, Martelo” também foi um dos últimos trabalhos da atriz Marcia Manfredini (“A Grande Família”), que faleceu em dezembro de 2022, aos 62 anos. | ACORDA, CARLO! | NETFLIX A nova animação do criador do “Irmão do Jorel” acompanha Carlo, garotinho de sete anos que cai em um feitiço e dorme por 22 anos. Quando ele acorda, percebe que tudo mudou, inclusive seus melhores amigos. Enquanto ele continua criança, eles viraram adultos sérios. São também um monstro e uma passarinha. Sem desistir de reconquistar os amigos, ele usa sua positividade, inocência e total desconhecimento dos instintos básicos da vida para inspirá-los a retomar sua juventude e se divertirem junto com ele. A série tem 13 episódios, é dirigida por Juliano Enrico (o criador do “Irmão do Jorel”) e produzida pelo Copa Studio, com Zé Brandão e Vivian Amadio na produção. Os episódios contam com direção de voz de Melissa Garcia e produção musical de Zé Ruivo, que também fazem parte do mesmo time criativo de “Irmão do Jorel”. | MINHAS AVENTURAS COM SUPERMAN | HBO MAX A série animada apresenta uma nova abordagem para o personagem icônico da DC. O enredo segue as aventuras do jovem Clark Kent (dublado por Jack Quaid, de “The Boys”) e seus amigos Lois Lane (Alice Lee, de “Zoey e a Sua Fantástica Playlist”) e Jimmy Olsen (Ishmel Sahid, de “Cousins for Life”), enquanto navegam pelo começo de suas carreiras e desafios pessoais. Ao mesmo tempo, Clark também está no início de sua jornada para se tornar o Superman, ainda descobrindo a extensão de seus poderes e como equilibrá-los com sua identidade humana. Na narrativa, Clark acabou de conseguir um estágio no Daily Planet, junto com seu melhor amigo e colega de quarto, Jimmy, onde conhecem a ligeiramente mais experiente estagiária Lois e formam um trio próximo, diferente da dinâmica tradicional de herói/ajudante/interesse...
10 Filmes: “Velozes e Furiosos 10” e as estreias em streaming
Um dos maiores blockbusters do ano chega nas locadoras digitais, junto com filmes inéditos de terror e uma variedade de títulos em streaming. Confira os 10 principais lançamentos para ver em casa neste fim de semana. VELOZES E FURIOSOS 10 | VOD* Maior, mais cheia de famosos e cada vez mais cara, a franquia de ação festeja o exagero e apresenta seu melhor antagonista no 10º filme. Psicopata divertido, comparado até ao Coringa, o vilão vivido por Jason Momoa (o Aquaman) é filho do chefão do 5º longa e foi um dos criminosos (então anônimos) que enfrentaram o time de Dominic Toretto (Vin Diesel) na ponte Rio-Niterói. Em sua vingança, não faltam as inevitáveis cenas de corrida e destruição de veículos de todos os tipos, com os mais diferentes artefatos e de formas sempre criativas. Mas sua performance é o principal efeito visual do filme, que tem um roteiro fraquinho e chama mais atenção pela quantidade de astros em cena. “Velozes e Furiosos 10” reúne uma constelação. Até John Cena e Jason Statham retomam seus papéis – com direito à parceria entre Statham e seu ex-falecido inimigo Sung Kang, insinuada na cena pós-créditos do filme anterior. O elenco destaca, claro, os protagonistas da trilogia inicial: Vin Diesel, Jordana Brewster, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Ludacris e Sung Kang. Além de aquisições mais recentes, como Nathalie Emmanuel, Scott Eastwood, Helen Mirren, a vilã favorita Charlize Theron e os citados Cena e Statham. A estes ainda se somam os “novatos” Momoa, Brie Larson (“Capitã Marvel”), Alan Ritchson (“Reacher”), Rita Moreno (das duas versões de “Amor, Sublime Amor”) e Daniela Melchior (“O Esquadrão Suicida”), sem esquecer da participação “secreta” da cena pós-créditos e da figurante de luxo Ludmilla. Quem dirige esses vingadores do cinema de ação é o francês Louis Leterrier (“Truque de Mestre”), que assumiu o comando do longa após o começo da produção – inicialmente prevista para ser dirigida por Justin Lin (“Velozes e Furiosos 9”). Impressionando os executivos da Universal, ele já se garantiu antecipadamente à frente do 11º longa – que pode ou não encerrar a saga da família Toretto em 2025/26. FRIO NOS OSSOS | HBO MAX Thriller intenso de invasão domiciliar, o filme de Matthias Hoene (“Cockneys vs. Zombies”) se passa durante uma tempestade em uma fazenda remota, onde uma mãe (Joely Richardson, de “O Amante de Lady Chatterley”), luta de maneira extremamente intensa para proteger sua família. Junto a ela estão sua filha adolescente (Sadie Soverall, de “Fate: A Saga Winx”) e o marido doente, que celebra seu aniversário quando são interrompidos pela chegada inesperada de dois irmãos, Matty (Harry Cadby, de “Red Rose”) e Jack (Neil Linpow, de “Pesadelos Mortais”, que também é o roteirista do filme). A história é inicialmente simples: Matty e Jack, buscando abrigo após um acidente de carro, encontrando ajuda na fazenda isolada. No entanto, a suposta inocência dos irmãos logo dá lugar à tensão quando fica claro que eles estão fugindo da lei. No entanto, a força de Mama não deve ser subestimada, e é aqui que o filme subverte as expectativas típicas do gênero. Richardson oferece uma performance convincente, equilibrando os momentos de ação com sua maternidade calorosa, enquanto a família lida com os invasores cada vez mais ameaçadores. À medida que a tempestade se intensifica, os segredos de cada personagem se desenrolam, criando uma narrativa carregada de emoções complexas e disputas pela sobrevivência. NOCEBO | VOD* O terror acompanha Christine (Eva Green, de “Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan”), uma bem-sucedida designer de moda, que vive uma vida aparentemente perfeita com seu marido (Mark Strong, de “Shazam!”) e sua filha. Após um incidente perturbador durante um de seus desfiles, ela passa a sofrer de uma doença misteriosa, não diagnosticada, que a deixa constantemente esgotada e aflita. Sem conseguir ajuda médica, a situação só muda quando uma jovem filipina (Chai Fonacier, de “Born Beautiful”) bate em sua porta, alegando ser a nova babá. Sem lembrar de tê-la contratado, devido à perda de memória que a acomete, Christine se surpreende quando a jovem lhe introduz remédios caseiros que ajudam em sua recuperação. Por outro lado, seu marido mostra-se cético e preocupado com o controle que a desconhecida passa a exercer sobre a esposa. O filme tem a marca de Lorcan Finnegan, cineasta irlandês que vem se destacando no cinema fantástico, principalmente após o sucesso de crítica de “Viveiro” (Vivarium, 2019). O diretor costuma explorar temas complexos e atuais, como o impacto da urbanização desenfreada, os efeitos psicológicos do isolamento e as questões sociais envolvidas na economia globalizada. Seus filmes geralmente são repletos de suspense e mistério, com narrativas que desafiam o público a questionar a realidade apresentada. Em “Nocivo”, seu olhar particular transforma em terror questões de exploração de mão de obra em países pobres, culpa e injustiças sociais, além de abordar conceitos psicológicos, como o efeito nocebo – o oposto do efeito placebo, onde a crença de que algo irá prejudicar a saúde acaba por manifestar sintomas reais de doenças. | URUBUS | VOD* O drama impactante leva o espectador a conhecer o universo dos pichadores da periferia, suas motivações e desafios, e reencena a célebre pichação das paredes brancas da Bienal de São Paulo em 2008. A trama gira em torno do líder de um grupo de pichadores que escala os edifícios mais altos para deixar sua marca. Quando o protagonista (vivido pelo estreante Gustavo Garcez) conhece uma estudante de arte (Bella Camero, de “Marighella”), seus mundos colidem resultando na invasão da 28ª Bienal. O feito transforma os jovens invisíveis da periferia em protagonistas de um polêmico debate cultural. Com estética semi-documental vibrante, o primeiro longa de Claudio Borrelli (que apareceu como personagem no documentário “Pichadores”) tem produção do cineasta Fernando Meirelles (“Cidade de Deus”) e venceu vários prêmios internacionais, em festivais nos EUA e Europa, além dos troféus da Crítica e do Público como Melhor Filme da 45ª Mostra de São Paulo. MEUS SOGROS TÃO PRO CRIME | NETFLIX A nova comédia traz Adam Devine (“Megarrromântico”) como um gerente de banco que finalmente conhece os pais de sua noiva, mas logo passa a suspeitar que eles são os ladrões que roubaram seu banco durante a semana do casamento. A história mistura humor com ação, remetendo a longas como “Entrando Numa Fria” (2000) e “Vizinhos Espiões” (2016). E conta com uma reviravolta: quando a noiva é raptada por criminosos que exigem o pagamento de US$ 5 milhões para libertá-la, o gerente decide se juntar aos sogros num novo roubo de banco para salvar a amada. O elenco destaca ainda Nina Dobrev (“The Vampire Diaries”) como a noiva, além de Pierce Brosnan (“Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!”) e Ellen Barkin (“Animal Kingdom”) como os sogros. A direção é de Tyler Spindel (“A Missy Errada”) e a produção é de ninguém menos que Adam Sandler (“Mistério em Paris”). ALERTA MÁXIMO | AMAZON PRIME VIDEO O thriller de ação traz Gerard Butler (“Invasão ao Serviço Secreto”) como um piloto de voo comercial, que se vê forçado a aterrissar seu avião lotado numa zona de guerra por causa de uma terrível tempestade. Mas escapar do desastre é só o começo da história. Em pouco tempo, ele precisa se juntar a um criminoso algemado (Mike Colter, o “Luke Cage”) para salvar seus passageiros, que são aprisionados por guerrilheiros. De forma curiosa, essa história lembra um pouco a premissa de “Eclipse Mortal” (2000), só que sem os elementos de ficção científica. Mas a crítica americana entrou a bordo, considerando o longa melhor que as produções genéricas de ação estreladas pelo ator escocês nos últimos anos – 76% de aprovação no Rotten Tomatoes. Os méritos pertencem ao diretor francês Jean-François Richet, que vem causando boas impressões desde seu clássico “Inimigo Público nº 1” (2008). O sucesso de bilheteria garantiu a produção de uma continuação. SEMPRE EM FRENTE | HBO MAX Primeiro filme de Joaquin Phoenix após vencer o Oscar por “Coringa”, o drama em preto e branco traz o ator como um documentarista que pretende entrevistar crianças sobre a situação do mundo. Nesse processo, estabelece um relacionamento tênue, mas transformador, com seu sobrinho sem filtros de 8 anos, que ele leva em suas viagens. “Sempre em Frente” tem roteiro e direção de Mike Mills, que não lançava uma nova obra desde “Mulheres do Século 20” em 2016. E embora tenha passado ao largo do Oscar, o menino Woody Norman (“Troia: A Queda de Uma Cidade”), que vive o sobrinho, foi indicado ao BAFTA (o Oscar britânico) como Melhor Ator Coadjuvante. Elogiadíssimo pela crítica, atingiu uma avaliação até mais positiva que muitos indicados ao prêmios da Academia – 94% de aprovação no Rotten Tomatoes. SAM & KATE | VOD* A comédia romântica traz os veteranos Dustin Hoffman (“Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe”) e Sissy Spacek (“O Velho e a Arma”) atuando ao lado dos seus respectivos filhos da vida real, Jake Hoffman (“Wu-Tang: An American Saga”) e Schuyler Fisk (“A Babá”). Na trama, Sam (Jake) é um jovem artista que vive com seu pai, Bill (Dustin). A relação dos dois, que já não era das melhores, é abalada quando Sam se apaixona por Kate (Fisk), uma mulher que ele conheceu recentemente, ao mesmo tempo que seu pai se apaixona pela mãe dela, Tina (Spacek). Com 74% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme foi produzido pela atriz Amy Adams (“A Mulher na Janela”) e dirigido pelo seu marido, o ator Darren Le Gallo (“Then We Got Help!”), em sua estreia na função. UMA FAMÍLIA PERFEITAMENTE NORMAL | FILMICCA A diretora estreante Malou Reymann baseou-se em suas próprias experiências de infância para contar a história desse drama premiado no Festival de Roterdã. Passada nos anos 1990, a narrativa é centrada na perspectiva de Emma, uma garota dinamarquesa de 11 anos, que tem um choque ao ser comunicada do divórcio dos pais, devido à decisão do pai Thomas (Mikkel Boe Følsgaard, de “The Rain”) de mudar de gênero e se assumir como Agnete. O filme atingiu 71% de aprovação no Rotten Tomatoes por sua abordagem direta e honesta, sem sensacionalismos, e é considerado uma contribuição valiosa para a representação da experiência transgênero no cinema. Ao mesmo tempo em que retrata a alegria de Agnete por finalmente poder viver como sua verdadeira identidade, não ignora o sofrimento de sua filha para entender e aceitar a mudança radical no pai, a quem sempre viu como um companheiro de futebol e modelo masculino, que agora acredita ter perdido. WHAM! | NETFLIX O documentário musical lembra a carreira do Wham!, dupla pop formada por George Michael e Andrew Ridgeley, que foi um fenômeno nos anos 1980 com hits como “Wake Me Up Before You Go-Go” e “Last Christmas”. Composto por imagens de arquivo e várias entrevistas, o filme conta a história de amizade da dupla, que se conheceu na infância e se apresentou junta de 1981 até 1986, quando se separaram. Após cinco anos e três álbuns de estúdio, George Michael decidiu seguir carreira solo, tornando-se ainda mais famoso – até morrer aos 53 anos, no Natal de 2016. A direção é de Chris Smith, do documentário “Fyre Festival: Fiasco no Caribe” (2019). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
John Wick sobreviveu ou não? Final original deixava claro que sim
As esperanças dos fãs de “John Wick” voltaram a ser alimentadas por uma nova entrevista do diretor Chad Stahelski. Após o final de “John Wick 4: Baba Yaga”, que apresentou a suposta morte do personagem-título, vivido por Keanu Reeves, Stahelski revelou à revista Empire que chegou a filmar um desfecho diferente, em que o protagonista podia ser visto bem de saúde após “morrer”. “Tínhamos um final diferente. [O final do cinema] foi o final que Keanu e eu queríamos, mas filmamos um final diferente. Filmamos um final onde você realmente via John Wick no final do filme. Então, ficava muito claro que ele ainda estava vivo. Mas as plateias com as quais testamos preferiram o final ambíguo.” Possibilidade de “John Wick 5” O desfecho de “John Wick: Capítulo 4” fez muitos se perguntarem se Keanu Reeves retornaria para um quinto filme da franquia. Com a revelação do diretor, “John Wick 5” parece mais provável, já que Reeves e Stahelski flertaram com a possibilidade de manter o assassino vivo. O produtor da franquia, Basil Iwanyk, referiu-se ao final de ‘John Wick: Capítulo 4’ como “um final ambíguo”, adicionando sobre a morte de Wick: “Vou deixar assim. Não temos essa resposta.” O estúdio Lionsgate, por sua vez, chegou a confirmar a intenção de realizar uma nova sequência da franquia, após o sucesso estrondoso de “John Wick 4: Baba Yaga”. Durante uma teleconferência com o mercado, para apresentar os lucros do trimestre, o chefe da divisão de filmes do estúdio, Joe Drake, disse que “John Wick 5” estava em desenvolvimento. Entretanto, nem Keanu Reeves nem Chad Staheslki confirmaram a produção. Sobre a possibilidade, Reeves declarou à Entertainment Weekly: “Não sei, acho que vou ter que me inclinar para o ‘nunca diga nunca’. Quer dizer, eu não faria um filme ‘John Wick’ sem [o diretor] Chad Stahelski. Teríamos que ver como seria. Para mim, parece muito certo que John Wick encontre a paz.” O futuro da franquia Independentemente de um quinto filme vir à luz ou não, a franquia “John Wick” continuará em 2024 com o spin-off estrelado por Ana de Armas (“Blonde”), “Ballerina”, que apresenta o assassino de Reeves em um papel coadjuvante. A história se passa entre o terceiro e o quarto longa da franquia. Além disso, também há a série “The Continental”, que vai revelar o passado do hotel que serve de ponto de encontro e refúgio para os assassinos da saga. A atração estrelada por Colin Woodell (“The Flight Attendant”), Mel Gibson (“Máquina Mortífera”) e Katie McGrath (“Supergirl”) estreia em 22 de setembro na plataforma americana Peacock e terá distribuição da Amazon Prime Video para o resto do mundo.
