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  • TV

    Manuela Dias pode mudar “quem matou Odete Roitman” no remake de “Vale Tudo”

    24 de julho de 2024 /

    Em postagem nas redes sociais, a autora responsável pela nova versão sugere alterações no mistério da novela clássica

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  • TV

    Autora de “Amor de Mãe” fará remake de “Vale Tudo”

    26 de agosto de 2023 /

    A autora Manuela Dias, conhecida por seu trabalho em “Amor de Mãe” e “Justiça”, foi escolhida pela TV Globo para atualizar o clássico da teledramaturgia brasileira “Vale Tudo”. O projeto, antes em desenvolvimento, agora tem luz verde dos Estúdios Globo e deve estrear no primeiro semestre de 2025, ocupando o horário nobre da emissora. A atualização Escrita originalmente por Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassères, “Vale Tudo” se consagrou como um marco da televisão brasileira em 1988. A decisão de trazer Manuela Dias para o projeto baseia-se na percepção de que ela consegue tanto preservar o estilo e o teor crítico de Gilberto Braga quanto atualizá-los para a contemporaneidade. “Manuela já trabalha nos primeiros argumentos pedidos pela empresa e faz pesquisas em relação ao original”, afirmou Amauri Soares, líder dos Estúdios Globo. A produção O processo de seleção para o elenco e equipe técnica ainda está em andamento. José Luiz Villamarim, diretor de dramaturgia diária da Globo, ficará responsável pela definição desses nomes. Ao contrário da versão original que continha 204 capítulos, a nova produção será mais enxuta, embora o número exato de episódios não tenha sido divulgado. O remake de “Vale Tudo” surge também como uma estratégia de mercado. A versão de 1988 possui imagens muito escuras, o que recentemente dificultou sua reexibição em TV aberta e sua venda para o mercado internacional. A nova versão tem o potencial não só de reavivar o interesse do público brasileiro como também de ser um produto atrativo para compradores internacionais. A novela já passou por três reprises: uma na Globo em 1992, e duas no canal Viva em 2010 e 2018. Em 2022, houve uma tentativa de incluí-la no Vale a Pena Ver de Novo, mas a baixa qualidade das imagens fez com que os planos fossem descartados. Enredo icônico O enredo de “Vale Tudo” segue a trajetória de Raquel, originalmente interpretada por Regina Duarte, que é abandonada pelo marido e precisa criar sua filha Maria de Fátima, vivida por Glória Pires. Mas enquanto Raquel quer sempre fazer a coisa certa, Maria de Fátima quer cortar caminhos e se dar bem. Para isso, é influenciada pela vilã Odete Roitmann, vivida por Beatriz Segall. O clímax da novela ocorre em torno do assassinato da vilã. O suspense em torno de “quem matou Odete Roitmann?” marcou a história da teledramaturgia brasileira. Em relação à estreia, se tudo ocorrer como planejado, o público poderá acompanhar a nova versão de “Vale Tudo” no primeiro semestre de 2025, no horário das 21 horas, onde a novela original também foi exibida. Tags: .

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  • Série

    Aguinaldo Silva produzirá série luso-brasileira sobre romance gay do século 17

    10 de maio de 2023 /

    O dramaturgo vencedor do Emmy Aguinaldo Silva (“Império”) supervisionará a série luso-brasileira “Land of Shadows”, baseada em seu livro, “No País das Sombras”, de 1982. O drama fala sobre o romance gay proibido entre dois soldados no século 17. A história é ambientada em Olinda, no Brasil, durante a Capitania de Pernambuco entre 1604 e 1605. O enredo pretende mostrar como a igualdade dos soldados os colocava contra o Santo Ofício da Inquisição de Portugal. A trama ainda vai abordar abusos contra mulheres, perseguição a Novos Cristãos e também o romance entre a esposa de um fazendeiro e um de seus escravos. Aguinaldo Silva, que atualmente vive em Portugal, atuará como produtor executivo na série, em seu primeiro trabalho após três anos afastado da Globo. A atração será dirigida por Pedro Vasconcelos (também de “Império”) e roteirizada por Luiz Felipe Petruccelli (“Gosto de Fel”). Os nomes do elenco ainda não foram revelados, mas devem incluir apenas atores brasileiros e portugueses, apesar de ser falada 100% em inglês. Conforme o site americano Deadline, cerca de 70% das gravações serão realizadas em Portugal e o restante acontecerá no Brasil. O produtor de “Land of Shadows”, Guto Colunga (“O Astro”), afirmou ao site que a série será construída para deixar o público emocionado. “Procuramos envolver o amor entre nossos protagonistas em um cenário lírico que desperte no público o mesmo nível de empatia que qualquer história protagonizada por um casal heterossexual”, afirmou. Guto, que fundou a produtora Diosual Entertainment, afirmou querer que os espectadores sintam a mesma intensidade de “Romeu e Julieta”. Por enquanto, “Land of Shadows” não possui canal/plataforma definido nem previsão de estreia.

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  • Etc,  Série,  TV

    Mila Moreira (1949–2021)

    6 de dezembro de 2021 /

    Mila Moreira, uma das primeiras modelos a virar atriz no Brasil, morreu na madrugada desta segunda (6/12), na emergência do hospital CopaStar, no Rio, após sofrer uma gastroenterite em Paraty. Ela começou a carreira de modelo aos 14 anos, quando venceu o concurso Miss Luzes da Cidade, organizado pelo jornal Última Hora. Logo depois, foi contratada pela Rhodia e se tornou uma estrela dos eventos de moda feitos para promover os fios sintéticos da empresa. A carreira não a impediu de continuar os estudos e ela se formou Psicologia. Ser modelo também a colocou na TV, como jurada no programa do apresentador Chacrinha nos anos 1970. Sua desenvoltura chamou atenção e Mila acabou convidada para fazer novelas. Foram dezenas, a partir de “Marron Glacê”, em 1979, em que viveu a responsável pelo bufê que dava nome à produção. “Quando virei atriz, todo mundo criticava. Houve muito preconceito dos colegas. Achavam que eu era caso do Cassiano [Gabus Mendes, autor da novela]”, ela contou em entrevista à Folha de S. Paulo há cinco anos. Na verdade, ela tinha uma relação com Cassiano Gabus Mendes, mas de grande amizade, já que foi casada nos anos 1970 com o ator Luis Gustavo, cunhado do autor. Ela se separou de Luis Gustavo antes de virar atriz, mas nunca perdeu a amizade, chegando a contracenar com o ex em vários trabalhos de Gabus Mendes. Assim, acabou se tornando parte da família de atores favoritos do escritor, que a incluiu em praticamente todas suas novelas, geralmente em papéis de mulheres ricas, de grande classe. Mila saiu de “Marron Glacê” direto para “Plumas e Paetês” (1981), “Elas por Elas” (1982) e a série derivada “As Aventuras de Mário Fofoca” (1982), chegando até a fazer uma participação como ela mesma na novela “Ti Ti Ti” (1985), sobre o mundo da moda. A parceria seguiu por uma década, com “Champagne” (1983), “Que Rei Sou Eu?” (1989), “Meu Bem, Meu Mal” (1990) e “O Mapa da Mina” (1993), até a morte de Cassiano naquele ano. A atriz ainda participou de dois remakes póstumos do velho amigo: “Anjo Mau” em 1997 e “Ti Ti Ti” em 2010. Os trabalhos com Cassiano a fizeram ser reconhecida como atriz e ela não teve problemas em continuar a carreira, trabalhando com vários autores consagrados, como Gilberto Braga, com quem fez “Corpo a Corpo” (1984), “Paraíso Tropical” (2007) e a minissérie “Anos Rebeldes” (1992), Daniel Más em “Bambolê” (1987), Sílvio de Abreu, no fenômeno de audiência “A Próxima Vítima” (1995), Aguinaldo Silva em “A Indomada” (1997), Carlos Lombardi em “O Quinto dos Infernos” (2002), Ana Maria Moretzsohn em “Sabor da Paixão” (2003), Walther Negrão em “Como uma Onda” (2005), Manoel Carlos em “Viver a Vida” (2009), Alcides Nogueira em “Ciranda de Pedra” (2008) e o remake de “O Astro” (2011). Ela demorou, porém, a firmar uma segunda parceria tão forte como tinha com Cassiano. Isto só foi acontecer no final de sua carreira, com Maria Adelaide Amaral, de quem gravou as minisséries “Os Maias” (2001) e “JK” (2006), além das novelas “Um Só Coração” (2004), “Queridos Amigos” (2008), “Sangue Bom” (2013) e “A Lei do Amor” (2016), seu último trabalho na Globo. Na época, deu uma entrevista ao jornal O Globo, em que lamentou ainda ser chamada de ex-modelo. “Sabe há quanto tempo não piso numa passarela? 37 anos! Fui modelo durante 11, 12 anos e tenho que carregar isso para o resto da vida”, reclamou. Os 37 anos citados correspondem a sua carreira de atriz, em que fez praticamente uma novela atrás da outra. Tanto trabalho lhe deixou pouco tempo livro para se aventurar por outros meios de expressão. Ainda assim, encaixou três filmes, todos sucessos de bilheteria da década de 1980: “Os Saltimbancos Trapalhões” (1981), de J.B. Tanko, “Aguenta Coração” (1984), de Reginaldo Faria, e “Dias Melhores Virão” (1989), de Cacá Diegues.

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  • Música

    Clipe com nudez de Luísa Sonza é visto mais de 2 milhões de vezes em 24 horas

    15 de dezembro de 2018 /

    A cantora Luísa Sonza divulgou seu novo clipe na quinta (13/12) e em 24 horas o vídeo foi visto mais de 2 milhões de vezes. A música “Nunca Foi Sorte” é tema de personagem da novela “O Sétimo Guardião”, o que é um grande empurrão comercial. Mas há outro chamariz na produção: a nudez da cantora, que aparece sem roupas em várias cenas, enquanto fala, paradoxalmente, contra o machismo. A música tem letra do próprio autor da novela das nove da Globo, Aguinaldo Silva, que escolheu a influenciadora digital como intérprete. Seguindo os últimos lançamentos de Luísa Sonza, “Nunca Foi Sorte” traz uma mensagem empoderada. “Quem disse que futebol é coisa pra menino? Quem disse que azul é a cor que ele tem que usar? Um homem que é homem de verdade cria um filho mostrando pra ele o que a vida tem pra dar”, diz a letra. Como ilustração da mensagem, Luísa Sonza e um modelo masculino dançam muito, alternadamente, e também aparecem pelados, cobertos de tinta azul, que é retirada de seus corpo conforme o vídeo avança. No caso dela, de forma a revelar seus contornos de forma bem clara. A direção é de Philippe Noguchi, que já fez clipes para Ana Cañas e Whipallas, e trabalha em publicidade. “Nunca Foi Sorte” é o quarto clipe lançado por Luísa Sonza neste ano. Antes da música da novela, a cantora lançou “Rebolar”, “Devagarinho” e “Boa Menina”. Juntos, os quatro vídeos já passam dos 108 milhões de visualizações no canal do YouTube da artista.

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  • Etc,  TV

    Beatriz Segall (1926 – 2018)

    5 de setembro de 2018 /

    A atriz Beatriz Segall morreu nesta quarta-feira (5/9), aos 92 anos, no Hospital Albert Einstein, em São Paulo, em consequência de problemas respiratórios. Ela marcou a história da TV brasileira com uma das maiores vilãs já vistas numa novela, Odete Roitman, a personagem mesquinha, vaidosa e arrogante de “Vale Tudo” (1988), principal sucesso de sua carreira – e de todos os envolvidos na produção, inclusive o autor Gilberto Braga. Mas para chegar lá, teve que lutar contra a própria família, que não queria vê-la seguir carreira de atriz. Fazer teatro nos anos 1950 era algo mal visto para mocinhas da classe média como Beatriz de Toledo, seu nome de batismo. Ela só virou Beatriz Segall após se destacar na companhia teatral Os Artistas Unidos, da atriz francesa Henriette Morineau, receber uma bolsa do governo francês para cursar língua e teatro na Sorbonne, em Paris, e lá conhecer, se apaixonar e se casar com Mauricio Segall, filho do famoso pintor Lasar Segall. O casamento aconteceu em 1954 e também a transformou em mãe de três filhos, entre eles o diretor de cinema Sérgio Toledo (que fez “Vera”, longa de 1986 que valeu a uma estreante Ana Beatriz Nogueira o Urso de Ouro de melhor atriz em Berlim). A maternidade afastou-a da carreira artística até 1964, quando substituiu Henriette Morineau em “Andorra”, do Teatro Oficina, dirigida por José Celso Martinez Corrêa. O acirramento trazido pelo golpe militar no período fez com que o teatro se tornasse uma opção de vida, inspirando o projeto de reerguer, ao lado do marido, o Theatro São Pedro, em São Paulo. Mas a preferência por peças de teor político acabou colocando os Segall na lista daqueles considerados subversivos, o que culminou na prisão e tortura de Mauricio em 1970, supostamente por sua ligação com a ANL, grupo que aderiu à luta armada contra o regime militar. Com a carreira voltada ao teatro e pouca experiência em cinema (onde estreou em 1951, em “A Beleza do Diabo”, do francês Romain Lesage), Beatriz teve sua trajetória completamente alterada ao ser escalada para a primeira novela das 20h de Gilberto Braga. Ao viver a Celina de “Dancin Days” (1978), ela conheceu o sucesso de massa e reinventou sua trajetória como estrela da Globo. “Até fazer ‘Dancin Days’, eu execrava televisão. Achava tudo muito pobre, sem recursos. A partir de ‘Dancin Days’ me dei conta de que não podia mais ignorar o veículo, a TV tinha melhorado muito”, comentou dez anos depois, em entrevista ao jornal O Globo. A partir do verdadeiro fenômeno cultural que foi “Dancin Days”, influenciando música, moda e comportamento, Beatriz passou a emendar uma novela atrás da outra. Seguiram-se papéis em “Pai Herói” (1979), “Água Viva” (1980), “Sol de Verão” (1982), “Champagne” (1983), “Carmen” (1987), “Barriga de Aluguel” (1990), “De Corpo e Alma” (1992), “Sonho Meu” (1993) e “Anjo Mau” (1997), além de, claro, a famosa Odete Roitman de “Vale Tudo” (1988). A vilã virou ícone por representar o desprezo da elite contra os mais pobres. Mas apesar das maldades, Beatriz adorava as frases escritas por Gilberto Braga, em que destilava também algumas verdades sobre o país. “A Odete diz coisas que são consideradas impatrióticas, mas que são verdades”, disse na época, na entrevista já citada. “Isso provoca alguns tipos de ações ou reações”, acrescentou, explicando que, por causa disso, “todo mundo se envolveu muito com a Odete Roitman”. Mas a maldita era tão odiada que acabou assassinada na trama. No entanto, isto só ajudou a entronizá-la no inconsciente coletivo nacional. O mistério noveleiro em torno de quem matou Odete Roitman chegou a parar o Brasil. O sucesso na TV lhe deu grande visibilidade. Até a filmografia curta deu uma espichada, e com papéis em filmes históricos como “Os Amantes da Chuva” (1979), de Roberto Santos, “Pixote: A Lei do Mais Fraco” (1981), de Hector Babenco, e “Romance” (1988), de Sergio Bianchi. O ritmo de trabalho só foi diminuir nos anos 2000, quando o hiato entre as novelas aumentou e ela se dedicou cada vez mais ao teatro. Mesmo assim, fez “O Clone” (2001), “Esperança” (2002), “Bicho do Mato (2006) e “Lado a Lado” (2012), além dos filmes “Desmundo” (2002) e “Família Vende Tudo” (2011), ambos de Alain Fresnot. Em 2013, a atriz caiu em um buraco em uma calçada do bairro da Gávea, no Rio, machucando-se seriamente. Na ocasião, ela chegou a receber uma ligação e um pedido de desculpas do prefeito Eduardo Paes. Mas isso impactou sua carreira e ela só foi voltar a interpretar um último papel dramático na TV em 2015, no primeiro episódio da série “Os Experientes”, da Globo. Apesar da saída de cena definitiva, Beatriz continua no ar até hoje, eternizada como Odete Roitman pelo canal pago Viva, que está reprisando “Vale Tudo”. E não só a personagem, como a própria trama da novela permanece assustadoramente atual. Passados 30 anos, o Brasil ainda mostra a mesma cara de 1988. Aguinaldo Silva, que ajudou a escrever “Vale Tudo”, despediu-se da amiga com uma reflexão, em depoimento para O Globo. “Beatriz foi uma grande atriz de teatro também, mas ficou conhecida pelas figuras mágicas que interpretou na TV. Ela era completamente diferente dos personagens que fazia, mas sabia fazer uma vilã muito bem. Odete Roitman, criação genial do Gilberto, está marcada entre as cinco maiores vilãs da TV brasileira. O trabalho dela foi meticuloso ao longo da vida, e talvez não tenha sido reconhecida como merecia, embora respeitada. A vida segue e as vilãs renascem, mas Odete será sempre inesquecível.

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  • Filme

    Crô em Família ganha trailer para esquentar polêmica do “pink money”

    18 de julho de 2018 /

    A Imagem Filmes divulgou fotos e o primeiro trailer de “Crô em Família”, sequência do sucesso “Crô: O Filme” (2013). E se o primeiro filme, apesar do sucesso de público, foi considerado um dos piores de seu ano de lançamento, a prévia da continuação sugere um esforço de superação. Difícil achar uma cena que não seja caricata ou engraçada. Mais divertido é imaginar o que a comunidade LGBTQIA+, após implicar com clipes de artistas que estariam atrás do “pink money”, achará desse gay fake da Globo no cinema. Por enquanto, apenas os noveleiros se pronunciaram, rasgando a seda, nos comentários do vídeo. Na trama, Marcelo Serrado volta a viver Crô, o ex-mordomo de novela que é milionário no cinema. Dono da própria escola de etiqueta e finesse, mas sozinho e sem família, ele acaba ficando à mercê de supostos parentes, que aparecem de repente para morar na sua casa. Ao lado das inseparáveis Geni (Jefferson Schroeder), Magda (Mary Sheyla) e Jurema (Fabiana Karla), mas sempre desviando do veneno da pérfida colunista Carlota Valdez (Monique Alfradique), Crô embarcará numa aventura para descobrir a sua verdadeira família. Que pode ou não ser Orlando (Tonico Pereira), Marinalva (Arlete Salles), Luane (Karina Marthin), Nando (João Baldasserini) e Liz (Mel Maia), cujas intenções não parecem ser das melhores. A produção conta também com diversas participações especiais, entre elas Pabllo Vittar, Jojo Todynho, Preta Gil, Marcus Majella e Marcos Caruso. Os dois últimos, nas peles de Ferdinando e Seu Peru, seus personagens nas séries “Vai que Cola” e “Escolinha do Professor Raimundo – Nova Geração”. O roteiro é de Aguinaldo Silva, que criou o personagem Crô na novela “Fina Estampa”, a direção está a cargo de Cininha de Paula (“Duas de Mim”) e a estreia está marcada para 6 de setembro.

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  • Filme

    Crô vai voltar ao cinema acompanhado por Pabllo Vittar e Seu Peru

    6 de fevereiro de 2018 /

    Um dos filmes brasileiros de pior avaliação crítica neste século vai ganhar continuação. Começaram nesta semana no Rio de Janeiro as filmagens de “Crô – Em Família”, sequência de “Crô – O Filme”, que em 2013 levou para o cinema o personagem mais popular da novela “Fina Estampa” (2011). Segundo a Globo Filmes, o trabalho atravessará o carnaval e seguirá, inicialmente, até o dia 27 de fevereiro. Assim como na comédia anterior, o mordomo gay criado por Aguinaldo Silva e interpretado por Marcelo Serrado voltará a passar por uma crise existencial na nova trama. Dessa vez, porém, o problema não é a realização profissional e a busca por uma nova patroa-diva. Os fãs descobrirão que Crô tornou-se um empresário bem-sucedido ao abrir uma escola de etiqueta e ‘finesse’. A tranquilidade acaba quando ele se vê longe da família. Carente e vulnerável, o ex-mordomo se envolve com uma família suspeita e precisará lidar também com as críticas ácidas da colunista de celebridades Carlota Valdez (Monique Alfradique). O filme também vai contar com participações de Pabllo Vittar e Preta Gil, que viverão elas mesmas, além de Marcus Majella e Marcos Caruso como Ferdinando e Seu Peru, seus personagens nos humorísticos “Vai que Cola”, do Multishow, e “Escolinha do Professor Raimundo – Nova Geração”, da rede Globo. A direção é de Cininha de Paula (“Duas de Mim”) e a estreia está prevista para meados de 2018.

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  • Série

    Globo planeja resgatar Carga Pesada com elementos sobrenaturais

    29 de maio de 2017 /

    A rede Globo estaria planejando um revival de “Carga Pesada”, série clássica estrelada por Antônio Fagundes e Stênio Garcia. O projeto faria parte da onda de nostalgia que avança sobre a programação da emissora, após o sucesso da “Escolinha do Professor Raimundo” e as gravações do novo “Os Trapalhões”. As aventuras dos caminhoneiros Pedro (Fagundes) e Bino (Garcia) já experimentaram um revival anterior. A versão original foi exibida entre os anos de 1979 e 1981, mas os personagens voltaram numa segunda encarnação mais duradoura, entre 2003 e 2007. O detalhe é que os planos da Globo para seu famoso programa para uma terceira e última fase teria uma inovação: a presença de elementos sobrenaturais. Segundo o UOL, a intenção da emissora é reunir os dois atores sob o comando de Ricardo Waddington, diretor que já estaria avaliando o projeto. A nova versão traria Pedro como um trabalhador falido que ainda tenta lucrar com o célebre caminhão da dupla. Por outro lado, Bino tornou-se um homem rico e sua fortuna teria sido alcançada através de um pacto infernal com o próprio diabo. Após anos sem se comunicarem, os dois terão que voltar a trabalhar juntos para encontrar Sônia, filha biológica de Bino, que desapareceu misteriosamente. Se a produção for aprovada, Aguinaldo Silva assumirá o lugar anteriormente ocupado por Dias Gomes e Walcyr Carrasco na supervisão dos roteiros. Tudo dando certo, a série será relançada no ano que vem.

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  • Série

    Marília Gabriela vai produzir série de suspense baseada em conto de Aguinaldo Silva

    1 de outubro de 2016 /

    A jornalista e atriz Marília Gabriela anunciou em seu Instagram que comprou os direitos do conto “Acerte na Loira”, de Aguinaldo Silva. “Minha intenção é transformá-lo em série para tv e web”, ela escreveu, talvez querendo se referir a plataforma de streaming. O conto acompanha a história de Arlete Siqueira, uma loira sedutora, que depois de enterrar quatro maridos milionários, todos mortos em situações suspeitas, passa a ser chamada de Viúva Negra e tem de enfrentar a perseguição de um promotor de justiça. O advogado é obcecado pela ideia de provar que a loira é a responsável pelas mortes dos maridos. Marília Gabriela e Aguinaldo Silva são amigos de longa data, e o autor costuma convidar a jornalista para atuar em suas produções televisivas. Agora, ela é quem irá produzir uma obra sua. Por enquanto, não há maiores detalhes do projeto.

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  • Série,  TV

    Novela Império e série Doce de Mãe vencem o Emmy Internacional

    24 de novembro de 2015 /

    A rede Globo conquistou dois prêmios importantes na 43ª edição do Emmy Internacional, considerado o Oscar da TV mundial. A cerimônia realizada na noite de segunda-feira (23/11), em Nova York, rendeu a “Doce de Mãe” a estatueta de Melhor Série Comédia e a “Império” o troféu de Melhor Novela. Em seu agradecimento pela conquista de “Império”, o diretor Rogério Gomes, que viajou com o elenco feminino da novela, dedicou o prêmio ao seu mentor, o diretor e produtor Roberto Talma, responsável por clássicos do gênero, como “Saramandaia” (1976), “Que Rei Sou Eu” (1989) e “Rainha da Sucata” (1990), que morreu em abril, aos 65 anos. “Acredito muito no gênero, em novela, e tenho muito orgulho do que faço. Dedico este prêmio ao mestre que se foi no início deste ano, o mestre da teledramaturgia brasileira, um dos maiores diretores que o Brasil teve, e até o mundo, Roberto Talma”, disse Gomes, emocionado. Escrita por Aguinaldo Silva, a história de “Império” girava em torno do personagem do ator Alexandre Nero, um empresário do ramo de joias com um passado humilde e ânsia pelo poder. Sustentando um casamento de aparências, ele mantinha ainda uma relação com uma amante, enquanto via seus filhos disputarem o tão cobiçado título de dono da empresa. Atualmente envolvido nas gravações de “A Regra do Jogo”, atual novela das nove da emissora, Nero não pôde ir à premiação, mas se manifestou em comunicado. “Eu estou muito feliz e satisfeito, foi uma grata surpresa. Toda a equipe se esforçou muito para fazer esta novela. Por isso, acredito que seja uma vitória coletiva. Todos os diretores, produtores, figurinistas, cenógrafos, equipe de caracterização, câmeras, enfim, todo mundo que fez parte desta jornada, que incluiu muitos dias intensos de gravações, é merecedor desta conquista. E, claro, não posso deixar de falar do Aguinaldo Silva, que presenteou a nós e ao público com esta história que conquistou todo o Brasil”. Aguinaldo Silva também se manifestou, definindo “Império” como “uma novela abençoada”, em que tudo funcionou. “‘Império’ provou que uma novela sempre funciona quando é feita com espírito de equipe”, afirmou o dramaturgo. Já “Doce de Mãe” conquistou sua segunda vitória no Emmy, após ter rendido a Fernanda Torres o troféu de Melhor Atriz em 2013. Na época, a produção era um telefilme, ganhando sinal verde para virar uma série após a repercussão do prêmio. Na comédia, ela vive Dona Picucha, uma senhora animada de 85 anos que não quer se tornar dependente de nenhum dos quatro filhos e não vê a idade como impedimento para ser feliz. A própria Fernanda agradeceu ao prêmio, subindo ao palco ao lado dos diretores Jorge Furtado e Ana Luiza Azevedo e a produtora Nora Goulart para classificar a vitória como “o resultado de um conjunto que se somou”. Ela também disputava novamente o troféu de Melhor Atriz, que acabou vencido pela norueguesa Anneke von der Lippe pela tensa série de suspense “Øyevitne”. O Emmy 2015 contou com 40 finalistas de 19 países que concorreram a prêmios em 10 categorias. Ao todo, a rede Globo já soma 14 vitórias na premiação, disputando todo o ano como favorita na categoria de Novelas. Em 2014, o presidente do Grupo Globo, Roberto Irineu Marinho, ainda foi reconhecido com o prêmio de Personalidade Mundial da Televisão.   Vencedores do Emmy Internacional 2015 [symple_column size=”one-half” position=”first” fade_in=”false”] Melhor Série de Drama “Engrenages” (França) Melhor Série de Comédia “Doce de Mãe” (Brasil) Melhor Telefilme ou Minissérie “Soldat Blanc” (França) Melhor Novela “Império” (Brasil) Melhor Documentário “Miners Shot Down” (África do Sul) [/symple_column] [symple_column size=”one-half” position=”last” fade_in=”false”] Melhor Ator Maarten Heijmans, por “Ramses” (Holanda) Melhor Atriz Anneke von der Lippe, por “Øyevitne” (Noruega) Melhor Programa de Arte “Illustre & Inconnu: Comment Jacques Jaujard a Sauvé le Louvre” (França) Melhor Programa Americano em Língua Estrangeira “Arrepentidos U.S.” (Estados Unidos) Melhor Programa sem Roteiro “50 Ways to Kill Your Mammy” (Reino Unido) [/symple_column]  

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