Criador de Mr. Robot fará filme sobre o Triângulo das Bermudas
O roteirista Sam Esmail, criador da série “Mr. Robot”, foi contratado pela Universal para escrever, dirigir e produzir um filme sobre o Triângulo das Bermudas. Segundo a Variety, o projeto já teve versões anteriores, com os primeiros roteiros escritos pelas duplas Miles Millar & Alfred Gough (criadores de “Smallville”, “The Shannara Chronicles” e “Into the Badlands”), e Juliet Snowden & Stiles White (dos filmes “Ouija: O Jogo dos Espíritos” e “Presságio”). O longa ainda não tem título oficial ou previsão de estreia, e nenhum detalhe da trama foi divulgado. Mas é possível especular que a trama investigue o mistério do Triângulo das Bermudas, localizado entre o Estreito da Flórida, as Bermudas e Porto Rico, onde se registram muitos desaparecimentos de navios e aviões. O local também é conhecido como Triângulo do Diabo.
Anima Mundi premia curta francês de stop motion
A 25ª edição do festival de animação Anima Mundi anunciou, na noite de domingo (23/4), os curtas vencedores de suas mostras competitivas, que reuniram 182 produções durante a realização do evento no Rio de Janeiro. O filme francês “Negative Space”, de Ru Kuwahata e Max Porter, foi o vencedor do Grande Prêmio Anima Mundi, o que garante à produção uma vaga no Oscar em 2018, além do prêmio de R$ 15 mil. O curta-metragem foi eleito pelo júri e pelos diretores do festival Aída Queiroz, Cesar Coelho, Lea Zagury e Marcos Magalhães, e também venceu o troféu de Melhor Técnica de Animação. Realizado em stop motion, “Negative Space” é uma adaptação do poema homônimo, de Ron Koertge, e centrado no relacionamento entre pai e filho, que têm como maior elo um hábito específico: a arte de arrumar malas para viagens de trabalho. Já o público elegeu a produção inglesa “Mr. Madila”, de Rory Waudby-Tolley, como Melhor Curta e Melhor Curta de Estudante. O filme brasileiro mais premiado foi “Sob o Véu da Vida Oceânica”, de Quico Meirelles: Melhor Curta Brasileiro e vencedor do Troféu Canal Brasil, que lhe assegura exibição na TV. Por fim, o americano “Chocante”, de Hee Won Ahn, foi eleito o Melhor Curta Infantil. A premiação dos melhores longas-metragens só se dará após a realização do evento em São Paulo, onde o Anima Mundi acontece de 26 e 30 de julho. Os vencedores virão da média da votação do público carioca e paulista do festival. Confira abaixo a lista completa dos curtas premiados. Vencedores do Anima Mundi 2017 Prêmios do Júri Grande Prêmio Anima Mundi “Negative Space”, de Ru Kuwahata e Max Porter (França) Melhor Roteiro “Surpresa”, de Paulo Patrício (Portugal) Melhor Concepção Sonora “O Vento nos Juncos”, de Nicolas Liguori, Arnaud Demuynck. (França, Bélgica, Suíça) Melhor Direção de Arte “Chika, o Cachorro no Gueto’, de Markus Kaatsch (Alemanha) Melhor Técnica de Animação “Negative Space”, de Ru Kuwahata e Max Porter (França) Prêmio Galeria “Rhizome”, de Boris Labbé (França) Melhor Filme de Encomenda “Modern Love”, de Marie-Margaux Tsakiri-Scanatovits, Dave Prosser e Daniel Chester (Reino Unido) Prêmio Canal Brasil “Sob O Véu da Vida Oceânica”, de Quico Meirelles. Prêmios do Público Melhor Curta “Mr. Madila”, de Rory Waudby-Tolley (Reino Unido) Melhor Curta Brasileiro “Sob o Véu da Vida Oceânica”, de Quico Meirelles Melhor Curta Infantil “Chocante”, de Hee Won Ahn (EUA) Melhor Curta de Estudante “Mr. Madila”, de Rory Wauddy-Tolley (Reino Unido)
Ansel Elgort passeia por São Paulo e aparece de surpresa em cinema que exibe seu filme
Em São Paulo para promover o filme “Em Ritmo de Fuga” (Baby Driver), o ator americano Ansel Elgort aproveitou o fim de semana para conhecer alguns pontos turísticos da capital paulista. Ele está registrando sua estadia no Instagram, onde já postou fotos do “Beco do Batman”, na Vila Madalena, e da Catedral da Sé, no centro, onde inclusive compartilhou um beijo com a namorada Violetta Komyshan, que o acompanha na viagem. “Amo viajar pelo mundo com você”, escreveu ele na legenda da imagem. Ele também postou um vídeo de uma aparição surpresa num cinema. Após tentar passar despercebido, ele deixou o público em polvorosa ao revelar sua presença. Veja abaixo. No longa, Ansel vive o protagonista, um ás dos volantes, que tem de ouvir música o tempo todo para evitar um zumbido em sua cabeça. Capaz de escapar de qualquer perseguição, ele é utilizado por um chefão do crime para uma série de fugas espetaculares durante assaltos. O problema é que se mostra tão eficiente que o bandido decide não cumprir o acordo estabelecido para liberá-lo após um último golpe, ameaçando sua namoradinha para mantê-lo a seu serviço. Além dele, o elenco destaca Lily James (“Cinderela”), Kevin Spacey (série “House of Cards”), Jamie Foxx (“Django Livre”), Jon Hamm (série “Mad Men”), Jon Bernthal (série “Demolidor”), Eiza González (série “Um Drink no Inferno/From Dusk Till Dawn”), Flea (baixista do Red Hot Chili Peppers) e a cantora Sky Ferreira (vista em “Canibais”). Dirigido por Edgar Wright (“Scott Pilgrim Contra o Mundo”), o filme tem 96% de aprovação no site Rotten Tomatoes e surpreendeu a Sony por abrir em 2º lugar no feriadão do Independence Day americano, à frente de “Transformers: O Último Cavaleiro”. Em quatro semanas, já rendeu US$ 84,2 milhões no mercado doméstico, mais que o dobro de seu orçamento de US$ 34 milhões de produção. O lançamento ainda não chegou nos principais mercados internacionais. No Brasil, a estreia está marcada para quinta-feira, dia 27. So fun!!! Surprising this theatre in Brazil showing a screening of #BabyDriver!!! I sat in the audience in this hoodie, nobody knew it was me 🙂 then the woman on the mic asked for a volunteer to pick a name out of a hat that would get a special meet and greet with "Ansel" and I raised my hand. To come pick a winner. Unfortunately she yelled my name before I made it down to surprise everyone but it was still epic! After this we all took pics together! Instead of one winner there were 200! Loved meeting you guys and watching the movie w you too! I was so nervous somebody would notice me and distract everyone watching the movie for the first time! Can't wait for everyone to see Baby Driver 🙂 Uma publicação compartilhada por Ansel Elgort (@ansel) em Jul 23, 2017 às 6:29 PDT Exploring São Paulo ? @carmelovarela Uma publicação compartilhada por Ansel Elgort (@ansel) em Jul 23, 2017 às 12:14 PDT Love traveling the world with you Uma publicação compartilhada por Ansel Elgort (@ansel) em Jul 23, 2017 às 12:05 PDT With a little help from my friends #Ringo #Pele ?????????? ? @carmelovarela Uma publicação compartilhada por Ansel Elgort (@ansel) em Jul 23, 2017 às 8:43 PDT ?????????????????????? FINALLY MADE IT BRAZIL!!! #BabyDriver ? @carmelovarela Uma publicação compartilhada por Ansel Elgort (@ansel) em Jul 22, 2017 às 4:22 PDT
Ben Affleck nega que vai abandonar o papel de Batman
Ben Affleck resolveu desmentir, durante sua participação no painel da “Liga da Justiça” na Comic-Con, os rumores de que estaria planejando desistir de ser Batman. “Deixe-me ser muito claro: eu sou o cara mais sortudo do mundo”, disse Affleck a uma multidão de 6 mil fãs no evento de San Diego. “Batman é o papel mais f*da em qualquer universo, DC, Marvel, é incrível. Estou emocionado de interpretá-lo”, acrescentou. As especulações surgiram após o site The Hollywood Reporter publicar uma reportagem, respaldada por fontes anônimas, que apontavam um plano da Warner para substituir o ator. Mas Affleck revelou que, depois de duas aparições como Batman, em “Batman vs Superman” e “Esquadrão Suicida”, os chefes do estúdio Kevin Tsujihara, Sue Kroll e Toby Emmerich deixaram claro que o papel continuaria sendo dele. “Eu acredito neles”, disse Affleck, acrescentando que ele seria “um macaco” para Matt Reeves, que deverá dirigir “The Batman” depois de se consagrar com “Planeta dos Macacos: A Guerra”. Ben Affleck deveria escrever, dirigir e estrelar o longa, intitulado em inglês “The Batman”. Mas após o fracasso de seu mais recente filme como diretor, “A Lei da Noite”,desistiu de dirigir, abrindo caminho para a contratação de Matt Reeves, que, logo que assumiu, defenestrou o roteiro que o ator escreveu com Geoff Johns (cocriador da série “The Flash”) – e que traria Joe Manganiello como o vilão Exterminador. Reeves afirmou que vislumbra uma trilogia de Batman, o que faz com que Ben Affleck, que fará 45 anos em agosto, torne-se cinquentão em meio ao projeto. Tom Cruise conseguiria. Mas Affleck não é reconhecido por tratar o corpo como um templo. Em vez disso, o ator tornou pública sua luta contra o alcoolismo em março. O site de celebridades TMZ apurou que Affleck deu entrada em uma clínica de reabilitação logo após a cerimônia do Oscar deste ano. Mas não foi a primeira vez que tentou esse tipo de tratamento. O ator também se internou em uma clínica de reabilitação em 2001. A revelação pode estar por trás do cancelamento de seus próximos trabalhos, que tem acontecido sem maiores explicações. Recentemente, ele saiu de “Triple Frontier”, que será filmado na fronteira tríplice de Brasil, Argentina e Paraguai por J.C. Chandor (“O Ano Mais Violento”). Durante a Comic-Con, a Warner anunciou outro filme que prevê um ator diferente no papel de Batman: o longa individual do herói Flash, intitulado em inglês “The Flash: Flashpoint”. Isto porque a história se passa num universo paralelo, em que Bruce Wayne morreu e seu pai virou o Batman. Jeffrey Dean Morgan, que viveu Thomas Wayne em “Batman vs Superman”, já se candidatou ao papel. O detalhe é que, nos quadrinhos, a história de “Flashpoint” (publicada no Brasil como “Ponto de Ignição”) foi responsável pelo reboot completo das publicações da DC Comics, iniciando “Os Novos 52”. Um filme com esse tema poderia facilmente precipitar uma mudança no elenco de intérpretes dos super-heróis da Warner.
Jeffrey Dean Morgan se candidata a viver Batman em The Flash: Flashpoint
O ator Jeffrey Dean Morgan aprovou a ideia da adaptação do arco de quadrinhos conhecido como “Ponto de Ignição” no filme do Flash, movimentando as redes sociais. Publicada em 2011 pela DC Comics, a trama de “Ponto de Ignição/Flashpoint” foi responsável pelo reboot do universo inteiro da editora, que resultou nos “Novos 52”. Neste arco narrativo, Barry Allen vai parar em uma realidade paralela, em que sua mãe está viva, a Liga da Justiça nunca existiu, Bruce Wayne morreu – e a persona de Batman foi assumida por seu pai, Thomas. É aí que entra Jeffrey Dean Morgan. O intérprete de Negan em “The Walking Dead” está louco para viver Batman em “The Flash: Flashpoint”. Como interpretou Thomas Wayne em “Batman vs Superman”, ele já se candidatou ao papel, soltando posts no Twitter e no Instagram que brincam com a possibilidade. Veja abaixo. Como a história também traz Martha Wayne como a Coringa, a arte do Instagram sugere sua parceira de “The Walking Dead” Laura Cohan (a Maggie) neste papel. Foi ela mesma quem interpretou a mãe de Bruce Wayne em “Batman vs Superman”. A produção, porém, vai demorar a começar. O roteiro ainda está sendo escrito, pois “Flashpoint” não seria a história inicial – a trama original foi inteiramente descartada. A última notícia era que Joby Harold, do péssimo “Rei Arthur: A Lenda da Espada”, tinha sido contratado para a missão. Estrelado por Ezra Miller (“Temos que Falar sobre o Kevin”), o filme também está sem diretor. A estreia é prevista apenas para 2020 e até lá muita coisa pode acontecer. Did you say…. #flashpoint @LaurenCohan pic.twitter.com/4HgrymqWtU — Jeffrey Dean Morgan (@JDMorgan) July 22, 2017 Uma publicação compartilhada por Jeffrey Dean Morgan (@jeffreydeanmorgan) em Jul 22, 2017 às 3:28 PDT
Filme do Flash vai adaptar a história Flashpoint, que gerou um reboot completo na DC Comics
A Warner Bros. revelou na Comic-Con o título oficial do primeiro filme solo do herói Flash. O longa vai se chamar “The Flash: Flashpoint” e irá levar às telas a história em quadrinhos “Ponto de Ignição” (Flashpoint em inglês). Publicada em 2011 pela DC Comics, a trama foi responsável pelo reboot do universo inteiro da editora, que resultou nos “Novos 52”. Por sinal, a história já foi adaptada duas vezes: no longa animado “Liga da Justiça: Ponto de Ignição” (2013), lançado direto em vídeo, e na série “The Flash”, da rede CW. O primeiro episódio da recém-encerrada 3ª temporada da atração também se chamou “Flashpoint”, mas a adaptação se deu de forma frustrante, por abandonar rapidamente o conceito e suas implicações. Neste arco narrativo, Barry Allen vai parar em uma realidade paralela, em que sua mãe está viva, a Liga da Justiça nunca existiu, Bruce Wayne morreu – e a persona de Batman foi assumida por seu pai, Thomas – e o Ciborgue tornou-se o principal super-herói do mundo. E essas são apenas algumas das alterações que Barry tem que encarar e buscar reverter, apesar de se encontrar subitamente sem poderes. Vale lembrar que, segundo rumores, a Warner planeja substituir Ben Affleck no papel do Batman e uma trama como “Flashpoint” seria a desculpa perfeita para isso. O roteiro está sendo refeito, pois esta não seria a história inicial da produção, que foi inteiramente descartada. A última notícia era que Joby Harold, do péssimo “Rei Arthur: A Lenda da Espada”, tinha sido contratado para a missão. Estrelado por Ezra Miller (“Temos que Falar sobre o Kevin”), o filme do Flash também está sem diretor, após o estúdio entrar em conflito criativo com suas duas primeiras opções. Autor do primeiro roteiro, Seth Grahame-Smith chegou a negociar para estrear como diretor na produção. Seria um prêmio por ter fracassado em todos os projetos em que se meteu, como roteirista de “Sombras da Noite” (2012) e do infame “Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros” (2013) e como autor do livro que rendeu o fiasco “Orgulho e Preconceito e Zumbis” (2016). Mas a Warner preferiu arriscar com Rick Famuyima, outra escolha inusual. Mais conhecido por comédias românticas afro-americanas, como “Noivo em Pânico” (1999), “No Embalo do Amor” (2002) e “Nossa União, Muita Confusão” (2010), ele só veio a se destacar entre o público geek com “Um Deslize Perigoso” (2015), que combinou juventude, tráfico e hip-hop em sua fórmula de humor afro-americano. Famuyima escalou a atriz Kiersey Clemons, com quem trabalhou em “Um Deslize Perigoso”, para viver Iris West, contudo, como saiu do projeto, não se sabe se suas opções de elenco serão mantidas. A estreia está marcada apenas para 2020. Mas o público poderá ver como será o Flash de Erza Miller já neste ano, graças à sua participação em “Liga da Justiça”, que estreia em 16 de novembro no Brasil.
Vingadores: Guerra Infinita ganha primeiros pôsteres em alta resolução
A Marvel exibiu um teaser e os primeiros pôsteres de “Vingadores: Guerra Infinita” na Comic-Con, mas não disponibilizou esse material para o público via sites oficiais. Os poucos vídeos piratas feitos durante a apresentação não conseguiram ficar muito tempo no ar e a maioria das fotos dos cartazes, que apareceram nas redes sociais, eram ou desfocadas ou completamente tortas. Felizmente, o artista responsável pelas artes (Ryan Meinerding) tem um canal no Instagram, onde disponibilizou as três imagens em alta resolução. Veja abaixo. Os cartazes completam um mosaico de heróis, com o vilão Thanos (Josh Brolin) ao centro. Mas o que tem intrigado os fãs são duas mudanças no visual tradicional dos personagens: a barba cerrada de Steve Rogers/Capitão América (papel de Chris Evans) e o cabelo platinado de Natacha Romanov/Viúva Negra (Scarlett Johansson). Além de juntar os Vingadores e os Guardiões da Galáxia, a imagem também demonstra que Loki (Tom Hiddelston) vai entrar na luta, aparentemente do lado dos heróis. Outros detalhes chamativos incluem o retorno do Soldado Invernal (Sebastian Stan) e Groot (voz de Vin Diesel) em tamanho crescido, como Teen Groot. Vale reparar que Thanos também tem aliados, como demonstra a imagem, que o retrata acompanhado por seus “filhos”, a Ordem Negra composta por Corvus Glaive, Proxima Meia-Noite, Fauce de Ébano e Anão Negro. Com roteiro da dupla Christopher Markus e Stephen McFeely e direção dos irmãos Russo (repetindo a parceria de “Capitão América: Guerra Civil”), o terceiro filme dos Vingadores chega aos cinemas brasileiros no dia 26 abril de 2018. Clique nas miniaturas abaixo para ampliá-las em tela inteira.
Pantera Negra ganha novo pôster imponente
A Marvel divulgou o novo pôster de “Pantera Negra” na Comic-Con. A imagem traz o herói em pose imponente sobre uma estátua gigante de Pantera, observando seu reino, Wakanda, uma civilização de tecnologia avançada escondida pelas selvas africanas. Segundo a sinopse oficial divulgada, “Pantera Negra” encontra T’Challa (Chadwick Boseman) imediatamente após os eventos de “Capitão América: Guerra Civil” (2016), em sua volta para a Wakanda para assumir o trono. Entretanto, quando um velho inimigo reaparece no radar, a fibra de T’Challa como Rei e Pantera Negra é testada, e ele é levado a um conflito que coloca o destino de Wakanda e do mundo todo em risco. O filme também inclui em seu elenco Michel B. Jordan (“Creed”), Lupita Nyong’o (“12 Anos de Escravidão”), Forest Whitaker (“Busca Implacável 3”), Angela Bassett (“Invasão a Londres”), Sterling K. Brown (minissérie “The People v O.J. Simpson – American Crime Story”), Danai Gurira (série “The Walking Dead”) e Daniel Kaluuya (“Corra!”), além de Martin Freeman, Andy Serkis e Florence Kasumba, que também reprisam seus papéis de “Capitão América: Guerra Civil” (2016), e a cantora brasileira Nabiyah Be, filha de Jimmy Cliff. Com direção de Ryan Coogler (“Creed”), “Pantera Negra” estreia nos cinemas em fevereiro de 2018.
Hulk domina o novo pôster colorido de Thor: Ragnarok
A Marvel divulgou o novo pôster de “Thor: Ragnarok” na Comic-Con. A imagem segue a estética bastante colorida vislumbrada no trailer, assim como o destaque conquistado por Hulk, que agora fala e conta piadas. Hulk domina o pôster, que ainda traz a vila Hela acima de Thor. Por sinal, o herói surge sem seus tradicionais martelo, capacete e cabeleira loira. Mas o ator é o mesmo. Chris Hemsworth continua no papel, assim como Mark Ruffalo vive o Hulk. O resto do elenco inclui Cate Blanchett (“Carol”) como a poderosa deusa Hela, Tessa Thompson (“Creed”) como a guerreira Valquíria (que é uma loira nórdica nos quadrinhos dos Defensores), Karl Urban (“Star Trek”) como o guerreiro Skurge (que os fãs conhecem melhor pelo nome Executor), Jeff Goldblum (“Independence Day”) como o imortal Grão-Mestre (que na saga “Planeta Hulk” organiza competições entre gladiadores alienígenas), e ainda há os retornos de Idris Elba como Heimdall, Tom Hiddleston como Loki e Anthony Hopkins como Odin. Dirigido pelo cineasta neozelandês Taika Waititi (“O Que Fazemos nas Sombras”), “Thor: Ragnarok” tem estreia prevista para 26 de outubro no Brasil, uma semana antes do lançamento nos EUA.
Filme da Capitã Marvel vai se passar nos anos 1990 e terá alienígenas skrulls
A Marvel revelou diversos detalhes da produção de “Capitã Marvel” durante a Comic-Con, incluindo algumas artes que só foram exibidas para o público presente, mas podem ser vistas, em cliques não oficiais, logo abaixo. Uma delas traz Brie Larson como a heroína. A outra revela os vilões alienígenas da trama. O filme manterá o aspecto mais importante da origem da personagem nos quadrinhos: a luta contra invasores espaciais. Mas as artes revelam a raça skrull e não os kree, como o Capitão Marvel, na história que deu superpoderes para a piloto de caças Carol Danvers. As duas espécies são inimigas mortais nas publicações da Marvel e vivem em pé de guerra interplanetária. Outra novidade importante é que o primeiro filme solo de uma heroína do estúdio vai se passar nos anos 1990. Isto significa que Samuel L. Jackson precisará ser rejuvenescido por computador, já que sua participação como Nick Fury foi confirmada. O fato de ser uma espécie de prólogo de “Homem de Ferro” (o filme que iniciou o universo cinematográfico Marvel) também pode ter influenciado na opção pelos skrulls, já que eles podem assumir a forma de qualquer pessoa, passando-se por seres humanos. Isto explicaria porque os Vingadores não estavam cientes de uma invasão alienígena nos anos 1990. “Capitã Marvel” tem roteiro de Meg LeFauve (“Divertida Mente”) e Nicole Perlman (“Guardiões da Galáxia”), e será dirigido pelo casal Anna Boden e Ryan Fleck, responsável por dramas e comédias indies, como “Parceiros de Jogo” (2015), “Se Enlouquecer, Não Se Apaixone” (2010) e “Half Nelson: Encurralados” (2006). A estreia só vai acontecer em março de 2019.
Michelle Pfeiffer e Laurence Fishburne entram no elenco de Homem-Formiga e a Vespa
Os atores Laurence Fishburne (“Matrix”, série “Hannibal”) e Michelle Pfeiffer (“A Família”) entraram no elenco de “Homem-Formiga e a Vespa”. A Marvel anunciou na Comic-Con que Fishburne viverá o Dr. Bill Foster, também conhecido como Golias Negro, e Pfeiffer será Janet Van Dyne, a Vespa original. Criado por Stan Lee e Don Heck em 1966, Bill Foster fez sua primeira aparição nas páginas dos Vingadores como um cientista especializado em bioquímica que trabalhava como assistente de Hank Pym (interpretado por Michael Douglas no filme “Homem-Formiga”). Mas ele só se tornou Golias na década seguinte, ao utilizar as partículas desenvolvidas por Pym para crescer em estatura e lutar contra o crime – ao lado de Luke Cage! Fishburne também participa do universo cinematográfico da DC Comics como Perry White, editor-chefe do jornal Planeta Diário e chefe de Clark Kent – visto em “O Homem de Aço” e “Batman Vs Superman – A Origem da Justiça”. Janet van Dyne foi criada por Stan Lee e Jack Kirby em 1963, como a filha de um cientista assassinado que, ao descobrir as experiências do namorado Hank Pym com miniaturização, vira a Vespa para vingar a morte do pai e passa a combater o crime ao lado do Homem-Formiga. A personagem foi a primeira mulher a integrar os Vingadores, participando da fundação do grupo original nos quadrinhos. Nos filmes, os heróis originais tiveram suas aventuras há muitos anos e a história acompanha Scott Lang, um ladrão reformado vivido por Paul Rudd, e Hope van Dyne, filha de Janet e Hank, interpretada por Evangeline Lilly. A história de “Homem-Formiga” estabeleceu que Janet desapareceu há muitos anos, ao diminuir seu tamanho a um ponto sem retorno. Por isso, Hank reluta em deixar Hope usar a tecnologia, mas acabava lhe presenteando com o uniforme de sua mãe na cena final. Pfeiffer também tem uma ligação com a DC Comics, tendo vivido a Mulher-Gato mais célebre do cinema em “Batman: O Retorno” (1992). O elenco da produção também contará com Walton Goggins (“Os Oito Odiados”), Randall Park (protagonista da série de comédia “Fresh Off the Boat”) e Hannah John-Kamen (série “Killjoys”), que tiveram seus papéis confirmados na Comic-Con. Eles viverão, respectivamente, Sonny Burck, CEO da empresa Cross Technologies, o agente da SHIELD Jimmy Woo e a vilã Fantasma, uma hacker brilhante, capaz de ficar invisível, e que é um homem nos quadrinhos do Homem de Ferro. Novamente dirigido por Peyton Reed (de “Homem-Formiga”), o filme estreia em 5 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Rebecca Hall e Edgar Wright farão parte do juri do Festival de Veneza 2017
A organização do Festival de Veneza anunciou os jurados, que irão eleger o vencedor do Leão de Ouro 2017 e outros premiados do evento. Os filmes da mostra competitiva serão julgados pelo diretor americano Edgar Wright (“Em Ritmo de Fuga”), a atriz inglesa Rebecca Hall (“Homem de Ferro 3”), a cineasta húngara Ildiko Enyedi (“On Body and Soul”), o diretor mexicano Michel Franco (“Depois de Lúcia”), a atriz francesa Anna Mouglalis (“Coco Chanel & Igor Stravinsky”), o crítico inglês David Stratton, a atriz italiana Jasmine Trinca (“Saint Laurent”) e o cineasta taiwanês Yonfan (“Príncipe das Lágrimas”). Anunciada previamente, a presidente do júri será a atriz Annette Bening (“Mulheres do Século 20”). Já a mostra paralela Horizonte contará com o diretor italiano Gianni Amelio (“As Chaves de Casa”) como presidente. A diretora iraniana Rakhshan Banietemad (“Contos Iranianos”), a diretora americana Ami Canaan Mann (“Jackie & Ryan: Amor Sem Medidas”), o cineasta norte-irlandês Mark Cousins (“What Is This Film Called Love?”), a diretora belga Fien Troch (“Kid”) e a francesa Rebecca Zlotowski (“Além da Ilusão”), além do roteirista e arquiteto argentino Andrés Duprat (“O Cidadão Ilustre”) completam o júri. O Festival de Veneza 2017 vai começar no dia 30 de agosto com a exibição da comédia sci-fi “Downsizing”, de Alexander Payne, e se encerra em 9 de setembro com o anúncio dos premiados.
Dunkirk estreia em 1º lugar e Valerian fracassa nas bilheterias da América do Norte
Rodado em 60mm, como os épicos de outrora, e com aviões e navios reais na locação verdadeira da história, “Dunkirk” arrastou multidões aos cinemas norte-americanos, abrindo em 1º lugar nas bilheterias em seu fim de semana de estreia. Superando expectativas da indústria, o longa dirigido por Christopher Nolan faturou US$ 50,5 milhões e dobrou a arrecadação com seu desempenho no mercado internacional. De forma inesperada para muitos, o filme de guerra à moda antiga deu um pau na sci-fi com efeitos digitais mirabolantes “Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”, que era a outra grande estreia da semana. A produção mais cara já dirigida pelo francês Luc Besson fracassou de forma retumbante, rendendo apenas US$ 17 milhões e um modesto 5º lugar no ranking. Publicações especializadas tinham cravado que “Dunkirk” teria dificuldades para abrir com mais de US$ 40 milhões, devido ao tema. Filmes sobre a 2ª Guerra Mundial não costumam virar blockbusters. Mas os lançamentos do diretor Christopher Nolan, responsável pela trilogia “Batman: O Cavaleiro das Trevas”, “A Origem” e “Interestelar”, nunca decepcionaram a Warner, que investiu uma fortuna em marketing para sua divulgação, praticamente dobrando os gastos de US$ 100 milhões de seu orçamento. A aposta era mais no prestígio, com possibilidade de Oscar, do que em lucro. Mas parece que “Dunkirk” vai render algum troco. Para dar dimensão a seu feito, a maior bilheteria de filme de guerra na América do Norte tem quase 20 anos. É “O Resgate do Soldado Ryan”, de Steven Spielberg, que rendeu US$ 216,5 milhões em 1998, mas abriu com bem menos que “Dunkirk”: US$ 31 milhões. A estreia no Brasil está marcada para quinta-feira (27/7). Já “Valerian e a Cidade dos Mil Planetas” tem o potencial de quebrar a produtora de Besson, EuropaCorp. O cineasta se reforçou com parceiros na produção. Mesmo assim, os custos são de outro mundo. Para começar, o orçamento é o dobro de “Dunkirk”. Trata-se do primeiro filme europeu que custou mais de US$ 200 milhões. E as despesas de marketing são tratadas como segredo de estado, pois devem aumentar muito a hemorragia financeira. Enquanto “Dunkirk” foi elogiado pela crítica, com 92% de aprovação no Rotten Tomatoes, “Valerian” dividiu opiniões, entre aplausos pelo visual impressionante e vaias para o roteiro nonsense. O crítico do site The Hollywood Reporter chegou a afirmar que o filme era favorito ao Framboesa de Ouro 2018, mas opiniões menos rigorosas elevaram a média do filme para 54%. Ou seja, não é um lixo, é apenas medíocre. A sci-fi chega aos cinemas brasileiros em 10 de agosto. Entre os dois extremos do Top 5, o ranking ainda reservou uma enorme surpresa. A comédia “Girls Trip”, que não tem título nacional nem previsão de lançamento no Brasil, estreou em 2º lugar, com US$ 30,3 milhões, num desempenho que ninguém previu. O resultado representou a maior abertura da carreira do diretor Malcolm D. Lee (“O Natal dos Amigos Indiscretos”, “Um Salão do Barulho 3”, etc). E com 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, não repetiu o vexame crítico da outra comédia recente sobre viagens de amigas, “A Noite é Delas”, fracasso completo que sorrateiramente sumiu do cronograma de estreias do Brasil. “Girls Trip” se mostrou mais que “Uma Noite É Delas” com atrizes negras. Para começar, reforçou a ótima química entre as atrizes Queen Latifah (série “Star”) e Jada Pinkett Smith (série “Gotham”), que voltaram a filmar juntas 21 anos após estrelarem “Até as Últimas Consequências” (1996). Viajam junto com elas Regina Hall (“Pense como Eles”), que estreou no cinema na primeira comédia do diretor, “Amigos Indiscretos” (1999), e Tiffany Haddish (“Keanu: Cadê Meu Gato?!”). As quatro vivem melhores amigas que resolvem curtir o carnaval de Nova Orleans, onde reencontram o espírito juvenil, dançando, brigando e flertando até corar. Entre os alvos masculinos de sua energia está ninguém menos que Mike Colter (o astro da série Luke Cage”). Vale observar que logo abaixo de “Girls Trip” – e acima de “Valerian” – estão pesos-pesados como “Homem-Aranha: De Volta para Casa” e “Planeta dos Macacos: A Guerra”, filmes de franquias, que disputavam o topo do ranking. O detalhe é que o filme das férias femininas, que impediu as superproduções de assegurarem ou manterem o 2º lugar, foi feito por apenas US$ 20 milhões. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Dunkirk Fim de semana: US$ 50,5 milhões Total EUA: US$ 50,5 milhões Total Mundo: US$ 105,9 milhões 2. Girls Trip Fim de semana: US$ 30,3 milhões Total EUA: US$ 30,3 milhões Total Mundo: US$ 30,3 milhões 3. Homem-Aranha: De Volta para Casa Fim de semana: US$ 22 milhões Total EUA: US$ 251,7 milhões Total Mundo: US$ 571,7 milhões 4. Planeta dos Macacos: A Guerra Fim de semana: US$ 20,4 milhões Total EUA: US$ 97,7 milhões Total Mundo: US$ 174,8 milhões 5. Valerian e a Cidade dos Mil Planetas Fim de semana: US$ 17 milhões Total EUA: US$ 17 milhões Total Mundo: US$ 17 milhões 6. Meu Malvado Favorito 3 Fim de semana: US$ 12,7 milhões Total EUA: US$ 213,3 milhões Total Mundo: US$ 727,4 milhões 7. Em Ritmo de Fuga Fim de semana: US$ 6 milhões Total EUA: US$ 84,2 milhões Total Mundo: US$ 118,6 milhões 8. The Big Sick Fim de semana: US$ 5 milhões Total EUA: US$ 24,5 milhões Total Mundo: US$ 24,6 milhões 9. Mulher-Maravilha Fim de semana: US$ 4,6 milhões Total EUA: US$ 389 milhões Total Mundo: US$ 779,4 milhões 10. 7 Desejos Fim de semana: US$ 2,4 milhões Total EUA: US$ 10,5 milhões Total Mundo: US$ 10,5 milhões
