Vídeo comemora final das gravações da “melhor temporada” de “The Boys”
Uma semana depois das despedidas individuais, a produção de “The Boys” oficializou o final das gravações da 3ª temporada com um vídeo disponibilizado nas redes sociais. Além de trazer os integrantes do elenco com claquetes em punho, o vídeo também mostra trecho de um discurso de Karl Urban, feito no set durante o encerramento, que exalta a qualidade dos trabalhos na “melhor temporada” da série. As gravações duraram sete meses durante a pandemia e incluem, entre sua muitas “insanidades”, o registro de uma orgia de super-heróis, o “Herogasm”, que deu muito o que falar nos quadrinhos originais de Garth Ennis em que a atração se baseia. Grande vencedora do Critics Choice Super Awards, a premiação geek da crítica americana, “The Boys” também é a série mais popular da Amazon, detendo o recorde de público da plataforma de streaming em sua 2ª temporada. Sem revelar números oficiais, a empresa afirmou que a temporada passada teve o lançamento global mais assistido dentre todas as suas séries originais e, em suas primeiras semanas, quase dobrou (+89%) a audiência mundial atingida pelo primeiro ano de produção – já considerada uma marca elevada para a companhia – , atraindo milhões de novos espectadores a cada semana. Não por acaso, a atração vai ganhar um spin-off e receberá um reforço de peso em sua 3ª temporada: Jensen Ackles como o herói Soldier Boy, o Capitão América do mundo de “The Boys”. A 3ª temporada ainda não tem previsão de estreia. Now you have an update on Season 3! Stop sending your stan letters to our homes. pic.twitter.com/cX5nOvJ0oB — The Boys (@TheBoysTV) September 17, 2021
Jennifer Aniston desabafa sobre reunião de “Friends”: “Foi brutal”
A atriz Jennifer Aniston revelou que a reunião do elenco principal de “Friends”, no especial produzido para a HBO Max, desencadeou saudades, mas principalmente melancolia. Ela explicou a confusão de sentimentos numa entrevista cândida concedida ao colega Rob Lowe, no podcast “Literally!”, onde assumiu que reencontrar Courteney Cox, Matthew Perry, David Schwimmer, Lisa Kudrow e Matt LeBlanc no cenário original da série “foi brutal”. “A gente não sabia como seria. Quer dizer, a gente vinha ouvindo falar sobre essa ideia há tempos e sabíamos que as pessoas queriam isso — que os fãs realmente queriam uma reunião”, disse a atriz. “Na nossa cabeça, pensamos: ‘Vai ser bem divertido viajar no tempo’. Só que, na realidade, viajar no tempo é um tanto quanto difícil”. Ela contou que o primeiro choque veio ao encontrar os mesmos cenários usados nas gravações da série. “Eles tinham exatamente as mesmas coisas, até os produtos falsos que ficavam dentro das prateleiras e outras coisas pequenas que ficaram guardadas esse tempo todo”, detalhou. “E, de repente, ali está você de volta. Só que se passaram 16 anos… Muita coisa mudou para muitos de nós. Lá atrás, nós éramos jovens inocentes e meio que tínhamos toda a nossa vida à nossa frente, mesmo que estivéssemos devastados por dar adeus àqueles 10 anos em um trabalho que todos amávamos”, adicionou. “‘Friends’ trouxe tanta alegria para os fãs e para nós. Quero dizer, era como tomar uma pílula de felicidade diariamente. Então, voltar a esse lugar — é nostálgico de uma forma que também é um tanto de melancolia, sabe? Porque muito mudou”, continuou a atriz. “Nós seguimos por estradas diferentes, algumas fáceis e outras nem tanto, para cada um de nós. Foi brutal, e você não pode desligar essas emoções. Havia câmeras em todos os lugares, e eu não conseguia parar de chorar”, completou. A reunião de Friends está disponível na HBO Max desde a inauguração do serviço no Brasil, em 29 de junho. Escute abaixo a íntegra da conversa entre Aniston e Lowe no podcast.
Elenco de “Brooklyn Nine-Nine” se despede nas redes sociais
A rede NBC exibiu o final grandioso (em duas partes) de “Brooklyn Nine-Nine” na noite de quinta-feira (16/9) nos EUA. E o elenco da série aproveitou para se despedir dos fãs nas redes sociais, antes, durante e depois da transmissão. Alguns fizeram até comentários ao vivo dos eventos finais, como Andre Braugher, que acompanhou as principais piadas com observações pessoais. “Temos que admitir que o planejamento foi absolutamente impecável”, ele destacou, antes de se despedir dos fãs. “Palavras não podem expressar o quanto todos vocês significam para mim e como estou orgulhoso de que ‘Brooklyn Nine-Nine’ signifique tanto para todos vocês. Não foi nada além de um prazer e eu agradeço do fundo do meu coração”, declarou. O tom foi repetido nos comentários do criador Dan Goor (“Fazer esta série foi o orgulho da minha vida”), Terry Crews (“Esta série significou tanto para mim ao longo dos anos e eu sei que significou muito para vários de vocês), Melissa Funero (“Esta série foi uma das maiores alegrias da minha vida”), etc, etc, etc. A exceção ficou por conta de Andy Samberg, que, depois de gravar um vídeo de despedida oficial em nome da produção, manifestou-se apenas com uma imagem sem legendas, reunindo os protagonistas nos bastidores para uma última gargalhada coletiva diante de uma câmera. Veja abaixo as reações. No Brasil, a 8ª e última temporada de “Brooklyn Nine-Nine” começou a ir ao ar há duas semanas pelo canal pago Warner. Tonight is the series finale of Brooklyn Nine-Nine. Thank you to everyone who ever worked on it and to everyone who ever watched it. Making this show has been the pride of my life. I can’t believe it’s almost over. — Dan Goor (@djgoor) September 16, 2021 Nine-Niners, we've got a message for you. #Brooklyn99 pic.twitter.com/8XL9pGOocZ — Brooklyn Nine-Nine (@nbcbrooklyn99) September 16, 2021 What can I say? Words cannot express how much you all mean to me and how proud I am that #Brooklyn99 means so much to all of you. It's been nothing but a pleasure and I thank you from the bottom of my heart. — Andre Braugher (@AndreBraugher) September 17, 2021 What an adventure!! This show has meant so much to me over the years and I know it means a lot to all of you. Thank you, lots of love, and NINE-NINE FOREVER!!!! #Brooklyn99 — terry crews (@terrycrews) September 17, 2021 This show has been one of the greatest joys of my life. I am so damn proud of this finale. I won’t be live tweeting tonight. I want you all to just watch it and soak up every second. I hope you love it as much we loved making it. Thanks for everything Nine Niners. #ninenine pic.twitter.com/bdLxEVD886 — Melissa Fumero 🇨🇺 #SOSCuba (@melissafumero) September 16, 2021 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Stephanie Beatriz (@stephaniebeatriz) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Dirk Blocker (@dirkblocker) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Joe Lo Truglio (@joelotruglio) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por The Lonely Island (@thelonelyisland)
Paramount+ vai exibir novo “Atividade Paranormal” no Halloween
A Paramount+ divulgou nas redes sociais o teaser do 7º capítulo da franquia “Atividade Paranormal”, intitulado em inglês “Paranormal Activity: Next of Kin”. Co-produzido pela Blumhouse, o filme é descrito como um reboot e não uma sequência da franquia, que foi interrompida em 2015. Embora a sinopse ainda não tenha sido divulgada, a prévia situa a trama numa comunidade religiosa reclusa. O elenco destaca Emily Bader (“A Noite da Bruxa”), Roland Buck III (“Chicago Med”), Dan Lippert (“Son of Zorn”) e Henry Ayres-Brown (“The Blacklist”). O roteiro foi escrito por Christopher Landon (“A Morte Te Dá Parabéns”) e a direção é de William Eubank (“O Sinal ‑ Frequência do Medo”). O filme chegará à plataforma no dia 29 de outubro, na véspera do Halloween. This Halloween, The Activity is Reborn. #ParanormalActivity: Next of Kin premieres exclusively on #ParamountPlus Oct 29. https://t.co/ox4dp5JerD pic.twitter.com/bKvS2UxB8P — Paramount+ (@paramountplus) September 17, 2021
Trailer mostra que “Você” vira Nós com a chegada do filho de Joe
A Netflix divulgou três pôsteres e o trailer legendado da 3ª temporada de “Você” (You), que mostra o que acontece quando Você vira Nós. A prévia revela como o nascimento do filho de Joe Goldberg (Penn Badgley, de “Gossip Girls”) e Love Quinn (Victoria Pedretti, de “A Maldição da Mansão Bly”) muda o relacionamento do casal desequilibrado, pelo menos até que a compulsão de Joe e o ciúmes de Love se tornem mais fortes que seus instintos paternais. Lançada em 2018, “Você” conta a história de Joe (Badgley), um homem aparentemente comum até se apaixonar por alguém. A partir deste ponto, ele fica completamente obcecado para transformar seu objeto de desejo numa vítima. Isto é, até encontrar alguém à sua altura para viver sua versão de conto de fadas, com direito ao “infelizes para sempre” e “até que a morte os separe”. A história é baseada em livros da escritora Caroline Kepnes e tem produção de Greg Berlanti (criador de todas as séries da DC Comics do canal CW) e Sera Gamble (criadora de “The Magicians”). A nova leva de episódios inéditos será disponibilizada no dia 15 de outubro.
Katee Sackhoff volta ao espaço no trailer da 2ª temporada de “Outra Vida”
A Netflix divulgou o pôster e o trailer da 2ª temporada da sci-fi “Outra Vida” (Another Life), que marca a volta de Katee Sackhoff às tramas espaciais, uma década após a cultuada “Battlestar Galactica”. A trama é centrada na astronauta Niko Breckinridge (personagem de Sackhoff), que lidera uma missão para explorar a existência de vida inteligência alienígena, por meio da investigação do provável planeta de uma nave misteriosa estacionada na Terra. Isto leva sua equipe a descobrir planos de invasão e extermínio da humanidade, iniciando uma corrida para voltar ao planeta e impedir o pior cenário. E é neste ponto que começa a 2ª temporada. A premissa, que lembra uma combinação de “2001 – Uma Odisseia no Espaço” (1968), “Esfera” (1998) e “A Chegada” (2016), dividiu opiniões. A crítica reprovou a quantidade de clichês, resultando numa das piores notas de séries da Netflix no Rotten Tomatoes (apenas 6% de aprovação). Entretanto, o público adorou, transformando a série numa das mais comentadas da plataforma nas redes sociais, porque a história melhora drasticamente após os primeiros episódios – e a crítica não acompanhou a evolução. O elenco também inclui Elizabeth Faith Ludlow (“The Walking Dead”), Justin Chatwin (“Shameless”), Samuel Anderson (“Witless”), JayR Tinaco (“Space Force”), Blu Hunt (“Novos Mutantes”), Jake Abel (“The Beach Boys: Uma História de Sucesso”), Jessica Camacho (“The Flash”), Jessica Sipos (“Legends of Tomorrow”), A.J. Rivera (“Grandfathered”), Alexander Eling (“Shadowhunters”), Greg Hovanessian (“The Mist”) e Selma Blair (do “Hellboy” original), que enfrenta esclerose múltipla e não aparece na nova prévia. “Outra Vida” é uma criação de Aaron Martin (criador da série de terror “Slasher”) e tem produção de Noreen Halpern (minissérie “Alias Grace”). Com 10 episódios, a 2ª temporada estreia em 14 de outubro.
Bastidores da Odebrecht vão virar filme ou série de streaming
A história dos bastidores da empreiteira Odebrecht, envolvida em denúncias de corrupção e num conflito sanguíneo entre Emilio e Marcelo Odebrecht, uma relação de ódio entre pai e filho em meio ao mar de lama que emergiu durante a operação Lava Jato, vai virar filme ou série de streaming. A trama verídica foi transformada em thriller literário pela escritora Malu Gaspar no livro “A Organização — A Odebrecht e o Esquema de Corrupção que Chocou o Mundo”, lançado pela Companhia das Letras no ano passado. E os direitos de adaptação foram agora adquiridos pela produtora Glaz Entretenimento. A escritora é a mesma de “Tudo ou Nada”, que em 2014 descreveu a ascensão e queda de Eike Batista. Em seu novo livro Gaspar narra, numa reportagem com ritmo de suspense criminal, o surgimento da maior e mais poderosa máquina de corrupção que o país já conheceu desde sua formação nos anos 1940 até sua implosão nas investigações da Lava Jato. Devido ao alcance internacional da empresa, a adaptação mira o mercado de streaming. A produção é polêmica e deverá gerar embates jurídicos e políticos, já que Lula, personagem de destaque do livro, pode voltar ao poder durante as filmagens.
Filmes online: “O Esquadrão Suicida”, “Um Lugar Silencioso 2” e “Nomadland” chegam em casa
A diversão do fim de semana está garantida com o lançamento de dois blockbusters e o vencedor do Oscar 2021 nas plataformas de locação digital. A adaptação cômica e violenta dos quadrinhos de “O Esquadrão Suicida”, com várias cenas de cair o queixo, o suspense intenso da sci-fi de monstros “Um Lugar Silencioso – Parte II” e o mergulho reflexivo do premiadíssimo “Nomadland”, que consagrou a sensibilidade da diretora Chloé Zhao, são os pontos altos da programação. Também são os títulos mais conhecidos, sobre os quais muito se falou na imprensa. Mas a variedade de lançamentos permite muitas descobertas entre as produções menos populares, incluindo dois títulos LGBTQIAP+ importantes – o musical “Todos Estão Falando Sobre Jamie” e o drama brasileiro “Valentina” – , filmes italianos cultuados – “Capital Humano” e “Incompreendida” – , suspenses franceses angustiantes – “O Baile das Mulheres Loucas” e “BAC Nord: Sob Pressão” – , dramas cinéfilos premiados em festivais internacionais – “A 200 Metros”, “O Pai Que Move Montanhas” – , e muitas outras opções. Confira abaixo uma seleção (com os trailers) de 20 dicas de filmes que estrearam nas plataformas de streaming e VOD (locação digital) nesta semana. O Esquadrão Suicida | EUA | Ação (Apple TV, Google Play, HBO Max, Looke, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Um Lugar Silencioso – Parte II | EUA | Terror (Apple TV, Google Play, NOW, SKY Play, YouTube Filmes) Nomadland | EUA | Drama (Telecine) Todos Estão Falando Sobre Jamie | Reino Unido | Musical (Amazon Prime Video) Valentina | Brasil | Drama (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Incompreendida | Itália | Drama (Reserva Imovision) Capital Humano | Itália | Drama (Reserva Imovision) O Baile das Mulheres Loucas | França | Thriller (Amazon Prime Video) BAC Nord: Sob Pressão | França | Policial (Netflix) Bad Investigate | Portugal | Comédia (Vivo Play) O Pai Que Move Montanhas | Romênia | Drama (Netflix) A 200 Metros | Jordânia | Drama (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Lamento | Brasil | Drama (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) A Cisterna | Brasil | Suspense (NOW, Sky Play, Vivo Play) Herói de Dois Mundos | China | Fantasia (Apple TV, Google Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Noitários de Arrepiar | EUA | Infantil (Netflix) Diretamente de Lugar Nenhum: Scooby-Doo! Encontra Coragem | EUA | Animação (Apple TV, Google Play, YouTube Filmes) Batman: O Longo Dia das Bruxas – Partes 1 e 2 | EUA | Animação (Apple TV, Google Play, YouTube Filmes) Música para quando as Luzes se Apagam | Brasil | Docudrama (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Under the Volcano | EUA | Documentário (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes)
Séries online: Final de “Pose”, “Round 6” e volta de “Sex Education” agitam streaming
O fim de semana reserva uma maratona de lágrimas com a estreia tardia da (inédita no Brasil) temporada final de “Pose” na Star+, série premiadíssima que fez história na televisão. Ao longo de três temporadas, a produção de Ryan Murphy, Brad Falchuk e Steven Cannals contou os bastidores das festas de ballroom de Nova York na virada dos anos 1980 e 1990, onde surgiu a dança Vogue popularizada pela música de mesmo nome de Madonna. Mas além deste lado festivo, também mostrou o avanço da Aids e as lutas do período contra vários preconceitos. O detalhe é que, enquanto fazia isso, “Pose” também derrubou muitos preconceitos do presente, ao reunir o maior elenco transexual já visto na TV, estabelecer a carreira da roteirista-produtora-diretora trans Janet Mock, além de transformar Michaela Jaé (MJ) Rodriguez em superstar, indicada ao Emmy de Melhor Atriz de Drama, e confirmar o talento do astro da Broadway Billy Porter, que já venceu e concorre a seu segundo Emmy no próximo domingo (19/9). Para equilibrar a programação com bom humor, também chegam as esperadas 3ª temporada de “Sex Education” na Netflix e a 2ª de “The Morning Show” na Apple TV+. Entre as produções estreantes, os destaques são a minissérie de crime real “Dr. Death”, o remake do clássico bergmaniano “Cenas de um Casamento” e a adaptação dos quadrinhos distópicos “Y: The Last Man”, todas com episódios semanais, respectivamente na Stazplay, HBO Max e Star+. Há ainda um suspense ultraviolento da Coreia do Sul, “Round 6”, que tem tudo para se tornar um fenômeno e virar a atração internacional mais popular da plataforma. Criada pelo cineasta Hwang Dong-hyuk (“A Fortaleza”), a série reúne 456 competidores em seis jogos, que terminam com os eliminados mortos e os vencedores avançando para a disputa final, valendo um valor bilionário em wons, a moeda sul-coreana. Reflexo da crise financeira e do abismo entre os podres de ricos e os extremamente miseráveis, a série é a crítica social mais envolvente dos últimos tempos. Confira abaixo essas e outras dicas, incluindo uma atração musical com shows clássicos de MPB e várias opções para o público infantil, com seus respectivos trailers. São 12 estreias para conferir nas plataformas digitais neste fim de semana. Pose | EUA | 3ª Temporada (Star+) Sex Education | Reino Unido | 3ª Temporada (Netflix) The Morning Show | EUA | 2ª Temporada (Apple TV+) Dr. Death | EUA | Minissérie (Starzplay) Scenes from a Marriage | EUA | Minissérie (HBO Max) Y: The Last Man | EUA | 1ª Temporada (Star+) Round 6 | Coreia do Sul | 1ª Temporada (Netflix) Brooklyn Nine-Nine | EUA | 7ª Temporada (Netflix) Rugrats: Os Anjinhos | EUA | 1ª Temporada (Paramount+) He-Man e os Mestres do Universo | EUA | 1ª Temporada (Netflix) Final Space | EUA | 3ª Temporada (Netflix) A Tia É Top | EUA | 1ª Temporada (Netflix) Chico & Caetano | Brasil | Musical (Globoplay)
José Padilha vai dirigir nova série criminal da Netflix
A Netflix encomendou uma nova série criminal de José Padilha. Produtor de “Narcos e “O Mecanismo”, ele vai dirigir os primeiros episódios de “Jigsaw”, série sobre um grande assalto. Criada pela estreante Erica Garcia e com produção do veterano cineasta Ridley Scott (“Perdido em Marte”), a produção vai girar em torno do maior assalto já tentado, mostrando os planos, as tramoias, traições e vinganças que cercam o feito, ao longo de 25 anos. A trama é inspirada pela história real do desaparecimento de US$ 70 milhões desapareceram no centro de Manhattan durante o furacão Sandy em 2012. O elenco internacional é encabeçado por Giancarlo Esposito (“Better Call Saul”), Paz Vega (“Rambo: Até o Fim”), Rufus Sewell (“O Homem do Castelo Alto”), Tati Gabrielle (“O Mundo Sombrio de Sabrina”), Peter Mark Kendall (“The Americans”), Rosaline Elbay (“Ramy”), Jai Courtney (“O Esquadrão Suicida”) e Niousha Noor (“Here and Now”). Ainda não há previsão para a estreia.
Jane Powell (1929–2021)
A atriz Jane Powell, estrela de vários musicais clássicos de Hollywood, morreu nesta quinta-feira (16/9) de causas naturais em sua casa em Wilton, Connecticut, aos 92 anos. Ela começou a carreira ainda adolescente e sempre projetou uma imagem de garota inocente, desde a primeira aparição nas telas, com 15 anos de idade em “Viva a Juventude”, de 1944. Seu nome verdadeiro não era nada parecido com aquele que a tornaria famosa. Jane Powell na verdade era Suzanne Lorraine Burce. Sua trajetória foi preparada desde cedo pelos pais, que investiram para transformá-la numa nova Shirley Temple, com aulas de canto, dança e atuação desde a infância. A aposta em seu talento fez sua família se mudar de Portland, Oregon, para Los Angeles, onde ela entrou em diversos concursos de talentos, até vencer competições de canto e assinar contratos de rádio. Em entrevista para o jornal Chicago Tribune, em 2011, ela confessou que, por mais que tenha adorado sua infância artística, acabou se tornando uma jovem solitária. “Era emocionante. Conheci pessoas que nunca conheceria. Mas senti falta de amizades da minha idade e daquilo que todos os jovens sentem falta se não têm a progressão normal do ensino fundamental para o médio. Não tive festas do pijama, nem noites de garotas. Eu não conhecia ninguém. Foi uma vida solitária, realmente.” O nome artístico foi consequência de seu primeiro filme. Em “Viva a Juventude”, ela deu vida a uma estrela mirim de cinema muito famosa, que só queria ter uma vida normal e conviver com outras crianças normais. Um de seus números musicais na trama, “Too Much in Love”, recebeu uma indicação ao Oscar de melhor Canção Original. Em suma, ela fez tanto sucesso na estreia que foi instruída pelo estúdio a adotar o nome da personagem como se fosse dela mesmo. Seu papel se chamava Jane Powell. A adolescente cresceu diante das câmeras de cinema, filmada geralmente em cores vibrantes de Technicolor em produções do megaprodutor Joe Pasternak. Em uma década, ela se transformou de “Deliciosamente Perigosa” (1945) em uma das “Sete Noivas para Sete Irmãos” (1954). Entre um e outro, ainda estrelou musicais com Carmen Miranda, como “O Príncipe Encantado” (1948), que também incluía a jovem Elizabeth Taylor – futura dama de honra de seu primeiro casamento – , e “Romance Carioca” (1950), sem esquecer do clássico absoluto “Núpcias Reais” (1951), em que dançou e cantou com Fred Astaire. “Núpcias Reais” marcou a primeira vez que Powell viveu uma personagem adulta. Ironicamente, ela era apenas a terceira opção para o papel da irmã esperta de Astaire, substituindo June Allyson (que engravidou) e Judy Garland (que foi demitida após perder um ensaio). Mas o filme foi muito importante para sua carreira, pois a aproximou do diretor Stanley Donen, que logo depois a escalou em seu papel mais famoso. O auge da carreira da atriz aconteceu em “Sete Noivas para Sete Irmãos” (1954), um dos mais populares filmes da MGM de todos os tempos, em que viveu a cozinheira de pensão Milly, que se apaixona pelo fazendeiro caipira Adam (Howard Keel) e começa a ensinar a seus seis irmãos rudes uma ou duas coisas sobre boas maneiras. O detalhe é que a MGM estava apostando em outro musical naquele ano, “A Lenda dos Beijos Perdidos”, com Gene Kelly e Cyd Charisse. Só que o público e a crítica foram unânimes em preferir o romance de Powell e Kell. Além de lotar cinemas, o longa de Stanley Donen teve cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme (perdeu para o clássico “Sindicato de Ladrões”). Com sua voz de soprano, Powell também teve uma carreira repleta de discos, shows e espetáculos da Broadway. Mas sua estreia nos grandes palcos de Nova York só aconteceu nos anos 1970, como substituta de sua velha amiga Debbie Reynolds em uma remontagem de “Irene”. Ela e Reynolds já tinham trabalho juntas no cinema em “Quando Canta o Coração” (1950), “Tentações de Adão” (1954) e “Marujos e Sereias” (1955). Depois de fazer “Marujos e Sereias”, Powell pediu para ser dispensada de seu contrato com a MGM e deixou o estúdio aos 26 anos, em novembro de 1955. Sua saída de cena também marcou o fim da era dos grandes musicais da MGM. Numa mudança radical, ela virou loira sexy na comédia “Uma Aventura em Balboa” (1957), estrelou um filme noir, “Naufrágio de uma Ilusão” (1958), e sua primeira aventura de ação, “O Maior Ódio de um Homem” (1958), antes de trocar o cinema pela televisão nos anos 1960. Ela chegou a fazer o piloto de uma série, “The Jane Powell Show”, que foi exibido como telefilme em 1961, e seguiu o resto da carreira fazendo participações em séries, como “O Barco do Amor”, “Ilha da Fantasia”, “Assassinato por Escrito” e “Tudo em Família”. Nesta última, teve um papel recorrente, de 1988 a 1990, como a mãe viúva do personagem de Alan Thicke. Seu último papel dramático foi na série “Law & Order: SVU”, interpretando uma mulher com demência num episódio exibido em 2002. Jane Powell teve cinco maridos. O primeiro casamento foi com Geary Steffen, o parceiro de patinação da campeã olímpica norueguesa Sonja Henie, que aconteceu em 1949 numa festa para 500 pessoas e com Elizabeth Taylor como dama de honra. Já o último casamento foi com o ex-astro infantil Dickie Moore (“Oliver Twist”). Eles ficaram juntos de 1988 até a morte de Moore, em 2015. Lembre abaixo uma famosa interpretação musical de Powell em “Sete Noivas para Sete Irmãos”.
Sócio do Espaço Itaú vai assumir cinema fechado em Porto Alegre
O programador e sócio do Espaço Itaú Cinema, Adhemar Oliveira, vai assumir a operação de um dos cinemas da franquia fechados nesta quinta-feira (16/9). A assessoria de imprensa Trombone informou que ele passará a operar o cinema do Bourbon Shopping Country, em Porto Alegre, com uma nova denominação. O cinema permanecerá fechado para a realização de obras e mudanças necessárias (troca de programação visual, adequação de sistemas digitais, etc) com reabertura prevista para breve. Neste meio tempo, Oliveira também buscará fechar novas parcerias comerciais. Apesar da mudança de denominação, a programação do novo cinema pretende dar continuidade ao “espírito de conjugar todas as cinematografias do mundo, do cinema comercial aos filmes independentes europeus e brasileiros, mantendo os projetos que formam novas plateias (clube do professor, escola no cinema) e difundindo cultura para todas as idades”, de acordo com o comunicado. Adhemar Oliveira também é diretor de programação do circuito Cinearte – com uma sala em São Paulo e outra em Belo Horizonte – e tem vasta experiência cineclubista, como programador do antigo Cineclube Bexiga, em São Paulo, do Cineclube Macunaíma e até do Grupo Estação, no Rio de Janeiro. Além disso, foi o mentor do Espaço Banco Nacional de Cinema, fundado em 1993 em São Paulo, que se tornou o embrião do Espaço Itaú Cinema. Sua iniciativa preservará um dos complexos fechados pelo Espaço Itaú Cinema. Junto do cinema de Porto Alegre, o circuito também perdeu salas em Curitiba e Salvador, numa “reestruturação” que redireciona seus serviços para o streaming Itaú Cultural Play. Apesar dos fechamentos, o circuito Espaço Itaú Cinema continua com cinco complexos em funcionamento, três nas cidades de São Paulo e os demais no Rio de Janeiro e Brasília, totalizando 40 salas.
Novo filme de Guillermo Del Toro ganha imagens e teaser estilosos
A Searchlight Pictures divulgou fotos, pôster e o primeiro teaser de “Nightmare Alley”, novo filme de Guillermo Del Toro. Com visual estilosíssimo, a prévia incorpora cenografia de horror e fotografia noir, com muito uso de sombras, para ilustrar uma narração febril de Willem Dafoe (“Aquaman”), incorporando o papel de um mestre de cerimônias circense para questionar se o personagem que o público irá ver “é homem ou monstro”. O filme é uma adaptação do livro homônimo de William Lindsey Graham, publicado em 1946 e que já foi transformado num clássico do cinema noir, batizado no Brasil como “O Beco das Almas Perdidas” (1947). A primeira adaptação cinematográfica acompanhava um vigarista (Tyrone Power em 1947) que entra num circo para aprender os truques de uma falsa vidente (Joan Blondell). Como ela se recusa a contar seus segredos, ele decide fragilizá-la, tornando-a viúva. Mas acaba se envolvendo com uma jovem assistente Molly (Coleen Gray) e é expulso do circo. Mesmo assim, ele segue em frente com o golpe de vidente, até conhecer uma psicóloga pilantra (Helen Walker) que grava as confissões de seus pacientes. E aí percebe que pode tornar seu truque ainda mais convincente e extorquir uma clientela exclusiva com estas informações. O final é extremamente sombrio. O próprio Del Toro assina o roteiro da adaptação em parceria com Kim Morgan (“O Quarto Proibido”). Mas não se sabe o quanto seu filme será fiel à obra original. Na nova versão, o papel principal ficou com Bradley Cooper (“Nasce uma Estrela”), a vidente é vivida por Toni Colette (“Hereditário”) e Cate Blanchett tem o papel da psicóloga. A produção também permite o reencontro entre Blanchett e Rooney Mara após “Carol”. A última tem o papel de assistente e interesse romântico do protagonista. O elenco grandioso ainda inclui Richard Jenkins (“A Forma da Água”), Ron Perlman (o Hellboy dos filmes do diretor), Paul Anderson (“Peaky Blinders”), Jim Beaver (“Supernatural”), Holt McCallany (“Mindhunter”), David Strathairn (“The Expanse”), Clifton Collins Jr. (“Westworld”), Tim Blake Nelson (“Watchmen”) e David Hewlett (“Stargate: Atlantis”). A estreia está marcada para 17 de dezembro nos EUA e apenas quando estiver saindo de cartaz por lá, em 27 de janeiro, no Brasil.












