Os Monkees planejam shows e disco em comemoração a seus 50 anos
A primeira banda criada pela televisão, The Monkees, vai celebrar seus 50 anos em 2016 com uma turnê e a gravação de um disco de músicas inéditas com produção de Adam Schlesinger, produtor musical da série “Crazy Ex-Girlfriend”. A informação é da revista americana Rolling Stone. Concebida por ninguém menos que o cineasta Bob Rafelson (“Montanhas da Lua”) como a resposta americana para o sucesso dos Beatles, a banda foi reunida por meio de audições de diferentes músicos, que também precisavam demonstrar suas capacidades como atores para estrelarem a série que os tornou famosos. Lançada em setembro de 1966, a série “The Monkees” não demorou a virar febre e popularizar diversos hits cantados nos episódios. Mas os artistas sempre se incomodaram com o fato de serem vistos como fantoches e logo passaram a compôr suas próprias músicas e fazer shows para mostrar que sabiam tocar de verdade. O resultado foi o LP “Headquarters”, que estarreceu a crítica em 1967 por sua qualidade. Diversas das gravações dos Monkees entraram nas paradas de sucesso, até que a Beatlemania foi substituída pela psicodelia no final dos anos 1960, levando ao cancelamento da série e ao lançamento do primeiro e único filme da banda, o viajante “Head” (1968), marco do movimento psicodélico, que no Brasil ganhou o título de “Os Monkees Estão de Volta”. A banda perdeu Peter Tork em 1969, logo após o especial televisivo “33⅓ Revolutions per Monkee”, último programa dos Monkees, e Michael Nesmith no ano seguinte, mas Micky Dolenz e Davy Jones continuaram gravando e tocando juntos como The Monkees até 1971, quando o glam e o rock progressivo tornaram seu som ultrapassado. Mas eles nunca perderam contato, sempre dispostos a colaborar em novos trabalhos individuais de algum dos amigos. Michael Nesmith acabou se envolvendo mais com cinema, escrevendo o roteiro de “O Cavaleiro do Tempo” (1982) e produzindo, entre outros, o cult “Repo Man – A Onda Punk” (1984), além de ter ficado milionário com a herança de sua mãe, a inventora do líquido corretivo branco, item obrigatório dos escritórios da era analógica. E, por isso, ficou de fora da primeira turnê de reencontro da banda, em comemoração aos 20 anos dos Monkees, em 1986. O quarteto original só foi se reunir no aniversário de 30 anos, em 1996, época em que também gravaram um álbum de músicas inéditas. Eles não celebraram os 40 anos e Davy Jones faleceu em 2012. Mas não é apenas ele que faltará ao novo reencontro. Nesmith não participará da turnê, mas os primeiro disco da banda em 20 anos contará com uma música inédita de sua autoria. Intitulado “Good Times!”, o disco será lançado em 10 de junho. E para confirmar o status da banda, entre os compositores do novo trabalho estão artistas bem mais novos que os idolatram, como Rivers Cuomo (Weezer), Noel Gallagher (Oasis), Ben Gibbard (Death Cab for Cutie), Andy Partridge (XTC) e Zach Schwartz (Rogue Wave). Cinquenta anos depois de serem subestimados por roqueiros e críticos “sérios”, os Monkees voltarão como ícones. Veja Também PLAYLIST: 20 CLIPES DOS MONKEES EM CELEBRAÇÃO AOS 50 ANOS DA BANDA
Miles Ahead: Don Cheadle vive Miles Davis surtado em trailer de cinebiografia
A Sony Pictures Classics divulgou o primeiro trailer do filme “Miles Ahead”, cinebiografia do jazzista Miles Davis. O longa é escrito, dirigido e estrelado por Don Cheadle (“Homem de Ferro 3”), e se concentra num período conturbado na carreira do músico, passando-se em Nova York nos anos 1970. Com drogas alimentando seu temperamento explosivo, a prévia mostra surtos de violência e a rapidez no gatilho do trompetista, narrando a saga surreal de Miles e um jornalista da Rolling Stone (Ewan Mcgregor, de “Álbum de Família”) em busca de uma gravação perdida com suas músicas inéditas. Algumas cenas são impagáveis, como quando Miles recebe o jornalista com um soco na cara e as diversas trocas do tiros do jazzista. Em paralelo a este clima caótico, ainda são exibidos flashbacks românticos do início de sua carreira. O elenco também inclui Michael Stuhlbarg (“Um Homem Sério”), Keith Stanfield (“Temporário 12”) e Austin Lyon (“O Diário de uma Adolescente”). O filme estreia nos EUA em 1º de abril e ainda não tem previsão de lançamento nos cinemas brasileiros.
Vinyl: Vídeos de bastidores revelam detalhes da série roqueira de Mick Jagger e Martin Scorsese
O canal pago HBO divulgou quatro vídeos de “Vinyl”, série sobre a cena musical nova-iorquina dos anos 1970, produzida por Mick Jagger e Martin Scorsese. O mais interessante tem 7 minutos e meio de duração e faz um mergulho detalhado pelos bastidores da produção, mostrando como a série recriou a Nova York de 1973. Há também um depoimento de Mick Jagger sobre o período, uma coleção de entrevistas realizadas no tapete vermelho da première e um novo comercial. Como explica o primeiro vídeo, o projeto surgiu como ideia de Mick Jagger, que pretendia fazer um filme sobre o período. O cineasta Martin Scorsese (“O Lobo de Wall Street”), que ficou amigo do cantor durante as filmagens do documentário “Shine a Light” (2008), sobre os Rolling Stones, gostou da ideia, mas achou que renderia melhor como série. Ele próprio dirigiu o piloto aprovado pela HBO, que foi roteirizado por Terence Winter (criador da série “Boardwalk Empire”). A série é estrelada por Bobby Canavale (“Blue Jasmine”) na pele do dono de uma gravadora à beira da falência, que busca um artista capaz de “reinventar” seu negócio, em meio à reconstrução febril do estilo de vida movido a sexo, drogas e rock’n’roll da década em que o glam, o punk rock, as discotecas e o hip-hop surgiram em Nova York. O elenco também inclui Olivia Wilde (“Rush: No Limite da Emoção”) como a modelo casada com o personagem de Canavale, Ray Romano (“Everybody Loves Raymond”) como seu braço direito, Juno Temple (“Killer Joe”) como uma caçadora de talentos e James Jagger (filho de Mick) como cantor de uma banda punk. “Vinyl” tem estreia mundial marcada para 14 de fevereiro na HBO.
Playlist: 13 clipes de clássicos do rock psicodélico
Uma viagem psicodélico pelos anos 1960, em homenagem à cantora Signe Toly Anderson e ao guitarrista Paul Kantner, membros do Jefferson Airplane que faleceram em 28 de janeiro. O cantor Marty Balin resumiu tudo, ao dizer: “Eu imagino que ela e Paul acordaram no Céu e disseram: ‘E aí, o que você está fazendo aqui? Vamos fazer uma banda”. A jornada começa atrás do coelho branco do Jefferson Airplane, e segue por Electric Prunes, The Animals, Amboy Dukes, Strawberry Alarm Clock, Lemon Pipers, The Monkees, Iron Butterfly, Vanilla Fudge, Yardbirds, Jimi Hendrix, Country Joe & The Fish até The Doors, “The End”.
Novo clipe do Coldplay traz Beyoncé como estrela de Bollywood
A banda Coldplay divulgou um novo clipe, “Hymn For The Weekend”, que tem participação da cantora Beyoncé. Para completar o choque de estilos, as gravações aconteceram na Índia. O vídeo traz a banda fazendo turismo e tocando nas ruas de Mumbai, maior cidade do país, enquanto Beyoncé preenche cartazes, telas de TV e cinemas como estrela de Bollywood. Bastante colorido, o clipe ressalta costumes indianos, inclui uma estrela bollywoodiana de verdade, Sonam Kapoor (“Neerja”), mostra os roqueiros levando um banho de tinturas e se encerra com uma queima de fogos sobre o rio Ganges. A comemoração registrada é o tradicional festival Holi, que comemora a chegada da Primavera com tintas coloridas no ar. A direção é de Ben Mor, que tem no currículo alguns clipes famosos, como “Part of Me”, de Katy Perry, e “Work Bitch”, de Britney Spears. Ele também fez um curta belíssimo sobre os grafiteiros Os Gêmeos em São Paulo. “Hymn For The Weekend” é o terceiro clipe do disco “A Head Full of Dreams”, depois de “Adventure of a Lifetime” e “Birds”. Em abril, o Coldplay traz ao Brasil a turnê do álbum, com shows em São Paulo e no Rio, cujos ingressos já estão esgotados.
Trolls: Animação dos bonecos de cabelo arrepiado ganha primeiro teaser
A Fox Film do Brasil divulgou o primeiro teaser da animação dos bonecos Trolls, em versão legendada e dublada. A prévia mostra as criaturas de cabelos coloridos pulando de um lado para o outro, enquanto a narração avisa que os Trolls não são apenas divertidos, “eles são deliciosos”, o que serve de deixa para um gigante apavorá-los. O filme da DreamWorks Animation, que ainda não teve sua sinopse divulgada, leva para os cinemas aqueles bonecos de cabelos arrepiados que viraram febre nos anos 1960 e tiveram um grande revival há 20 anos. Seu criador, o lenhador dinamarquês Thomas Dam, concebeu os bichos feios como presente para sua filhinha em 1959, batizando-os de Trolls. A animação será um musical, com canções criadas por Justin Timberlake (“Aposta Máxima”), que protagonizará o longa ao lado de Anna Kendrick (“A Escolha Perfeita”). Os dois viverão o casal Branch e Princesa Poppy, numa aventura descrita como “épica”. Além deles, a produção terá as vozes originais da cantora Gwen Stefani (“O Aviador”), James Corden (“Caminhos da Floresta”), Russell Brand (“Rock of Ages”), Kunal Nayyar (série “The Big Bang Theory”), Ron Funches (“O Durão”) e da dupla musical Icona Pop. Com roteiro de Erica Rivinoja (“Tá Chovendo Hambúrguer 2”) e direção de Mike Mitchell (“Alvin e os Esquilos 3”) e Walt Dohrn (roteirista de “Shrek 2”), “Trolls” estreia em 27 de outubro no Brasil, uma semana antes do lançamento nos cinemas americanos, previsto para 4 de novembro.
Zootopia: Música-tema de Shakira ganha videoclipe
A Disney divulgou um videoclipe em que a cantora Shakira interpreta a música-tema da animação “Zootopia”, intitulada “Try Everything”. A canção vem sendo martelada em todos os vídeos da produção e agora ganha destaque individual, por meio da participação em carne e osso de Shakira, que também aparece como sua versão animada no longa, a gazela cantora Gazelle. “Zootopia” é um desenho antropomórfico, que se passa num mundo onde a humanidade nunca existiu. Em vez de macacos, outros mamíferos evoluíram, dando origem a uma civilização formada por diferentes animais, que se vestem, trabalham e usam tecnologia em seu cotidiano. O problema é que as características e rivalidades entre as espécies foram preservada nessa civilização. A trama acompanha Nick Wilde (Rodrigo Lombardi na versão brasileira), um raposo falastrão que é acusado de um crime que não cometeu. Para se safar, ele vai ter que contar com a ajuda de Judy Hopps (Monica Iozzi na versão brasileira), uma coelha policial moralista que não larga do seu pé. Na versão em inglês, as vozes dos dois personagens são dubladas por Jason Bateman (“Quero Matar Meu Chefe”) e Ginnifier Goodwin (série “Once Upon A Time”). Além deles, o elenco de dubladores originais inclui Idris Elba (“Círculo de Fogo”) e J.K. Simmons (“Whiplash – Em Busca Da Perfeição”). Dirigido por Byron Howard (“Enrolados”), Rich Moore (“Detona Ralph”) e o estreante Jared Bush (da equipe de “Operação Big Hero”), “Zootopia” estreia em 18 de fevereiro no Brasil, duas semanas antes do lançamento nos EUA.
Sing Street: Novo musical do diretor de Mesmo Se Nada Der Certo ganha primeiro trailer
A Weinstein Company divulgou o primeiro trailer de “Sing Street”, novo musical escrito e dirigido por John Carney. Após flertar com o folk em “Apenas Uma Vez” (2007) e o rock de cantor/compositor em “Mesmo Se Nada Der Certo” (2013), seu novo filme acompanha um adolescente de Dublin nos anos 1980, que, para tentar se dar bem com uma garota mais velha, decide formar uma banda new romantic. A trilha é repleta de hits de rock do período, mas a recriação também passa pelo visual da banda, cheia de babados e maquiagem. O longa se baseia nas memórias da juventude do próprio Carney, mas também contou com inspiração de Bono Vox, o cantor do U2, que colaborou com ideias para a trama. Originalmente, ele ia ajudar a compôr com seu parceiro The Edge as músicas da banda Sing Street, criadas para o filme, mas pelo trailer é difícil confirmar se isso foi adiante. O filme é estrelado pelo novato Ferdia Walsh-Peelo, mas o elenco inclui astros conhecidos, como Aidan Gillen (série “Game of Thrones” e Maria Kennedy Doyle (série “Orphan Black”), intérpretes de seus pais, e Jack Reynor (“Transformers: A Era da Extinção”), que vive seu irmão mais velho. A première mundial vai acontecer no Festival de Sundance, que começa na quinta (21/1), e o lançamento comercial está marcado para 18 de março na Irlanda e no Reino Unido. Ainda não há previsão de estreia no Brasil.
Empire é renovada para a 3ª temporada
A rede americana Fox anunciou a renovação da série “Empire” para sua 3ª temporada. A novidade foi adiantada durante evento da Associação dos Críticos de Televisão dos EUA, poucos dias após Taraji P. Henson vencer o Globo de Ouro como Melhor Atriz de Série de Drama. Não foram revelados quantos episódios inéditos serão exibidos no final do ano. A 1ª temporada teve 12 capítulos, enquanto a 2ª chegou a 18. “Empire” é o primeiro projeto televisivo do cineasta Lee Daniels (“O Mordomo da Casa Branca”), criado em parceria com o roteirista Danny Strong (também de “O Mordomo da Casa Branca”) e gira em torno de uma família proprietária de uma gravadora de hip-hop. Um dos maiores sucessos de audiência da TV americana, a série chega a atingir 21,2 milhões de telespectadores por episódio, quando somadas todas as suas plataformas de exibição. Atualmente em hiato, “Empire” volta em 30 de março nos EUA com a transmissão da segunda parte de sua 2ª temporada. No Brasil, a série é exibida no canal pago FoxLife.
Vinyl: Trilha da nova série de Martin Scorsese vai virar coleção de discos
Além de retratar na tela a música dos anos 1970, “Vinyl”, nova série produzida por Martin Scorsese para o canal pago HBO, terá sua trilha sonora registrada numa coleção de discos. Estão previstos dois CDs e vários EPs, que serão disponibilizado ao longo da transmissão da série. A música da época é o motor da atração, que gira em torno de uma gravadora em busca de um novo som para “reinventar” seu negócio, na véspera do surgimento do punk, do hip-hop e da new wave. A trilha sonora vai priorizar o funk e o glam rock do começo dos anos 1970, com direito também a soul e blues clássico. O primeiro disco, “Vinyl: Music from the HBO Original Series — Volume 1”, será lançado no dia 12 de fevereiro, véspera da estreia da atração, e inclui artistas como David Johanson, do New York Dolls, Mott the Hoople, Otis Redding e The Jimmy Castor Bunch, além de covers e músicas originais, entre elas o tema da série, composto por Sturgill Simpson – que é um cantor country! – e as faixas da banda fictícia Nasty Bits (formada por integrantes do Beach Fossil e James Jagger, o filho de Mick). As coletâneas seguintes vão misturar ainda mais as músicas de diferentes épocas, com faixas de Julian Casablancas, Iggy Pop, The Arcs, Chris Cornell, Royal Blood, e Charlie Wilson. A ideia é que, a cada sexta-feira, seja disponibilizado um EP com as músicas que estarão no próximo episódio do programa. Até que, na véspera do season finale, um novo CD reunirá as melhores canções, “Vinyl: Music from the HBO Original Series — Volume 1: Finale”, previsto para 15 de abril. Chamado originalmente de “History of Music”, o projeto surgiu como ideia de Mick Jagger, que pretendia transformá-lo num filme. Mas o cineasta Martin Scorsese (“O Lobo de Wall Street”), que ficou amigo do cantor durante as filmagens do documentário “Shine a Light” (2008), sobre os Rolling Stones, achou que renderia melhor como série. Ele próprio dirigiu o piloto aprovado pela HBO, que foi roteirizado por Terence Winter (criador da série “Boardwalk Empire”). “Vinyl” tem estreia mundial marcada para 14 de fevereiro na HBO.
Anitta dá um selinho em Isis Valverde em seu novo clipe
A funkeira Anitta lançou um novo clipe, bem colorido, que traz participação do cantor e ator Jhama (“No Meu Lugar”) e da atriz Isis Valverde (“Faroeste Caboclo”). Anitta é a dona de casa perfeita na historinha do clipe, ainda que Jhama insista em cantar o refrão pagodeiro que diz “Essa Mina É Louca”. Só que ele acaba dando motivo para ela ficar enlouquecida, ao traí-la com Isis Valverde. Diante do flagra, as duas se unem e o colocam para correr, antes de darem o selinho do final feliz. O clipe, que também faz referência visual ao vídeo de “Bang”, tem a mesma equipe do trabalho anterior, com direção de Bruno Ilogti e orientação criativa de Giovanni Bianco, conhecido por seus trabalhos com a cantora Madonna, como as capas dos discos “Rebel Heart” (2015) e “MDNA” (2012), entre outros trabalhos.
Veja o trailer do novo documentário de Spike Lee sobre Michael Jackson
O canal pago americano divulgou o trailer do novo documentário de Spike Lee centrado em Michael Jackson. “Michael Jackson’s Journey From Motown To Off The Wall” explora a transformação do cantor de soul em fenômeno pop, acompanhando sua transição do grupo Jackson 5 para a carreira solo no disco “Off the Wall”, lançado em 1979. A prévia inclui imagens de arquivo de shows em 1979 e 1981, além de entrevistas com artistas como The Weeknd, David Byrne (do Talking Heads) e Questlove (do Roots), que falam, entre outras coisas, das referências à “Star Wars” na letra do hit “Don’t Stop ‘Til You Get Enough”. Este é o segundo documentário de Spike Lee sobre o cantor, que em 2012 lançou “Bad 25”, sobre os 25 anos do disco “Bad” (1987). O novo filme terá sua première mundial no Festival de Sundance e será exibido no Showtime em 26 de fevereiro, mesmo dia em que também chegará às lojas numa edição especial de DVD e Bluray, integrando o relançamento do álbum “Off the Wall”.
Atriz de The Walking Dead será a mãe de Tupac Shakur no cinema
A atriz Danai Gurira (Michonne na série “The Walking Dead”) juntou-se ao elenco da cinebiografia do rapper Tupac Shakur, “All Eyez on Me”. Segundo o site Deadline, ela vai interpretar a mãe de Tupac, Afeni Shakur, que foi uma militante dos Panteras Negras e passou a gravidez na prisão. A produção já está sendo filmada em Atlanta, na Georgia – mesmo estado americano em que transcorre a série “The Walking Dead” – , e será estrelada por Demetrius Shipp Jr., ator novato, que participou do reality “#unlock’d” e que chama atenção pela semelhança física com o rapper. A direção está a cargo de Benny Boom, outro estreante, que fez carreira como diretor de videoclipes e comerciais. E a própria Afeni Shakur é uma das produtoras. O filme pretende mostrar todos os lados de Tupac, com ênfase no sucesso, mas sem esconder as controvérsias, que o levaram à prisão e também à morte. Tupac morreu em 1996, aos 25 anos, em um tiroteio. E desde sua morte se tornou um ícone, aparecendo em diversos produtos e inspirando teorias de conspiração sobre ter sobrevivido – o que explicaria a vasta quantidade de músicas inéditas de seu repertório póstumo. “All Eyez on Me” ainda não tem previsão de estreia.
