Série dramática mais antiga da TV, Law & Order: SVU é renovada para a 20ª temporada
A rede americana NBC anunciou a renovação da série “Law & Order: SVU” para sua 20ª temporada. “Law & Order: SVU” é a série dramática mais antiga ainda em produção na TV americana, já tendo ultrapassado seu 400º capítulo. Apenas Mariska Hargitay permanece na atração desde o primeiro episódio, como a detetive, ou melhor, a agora tenente Olivia Benson. Mas mesmo após quase duas décadas de exibição, a série lançada em 1999 mantém números invejáveis de audiência, com uma média de 5,9 milhões de telespectadores, a mesma de “Chicago Fire”, sucesso que lançou outra franquia do mesmo produtor, Dick Wolf. Com a renovação, o spin-off iguala a longevidade da série original. O primeiro “Law & Order” também durou 20 temporadas, exibidas entre 1990 e 2010. Apenas outra série dramática teve 20 temporadas na TV americana: “Gunsmoke”, que foi sucesso de 1955 a 1975. Dick Wolf, que esperava superar a marca de “Gunsmoke” com “Law & Order”, cancelada na véspera de quebrar o recorde, terá nova chance de fazer história caso “Law & Order: SVU” conquiste outra renovação no ano que vem.
Chicago Fire, Chicago PD e Chicago Med são renovadas para novas temporadas
A rede americana NBC renovou as três séries de Dick Wolf passadas em Chicago, mantendo a franquia intacta na próxima temporada televisiva. Com a renovação, a série de bombeiros “Chicago Fire” chegará a sua 7ª temporada, enquanto a policial “Chicago PD” vai para a 6ª e a atração médica, “Chicago Med”, terá sua 4ª temporada. A franquia originalmente incluía ainda “Chicago Justice”, que foi cancelada no ano passado. As sobreviventes mantém nível similar de audiência, lideradas pela novata “Chicago Med”, com 6,6 milhões de telespectadores ao vivo e 1,23 ponto na demo. Curiosamente, a menos assistida é a veterana “Chicago Fire”, com 5,9 milhões de telespectadores e 1,09 ponto na demo. No Brasil, as séries de Chicago são exibidas no canal pago Universal. A Record também exibe “Chicago Fire” na TV aberta com outro título: “Heróis contra o Fogo”.
Blindspot é renovada para sua 4ª temporada
A rede americana NBC anunciou a renovação de “Blindspot” para sua 4ª temporada. A atração conseguiu vencer o desafio da mudança para as noites de sexta-feira na 3ª temporada, mantendo uma base fiel de telespectadores, apesar de sua história original há muito ter se esgotado. A série costumava girar em torno do mistério da personagem de Jaimie Alexander (a Lady Sif de “Thor”), batizada de Jane Doe após ser encontrada nua e desmemoriada no centro de Nova York, e com o corpo coberto de tatuagens, que viravam o centro de uma investigação do FBI, revelando pistas de crimes em cada um dos desenhos em sua pele. Aos poucos, o segredo por trás das tatuagens se mostrou uma grande conspiração, alimentada por uma organização secreta, que visava denunciar a corrupção das agências federais americanas. Mas o final da 2ª temporada acrescentou novas tatuagens, uma trama de vingança e o casamento da protagonista com o agente Kurt Weller, personagem de Sullivan Stapleton (“300: A Ascensão do Império”). Principal lançamento da TV americana em 2015, “Blindspot” perdeu fôlego na 2ª temporada ao aprofundar a conspiração de sua trama e correu risco de cancelamento, com seus 10 milhões de telespectadores encolhendo pela metade – 4,9 milhões. A expectativa era que sua transferência para as noites de sexta-feira, que tradicionalmente registram as piores audiências da TV aberta dos Estados Unidos, representasse o fim da série. Mas ela segurou 3,3 milhões, o que superou projeções mais negativas. Criada por Martin Gero (série “The L.A. Complex”), a série faz parte da linha de produções de Greg Berlanti, produtor mais prolífico dos Estados Unidos, que tem mais de uma dúzia de séries atualmente no ar – entre elas, todas as atrações de super-heróis da DC Comics na rede CW, e mais meia dúzia prestes a estrear.
Rick and Morty é renovada para mais 70 episódios
Após manter os fãs em suspense por meses, o Adult Swim finalmente renovou a animação “Rick and Morty”. O detalhe é que a renovação não foi apenas para mais uma temporada típica de 10 episódio. O bloco adulto do canal pago Cartoon Network encomendou nada menos que 70 episódios inéditos. Quem contou a novidade foi o co-criador Justin Roiland, que publicou no Twitter um desenho em que Rick aparece preparando Morty para “mais 70 aventuras”. Veja abaixo. Como as três primeiras temporadas da série tiveram de 10 a 11 episódios cada, é possível esperar mais sete temporadas da produção. Mas não há datas ou maiores explicações sobre como os episódios devem ser exibidos. Criada por Roiland e Dan Harmon (criador também de “Community”), a série acompanha o cientista louco Rick e seu neto Morty em aventuras pelo tempo, espaço e outras dimensões, e já tem impacto na cultura pop, após inspirar um clipe da dupla de rap Run the Jewels. A série concluiu sua 3ª temporada em outubro de 2017, nos Estados Unidos. No Brasil, ela é transmitida pelo canal pago TBS e também tem duas temporadas disponíveis no catálogo da Netflix. More Rick and Morty coming. Looking forward to all the tweets asking where it is! #theydrawingit pic.twitter.com/KZild3B9rP — Justin Roiland (@JustinRoiland) 10 de maio de 2018
Filho de Farrah Fawcett é preso após assaltar loja de conveniências na Califórnia
Filho do ator Ryan O’Neal (do fenômeno “Love Story” e da série “Bones”) e da falecida atriz Farrah Fawcett (da série clássica “As Panteras”), Redmond O’Neal foi preso em Los Angeles após assaltar uma loja de conveniência. De acordo com a revista People, O’Neal teria entrado em uma loja próxima de Santa Monica armado com uma faca e exigido que um funcionário lhe entregasse o dinheiro do caixa. Após deixar o estabelecimento por volta de 2h30 da manhã, o dublador de 33 anos foi preso. Ele segue na prisão e se apresentará à corte nesta quinta-feira, quando um juiz decidirá se ele poderá ser solto sob fiança ou não. O’Neal sofre com a dependência química e tem histórico de problemas com a polícia desde 2004, quando foi detido com heroína pela primeira vez. Novas detenções aconteceram em 2008 e 2009. Ele estava preso quando Farrah Fawcett faleceu e ganhou permissão para acompanhar o funeral da mãe em 2009, algemado. Em 2011, ele foi obrigado a cumprir um ano em um programa de reabilitação e, em 2015, foi novamente condenado a reclusão numa clínica, desta vez para três anos de reabilitação, sentença que teria sido recém-concluída. Farrah Fawcett e Ryan O’Neal tiveram um relacionamento de 1979 a 1997. Ele foi o único filho da atriz, mas, da parte de Ryan O’Neal, tem mais três irmãos, entre eles a atriz Tatum O’Neal, que falou sobre o vício do irmão com a People. “Eu o amo, mas nunca vi um lado mais assustador de seu vício. Ele tem problemas de dependência tão graves que parte o meu coração. Ninguém sabe o que fazer com Redmond. Pelo que eu vi, não tem jeito dele sobreviver”, comentou.
Justiça francesa permite pré-estreia do filme que amaldiçoa Terry Gilliam há 20 anos
A justiça francesa autorizou a exibição de “The Man Who Killed Don Quixote” (O homem que matou Dom Quixote) na noite de encerramento do Festival de Cannes 2018. O veredito da corte indeferiu uma liminar do produtor Paulo Branco, que pedia o cancelamento da pré-estreia do filme do cineasta Terry Gilliam. Assim, a primeira exibição mundial do filme está confirmada para o dia 19. A ironia é que a produção não deve ser acompanhada por Gilliam, que sofreu um AVC em Londres, no último fim de semana. Há quem diga que isso é parte da maldição da obra, que assombra a vida do diretor há 20 anos. Apesar da vitória, o tribunal de Paris determinou que a projeção seja precedida por uma declaração de que a exibição não prejudica as alegações de Branco e a disputa legal em andamento sobre os direitos ao filme. Além disso, o tribunal determinou que Gilliam, a Star Invest Films France e o agente de vendas Kinology devem pagar, cada um, o valor de US$ 1,8 mil para ajudar a custear as despesas legais de Branco. Gilliam e os atuais produtores de “Dom Quixote” travam uma disputa legal contra o português, que entrou com uma liminar em uma corte parisiense para impedir que o filme fosse exibido tanto em Cannes como nos cinemas franceses, alegando não ter permitido sua filmagem como detentor legal dos direitos da obra. Para entender os percalços dessa história, é preciso lembrar a história amaldiçoada de “The Man Who Killed Dom Quixote”, cuja pré-produção começou em 1998 e as primeiras filmagens aconteceram em 2000, com Johnny Depp (“Piratas do Caribe”) no papel principal. Já neste momento, foram tantos problemas, incluindo inundações, interferências das forças armadas espanholas e uma hérnia sofrida pelo astro, que a produção precisou ser interrompida e o filme abandonado. Todas as dificuldades enfrentadas pelo projeto foram registradas num documentário premiado, “Lost in La Mancha” (2002). Uma década depois, em 2010, Gilliam voltou a ficar perto de realizar o longa, chegando a filmar Ewan McGregor (“O Escritor Fantasma”) como protagonista e Robert Duvall (“O Juiz”) no papel de Dom Quixote, mas a produção precisou ser novamente interrompida, desta vez por problemas financeiros. Em 2015, ele chegou a anunciar uma nova tentativa, agora estrelada por Jack O’Connell (“Invencível”) e John Hurt (“O Espião que Sabia Demais”), mas a briga com o produtor português Paulo Branco adiou o projeto. Os dois se desentenderam durante a pré-produção, o que levou o diretor a entrar na justiça francesa para anular a cessão de direitos, enquanto realizava o longa com apoio de outra produtora. Neste meio tempo, John Hurt acabou morrendo e precisou ser substituído na quarta filmagem anunciada, desta vez definitiva. Assim, quem acabou nos papéis principais foram Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”) e Jonathan Pryce (série “Game of Thrones”). Mas enquanto Gilliam comemorava a conclusão das filmagens amaldiçoadas no ano passado, um tribunal de Paris se pronunciou em primeira instância em favor do produtor português, embora tenha rejeitado seu pedido de interromper a produção. O cineasta recorreu e uma nova audiência da justiça francesa foi marcada para 15 de junho, data em que se saberá qual será o destino do filme. Apesar dessa briga, o filme foi incluído na programação do Festival de Cannes, na sessão especial de encerramento, mas a Alfama Films, controlada por Branco e ex-produtora do filme de Gilliam, recorreu à Justiça para proibir a première mundial, alegando que isso “viola os direitos de divulgação da obra”. Em resposta, a organização de Cannes acusou Branco de proceder com “intimidações e afirmações difamatórias tão irrisórias como grotescas”. Após citar que os advogados de Branco prometeram uma “derrota desonrosa” ao festival, o presidente do festival Pierre Lescure e o delegado geral Thierry Frémaux afirmaram que a única derrota “seria ceder à ameaça”. No mesmo comunicado, os representantes do festival reiteraram que “os artistas necessitam mais que nunca que sejam defendidos, não atacados”. Por isto, neste ano, além do filme de Gilliam, incluíram na seleção de Cannes obras de iraniano Jafar Panahi e do russo Kirill Serebrennikov, que estão presos em seus países. E, para completar, decidiram suspender o veto ao cineasta dinamarquês Lars von Trier, que tinha sido considerado “persona non grata” no evento em 2011. Com a vitória na Justiça, o mundo finalmente poderá ver o filme que tanto desgaste causou na vida de seu diretor.
Vingadores: Guerra Infinita coloca música de 1976 nas paradas de sucesso atuais
O sucesso de “Vingadores: Guerra Infinita” não atinge apenas as bilheterias de cinema. Como efeito colateral do filme, uma música de 42 anos voltou às paradas musicais, após ter um trecho cantado na produção da Marvel. A canção é “The Rubberband Man”, antigo hit da banda The Spinners, que é cantarolada pelo Senhor das Estrelas (Chris Pratt), com ajuda de Gamora (Zoe Saldana) numa cena em que os Guardiões da Galáxia aparecem na sua nave. Foi o diretor James Gunn, responsável pelos filmes dos Guardiões da Galáxia, quem selecionou a música para a cena. E a consequência dessa rápida aparição na trilha do filme fez o interesse pelo clássico dançante dos Spinners disparar. Nas últimas semanas, a música rendeu mais de 8 mil downloads, levando-a ao 8º lugar na venda digital de canções de R&B e ao 20º lugar nas paradas de R&B/Hip Hop, ambos computados no ranking da revista Billboard. A gravação original também rendeu mais de 1,2 milhões de audições digitais no mesmo período nos Estados Unidos. Um fenômeno. Lançado em 1976, “The Rubberband Man” foi o último single da banda a liderar a parada de R&B (então chamada de Hot Soul Singles) e chegou a atingir o 2º lugar na Hot 100, a lista das 100 músicas mais populares dos Estados Unidos. Ela fazia parte do disco “Happiness Is Being with the Spinners”. Confira abaixo a cena do filme e uma apresentação dos Spinners no programa Soul Train em 1976.
Nova série de suspense com astro de Gossip Girl ganha trailer legendado e título nacional
A Netflix divulgou a versão legendada do trailer de “You”, nova série estrelada por Penn Badgley (o “Gossip Girl”), que teve o título traduzido literalmente para “Você” no Brasil. E quem imagina um drama lacrimoso, por causa do título na linha pronominal de “This Is Us”, pode se surpreender. A prévia é bastante intensa, alternando-se entre cenas de romance e suspense violento. Adaptação do best-seller homônimo de Caroline Kepnes, “You” é descrita como um suspense psicológico do século 21, que cruza a linha tênue entre o romance e a perseguição virtual. Badgley interpreta o protagonista, um brilhante gerente de livraria que se apaixona por uma escritora aspirante e decide usar as mídias sociais como suas ferramentas para se aproximar dela, reunindo informações sobre as coisas favoritas de seu alvo, ao mesmo tempo em que age estrategicamente para remover todos os obstáculos – e pessoas – que possam atravessar seu caminho. A perseguição o faz estar no lugar e na hora certa para salvar a vida da jovem, o que os aproxima, ao mesmo tempo em que desperta a desconfiança dos amigos da vítima de sua obsessão. A série é criação de uma dupla de peso, Greg Berlanti (criador de todas as séries da DC Comics do canal CW) e Sera Gamble (criadora de “The Magicians”), e o elenco inclui Elizabeth Lail (a princesa Anna de “Once Upon a Time”) como a vítima e Shay Mitchell (a Emily de “Pretty Little Liars”) como uma amiga bastante íntima dela. Coproduzida em parceria com o canal pago Lifetime, “You” vai estrear em setembro nos Estados Unidos, mas ainda não há previsão para sua disponibilização para os assinantes brasileiros da Netflix.
Oito Mulheres e um Segredo: Gangue de Sandra Bullock ganha comerciais e pôsteres individuais
A Warner divulgou quatro comerciais e oito pôsteres de personagens de “Oito Mulheres e um Segredo”, a versão feminina de “Onze Homens e um Segredo” (2001). As prévias mostram o plano de Sandra Bullock (“Gravidade”) para roubar joias no glamouroso baile de gala do Metropolitan Museum, em Nova York com a ajuda de algumas comparsas. Os vídeos também situam o filme na franquia original, ao mencionar claramente, via exposição do comediante James Corden (“Caminhos da Floresta”), que a personagem de Sandra Bullock “é irmã de Danny Ocean”, o papel de George Clooney nos outros filmes. Explicação que inspira em Anne Hathaway (“Colossal”) uma cara de quem não entendeu a referência. Na trama, Debbie Ocean (Bullock) sai da prisão planejando o golpe do século no baile anual do Met Gala, recheado de estrelas de Hollywood e um colar extremamente precioso, que desfila no pescoço de Hathaway. É a deixa para reunir um supertime de ladras com Cate Blanchett (“Thor: Ragnarok”), Helena Bonham Carter (“Alice Através do Espelho”), Sarah Paulson (série “American Crime Story”), Mindy Kaling (série “The Mindy Project”), Awkwafina (“Vizinhos 2”) e a cantora Rihanna (“Battleship”). Com produção de Steven Soderbergh, que dirigiu a trilogia de “Onze Homens e um Segredo”, o filme tem roteiro e direção de Gary Ross (“Jogos Vorazes”) e previsão de estreia para 7 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Cobra Kai: Continuação de Karatê Kid é renovada para a 2ª temporada
O YouTube Red renovou “Cobra Kai” para a 2ª temporada, menos de uma semana após sua estreia. O anúncio foi acompanhado por um vídeo, disponibilizado na página da série no portal de vídeos. Veja abaixo. A atração, que retoma os personagens do filme clássico “Karatê Kid”, atingiu mais de 20 milhões de visualizações em seus primeiros cinco dias, segundo apurou o site The Hollywood Reporter, mas o YouTube Red, como seus concorrentes de streaming, não divulga dados oficiais de audiência. “Esta série tem todos os elementos certos desde o começo – personagens convincentes, uma história de rivalidade e as estrelas originais”, disse Susanne Daniels, chefe de conteúdo do YouTube, no comunicado da renovação. “A forma com a qual os fãs abraçaram a nova etapa da amada franquia tem sido incrível, e estamos ansiosos para a 2ª temporada”, completou. A série dá continuidade ao enredo do filme de 1984, mostrando como estão atualmente os dois antigos rivais Johnny Lawrence (William Zabka) e Daniel Larusso (Ralph Macchio). Após “fazerem as pazes”, Johnny ainda busca redenção e resolve reabrir o infame dojo Cobra Kai como sensei. Entretanto, isto trará de volta o conflito com o bem-sucedido Daniel, que tenta manter a vida em equilíbrio, agora sem a ajuda de seu mentor, o Sr. Miyagi. A atração usa comédia e melodrama para explorar as frustrações dos dois através do karatê, além de homenagear Pat Morita, que morreu em 2005. Macchio e Zabka também são produtores da série, que é uma criação dos roteiristas Josh Heald (“A Ressaca”), Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg (ambos de “American Pie: o Reencontro”). Os dois últimos assinaram a direção dos episódios. Além dos citados, há outro peso pesado de Hollywood no negócio: o ator Will Smith (“Esquadrão Suicida”), por meio de sua produtora Overbook, que responde pela produção. O filho de Smith estrelou o “remake” de “Karatê Kid” em 2010. Os demais integrantes do elenco são Mary Mouser (série “Freakish”), Courtney Henggeler (série “Mom”), Xolo Maridueña (série “Parenthood”), Tanner Buchanan (série “Designated Survivor”) e o veteraníssimo Edward Asner (o eterno Lou Grant da série “Mary Tyler Moore” e voz original do vovô de “Up – Altas Aventuras”). A 2ª temporada vai começar a ser gravada no outono (entre setembro e novembro) para um lançamento em 2019.
O Predador volta a atacar no trailer legendado da volta da franquia dos anos 1980
A Fox divulgou nove fotos e o primeiro trailer legendado de “O Predador”, resgate da franquia de alienígenas caçadores de humanos, que fez sucesso nos anos 1980. A prévia mostra que, assim como no primeiro longa estrelado por Arnold Schwarzenegger, a trama envolve combate entre um Predador de outro mundo e um grupo militar, no meio de uma floresta, cujo resultado é apenas um sobrevivente. Mas este é só o começo da história, que agora se passa nos Estados Unidos e não numa selva centro-americana, e na proximidade de uma comunidade repleta de civis. O filme é estrelado por Boyd Holbrook (“Logan”), Olivia Munn (“X-Men: Apocalipse”), Jacob Tremblay (“O Quarto de Jack”), Sterling K. Brown (série “This Is Us”), Yvonne Strahovski (série “The Handmaid’s Tale”), Alfie Allen (série “Game of Thrones”), Trevante Rhodes (“Moonlight”), Keegan-Michael Key (“Tinha Que Ser Ele?”), Thomas Jane (série “The Expanse”) e Augusto Aguilera (série “Chasing Life”). O roteiro é de Fred Dekker (“RoboCop 3”) e, para quem não lembra, o trabalho marcará a volta do diretor Shane Black (“Homem de Ferro 3”) à franquia. Ele participou como ator, num papel secundário, do filme original de 1987. A estreia do novo “Predador” está marcada para 13 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Estreias de cinema apresentam remake fracassado e comédia bem-sucedida
A programação de cinema recebe 11 novos lançamentos nesta quinta (10/5), mas, ainda sob impacto de “Vingadores: Guerra Infinita”, nenhum tem perfil de blockbuster. Os mais amplos são “Desejo de Matar” e “A Noite do Jogo”. O primeiro é remake do clássico de vingança dos anos 1970, com Bruce Willis no papel que eternizou Charles Bronson. Fracassou nas bilheterias norte-americanas e tem apenas 17% de aprovação no site Rotten Tomatoes – podrão. O segundo é um dos besteiróis mais bem-avaliados dos Estados Unidos nos últimos anos, com 82% de aprovação e direção dos roteiristas do blockbuster “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” (2017). Ainda na dúvida sobre qual ver? Todos os demais preenchem o circuito alternativo, com direito a nada menos que quatro documentários. A lista destaca a nova comédia britânica do diretor Richard Loncraine (“Wimbledon: O Jogo do Amor”), o novo drama japonês de Naomi Kawase (“O Segredo das Águas”) e um velho drama francês filmado em preto e branco por Philippe Garrel – uma estreia de 2015, ou seja, anterior ao igualmente preto e branco “Amante por um Dia” (2017) do mesmo diretor, lançado há dois meses no Brasil. Confira abaixo todos os filmes, com sinopses oficiais e trailers, que estreiam nesta semana nos cinemas. Desejo de Matar | EUA | Ação Um homem gentil tem sua vida transformada quando sua família é abalada por um ato de violência que machuca a todos. Em busca de justiça, ele se transforma em uma máquina mortífera, para conseguir fazer justiça com as próprias mãos. A Noite do Jogo | EUA | Comédia Max (Jason Bateman) e Annie (Rachel McAdams) participam de um grupo de casais que organizam noites de jogos. O irmão de Max, Brooks (Kyle Chandler), chega decidido a organizar uma festa de assassinato e mistério e acaba sequestrado, levando todos a acreditarem que o sumiço faz parte da misteriosa brincadeira. Os seis amigos competitivos precisam então resolver o caso para vencer o jogo, cujo rumo vai se tornando cada vez mais inesperado. Acertando o Passo | Reino Unido | Comédia Casada há 40 anos, Lady Sandra Abbott (Imelda Staunton) descobre que seu marido tem tido um caso amoroso com sua melhor amiga. Ela decide começar a fazer aulas de dança comunitária junto da irmã e acaba descobrindo um novo sopro de diversão e romance em sua vida. À Sombra de Duas Mulheres | França, Suiça | Drama Pierre e Manon formam um casal de documentaristas que sobrevivem fazendo trabalhos temporários para poder dar suporte aos filmes que desejam realizar. Apesar de estar apaixonado por Manon, Pierre acaba conhecendo Elizabeth e, a partir daí, deseja manter o relacionamento com as duas mulheres. No entanto, as coisas não sairão como ele espera. Esplendor | Japão | Drama Misako (Ayame Misaki) é uma cineasta apaixonada pelas versões cinematográficas destinadas a deficientes visuais. Durante a exibição de um dos seus filmes, ela conhece Masaya Nakamori (Masatoshi Nagase), um fotógrafo que está perdendo a sua visão, mas que guarda um acervo de fotografias que atrairá Misako e fará com que ela se conecte com seu passado. Attack On Titan: Fim do Mundo | Japão | Ação Eren Jäeger continua lutando na guerra entre os Titãs e os humanos sobreviventes. À medida que a batalha continua, ele descobre que tem a habilidade de se transformar em um Titã. Agora, as pessoas que Eren Jurou proteger o consideram mais um dos monstros que precisam derrotar. Para ter Onde Ir | Brasil | Drama No Pará, a história de três amigas inseparáveis e completamente diferentes: Eva Maués, uma mulher formal e madura cheia de incertezas; Melina Ribeiro, uma mulher livre que busca o grande amor; e Keithylennye, que por infortúnios da vida teve que abandonar sua adorada função de dançarina de tecnobrega. Hare Krishna! O Mantra, o Movimento e o Swami que Começou Tudo | EUA | Documentário Fundador do movimento espiritual Hare Krishna, Srila Prabhupada chegou aos Estados Unidos em 1965 com 70 anos e praticamente nenhum dinheiro ou contatos. Morando em Nova Iorque, ele começou a dar palestras interpretando antigos sânscritos indianos na época do auge da contracultura, e os jovens hippies, inclusive George Harrison dos Beatles, rapidamente se juntaram. O swami foi um incansável promotor até sua morte em 1977, tendo viajado por todo o mundo para espalhar sua mensagem. Todos os Paulos do Mundo | Brasil | Documentário A carreira de Paulo José como ator é revista a partir de seus filmes, dos icônicos “Todas as Mulheres do Mundo” a “Macunaíma”, passando ainda por “O Padre e a Moça”, “Juventude” e “O Palhaço”. Ícone do cinema brasileiro, a trajetória de Paulo José serve também como retrato de uma era no audiovisual do país. Chega de Fiu Fiu | Brasil | Documentário Através de imagens coletadas por câmeras escondidas, o dia a dia de três mulheres com vidas distintas é retratado, mostrando como a violência de gênero é constantemente praticada no espaço público urbano. Dessa forma, as diretoras Amanda Kamanchek Lemos e Fernanda Frazão procuraram especialistas para discutir sobre o assunto, buscando encontrar respostas e alternativas para a uma questão fundamental: Será que as cidades foram feitas para as mulheres? O Renascimento do Parto 2 | Brasil | Documentário O Brasil é o país com o maior número de cesáreas no mundo. O documentário busca elucidar os mitos em torno do parto normal e divulgar os cuidados para a realização dele.
“Novo pesadelo” do diretor de Corra! ganha título e primeiro pôster
O cineasta Jordan Peele revelou o título e o primeiro pôster de seu segundo longa-metragem, após o sucesso de “Corra!”, que lhe rendeu o Oscar 2018 de Melhor Roteiro Original. O novo longa será chamado “Us” (Nós, em português) e já tem data de lançamento definida. Vai chegar aos cinemas no dia 15 de março de 2019. Apesar disso, Peele ainda está escalando o elenco. As negociações envolvem Lupita Nyong’o, Winston Duke (ambos de “Pantera Negra”) e Elisabeth Moss (série “The Handmaid’s Tale”). O enredo, escrito pelo próprio diretor, permanece em segredo. Mas o pôster o descreve como “um novo pesadelo” de Jordan Peele.
