Paul Dano e Brie Larson são anunciados no júri do Festival de Cannes 2023
O Festival de Cannes revelou os oito membros do júri principal da competição, que se juntarão ao presidente Ruben Östlund. A 76ª edição do festival acontece de 16 a 27 de maio. São eles: a diretora marroquina Maryam Touzani (“Túnica Turquesa”), o ator francês Denis Ménochet (“Beau Tem Medo”), a roteirista e diretora britânico-zambiana Rungano Nyoni (“Eu Não Sou Uma Bruxa”), a atriz, diretora e produtora americana Brie Larson (“Capitã Marvel”), o ator e diretor americano Paul Dano (“Batman”), o escritor e cineasta afegão Atiq Rahimi (“Nossa Senhora do Nilo”), o diretor e roteirista argentino Damián Szifrón (“Relatos Selvagens”) e a diretora francesa Julia Ducournau (“Titane”). Assim como o vencedor de duas Palmas de Ouro, Östlund, a maioria dos membros do júri têm forte histórico em Cannes. Touzani, que colaborou por muito tempo nos filmes do seu marido Nabil Ayouch, como “Much Loved”, fez a sua estreia em Cannes na direção do longa-metragem “Adam” em 2019, voltando ao cenário em 2022 com “A Túnica Turquesa”, que entrou na lista do Oscar na categoria de “Melhor Filme Internacional”. Os créditos de Cannes de Ménochet incluem o filme “Bastardos Inglórios”, de Quentin Tarantino, concorrente à Palma de Ouro em 2009, “Grand Central”, de Rebecca Zlotowski, “A Crônica Francesa”, de Wes Anderson e “As Bestas”. Nyoni ganhou destaque internacional em Cannes em 2017, quando o seu primeiro longa-metragem, “Eu Não Sou Uma Bruxa”, arrasou na seção paralela Quinzena dos Diretores. Inúmeros projetos liderados por Larson tiveram financiamento em Cannes, mas o convite para integrar o júri marca a primeira viagem oficial ao festival da atriz vencedora do Oscar por “O Quarto de Jack” e estrela de “Capitã Marvel”. Dano tem muitos créditos, incluindo Pequena “Miss Sunshine”, “Sangue Negro”, “12 Anos de Escravidão”, “Batman” e, mais recentemente, “Os Fabelmans”. Já seus títulos de Cannes incluem “Youth” e “Okja” na competição. Rahimi, nascido em Cabul e residente na França há muito tempo, estreou em Cannes em 2004 com “Earth And Ashes”, na seção Um Certo Olhar, adaptando seu próprio livro. Os seus filmes subsequentes incluem “A Pedra de Paciência” e “Nossa Senhora do Nilo”. Szifrón ganhou destaque internacional como diretor em 2014 com “Relatos Selvagens”, um filme produzido por Pedro Almodóvar e que entrou na competição de Cannes, sendo indicado ao Oscar em 2015. Créditos mais recentes incluem o thriller policial “Sede Assassina”, estrelado por Shailene Woodley. A trajetória profissional de Ducournau, da França, está ligada ao Festival de Cannes. Após se destacar na Semana da Crítica com o seu primeiro longa-metragem, “Raw”, em 2016, ela ganhou a Palma de Ouro de 2021 com “Titane”, sendo a segunda mulher na história do festival a alcançar esse feito, depois de Jane Campion. O Júri terá a tarefa de conceder a Palma de Ouro a um dos 21 filmes na competição de 2023. A decisão será revelada na cerimônia de premiação em 27 de maio, seguida pela exibição do filme de encerramento – a animação “Elementos”. Além do juri oficial da competição, a organização de Cannes também anunciou que o ator americano John C. Reilly (“Moonbase 8”) presidirá o júri da mostra Um Certo Olhar. Ele será acompanhado pela diretora e roteirista francesa Alice Winocour (“A Jornada”), pela atriz alemã Paula Beer (“Undine”), pelo diretor e produtor franco-cambojano Davy Chou (“Retorno à Seoul”) e pela atriz belga Émilie Dequenne (“Ano Zero”). A mostra Um Certo Olhar (Un Certain Regard) é uma das principais seções do Festival de Cannes, que ocorre paralelamente à competição oficial. Essa seção foi criada em 1978 para exibir filmes que tenham uma visão única e original, ou que sejam experimentais em termos de narrativa, estilo ou técnica, com o objetivo de dar destaque a filmes que possam ter sido negligenciados pela mostra competitiva, mas que ainda mereçam ser destacados por seu valor artístico. “Eu tive tantos momentos que mudaram minha vida no Festival de Cannes, desde a minha primeira viagem milagrosa com Paul Thomas Anderson até comemorar o meu 50º aniversário no palco do Palais! Então, ser escolhido como Presidente do Júri do Um Certo Olhar é realmente uma honra incrível”, disse Reilly. “Muitos dos filmes em que tive a sorte de participar foram selecionados pelo Festival ao longo desses anos, e nada é tão especial quanto ser convidado para este incrível encontro anual do melhor que o cinema oferece ao mundo. Estou ansioso para ajudar a lançar outra geração de cineastas nesta ocasião especial, como o Festival tem feito desde sua criação. Estou honrado e emocionado. Viva o cinema!” Reilly fez sua estreia em Cannes nesta mesma mostra em 1995 no drama de rivalidade fraternal “Georgia”, de Ulu Grosbard, e voltou à seção no ano seguinte em “Jogada de Risco”, de Paul Thomas Anderson. Desde então, ele tem estado no tapete vermelho de Cannes em uma série de filmes, incluindo concorrentes à Palma de Ouro como “Precisamos Falar Sobre o Kevin”, “Contos do Século XX”, “O Lagosta” e “Estrelas ao Meio-dia.”
Trailer revela antologia de curtas feita por diretores famosos em quarentena
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Feito em Casa” (Homemade), uma antologia de curtas realizados durante a quarentena preventiva contra a pandemia de covid-19, assinada por uma equipe seleta – e impressionante – de 17 cineastas de várias regiões do mundo. A prévia dá uma ideia de como são variadas e criativas as histórias materializadas sem ajuda de equipe e nas condições de cada diretor em isolamento social. Cada curta tem de cinco a sete minutos e uma das curiosidades da produção é que ela registra a primeira parceria entre o diretor chileno Pablo Larrain (“Neruda”) e a atriz americana Kristen Stewart (“As Panteras”), que vão trabalhar juntos a seguir em “Spencer”, cinebiografia da princesa Diana. Larrain é o produtor do projeto e ele encomendou um dos curtas a Stewart, que fez em Los Angeles seu segundo trabalho no formato, após estrear como curtametragista em “Come Swim”, de 2017. Ela não é a única atriz americana a assinar um dos curtas. Maggie Gyllenhaal contribuiu com um filme de Vermont, fazendo sua estreia como diretora, antes de lançar seu primeiro longa na função, “The Lost Daughter”, adaptação de Elena Ferrante estrelada por Dakota Johnson. Seu curta é estrelado por seu parceiro, o ator Peter Sarsgaard – e, segundo Larrain, é o mais surpreendente de todos. Além das atrizes, outra “iniciante” é a diretora de fotografia Rachel Morrison (“Pantera Negra”), que também assina um dos curtas na véspera de descortinar seu primeiro longa, “Flint Strong”, cinebiografia de uma boxeadora olímpica. Mas a lista também inclui cineastas experientes e premiados, como o italiano Paolo Sorrentino (“A Grande Beleza”), a japonesa Naomi Kawase (“Esplendor”), o malinês Ladj Ly (“Os Miseráveis”), o casal libanês Nadine Labaki e Khaled Mouzanar (“Cafarnaum”), a zambiana Rungano Nyoni (“Eu Não Sou uma Bruxa”), a mexicana Natalia Beristáin (“No Quiero Dormir Sola”), o alemão Sebastian Schipper (“Victoria”), o chinês Johnny Ma (“Viver para Cantar”), as britânicas Gurinder Chadha (“A Música da Minha Vida”), de origem indiana, e Ana Lily Amirpour (“Garota Sombria Caminha pela Noite”), de origem iraniana, o americano filho de brasileiros Antonio Campos (“Simon Assassino”), o chileno Sebastián Lelio (“Uma Mulher Fantástica”) e, claro, o próprio Larrain, que descreve a experiência da antologia como um “festival de cinema muito estranho, bonito e único”. O filme estreia na próxima terça, dia 30 de junho, em streaming.
Romance gay é considerado Melhor Filme Britânico Independente do ano
Inédito no Brasil, o drama “God’s Own Country”, de Francis Lee, foi o grande vencedor do British Independent Film Awards 2017 (BIFA), premiação do cinema independente britânico. Além de ser considerado o Melhor Filme, venceu os troféus de Ator (Josh O’Connor), Som e Roteirista Estreante (Lee). O filme tem sido comparado a “Me Chame pelo seu Nome” pelo tema do romance gay, mas se passa num mundo completamente diferente, entre jovens da classe baixa rural, sem refinamento ou glamour, e tem como primeira cena um jorro de vômito. Com mais indicações ao BIFA, o drama de época “Lady Macbeth” venceu cinco troféus, inclusive os de Melhor Atriz para Florence Pugh e Roteiro para Alice Birch. Já o prêmio de Melhor Direção foi faturado duplamente por Rungano Nyoni, que venceu também como Melhor Diretora Estreante por “I Am Not A Witch”. Igualmente inédito no Brasil, o filme conta a história de uma menina africana de 8 anos acusada de bruxaria, que é exilada para viver com outras bruxas num lugar com regras bizarras. Tanto “God’s Own Country” quanto “I Am Not A Witch” foram exibidos no Festival do Rio 2017, mas não têm previsão de lançamento comercial nos cinemas brasileiros. A lista dos premiados ainda inclui o terror americano “Corra!”, de Jordan Peele, como o Melhor Filme Independente Internacional. Confira a relação completa abaixo. Melhores do Ano: BIFA 2017 MELHOR FILME INDEPENDENTE BRITÂNICO “God’s Own Country”, de Francis Lee MELHOR DIREÇÃO Rungano Nyoni (“I Am Not A Witch”) MELHOR ATOR Josh O’Connor (“God’s Own Country”) MELHOR ATRIZ Florence Pugh (“Lady Macbeth”) MELHOR ROTEIRO Alice Birch (“Lady Macbeth”) MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Patricia Clarkson (“A Festa”) MELHOR ATOR COADJUVANTE Simon Russell Beale (“The Death Of Stalin”) MELHOR ROTEIRISTA ESTREANTE Francis Lee (“God’s Own Country”) MELHOR DIRETOR ESTREANTE Rungano Nyoni (“I Am Not A Witch”) MELHOR DOCUMENTÁRIO “Almost Heaven”, de Carol Salter MELHOR PRODUTOR REVELAÇÃO Emily Morgan (“I Am Not A Witch”) MELHOR FILME INDEPENDENTE INTERNACIONAL “Corra”, de Jordan Peele MELHOR CURTA BRITÂNICO “Fish Story” MELHOR PROMESSA Naomi Ackie (“Lady Macbeth”) PRÊMIO DESCOBERTA “In Another Life”, de Jason Wingard MELHOR FOTOGRAFIA Ari Wegner (“Lady Macbeth”) MELHOR CASTING Sarah Crowe (“The Death Of Stalin”) MELHOR FIGURINO Holly Waddington (“Lady Macbeth”) MELHOR EDIÇÃO Jon Gregory (“Três Anúncios de um Crime”) MELHORES EFEITOS Nick Allder e Ben White (“The Ritual”) MELHOR MÚSICA Carter Burwell (“Três Anúncios de um Crime”) MELHOR MAQUIAGEM Nicole Stafford (“The Death of Stalin”) MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Cristina Casali (“The Death of Stalin”) MELHOR SOM Anna Bertmark (“God’s Own Country”)
Lady Macbeth lidera indicações ao prêmio do cinema independente britânico
A premiação do cinema independente britânico, British Independent Film Awards (BIFA) divulgou a lista de indicados para seu prêmio anual. E o drama de época “Lady Macbeth”, primeiro filme do dramaturgo William Oldroyd, domina a lista com 15 nomeações. “Lady Macbeth” vinha sendo o filme britânico mais comentado dos últimos tempos. Passado na Inglaterra rural do século 19, o longa acompanha Katherine (Florence Pugh), uma jovem presa num casamento sem amor, obrigada a se relacionar com um homem com o dobro de sua idade e a agradar sua família fria e cruel. Mas, como ele vive viajando, ela logo embarca num caso romântico com um dos empregados, o que tem consequências terríveis para todos os envolvidos. A produção já foi lançada no Brasil. Leia a crítica aqui. A comédia “A Morte de Stalin”, de Armando Iannucci (criador da série “VIP”) e o drama contemporâneo “I Am Not a Witch”, da estreante Rungano Nyoni, aparecem logo em seguida com 13 indicações. Os três estão na disputa da categoria principal, como Melhor Filme Britânico Independente do Ano, que também inclui a coprodução americana “Três Anúncios para um Crime”, dirigido pelo inglês Martin McDonagh (“Sete Psicopatas e um Shih Tzu”), e o romance gay “God’s Own Country”, que marca a estreia na direção do ator Francis Lee (“Topsy-Turvy”). A cerimônia de premiação será realizada no dia 10 de dezembro em Londres.



