Família Getty prepara processo contra o canal FX pela minissérie Trust
Ariadne Getty, irmã de John Paul Getty III, prepara um processo contra o canal pago FX e os produtores da série “Trust” pela forma como sua família está sendo retratada na minissérie. De acordo com documentos obtidos pela revista The Hollywood Reporter, o advogado de Ariadne Getty, o já notório Martin Singer (advogado de Stallone e Brett Ratner em casos de abuso sexual), afirma que a série é “uma descrição difamatória, cruel e malvada” da família. “É irônico que você tenha intitulado sua série de televisão com o nome de Trust (confiança, em inglês)”, escreveu Singer. “Os títulos mais apropriados seriam mentira ou desconfiança, uma vez que a história difamatória que conta sobre a situação dos Getty durante o seqüestro é falsa e enganadora”. A série aborda o sequestro de John Paul Getty III, que também foi explorado no filme “Todo o Dinheiro do Mundo” sem maiores controvérsias. A diferença é que a versão da história desenvolvida por um cineasta inglês Danny Boyle e o roteirista Simon Beaufoy, ambos premiados com o Oscar por “Quem Quer Ser um Milionário?” (2008), sugere que tudo começou como um plano do próprio sequestrado para extorquir dinheiro do avô, o magnata do petróleo John Paul Getty. “Vocês estão usando uma versão falsa da tragédia da família Getty para gerar entretenimento e para seus próprios ganhos financeiros”, escreve Singer. “Isso é realmente irônico, uma vez que um dos temas de ‘Trust’ é retratar a família da minha cliente como sendo impulsionada pela ganância”. Ambientada em 1973, a trama aborda o sequestro do jovem John Paul Getty III e o pedido de resgate de milhões de dólares, já vistos no filme de Ridley Scott. Mas, na versão televisiva, o crime teria sido imaginado pela própria vítima, já que o avô, o homem mais rico dos anos 1970, não lhe liberava dinheiro. O que deveria ser um falso rapto acaba ganhando contornos inesperados quando o rapaz acaba sequestrado de verdade e o magnata se recusa a pagar. Para piorar, o pai do jovem, envolvido em drogas, não responde aos telefonemas dos raptores, deixando o problema para a mãe, quebrada financeiramente, tentar resolver. Desesperada, ela tenta fazer de tudo para salvar a vida do filho. Beaufoy escreveu e Boyle assina a direção de todos os 10 episódios da atração, que, como o filme, também conta com um elenco de cinema: Donald Sutherland (“Jogos Vorazes”), Hilary Swank (“Logan Lucky – Roubo em Família”), Brendan Fraser (“A Múmia”) e Harris Dickinson (“Ratos de Praia”) – nos papéis que em “Todo o Dinheiro do Mundo” foram vividos por Christopher Plummer (“Toda a Forma de Amor”), Michelle Williams (“Manchete à Beira-Mar”), Michael Wahlberg (“O Dia do Atentado”) e Charlie Plummer (“O Jantar”). A minissérie estreia no próximo domingo, dia 25 de março, nos Estados Unidos.
Will & Grace é renovada para a 3ª temporada de revival
A rede NBC está realmente entusiasmada com a volta de “Will & Grace”. A série, que tinha sido renovada antes da reestreia, foi renovada pela segunda vez, garantindo a produção da 3ª (ou 11ª) temporada antes mesmo do final dos episódios iniciais do revival. Tem mais. A 2ª (ou 10ª) temporada, que tinha sido anunciada com 13 episódios, teve encomenda de mais cinco capítulos, chegando a um total de 18, mesmo número da 3ª (ou 11ª) recém-encomendada. Tudo isso, enquanto ainda faltam dois episódios inéditos do primeiro ano do revival. A renovação se dá tanto pelo prestígio – a série voltou a ser indicada a prêmios – quanto pela audiência, que tem mantido a média de 5,7 milhões de telespectadores ao vivo por episódio. Trata-se de uma confirmação do sucesso da estratégia atual dos canais norte-americanos, de resgatar séries clássicas para explorar o reconhecimento das marcas. A “Will & Grace” original foi exibida entre 1998 e 2006 nos EUA e venceu 16 prêmios Emmy, incluindo estatuetas para cada um de seus protagonistas, Eric McCormack (Will), Debra Messing (Grace), Megan Mullally (Karen) e Sean Hayes (Jack). A trama gira em torno do não casal formado por um advogado gay e uma designer de interiores heterossexual, que dividem um apartamento em Nova York, sempre visitados por seus dois melhores amigos. O revival foi escrito pelos criadores da atração, Max Mutchnick e David Kohan, e dirigidos por James Burrows, que comandou os episódios das oito temporadas originais. O equivalente à 9ª temporada da série começou a ser exibido em 28 de setembro de 2017 nos Estados Unidos e se encerrará no dia 29 de março. Já a 10ª temporada irá ao ar em setembro de 2018, enquanto a 11ª tem previsão de lançamento para o mesmo período em 2019.
Personagem de A Praça É Nossa vai ganhar filme
O personagem Paulinho Gogó, vivido pelo ator ator Mauricio Manfrini no humorístico “A Praça É Nossa”, vai virar filme. Será o segundo trabalho do ator no cinema, após a recém-lançada comédia “Os Farofeiros”, que já levou cerca de 700 mil espectadores ao cinema. O roteirista é o mesmo, por sinal: Paulo Cursino, o homem do besteirol – criador das franquias “Até que a Sorte nos Separe” e “De Pernas pro Ar”, entre outros sucessos. Segundo o colunista Flávio Ricco, do UOL, o filme tem como título provisório “Do Gogó do Paulinho”, e seguirá uma linha próxima a “Forrest Gump – O Contador de Histórias”, estrelado por Tom Hanks. Caso isso se confirme, mantém duas tendências das comédias nacionais: vir da TV e reciclar sucessos americanos da Sessão da Tarde. O filme também deve contar com Carlos Alberto de Nóbrega, em participação especial. A previsão é de lançamento em 2019. O personagem Paulinho Gogó estreou na TV em 1999 no programa “Na Boca do Povo”, da CNT e de lá seguiu para a “Escolinha do Professor Raimundo”. Em 2004 chegou à “Praça”, onde permanece até hoje. Para completar, “Os Farofeiros” também vai virar franquia, com a produção de uma “Parte 2” no ano que vem.
Pantera Negra atinge marca de Avatar ao liderar bilheterias pela quinta semana nos EUA
“Pantera Negra” se manteve imbatível nas bilheterias norte-americanas pelo quinto fim de semana consecutivo. A última vez que um filme ficou tanto tempo na liderança do ranking foi há oito anos. O fenômeno se chamava “Avatar”. Ao acumular mais US$ 27M nos últimos três dias, a produção da Marvel ultrapassou outra marca impressionante, tornando-se o sétimo filme a faturar mais de US$ 600M (milhões) no mercado doméstico em todos os tempos. No mundo inteiro, o montante está em US$ 1,18B (bilhão) – a 14ª maior bilheteria da História. “Tomb Raider” não conseguiu o impacto imaginado pela Warner, mantendo a tendência de prejuízo das adaptações de videogame. O surpreendente, neste caso, é Hollywood continuar insistindo no filão, que, após 25 anos, ainda não produziu nenhum blockbuster. O filme de “origem” de Lara Croft fez 23,5M e ficou em 2º lugar em sua estreia nos Estados Unidos e Canadá, mas demonstrou fôlego internacional, que pode servir para empatar as contas. O total global ficou em US$ 126M, graças principalmente ao sucesso na China, onde abriu em 1º lugar e faturou US$ 41,1M. Oficialmente, a Warner informou um orçamento de US$ 95M, que não incluem as despesas de marketing. Considerando que o lançamento foi uma coprodução com a MGM, o prejuízo pode ser dividido. Mas o desempenho “modesto” ainda se juntou a críticas pouco empolgantes (49% de aprovação no Rotten Tomatoes), o que deve dificultar quaisquer planos de continuação. Situação oposta se manifestou em 3ª lugar. Filme evangélico, “Eu Só Posso Imaginar” fez um milagre ao superar os demais lançamentos e faturar US$ 17M. A produção orçada em apenas US$ 7M conta a história da música de rock cristão mais popular dos Estados Unidos e virou a maior abertura da história do pequeno estúdio Roadside Attractions. A crítica achou só medíocre, com 58%. Já o público brasileiro poderá conferir apenas em maio, quando o lançamento tem previsão de chegar no país. A semana teve ainda mais duas estreias amplas. A comédia teen “Com Amor, Simon”, sobre um adolescente que toma coragem para se assumir gay, encantou a crítica, com 91% de aprovação, mas foi prejudicado pela disputa de franquias gigantes em cartaz, abrindo em 5º lugar, com US$ 11,5M. Graças ao orçamento modesto (US$ 17M), o diretor Greg Berlanti (criador das séries de super-heróis da DC Comics) pode comemorar com menos pressão os elogios rasgados recebidos em sua volta ao cinema, após oito anos dedicados à televisão. Estreia em 5 de abril no Brasil. Já a segunda estreia não conseguiu entrar no Top 10. “7 dias em Entebbe”, segundo longa internacional da carreira do brasileiro José Padilha, abriu em 13º lugar com US$ 1,6M. Apesar de ter recebido a menor distribuição (838 salas), não foi uma produção barata e dificilmente ampliará esse circuito, uma vez que foi execrado pela crítica com apenas 22% de aprovação. Desembarca no mercado nacional em 19 de abril. Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Pantera Negra Fim de semana: US$ 27M Total EUA e Canadá: US$ 605,4M Total Mundo: US$ 1,1B 2. Tomb Raider Fim de semana: US$ 23,5M Total EUA e Canadá: US$ 23,5M Total Mundo: US$ 126M 3. Eu Só Posso Imaginar Fim de semana: US$ 17M Total EUA e Canadá: US$ 17M Total Mundo: US$ 17M 4. Uma Dobra no Tempo Fim de semana: US$ 16,5M Total EUA e Canadá: US$ 61M Total Mundo: US$ 71,6M 5. Com Amor, Simon Fim de semana: US$ 11,5M Total EUA e Canadá: US$ 11,5M Total Mundo: US$ 11,5M 6. A Noite do Jogo Fim de semana: US$ 5,5M Total EUA e Canadá: US$ 54,14M Total Mundo: US$ 84,6M 7. Pedro Coelho Fim de semana: US$ 5,2M Total EUA e Canadá: US$ 102,4M Total Mundo: US$ 145,1M 8. Os Estranhos: Caçada Noturna Fim de semana: US$ 4,8M Total EUA e Canadá: US$ 18,6M Total Mundo: US$ 18,6M 9. Operação Red Sparrow Fim de semana: US$ 4,4M Total EUA e Canadá: US$ 39,5M Total Mundo: US$ 106,1M 10. Desejo de Matar Fim de semana: US$ 3,3M Total EUA e Canadá: US$ 29,9M Total Mundo: US$ 29,9M
Teaser anuncia volta do Duende Assassino em continuação de terror dos anos 1990
O canal pago Syfy divulgou um teaser da volta do Duende Assassino (Leprechaum), criatura de uma franquia de terror trash dos anos 1990. A prévia mostra que a maquiagem da criatura não mudou muito desde os tempos em que Warwick Davis (“Willow”) dava os sustos originais no público. O clássico de terrir de 1993 também foi um dos primeiros trabalhos de Jennifer Aniston (série “Friends”) no cinema, como uma das vítimas da criatura obcecada por ouro. O sucesso do filme de baixo orçamento rapidamente despertou o interesse dos produtores em sequências. Vieram mais sete filmes: “O Retorno do Duende”, “O Duende Assassino”, “Leprechaun 4: In Space”, “Leprechaun: In the Hood”, “Leprechaun: Back 2 Tha Hood”, “A Vingança do Leprechau” e “O Duende: As Origens”. Davis estrelou apenas os três primeiros filmes (o original e duas sequências), que foram lançados com um ano de diferença nos cinemas. A partir de “Leprechaun 4: In Space”, de 1996, os filmes passaram a ser distribuídos no mercado de home video. O canal pago americano SyFy assumiu a franquia em 2012, com o lançamento de “A Vingança do Leprechaun”. Mas o novo filme vai ignorar tudo o que aconteceu desde o primeiro “O Duende” (Leprechaun), retomando a história original 25 anos depois. Após encerrar sua vingança por seu pote de ouro roubado, o duende é despertado por um grupo de universitárias que derrubam sua cabana para construir uma nova casa de fraternidade. O elenco inclui Taylor Spreitler (série “Kevin Can Wait”), Pepi Sonuga (série “Ash vs Evil Dead”) e Sai Bennett (“Lake Placid: Legacy”), além de resgatar um intérprete do filme original, Mark Holton, no papel de Ozzie, que escapou de ser morto pelo duende em 1993. Já o papel da criatura será desempenhado por Linden Porco (da série “Channel Zero”), que viveu o boneco Chucky no mais recente filme da franquia, “O Culto de Chucky”. O roteiro é de Suzanne Keilly (“Ash vs Evil Dead”) e a direção está a cargo de Steven Kostanski, técnico de efeitos de maquiagem de “It: A Coisa” e “A Colina Escarlate”, que causou impacto com sua estreia como diretor no ano passado, com o infernal “The Void”. A estreia está marcada para março de 2019.
Trailer mostra Melissa McCarthy irreconhecível em raro papel trágico
A Fox Searchlight divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Can You Ever Forgive Me?”, estrelado por Melissa McCarthy (“Caça-Fantasmas”). A atriz aparece quase irreconhecível no vídeo, não apenas pela caracterização de sua personagem, mas também pelo tom da produção, que tem humor, mas pende mais para a tragédia. E tem um detalhe: todas as suas cenas carregam na dramaticidade, deixando as partes divertidas sob responsabilidade exclusiva de seu coadjuvante Richard E. Grant (“Dupla Explosiva”). O filme é baseado na história real de Lee Israel, uma escritora que, durante uma crise financeira, descobre que pode ganhar uma fortuna ao falsificar cartas atribuídas a grandes nomes da literatura. Até o dia em que seu engodo é desmascarado e ela passa a correr risco de prisão. Baseado no livro de memórias da própria Lee Israel, o filme foi escrito pela cineasta Nicole Holofcener (“À Procura do Amor”) em parceria com o dramaturgo Jeff Whitty. A direção é de Marielle Heller, em seu segundo longa-metragem após impressionar o circuito dos festivais com “O Diário de Uma Adolescente” (2015) – premiado em Sundance, Berlim, Edimburgo, etc. Além de Melissa McCarthy e Richard E. Grant, a produção também destaca as participações de Joanna Adler (série “The Sinner”), Marc Evan Jackson (série “The Good Place”), Jane Curtain (série “The Librarians”), Dolly Wells (série “Blunt Talk”) e Anna Deavere Smith (série “Nurse Jackie”). A estreia está marcada para 19 de outubro nos Estados Unidos e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Diretor de Invocação do Mal vai se juntar a produtor de Stranger Things em novo terror
Os cineastas James Wan, diretor de “Invocação do Mal”, e Shawn Levy, produtor de “Stranger Things”, vão se juntar para realizar um filme de terror na Netflix. O projeto será a adaptação de “There’s Someone Inside Your House” (Tem alguém dentro da sua casa, em tradução literal), novo romance de Stephanie Perkins, escritora que faz grande sucesso entre o público juvenil. Lançado no ano passado, o livro mistura terror slasher com o clima dos filmes adolescentes de John Hughes (“O Clube dos Cinco”). A trama acompanha Makani Young, garota enviada pelos pais para viver com a avó em Nebraska. Além de ter que se ajustar a uma nova escola, ela precisará sobreviver a uma série de brutais assassinatos, que começam a vitimar os alunos do seu colégio. O roteiro da adaptação está a cargo de Henry Gayden, roteirista de “Terra para Echo” e do vindouro “Shazam!”. Wan e Levy vão assinar a produção, mas ainda não há diretor escalado. Também não há, por enquanto, previsão para a estreia de “There’s Someone Inside Your House”.
Once Upon a Time terá a volta de Robin Hood e Peter Pan em seus capítulos finais
A rede americana ABC anunciou o retorno de diversos atores que marcaram a trajetória de “Once Upon A Time” para a despedida da série, recém-cancelada. A emissora assegurou, para os dois últimos episódios da série, as participações dos atores Tony Amendola (Geppetto), Lee Arenberg (Zangado), Joanna Garcia (Ariel), Robbie Kay (Peter Pan), Sean Maguire (Robin Hood), Victoria Smurfit (Cruella De Vil) e Keegan Tracy (a Fada Azul). Eles se juntarão a Bev Elliott (a Vovó) e Jared Gilmore (o jovem Henry Mills), anteriormente confirmados, além do elenco fixo da atração. O final representará um retorno aos primeiros episódios da série, os produtores revelaram. “Mas isso significa que todos estão voltando? Não, porque eles são pessoas reais com vidas reais e não podemos forçá-las a trabalhar mais. Nós tentamos!”, desabafou Kitsis, prevendo desapontar alguns fãs. Afinal, a maioria espera as voltas de Ginnifer Goodwin e Josh Dallas, intérpretes respectivamente de Branca de Neve e do Príncipe Encantado, que iniciaram um romance real durante as gravações da série. Apesar de faltarem apenas dois meses para a exibição do capítulo final, previsto para 18 de maio, Horowitz e Kitsis seguem trabalhando na história. A série faz parte da programação do canal pago Sony no Brasil e tem suas temporadas anteriores disponíveis na Netflix.
Série baseada em O Senhor dos Anéis será a mais cara de todos os tempos
A série da Amazon baseada em “O Senhor dos Anéis”, será a mais cara de todos os tempos. Documentos revelados pela agência Reuters abordam os custos das produções da plataforma, e os valores relativos à negociação da adaptação da obra de J.R.R. Tolkien são exorbitantes. Apenas pelos direitos de usar os personagens, a Amazon deverá pagar US$ 250 milhões. Com gastos de produção e de comercialização, o custo total está sendo projetado para US$ 500 milhões ou mais. Para efeitos de comparação, a série mais cara da Netflix, “The Crown” teve um orçamento de US$ 130 milhões em sua 1ª temporada. Já a temporada final de seis episódios de “Game of Thrones” custará US$ 90 milhões – US$ 15 milhões por episódio. A Amazon adquiriu os direitos da franquia “O Senhor dos Anéis” após vencer um leilão com outros interessados. Os detalhes de seu projeto para a série ainda são escassos. Mas, segundo o comunicado oficial, a trama será um prólogo, localizando a ação entre os eventos de “O Hobbit” e “A Sociedade do Anel”.
Emicida canta cover de Charlie Brown Jr. em vídeo extraído de DVD ao vivo
O rapper Emicida lançou em seu canal do YouTube um vídeo extraído de seu futuro DVD ao vivo. Trata-se de “Como Tudo Deve Ser”, um cover de Charlie Brown Jr., dedicado ao cantor Chorão, falecido em 2013. A gravação registra um show de Emicida realizado em novembro, no Dia da Consciência Negra, na Audio em São Paulo. Todo o show foi gravado para lançamento em DVD, num registro comemorativo dos “10 Anos de Triunfo” – título da obra, que tem duplo sentido, já que trata da primeira década desde o lançamento do primeiro single, “Triunfo”, em 2008, como também do sucesso da carreira do rapper paulista. “Como Tudo Deve Ser” é o segundo clipe extraído do show. Anteriormente, Emicida liberou “Levanta e Anda”, com participação de Rael. Além dele, o show contou com diversos convidados – Caetano Veloso, Pitty, Karol Conka, Rashid, Guimê, entre outros A direção musical é de Dudu Marote e a direção do DVD de Fred Ouro Preto. O lançamento está previsto para abril.
Jesus Christ Superstar com John Legend e Alice Cooper ganha novo comercial
A rede NBC divulgou o primeiro teaser da versão televisiva do musical “Jesus Christ Superstar”, que será apresentada ao vivo no domingo de Páscoa nos Estados Unidos. O comercial tem clima de show de rock, ao som da música mais conhecida do espetáculo, enquanto destaca aparcipações dos cantores Alice Cooper, Sara Bareilles e John Legend – que interpretarão o Rei Herodes, Maria Madalena e Jesus Cristo, respectivamente. A produção é baseada na icônica ópera rock de Tim Rice e Andrew Lloyd Webber, grande sucesso da Broadway, que foi transformada em filme por Norman Jewison em 1973. O musical irá ao ar ao vivo no dia 1º de abril nos Estados Unidos.
Cartaz de Vingadores: Guerra Infinita é uma reciclagem de Thor: Ragnarok?
O novo pôster de “Vingadores: Guerra Infinita” está chamando mais atenção que o trailer recém-divulgado. Além de oficializar a participação de Peter Dinklage, a arte do cartaz gerou discussões na internet pela preguiça demonstrada em sua concepção. As redes sociais estão apontando que se trata, basicamente, da mesma composição visual do cartaz de “Thor: Ragnarok”. Veja abaixo a montagem feita por um fã, que mostra como os dois pôsteres se sobrepõem. Com direção dos irmãos Russo (“Capitão América: Guerra Civil”), “Vingadores: Guerra Infinita” tem estreia marcada para 26 de abril no Brasil.
Apple anuncia sua primeira série animada com dubladores de Frozen
A Apple encomendou a primeira série animada de seu futuro serviço de streaming. Batizada de “Central Park”, a série vai contar como uma família de zeladores, que vivem e trabalham no Central Park, acabam se juntando para salvar o parque nova-iorquino e o mundo. E, de quebra, cantar alguns números musicais. A atração foi desenvolvida por Loren Bouchard, o criador de “Bob’s Burgers”, em parceria com Nora Smith (roteirista de “Bob’s Burgers”) e o ator Josh Gad (O LeFou de “A Bela e a Fera”). O próprio Josh Gad será uma das vozes principais, voltando a se reunir com Kristen Bell (série “The Good Place”), com quem fez parceria na dublagem do blockbuster animado “Frozen” – ele é a voz original de Olaf e ela dubla Anna. Além deles, o elenco de vozes famosas inclui Tituss Burgess (série “Unbreakable Kimmy Schmidt”), Stanley Tucci (“Jogos Vorazes”), Daveed Diggs (“Extraordinário”), Leslie Odom Jr. (“Assassinato no Expresso do Oriente”) e Kathryn Hahn (“Perfeita É a Mãe!”). A 1ª temporada terá 26 episódios, divididos em duas levas de 13 capítulos separadas por um hiato de exibição. Assim como todas as atrações encomendadas pela Apple, ainda não há previsão para a estreia de “Central Park”.
