Susan Sarandon entra na 5ª temporada de Ray Donovan
A atriz Susan Sarandon, atualmente vivendo Bette Davis em “Feud”, vai continuar na televisão após a 1ª temporada da série do FX. Ela se juntou ao elenco da 5ª temporada de “Ray Donovan”. Sarandon viverá Samantha Winslow, diretora de um estúdio de cinema. Segundo o canal pago Showtime, a próxima temporada terá participação de vários atores famosos. Em setembro, David Hollander, produtor de “Ray Donovan”, revelou que os próximos episódios terão como tema os bastidores de Hollywood. “Estou muito interessado em ver o que acontece quando a família Donovan realmente tenta trabalhar junta no mundo de Hollywood. Eu adoraria fazer uma grande história de Hollywood”, ele adiantou. “Ray Donovan” está programado para retornar no verão americano, em data ainda não anunciada.
Continuação de Millennium – Os Homens Que Não Amavam As Mulheres é confirmada com novo elenco
A Sony vai mesmo levar aos cinemas a adaptação de “A Garota na Teia de Aranha”, quatro livro da ex-trilogia “Millennium”, como seu segundo lançamento da franquia. O estúdio marcou o início das filmagens para setembro e anunciou que a produção terá um elenco completamento novo, sem Daniel Craig e Rooney Mara, que estrelaram a primeira história, “Millennium – Os Homens Que Não Amavam As Mulheres”, dirigida por David Fincher em 2011. A direção está a cargo do cineasta uruguaio Fede Alvarez (“O Homem nas Trevas”), que também vai mexer no roteiro escrito por Steven Knight (“Aliados”) e Jay Basu (“Monstros 2: Continente Sombrio”). Lançar um filme coerente será um grande desafio, já que, ao mudar todo o elenco, a produção perdeu as características de uma continuação tradicional. Entretanto, tampouco pode ser considerada um reboot, já que deverá levar em conta as relações dos protagonistas, introduzidas no primeiro filme, que não teve resolução. Que confusão. O mais curioso é que, originalmente, o escritor sueco Stieg Larsson escreveu só três livros de suspense centrados na parceria entre o jornalista Mikael Blomkvist e a hacker Lisbeth Salander, publicados após sua morte em 2005. Mas a trilogia fez tanto sucesso que seus herdeiros decidiram estender a franquia, convidando outros autores a criarem histórias com os personagens. “A Garota na Teia de Aranha”, escrito por David Lagercrantz, acabou virando um best-seller e revivendo o interesse da Sony na franquia. A trilogia original chegou a ser inteiramente filmada na Suécia, lançando ao estrelato mundial seus intérpretes, os suecos Michael Nyqvist e Noomi Rapace. A Sony correu para lançar sua versão, mas, apesar de elogiada pela crítica e indicada a cinco Oscars, caiu vítima da maldição de todos os remakes hollywoodianos desde então, com fraco desempenho internacional. Por conta disso, os planos para suas duas continuações foram arquivados. Fincher chegou a considerar condensar os dois livros seguintes num único filme, mas a Sony decidiu ir direto para o quarto volume. Não se sabe como o estúdio irá lidar com a transição das histórias, mas a opção por contar uma trama que ainda permanece inédita nos cinemas parece mesmo resultado de uma reflexão sobre o crescente desinteresse internacional nos remakes americanos. A adaptação de “A Garota na Teia de Aranha” será produzida por Amy Pascal (ex-CEO da Sony) e a equipe original de “Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres”, encabeçada por Scott Rudin. A estreia foi marcada para outubro de 2018.
Demi Lovato e Joe Jonas planejam versão para maiores de Camp Rock
A cantora Demi Lovato revelou que está planejando uma versão para maiores de “Camp Rock”, telefilme musical do Disney Channel que ela estrelou ao lado dos Jonas Brothers em 2008. Em entrevista realizada pelo programa Entertainment Tonight no tapete vermelho do Kid’s Choice Awards, ela confirmou que tem conversado com Joe Jonas a respeito e que definitivamente vão realizar o filme. “É minha ideia. E vamos fazer mesmo. Vai acontecer. Será uma mistura de ‘American Pie’ e filmes da Disney”, ela explicou. O vídeo inteiro da entrevista, que ainda aborda o relacionamento de Demi com o lutador brasileiro Guilherme “Bomba” Vasconcelos, pode ser conferido abaixo. “Camp Rock” foi um enorme sucesso e deu um grande impulso em sua carreira. A produção teve até sequência, “Camp Rock 2: The Final Jam” (2010), novamente com Lovato e os Jonas. Não há mais detalhes sobre a nova versão, que, segundo Lovato, terá classificação “R”, destinada a maiores de 17 anos nos EUA. Joe Jonas já tinha falado do projeto em entrevista à Marie Claire, quando disse o filme poderie ter uma sequência. “Claro que faz sentido. Para todos nós, seria engraçado fazer o período de formatura. Mas com um aspecto um pouco mais sombro, seria um filme adulto”, disse ele. Para completar, no mês passado o cantor publicou no Twitter uma foto ao lado de Demi com a legenda “CR3?”, instigando os fãs com a possibilidade. Veja também abaixo. EXCLUSIVE: Demi Lovato Talks New Boyfriend, Sober Birthdays and R-Rated 'Camp Rock' https://t.co/FBzkmCw2db pic.twitter.com/sXC9PqPDjW — Demi Lovato News (@justcatchmedemi) March 13, 2017 CR3? pic.twitter.com/wlc8dFmzZn — J O E J O N A S (@joejonas) February 12, 2017
Ridley Scott quer Natalie Portman como estrela de seu próximo filme
Ridley Scott revelou nos últimos dias o seu desejo de fazer sequências de “Alien: Covenant”, que ainda não estreou, e de “Gladiador” (2000), que venceu o Oscar há quase duas décadas. Mas o seu próximo filme, segundo o site Deadline, não será nenhuma continuação, mas a dramatização de uma história real. O cineasta britânico vai comandar “The Money In The World”, sobre o famoso sequestro de John Paul Getty III e as tentativas desesperadas da sua mãe, a ex-atriz Gail Harris, para conseguir que o avô bilionário do rapaz pagasse o resgate. Mas John Paul Getty Sr, considerado na época o homem mais rico do mundo, recusou-se a pagar aos raptores. John Paul Getty III foi sequestrado aos 16 anos na Itália em 1973 e teve uma de suas orelhas decepadas e enviadas para a imprensa para forçar a opinião pública a pressionar o pagamento do resgate. Já falecido, ele é pai do ator Balthazar Getty (“O Juiz”). Scott estaria atrás de Natalie Portman (“Jackie”) para o papel de Gail. E também busca um grande nome para interpretar o magnata do petróleo. Segundo a publicação, ele chegou até a conversar com Jack Nicholson (“Os Infiltrados”) sobre esse papel. O início das filmagens de “The Money In The World” está previsto para maio, com financiamento da Imperative Entertainment e distribuição mundial a cargo da Sony Pictures.
Em Ritmo de Fuga: Ansel Elgort é motorista de bandidos no trailer legendado
A Sony divulgou a versão legendada do trailer de “Baby Driver”, que recebeu o título nacional de “Em Ritmo de Fuga”. O longa marca a volta de Edgar Wright à direção, quatro anos após “Heróis de Ressaca” (2013). Em contraste com as produções anteriores do cineasta, a prévia apresenta mais ação que humor, mas algumas características se mantêm, como o anti-herói relutante que precisa enfrentar forças maiores que sua capacidade. O personagem do título é um jovem motorista capaz de escapar de qualquer perseguição, utilizado por um chefão do crime para uma série de fugas espetaculares durante assaltos. O problema é que ele se mostra tão eficiente que o bandido decide não cumprir o acordo estabelecido para liberá-lo após um último golpe, ameaçando sua namoradinha para mantê-lo a seu serviço. O inevitável acontece. Afinal, que motorista de fuga que se preza não fugiria de quem o persegue? Ansel Elgort (“A Culpa É das Estrelas”) vive o motorista chamado Baby, Lily James (“Cinderela”) é sua namorada garçonete e Kevin Spacey (série “House of Cards”) o chefão. O elenco ainda inclui capangas vividos por Jamie Foxx (“Django Livre”), Jon Hamm (série “Mad Men”), Jon Bernthal (série “Demolidor”), Eiza González (série “Um Drink no Inferno/From Dusk Till Dawn”) e Flea (baixista do Red Hot Chili Peppers). Outra estrela pop, a cantora Sky Ferreira (vista em “Canibais”) também está no grandioso elenco. Wright deu um hiato tão grande em sua carreira por ter se envolvido no filme do “Homem-Formiga”, que ele acabou abandonando após dois anos de pré-produção por conflitos criativos com a Marvel. A estreia está marcada para 27 de julho no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA.
Ava DuVernay divulga 24 fotos para comemorar final das filmagens de Uma Dobra no Tempo
A diretora Ava DuVernay, do elogiado “Selma” (2014), anunciou em sua conta no Twitter o fim das filmagens de “Uma Dobra no Tempo” (A Wrinkle in Time), sua primeira fábula da Disney. E para comemorar ela divulgou 24 fotos dos bastidores da produção, que podem ser conferidas abaixo. A adaptação do livro de Madeleine L´Engle, publicado em 1963, segue a adolescente Meg Murry numa aventura que é meio fábula e meio ficção científica, em busca de seu pai cientista (Chris Pine, de “Star Trek”), que desapareceu enquanto fazia experiências secretas. Ela, seu irmão caçula Charles e o melhor amigo Calvin visitam dimensões alternativas e encontram diversas criaturas, enquanto procuram o cientista desaparecido. Com esta produção, DuVernay se tornou a primeira mulher afrodescendente a dirigir um filme com orçamento maior que US$ 100 milhões nos EUA. Antes dela, apenas duas mulheres dirigiram filmes orçados em mais de US$ 100 milhões, a vencedora do Oscar Kathryn Bigelow, em “K19 – The Widowmaker” (2002), e Patty Jenkins, com o vindouro “Mulher-Maravilha” – ambas brancas. O elenco do filme também é bastante diversificado, com participações do citado Pine, Reese Witherspoon (“Belas e Perseguidas”), Mindy Kaling (série “The Mindy Project”), Gugu Mbatha-Raw (“Um Homem Entre Gigantes”), Zach Galifianakis (“Se Beber, Não Case”), Michael Peña (“Homem-Formiga”) e Oprah Winfrey (também de “Selma”), Andre Holland (do vencedor do Oscar “Moonlight”), Levi Miller (o Peter Pan do recente “Peter Pan”) e Storm Reid (“12 Anos de Escravidão”), que interpretará a protagonista Meg Murry. O roteiro é de Jennifer Lee, roteirista do fenômeno animado “Frozen – Uma Aventura Congelante” (2013), e a estreia está marcada para abril de 2018.
Charlize Theron treinou com Keanu Reeves, vomitou todos os dias e quebrou dois dentes para estrelar Atômica
A atriz Charlize Theron revelou detalhes de seu treinamento intenso e as exigências físicas de seu papel em “Atômica” (Atomic Blonde), thriller de ação passado nos anos 1980, ao final da Guerra Fria, que estreia em agosto. Na trama, a atriz vive a assassina implacável Lorraine Broughton, uma espiã inglesa enviada a Berlim para recuperar uma lista de agentes duplos, e carrega a maior parte da ação, em múltiplas cenas de luta que tiveram que ser cuidadosamente coreografadas. Durante sua participação no Festival SXSW, onde o filme dividiu a crítica, ela revelou que contou com “oito treinadores incríveis que basicamente me fizeram vomitar todos os dias, e por isto sou muito grata a eles.” Os efeitos colaterais do treinamento intenso de Theron não pararam por aí. “Eu realmente quebrei dois dentes na parte de trás da minha boca durante uma luta e precisei passar por cirurgia antes de começar a filmar”, disse ela. Sua cara de dor no filme não se deve, portanto, apenas à maquiagem de hematomas prostéticos. “Atômica” tem direção de David Leitch, que teve uma longa carreira como dublê antes de estourar no filme “De Volta ao Jogo” (John Wick, 2014). Graças ao fato de “Atômica” compartilhar a mesma equipe daquele filme, Charlize revelou que acabou treinando com Keanu Reeves, que também se preparava para a continuação “John Wick: Um Novo Dia Para Matar”. “Nós acabamos treinando um com o outro e fazendo exercícios comuns. Foi tudo muito macho”. Curiosamente, Charlize e Keanu já foram casal no cinema, no terror “O Advogado do Diabo”, lançado há 20 anos, e no romance “Doce Novembro” (2001). “Atômica” estreia em 3 de agosto, no Brasil, uma semana após o lançamento comercial nos EUA. Aproveite e confira o primeiro trailer legendado.
3ª temporada de Mr. Robot será exibida com alguns meses de atraso
“Game of Thrones” não será a única série de prestígio que estreará mais tarde em 2017. O canal pago americano USA anunciou que a 3ª temporada de “Mr. Robot” também vai começar com alguns meses de atraso. Geralmente exibida na temporada de verão nos EUA, entre junho e julho, a série irá ao ar na temporada de outono, mais precisamente em outubro. Isto porque a produção só vai começar em abril. O motivo do atraso é que o criador da série, Sam Esmail, escreveu todos os capítulos. E além de traçar todas as histórias, também pretende dirigir cada um dos 10 episódios sozinho, como faz na 2ª temporada. A 2ª temporada da série foi indicada a 6 Emmys, e rendeu ao protagonista Rami Malek o troféu de Melhor Ator em Série de Drama. Os próximos episódios terão como novidade a participação do ator Bobby Cannavale (série “Vinyl”), que viverá, segundo a descrição de seu personagem, um “lacônico vendedor de carros usados”, e a promoção de B.D. Wong (“Jurassic World”), que interpreta o hacker chinês Whiterose, ao elenco fixo.
Infância de Sheldon, de Big Bang Theory, vai virar série comandada pelo diretor de Homem de Ferro
A rede americana CBS aprovou a produção da 1ª temporada da série “Young Sheldon”, sobre a infância do personagem vivido por Jim Parsons em “The Big Bang Theory”. E isto sem ver o piloto, tamanha a confiança na premissa e na equipe encarrada do spin-off. Isto porque, além dos criadores de “The Big Bang Theory”, Chuck Lorre e Bill Prady, a produção terá participação de Jim Parsons e de ninguém menos que o cineasta Jon Favreau (“Homem de Ferro”, “Mogli, O Menino Lobo”), que vai assinar o primeiro episódio. Parsons também será responsável pela narração da série, que deve focar no crescimento do personagem cercado pela família. O papel principal, do jovem Sheldon Cooper, será interpretado por Iain Armitage (que está no ar na série “Big little lies”). Um detalhe curioso é que, quando o projeto veio à tona, os produtores imaginavam contar histórias da adolescência de Sheldon, mas a escalação do elenco revela uma mudança de direção. Iain Armitage tem apenas oito anos de idade, mas sua dedicação à dramaturgia é tanta que, além de atuar, ele mantém um canal no YouTube onde faz críticas de teatro. Sério. Lance Barber (série “Faking It”) será o pai de Sheldon, e Raegan Revord (vista em “Modern Family”) e Montana Jordan (que estreia no vindouro filme “The Legacy of a Whitetail Deer Hunter”) foram contratados como seus irmãos. Mas o casting mais interessante é o da mãe de Sheldon, Mary Cooper. Ela será vivida por Zoe Perry (série “The Family”), que na vida real é filha de Laurie Metcalf, intérprete da mesma personagem na série original.
Riri Williams, a sucessora do Homem de Ferro, ganha carne e osso em vídeo do MIT
Riri Williams, a sucessora de Tony Stark nos quadrinhos da Marvel, ganhou sua primeira versão de carne e osso. A origem da heroína Coração de Ferro inspirou uma curta publicitário do MIT (Instituto de Tecnologia de Massachusetts), a mais prestigiada faculdade de tecnologia dos Estados Unidos. Criado pelos próprios alunos do instituto (a protagonista é a estudante Ayomide F, que vai se formar no ano que vem), o vídeo surpreende pela capacidade de narrar a história com emoção e ótimos efeitos visuais. A escolha da personagem não foi aleatória. Nos quadrinhos, Riri é uma estudante prodígio do MIT, que usa seus conhecimentos para criar, por conta própria, uma armadura tecnológica similar à do Homem de Ferro. Impressionando Stark, ela ganha aval para se tornar a mais nova super-heroína da Marvel, que ainda nem completou um ano de existência e já está fazendo propaganda na internet.
The Weeknd vai parar em outro planeta em clipe com Daft Punk e atriz de Ataque dos Titãs
O novo clipe de The Weeknd, “I Feel It Coming”, mostra o cantor canadense em outro mundo, com direção de Warren Fu, artista de efeitos visuais das franquias “Star Wars” e “Star Trek”. A música é uma parceria com a dupla francesa Daft Punk, conhecida por suas músicas de temática sci-fi, o que combina perfeitamente com a ideia do vídeo – ainda que a letra seja sobre orgasmo feminino. No clipe, The Weeknd canta e ensaia uma dancinha num planeta desolado, em meio a pedaços de estátuas antigas, até sua voz atrair a bela atriz japonesa Kiko Mizuhara (de “Ataque dos Titãs” e “Como na Canção dos Beatles: Norwegian Wood”). Mas o clima romântico é abruptamente interrompido por uma serpente, que transforma os dois em estátuas de pedra, numa referência à medusa. O final registra a passagem do tempo com a chegada da dupla Daft Punk ao planeta, que agora atravessa uma era glacial. Além desta faixa, o Daft Punk também participou da faixa-título do mais recente álbum do cantor, “Starboy”, lançada como single em setembro do ano passado. The Weeknd será uma das principais atrações do Lollapalooza brasileiro e canta no segundo dia do festival, dia 26 de março, em São Paulo.
James Franco e Bryan Cranston brigam em três comerciais legendados de Tinha que Ser Ele?
A Fox divulgou três novos comerciais legendados (chamados de “clipes” no YouTube da empresa) de “Tinha que Ser Ele?”, comédia estrelada por James Franco (“A Entrevista”) e Bryan Cranston (série “Breaking Bad”). As prévias destacam o clima de rivalidade entre os dois e em como o personagem de Franco consegue tirar Cranston do sério, ao ser apresentado como novo namorado de sua filha (Zoey Deutch, de “Tirando o Atraso”). Na trama, Franco vive um “zilionário” desbocado e excêntrico, que é um pesadelo ambulante para qualquer pai. Mas o rapaz está determinado a conquistar o sogrão, nem que seja comprando a sua companhia. Dirigido por John Hamburg (“Eu Te Amo, Cara”), “Tinha que Ser Ele?” também traz Megan Mullally (série “Will & Grace”) como a esposa de Cranston e conta com uma participação especial do youtuber brasileiro PC Siqueira. O filme estreia na quinta (16/3) no Brasil, nada menos que três meses após estrear nos EUA. Detalhe: em duas semanas ele já estará disponível em blu-ray por lá.
Ator de Punho de Ferro defende a série das críticas negativas
Primeira série da parceria entre Marvel e Netflix a receber críticas negativas, “Punho de Ferro” deixou seu protagonista na defensiva. Em entrevista ao jornal Metro, o ator Finn Jones (o Loras Tyrel de “Game of Thrones”) usou os mesmos argumentos de Ben Affleck e Henry Cavill sobre “Batman vs Superman”: é uma obra para os fãs e não para a crítica. “Bem, eu acho que há vários fatores. O que vou dizer é que séries e filmes não são feitos para críticos, eles são em primeiro lugar feito para os fãs. Eu também acho que alguns dos comentários que vimos foram de críticos que assistiram à série com um olhar bastante específico, e eu acho que quando os fãs do mundo Marvel-Netflix e os fãs de quadrinhos assistirem a série apenas como um bom entretenimento de super-herói, então eles vão realmente apreciar, eles enxergam além. É uma série fantástica que é realmente divertida, e eu acredito que ela se equipara as outras séries dos Defensores, sem dúvida.” A principal crítica é em relação ao ritmo arrastado da produção, mais lento ainda que “Luke Cage”. Mas a crítica viu apenas seis dos 13 episódios da série, adiantados pela Netflix. E os capítulos seguintes podem ser completamente diferentes. Para conferir, os fãs só precisarão esperar até sexta (17/3), quando todos os episódios serão disponibilizados na Netflix.
