Novo filme da franquia “Alien” define suas protagonistas
A atriz Isabela Merced (a Dora aventureira de “Dora e a Cidade Perdida”) vai co-estrelar com Cailee Spaeny (“Jovens Bruxas: A Nova Irmandade”) o novo filme da franquia espacial “Alien”, em desenvolvimento no 20th Century Studios pelo diretor uruguaio Fede Alvarez (“Millennium: A Garota na Teia de Aranha”). O filme ganhou aval da 20th Century após Alvarez impressionar com sua proposta para a franquia. O projeto está sendo desenvolvido inteiramente devido a à iniciativa do cineasta, que já entregou o roteiro finalizado. Apesar de contar com produção da Scott Free, produtora de Ridley Scott, o novo longa não será continuação de “Alien: Covenant” (2017), lançamento mais recente da franquia, nem terá relação com os filmes clássicos ou a série atualmente desenvolvida por Noah Hawley para o canal pago FX. A produção, porém, não está sendo desenvolvida para o cinema, mas para a plataforma americana Hulu – o que significa que chegará no Brasil pela Star+. Ao todo, a franquia “Alien” conta com seis filmes e mais dois derivados de “Alien vs. Predator”. Todos os títulos estão disponíveis no catálogo da Star+. Isabela Merced será vista a seguir no filme “Madame Teia”, derivado da franquia do Homem-Aranha, que estreia nos cinemas em fevereiro de 2024, e no drama “Tartarugas Até Lá Embaixo”, adaptação do best-seller de John Green (autor de “A Culpa É das Estrelas”). Já Cailee Spaeny será vista em breve no cinema como Priscilla Presley, numa cinebiografia dirigida por Sofia Coppola (“Bling Ring”), e no filme de ação “Civil War”, de Alex Garland (“Aniquilação”).
Documentário indicado ao Oscar vai virar filme de ficção
O documentário “Vulcões: A Tragédia de Katia e Maurice Krafft” (2022), indicado ao Oscar desse ano, vai virar um filme de ficção. O projeto está sendo desenvolvido pela Searchlight Pictures e será produzido por Sara Dosa (“The Seer and the Unseen”), diretora do filme original. “Vulcões: A Tragédia de Katia e Maurice Krafft” narra a história de Katia e Maurice Krafft, um casal de cientistas que dedicou sua vida a desvendar os mistérios dos vulcões, mas que acabou morrendo tragicamente em um explosão vulcânica em 1991. Narrado pela cineasta Miranda July (“Falsos Milionários”), o documentário usa inúmeras imagens de arquivo capturadas pelos dois cientistas durante suas pesquisas, mostrando algumas das mais belas imagens de vulcões já registradas. Até o momento nenhum diretor foi contratado para comandar a versão hollywoodiana dessa história, que não tem previsão de estreia. “Vulcões: A Tragédia de Katia e Maurice Krafft” teve a sua première no Festival de Sundance e, desde então, tem colecionado prêmios, incluindo do Critics’ Choice Documentary Awards, do Sindicado dos Diretores dos EUA e da Associação Internacional de Documentários, além de disputar o Oscar de Melhor Documentário. Produção da Natonal Geographic, o filme está disponível na Disney+. Confira o trailer abaixo.
Game “Dead by Daylight” vai virar filme
O game de terror “Dead by Daylight” vai ganhar uma adaptação cinematográfica. A produção ficará a cargo dos estúdios Atomic Monster, de James Wan (diretor de “Malígno”), e Blumhouse, de Jason Blum (produtor de “Halloween”), que recentemente se uniram para o sucesso “M3GAN”. “Não poderíamos estar mais felizes em trabalhar com Jason Blum e James Wan, dois gigantes da indústria de filmes de terror, para expandir ainda mais o universo ‘Dead by Daylight'”, disse Stephen Mulrooney, vice-presidente executivo da Behaviour Interactive, desenvolvedora do jogo, em comunicado. “Na Behaviour, nosso lema é criar momentos únicos, juntos, para sempre. Atomic Monster e Blumhouse são os parceiros ideais para criar a entrada de ‘Dead by Daylight’ na tela grande.” Lançado em 2016, “Dead by Daylight” é um jogo multiplayer em que quatro jogadores assumem o papel de sobreviventes tentando escapar de um assassino. E o quinto jogador assume o papel do assassino, cujo objetivo é capturar os sobreviventes. O jogo, que já vendeu mais de 50 milhões de cópias, apresenta um vasto universo de personagens originais, além de mostrar vilões de filmes clássicos como “Halloween”, “Hellraiser”, “A Hora do Pesadelo”, entre outros. “Em ‘Dead by Daylight’, a equipe da Behaviour criou uma carta de amor ao mundo do horror, construindo um ambiente incrível cheio de atmosfera e vilões aterrorizantes – perfeito para uma adaptação cinematográfica assustadora”, disse Wan. “Somos grandes fãs do jogo na Atomic Monster e estamos entusiasmados em nos unir à Blumhouse para trazer este mundo visceralmente assustador para a tela grande.” Atualmente, a produção está em busca de um roteirista e um diretor para comandar o projeto. “Sabemos que existem muitos fãs de ‘Dead by Daylight’ por aí e achamos imperativo encontrarmos alguém que aprecie e ame esse mundo tanto quanto nós, para nos ajudar a levar o jogo para a tela grande”, completou Jason Blum. “Sabemos que nossos parceiros na Behaviour e na Atomic Monster nos ajudarão a trazer a melhor versão deste jogo à vida”. Ainda sem data de estreia, o filme de “Dead by Daylight” faz parte do projeto de fusão entre a Atomic Monster e a Blumhouse. As duas empresas anunciaram no ano passado que iriam unir forças, e devem fechar o acordo até a metade desse ano. Veja abaixo o trailer do game.
John Cena, Awkwafina e Simu Liu vão estrelar comédia de ação
Os atores John Cena (“Pacificador”), Awkwafina (“A Despedida”) e Simu Liu (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”) vão estrelar a comédia de ação “Grand Death Lotto”, que será produzida e dirigida pelo cineasta Paul Feig (“A Escola do Bem e do Mal”). Escrito por Rob Yescombe (“Zona de Combate”), o filme vai se passar em um futuro muito próximo e mostrar um sorteio mortal conhecido como “Grand Lottery”. A trama vai acompanhar Katie (Awkwafina), uma mulher que acidentalmente consegue o bilhete ganhador do grande prêmio. Só que, pelas regras dessa premiação, qualquer um pode matar o vencedor antes do pôr do sol e, assim, reivindicar o prêmio. Para sobreviver até a noite, ela passa a ser protegida pelo guarda-costas Noel (Cena). O problema é que Louis Lewis (Liu) também têm interesse em protegê-la e ganhar uma comissão. O filme está sendo desenvolvido pela plataforma de streaming Amazon Prime Video. “’Grand Death Lotto’ é o tipo de ideia original que o público anseia, e não há ninguém melhor do que o infinitamente talentoso Paul Feig para dirigir esse navio”, afirmou Jennifer Salke, chefe da Amazon e MGM Studios, em comunicado. “Mal podemos esperar para ver John Cena, Awkwafina e Simu Liu darem vida a este roteiro divertido e cheio de ação para nossos clientes do Prime Video em todo o mundo.” “Eu amo comédia de ação e comédia física extrema e este filme tem ambos em abundância, além de ser cheio de emoção e humor”, disse Feig. “Esta loteria fará de todos nós vencedores.” “Grand Death Lotto” começa a ser rodado na semana que vem, mas ainda não tem previsão de estreia. John Cena será visto a seguir no último filme da franquia “Velozes e Furiosos”, que chega aos cinemas em meio. Awkwafina, por sua vez, estará na comédia “Renfield – Dando o Sangue Pelo Chefe”, com lançamento agendado para abril. E Simu Liu terá um papel de destaque no filme da “Barbie”, que estreia em julho.
Domitila do “BBB 23” estrela filme alemão que será lançado neste mês
A sister Domitila Barros, atualmente no “BBB 23”, não contou para ninguém, mas participou do elenco de “Der Pfau” (“O Pavão”), filme que teve première mundial na quarta-feira (1/3) na Alemanha. Na trama, a modelo interpreta Indira, par romântico do personagem vivido pelo diretor do filme, Lutz Heineking. Entretanto, trata-se de um papel pequeno, pois ela não aparece no trailer da produção. O filme é uma paródia dos mistérios de Agatha Christie, em que um casal de idosos e seu cozinheiro recebem um grupo de executivos para um fim de semana de formação de equipe em sua mansão rural escocesa. Entretanto, os planos mudam diante de um assassinato inesperado. A vítima é o pavão do título, e o mistério é quem o matou. Essa não é a primeira vez que Domitila Barros se aventura como atriz. Em 1992, a ativista participou de uma novela chamada “Gute Zeiten, schlechte Zeiten”, exibida pela RTL Television. Domitila possui um currículo bem extenso. Além de atriz, modelo e ativista social, a sister venceu o “Miss Alemanha” de 2022 e até chegou a participar do clipe de “Girls With Those Curls”, do rapper Teeyno. Veja abaixo o trailer de “Der Pfau”, que chega aos países de língua alemã em duas semanas: dia 16 na Alemanha e na Suiça e no dia 17 na Áustria. Segundo a assessoria de Domitila, o filme também será exibido no Festival de Cannes em maio, mas não há confirmação dessa informação na imprensa alemã. Ela interpreta Indira, par romântico de Lutz. Na trama, o casal planejava passar um férias românticas, quando uma série de assassinatos começam a acontecer. 👀 — Domitila Barros 🦁 (@domitila_barros) March 1, 2023
“Mansão Mal-Assombrada” ganha teaser com elenco de peso
A Disney divulgou o primeiro teaser e o pôster de “Mansão Mal-Assombrada” (Haunted Mansion), comédia sobrenatural baseada numa atração da Disneylândia, que reúne um elenco de peso. O filme traz Rosario Dawson (“Luke Cage”) como uma mãe solteira que, sem saber, se muda para uma mansão amaldiçoada em Nova Orleans com seu filho de 9 anos (Chase Dillon, de “The Underground Railroad”). Para exorcizar seu novo lar, ela pede ajuda a um especialista paranormal questionável (LaKeith Stanfield, indicado ao Oscar por “Judas e o Messias Negro”), um médium (Tiffany Haddish, de “Sócias em Guerra”), um padre (Owen Wilson, de “Loki”) e um historiador (Danny DeVito, de “It’s Always Sunny in Philadelphia”). O elenco grandioso ainda inclui Jamie Lee Curtis (“Halloween”), Jared Leto (“Morbius”), Winona Ryder (“Stranger Things”) e Dan Levy (“Schitt’s Creek”). Vale lembrar que “Mansão Assombrada” já foi transformada numa comédia com Eddie Murphy, que foi um fracasso de bilheterias em 2003. Mas o estúdio é destemido e vai filmar um roteiro de Kate Dipold, responsável por “Caça-Fantasmas” – também conhecido como “a versão feminina” de “Os Caça-Fantasmas” – , que foi outra atração do gênero terrir infantil a dar prejuízo. A direção dessa nova versão está a cargo de Justin Simien (“Cara Gente Branca”) e a estreia está marcada para 27 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Ator de “The Strain” será o novo Hellboy no cinema
O ator Jack Kesy (“Sem Perdão”) vai viver o novo Hellboy no cinema. O ator já tem experiência com maquiagem protética, após ter vivido o vampiro mestre da série “The Strain”, e também com adaptações de quadrinhos – foi o vilão Tom Black em “Deadpool 2”. “Jack Kesy é um ator dinâmico que tem a capacidade de se transformar em seus papéis. Seu talento e estatura são perfeitos para este jovem Hellboy. Fiquei muito impressionado com ele enquanto trabalhamos juntos em ‘Posto de Combate’”, disse Jonathan Yunger, copresidente da produtora Millennium. A empresa comprou os direitos de “Hellboy” em 2018 e espera que o novo reboot possa gerar uma nova série de filmes de sucesso, depois de experimentar a decepção de bilheteria em seu primeiro reboot de 2019, estrelada por David Harbour (“Stranger Things”) no papel-título. O novo filme vai se chamar “Hellboy: The Crooked Man” e as filmagens já vão começar neste mês na Bulgária. A direção está a cargo de Brian Taylor (“Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança”) e, segundo a Millennium, as conversas com os demais atores estão em estágio avançado. Um detalhe importante da produção é que, pela primeira vez na franquia cinematográfica, o roteiro foi escritor por Mike Mignola, criador dos quadrinhos de “Hellboy”. Ele trabalhou na história com seu parceiro nos quadrinhos, Chris Golden. “’The Crooked Man’ se difere de todos os filmes anteriores de ‘Hellboy’, porque o criador dos quadrinhos Mike Mignola finalmente criará uma versão autêntica de suas histórias e personagens em forma de filme”, disse o outro presidente da Millennium Media, Jeffrey Greenstein. “Este é o primeiro de uma série de filmes que cativarão o público de maneiras familiares (e novas). Brian Taylor é um especialista no gênero, e eu não poderia pensar em uma pessoa melhor para dar vida a essa história e mostrar ao nosso público essa programação diferente e original de filmes de Hellboy.” O novo filme mostrará Hellboy e um agente novato do Bureau de Pesquisa e Defesa Paranormal (BPRD, na sigla em inglês) presos na zona rural dos Apalaches durante os anos 1950. Lá, eles descobrem uma pequena comunidade assombrada por bruxas, liderada por um demônio local com uma conexão preocupante com o passado de Hellboy: o Crooked Man. Nos quadrinhos, o Crooked Man era um homem avarento do século 18 e aproveitador da guerra chamado Jeremiah Witkins, que foi enforcado por seus crimes, mas voltou do Inferno como o demônio residente da região. Ainda não há previsão para a estreia.
Tom Cruise está rodando cenas de “Missão: Impossível 8” em um porta-aviões
O ator Tom Cruise e o diretor Christopher McQuarrie estão filmando cenas de voo do filme “Missão Impossível 8” em um porta-aviões dos EUA, que está localizado no Mar Adriático. Segundo informações da imprensa italiana, Cruise chegou ao local por meio de um helicóptero que saiu da cidade portuária italiana de Bari. O chefe da Comissão de Cinema de Apúlia, Antonio Parente, disse ao site Variety nessa quinta-feira (2/3) que Cruise voou para Bari, capital da região de Apúlia, em 25 de fevereiro. Depois de passar a noite em um hotel na cidade, o ator pegou um helicóptero particular do aeroporto de Bari para ir filmar as cenas em um porta-aviões dos EUA, “que provavelmente é o USS George H.W. Bush, mas não temos certeza”, disse Parente. Parente acrescentou que a embarcação naval americana estava perto da costa italiana quando Cruise embarcou nela, mas que agora está “em algum lugar entre a Itália e a Croácia”. O chefe da comissão de cinema também disse que as filmagens na região italiana devem durar até o final dessa semana. “Estamos orgulhosos de que a Apúlia tenha sido escolhida como base operacional para essa filmagem bastante complexa”, disse Parente. Cruise já filmou partes do sétimo filme da franquia, intitulado “Missão: Impossível – Acerto De Contas Parte 1” na Itália, tanto em Veneza quanto em Roma. Porém, até esse momento a maioria das locações para “Missão Impossível 8” vinha sendo mantida em segredo. Anteriormente chegou a ser relatado que a produção queria rodar algumas cenas na ilha ártica de Svalbard, na costa da Noruega, mas não obteve permissão para isso. “Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1” chega aos cinemas em julho deste ano. Já “Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 2”, que ainda está sendo filmado, tem previsão de lançamento para junho de 2024.
Toni Collette vira mafiosa no trailer nacional de “Mafia Mamma”
A Paris Filmes divulgou o pôster e o trailer nacionais da comédia “Mafia Mamma – De Repente Criminosa”. O longa acompanha a história de uma dona de casa que, após ser traída pelo marido, descobre que seu avô distante morreu e ela precisará assumir os negócios da família, um verdadeiro império da máfia. Com a ajuda de uma assistente de confiança, ela pretende desafiar as expectativas de todos, inclusive as dela, em sua empreitada no mundo do crime. Mas faz isso da forma mais atrapalhada do mundo e sem ter nunca visto “O Poderoso Chefão”. Toni Collette (“Hereditário”) viva a nova mafiosa e Monica Bellucci (“Assassino Sem Rastro”) sua assistente na comédia dirigida por Catherine Hardwicke (“Crepúsculo”), que chega em 13 de abril aos cinemas brasileiros – um dia antes do lançamento nos EUA.
“Creed III” e filmes do Oscar agitam programação de cinema
A continuação da franquia “Creed” é a estreia mais ampla desta quinta (2/3) nos cinemas brasileiros, que também vão receber dois filmes do Oscar 2023: “Entre Mulheres”, que concorre a Melhor Filme, e “Close”, na disputa de Melhor Filme Internacional. A maioria dos lançamentos chega em circuito limitado. E isso inclui o bom suspense “Desaparecida”, exemplar da nova estética “desktop film” e o terror retrô “Duas Bruxas – Herança Diabólica”. São nove novidades ao todo. Confira abaixo cada uma delas. | CREED III | O terceiro filme da franquia, que começou como spin-off de “Rocky”, destaca a rivalidade e o confronto entre o personagem-título (vivido por Michael B. Jordan) e o desafiante Damien, interpretado por Jonathan Majors (“Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”). Ex-amigo que tomou caminho distinto, Damien sai da prisão acreditando que Creed viveu a vida que ele merecia e pretende reivindicar tudo para si mesmo, vencendo-o no ringue. Além de estrelar a franquia, Jordan também faz sua estreia como diretor nessa continuação, que volta a contar com as participações das atrizes Tessa Thompson e Phylicia Rashad, mas perdeu Sylvester Stallone. O ator veterano decidiu aposentar Rocky Balboa. O roteiro é de Zach Baylin (“King Richard”) e Keenan Coogler (roteirista de “Space Jam: O Novo Legado” e irmão do diretor do primeiro “Creed”, Ryan Coogler), e o resultado supera o longa anterior, saindo definitivamente da sombra de “Rocky”. | ENTRE MULHERES | Concorrente do Oscar de Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado, o novo drama de Sarah Polley (“Longe Dela”) reúne um espetacular elenco feminino para contar uma história de rebelião. A trama se passa em 2010 numa comunidade religiosa isolada, quando mulheres submissas resolvem conversar entre si sobre os abusos, inclusive sexuais, que sofrem dos maridos e de outros homens. Impedidas de protestar devido à sua fé, elas começam a questionar tudo, divididas entre se submeter ou enfrentar o patriarcado, correndo o risco de perder o único mundo que já conheceram – abrindo mão também, conforme suas crenças, da chance de ir para o Céu. O elenco é encabeçado por Rooney Mara e Claire Foy, que curiosamente já viveram versões diferentes da mesma personagem no cinema, respectivamente em “Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres” (2011) e “Millennium: A Garota na Teia de Aranha” (2018), além de Jessie Buckley (“A Filha Perdida”), Judith Ivey (“Hospital New Amsterdam”), Ben Whishaw (“007: Sem Tempo para Morrer”) e Frances McDormand (“Nomadland”). | CLOSE | Indicado ao Oscar de Melhor Filme Internacional, o drama do premiado diretor belga Lukas Dhont (“Girl”) narra a intensa amizade entre dois garotos de 13 anos de idade, Leo e Remi, que é interrompida de modo súbito por Remi, quando os coleguinhas de aula começam a insinuar que os dois são gays. Lutando para entender o que aconteceu, Leo vê a amizade se transformar em ódio. Vencedor de 38 premiações internacionais, incluindo o Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes e o Prêmio do Público do Festival Mix Brasil, o filme é elogiadíssimo por sua abordagem terna do tema da inocência perdida e tem 90% de aprovação no Rotten Tomatoes. | DESAPARECIDA | Continuação temática de “Buscando…” (2018), o filme usa a mesma abordagem estética, mas apresenta novos personagens e uma mudança na dinâmica da situação: em vez de ser um pai buscando pela filha (como no original), agora é uma filha que investiga o desaparecimento da mãe. Storm Reid (“Euphoria”) passa o final de semana sozinha enquanto sua mãe (Nia Long, de “Como Seria Se…?”) viaja com o namorado. Porém, ao notar o sumiço da mãe e sem ajuda da polícia, a jovem resolve investigar o que aconteceu por contra própria – e tudo pela tela de seu computador. Realizado num formato conhecido como “desktop horror” ou “desktop film”, na qual toda a ação acontece na tela de um computador, “Buscando…” foi um sucesso de público e de crítica, com mais de US$ 75 milhões nas bilheterias e uma avaliação positiva de 92% no Rotten Tomatoes. A sequência foi escrito e dirigido por Nicholas D. Johnson e Will Merrick, que trabalharam como editores no longa de 2018, e atingiu 87% de aprovação. | DUAS BRUXAS – A HERANÇA DIABÓLICA | O terror independente acompanha a passagem do legado maligno entre uma avó bruxa para sua neta e as terríveis consequências para as pessoas que cruzarem seus caminhos. Inspirado em clássicos italianos do gênero, o longa de estreia do diretor Pierre Tsigaridis (que também escreveu, produziu, filmou, editou e fez a trilha sonora) foi premiado em festivais de cinema fantástico e atingiu 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, com elogios para a estética retrô e o clima sinistro. | BELAS PROMESSAS | O drama francês traz Isabelle Huppert (“Elle”) como uma prefeita em fim de mandato que enfrenta um dilema. A trama se desenrola em torno de sua luta para salvar um bairro marcado pela insalubridade e pelos locatários abusivos. Mas quando ela é cotada a se tornar ministra, sua ambição põe em cheque todas as suas promessas. Elogiado pela atuação da estrela, bem como por sua crítica social, o filme de Thomas Kruithof (“Mecânica das Sombras”) levanta questões éticas que encontram eco na política brasileira. Clémence é a prefeita de uma pequena cidade que trava com Yazid, seu chefe de gabinete, umClémence pode abandonar sua cidade, as pessoas próximas a ela, e renunciar às suas promessas? | CORAÇÃO DE PAI – SÃO JOSÉ | O documentário religioso busca entender quem era José de Nazaré, o pai de Jesus. O diretor espanhol Andrés Garrigó é especialista em produções do gênero, já tendo filmado “Fátima, O Último Mistério” (2017) e “Luz de Soledad” (2016) sobre a santa espanhola María Soledad Torres y Acosta, entre outros documentários católicos. | RIO NEGRO | Apesar do título, o documentário de Fernando Sousa (“Intolerâncias da Fé”) não é sobre o afluente amazônico, mas sobre o mar de gente de origem africana na formação da cidade do Rio de Janeiro. A obra combina entrevistas e amplo material de arquivo para apresentar como a população negra forjou trajetórias individuais e laços comunitários para criar um Rio negro, em torno do projeto “civilizatório” das elites brancas. | MURIBECA | Premiado no Festival Cine-PE, o documentário de Alcione Ferreira e Camilo Soares (“King Kong en Asunción”) reflete o desaparecimento de um bairro: o Conjunto Habitacional Muribeca (em Jaboatão dos Guararapes, Pernambuco), transformado em uma verdadeira cidade fantasma, e a reação dos moradores diante da morte física de uma comunidade ainda viva na memória e nos sentimentos.
Chris Pine está frustrado com demora de “Star Trek 4”: “Franquia amaldiçoada”
Chris Pine (“Não Se Preocupe, Querida”), que interpretou o Capitão Kirk em três filmes de “Star Trek”, se mostrou bem frustrado com os rumos da franquia. Em entrevista para a revista Esquire, o ator desabafou sua irritação com a falta de informações sobre “Star Trek 4”: “É frustrante. Não existe um senso de parceria entre nós, mas isso é bastante comum nessa franquia”, disparou o ator. A verdade é que diretores como Quentin Tarantino (“Era Uma Vez… Em Hollywood”) e Noah Hawley (“Fargo”) chegaram a desenvolver roteiros para o novo capítulo da saga, mas esses textos nunca saíram do papel. O diretor Matt Shakman, do sucesso “WandaVision”, foi o cineasta mais recente ligado ao projeto e, infelizmente, precisou largar o longa para priorizar o seu trabalho no reboot de “Quarteto Fantástico” da Marvel. Pra piorar ainda mais a situação de “Star Trek”, a Paramount anunciou em setembro do ano passado que estava removendo a continuação do longa de seu calendário de lançamentos. Sem deixar a esperança morrer, o produtor da franquia J. J. Abrams (“Star Wars: O Último Jedi”) disse que o roteiro de “Star Trek 4″ está “espetacular”. “É a primeira vez que temos uma história tão atraente quanto a primeira”, ele elogiou recentemente. Só não contaram qual é a história para Chris Pine, que continua sem maiores informações sobre o projeto. “Eu realmente não faço ideia do que está acontecendo. Na terra de ‘Star Trek’, os atores geralmente são as últimas pessoas a descobrir alguma coisa. Conheço figurinistas que leram os roteiros antes de nós”, lamentou o astro. Pine e suas co-estrelas Zachary Quinto (“Hitman: Agente 47”) e Zoe Saldana (“Avatar: O Caminho das Águas”) não tinham ideia de que a Paramount estava avançando com “Star Trek 4” quando Abrams anunciou isso em fevereiro do ano passado. “Isso é muito normal nesse projeto”, disparou Pine. “É frustrante. Eu amo o personagem. Eu amo as pessoas. Eu amo a franquia, mas não consigo mudar o sistema. Simplesmente não consigo. Não tenho forças”, relatou o ator. A continuação da franquia tem sido uma dúvida desde o lançamento de “Star Trek: Sem Fronteiras”, de 2016. O longa decepcionou nas bilheterias acumulando um total de US$ 344 milhões em todo o mundo. Pine sempre lamentou que os filmes de “Star Trek” fossem forçados a arrecadar números iguais aos da Marvel: “Não acho que esse seja o perfil do projeto. Eu sempre pensei: por que não estamos apenas apelando para esse grupo de fãs realmente fervorosos, fazendo o filme por um bom preço e seguindo nosso caminho alegre, em vez de tentar competir com os gigantes? Depois que o último filme saiu e não fez US$ 1 bilhão como todo mundo queria, parece que as coisas esfriaram”, relatou o ator. Reforçando sua frustração com o projeto, Pine acrescentou que “a franquia parece estar amaldiçoada”.
Tinker Bell negra no novo “Peter Pan” sofre ataques racistas
A escalação da atriz Yara Shahidi (“Black-Ish”) no papel da fada Tinker Bell (Sininho, para os mais velhos) virou foco de ataques racistas desde que a Disney liberou o primeiro trailer de “Peter Pan & Wendy” na última terça-feira (28/2). A primeira versão de cinema da fadinha, que apareceu na animação de 1953, é uma personagem branca e loira. Mas no remake live-action ela é interpretada por Yara, uma mulher negra de cabelos pretos. Ela aparece apenas em pequenas cenas no trailer e isso já foi o suficiente para causar um verdadeiro rebuliço entre os internautas. Em meio aos mais de 10 mil comentários no trailer oficial no Youtube, muitos decidiram expressar opiniões críticas sobre a seleção de uma atriz negra para o papel, inclusive fazendo piadas racistas com ela. “Tinker Bell parece que vai dizer ‘Wakanda pra Sempre'”, escreveu um internauta, referindo-se ao filme ‘Pantera Negra’, conhecido por seus protagonistas negros. “Essa não é Tinker Bell de verdade, o filme vai ser um fracasso”, comentou outro. As reações se estenderam a outras locais. No Twitter, um internauta sugeriu que colocassem um homem negro para interpretar a personagem: “Não querem dar uma lacrada? Troquem logo a raça e o gênero do personagem”. “Em 2030, todos os personagens da Disney vão ser negros?”, questionou mais um. E teve quem quis fazer piada racista. Um internauta postou um vídeo de uma mulher negra e bastante obesa correndo e caindo no chão. Ele usou só duas palavras para descrever a cena: “Tinker Bell”. Mas o tom em geral é muito pior: “Não quero Tinker Bell negra, eu prefiro Tinker Bell branca e loira porque é assim que eu a conheci. Fod*-se Disney”. Em meio aos ataques, no entanto, diversas pessoas elogiaram a escalação da atriz para o papel. A polêmica também iniciou um debate pedindo para que a Disney criasse histórias inéditas sobre pessoas negras e não somente as incluíssem em remakes como versões de personagens brancos. Segundo o debate, trocar as raças de personagens estabelecidos apenas para incluir um [geralmente único] ator negro na trama também seria racismo. “A Disney não dá a mínima para fazer novas histórias com personagens de cor, eles apenas colocam atores de cor para interpretar personagens brancos, e isso mostra 1) como a Disney é preguiçosa 2) como isso é racista, é como se eles não achassem que pessoas de cor merecessem suas próprias histórias”, resumiu um tuite. Vale lembrar que a atriz e cantora Halle Bailey (“As Férias da Minha Vida”) passou pela mesma situação durante o lançamento do primeiro teaser da nova versão de “A Pequena Sereia”. Ela, inclusive, manifestou apoio à colega de profissão, postando vários corações em uma publicação de Yara no Instagram. A atriz, por sua vez, respondeu com os emojis de fada, coração e sereia. Veja abaixo o trailer nacional de “Peter Pan & Wendy”.
Comédia de terror racial do diretor de “Tom & Jerry” ganha trailer
A Lionsgate divulgou o primeiro trailer e pôster de “The Blackening”, comédia que subverte os clichês raciais do gênero de terror, do diretor Tim Story (de “Quarteto Fantásico” e “Tom & Jerry: O Filme”). Recheada de referências, a prévia inclui uma paródia de “Jogos Mortais”, em que os personagens precisam seguir uma série de regras bizarras para poderem sobreviver. Em certo momento, eles precisam escolher “o mais negro” entre o grupo, para que este seja o primeiro a morrer, de acordo com as regras dos filmes de terror. A trama acompanha um grupo de amigos negros que viaja para uma cabana no meio da floresta para passarem o feriado de “Juneteenth”, data em que se comemora a emancipação dos afro-americanos escravizados. Porém, após encontrarem um estranho jogo de tabuleiro, eles são forçados a seguir as regras do jogo para sobreviverem à ameaça de um assassino mascarado. O elenco é formado por Antoinette Robertson (“Cara Gente Branca”), Dewayne Perkins (“Família Upshaw”), Sinqua Walls (“Nanny”), Grace Byers (“Empire”), X Mayo (“A Despedida”), Melvin Gregg (“Snowfall”), Jermaine Fowler (“The Drop”), Yvonne Orji (“Insecure”) e Jay Pharoah (“Por Toda a Minha Vida”). “The Blackening” chega aos cinemas americanos em 16 de junho, justamente na semana do “Juneteenth”. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
