Besteirol com Murilo Benício e Camila Margado é maior estreia da semana
Na entressafra de blockbusters, uma comédia nacional é o maior lançamento desta quinta (21/9) nos cinemas brasileiros, que também recebem filmes que não tiveram bom desempenho nas bilheterias norte-americanas, dois lançamentos franceses e outro longa brasileiro, que, como é drama e premiado, foi relegado ao circuito limitado. “Divórcio” leva a mais de 500 salas o novo besteirol escrito por Paulo Cursino (“Até que a Sorte nos Separe”, “De Pernas pro Ar”) e dirigido por Pedro Amorim (“Superpai”). No longa, Murilo Benício (minissérie “Nada Será Como Antes”) e Camila Morgado (também de “Até que a Sorte nos Separe”) surgem casados, mas em pé de guerra no interior de São Paulo. O que começa como romance logo vira caricatura, com um tentando explodir o outro. Também não faltam explosões em “O Assassino: O Primeiro Alvo”, começo de uma franquia de ação estrelada por Dylan O’Brien (“Maze Runner”). O personagem do longa, Mitch Rapp, protagonizou 14 best-sellers do escritor Vince Flynn, que faleceu em 2013. Mas os planos da Paramount podem ter sofrido mudanças, após a estreia nos Estados Unidos no fim de semana passado não render o esperado. As críticas também foram muito negativas: 35% na média do Rotten Tomatoes. Na linha do ame-o ou deixe-o, “Mãe!” desembarca no Brasil após ser rejeitado pelo público americano. A história mística do diretor Darren Aronofksy (“Noé”) não é um terror, como anunciado, embora tenha momentos que evocam o clima do gênero. Histérico e metafórico, recebeu nota “F” no CinemaScore, que pesquisa a opinião dos espectadores ao final das sessões nos Estados Unidos. Raros são os filmes que recebem a nota mais baixa do público, que costuma gostar de tudo. Desta vez, foi a crítica que gostou mais (68%), mas isso não impediu a estreia de registrar recorde negativo, como a pior da carreira da atriz Jennifer Lawrence (“Passageiros”). “O Sequestro” é um thriller de ação barato, espólio do falido estúdio Relativity, que mostra Halle Berry (“Chamada de Emergência”) em perseguição alucinada aos raptores de seu filho pequeno. A direção é do espanhol Luis Prieto (da série “Z Nation”). “Esta É Sua Morte – O Show” surpreende mais por não ser “O Filme”. A premissa extrapola o clássico “Rede de Intrigas” (1976) via série “Black Mirror”, mostrando um reality show em que pessoas cometem suicídios, com narração de um apresentador bonitão – no caso, Josh Duhamel (“Transformers: O Último Cavaleiro”). A direção é do ator Giancarlo Esposito (série “Better Call Saul”), que também está no elenco. Principal lançamento do circuito limitado, o brasileiro “Pendular”, de Julia Murat, foi eleito pela Federação Internacional dos Críticos de Cinema (Fripresci) o melhor filme da mostra Panorama do Festival de Berlim deste ano. O longa, também incluso no Festival de Brasília, aborda o relacionamento entre uma dançarina e um escultor boêmio à beira da meia-idade, que dividem o mesmo ambiente de trabalho. Por falar em escultor, “Rodin” é a cinebiografia de um dos maiores, Auguste Rodin (1840-1917). Mas o longa do veterano Jacques Doillon (“O Jovem Assassino”), estrelado por Vincent Lindon (“O Valor de um Homem”) foi considerado o mais fraco do último Festival de Cannes e tem desmoralizantes 13% de aprovação no Rotten Tomatoes. O segundo filme francês da programação é bem mais empolgante. “A Garota do Armário” conta a história de uma adolescente de 14 anos que pega um estágio na firma de seguros de sua mãe e se vê jogada num armário que precisa de organização, mas acaba descobrindo segredos da companhia, que envolvem sua própria mãe. A direção é de Marc Fitoussi (“Copacabana”). Clique nos títulos destacados dos filmes para assistir aos trailers de todas as estreias da semana
Morgan Freeman e Tommy Lee Jones vivem rivais da Terceira Idade em trailer de comédia
A Broad Green Pictures divulgou quatro fotos e o trailer de “Just Getting Started”, comédia em que Morgan Freeman (“Todo Poderoso”) e Tommy Lee Jones (“Homens de Preto”) vivem rivais da Terceira Idade. Morgan Freeman é Duke Diver, o gerente residente de um resort. Ele também é “o campeão residente de tudo” no lugar. E isso inclui passar o tempo com as senhoras hóspedes. Mas sua boa vida passa a ser ameaçada pela chegada de Leo, o personagem de Tommy Lee Jones, que é um veterano militar encantador e “cidadão do mundo” que sacode as coisas na Villa Capri. Eles competem no poker, golfe, ping-pong e pela mais nova hóspede do local, interpretada por Rene Russo (“Thor”). Mas a história tem uma reviravolta. Parece que alguém quer matar Duke, que tem um grande segredo: está num programa de testemunhas contra a máfia. E o único capaz de ajudá-lo naquele resort é justamente Leo, treinado como militar. O elenco coadjuvante ainda inclui Glenne Headly (série “The Night of”), Joe Pantoliano (“Matrix”), Sheryl Lee Ralph (série “Ray Donovan”) e Elizabeth Ashley (série “Treme”). O filme tem roteiro e direção do veterano Ron Shelton (“Homens Brancos Não Sabem Enterrar”) e estreia em 8 de dezembro nos Estados Unidos.
Sean Penn vai estrelar série sci-fi do criador de House of Cards
O ator Sean Penn (“Milk”) vai estrelar sua primeira série. Ele será o protagonista de “The First”, nova atração desenvolvida por Beau Willimon, criador do sucesso da Netflix “House of Cards”. O lançamento, porém, será feito na plataforma rival, a Hulu, numa coprodução com o Channel 4 britânico. “The First” acompanha a primeira missão humana a Marte e mostra os desafios da colonização interplanetária. Além dos astronautas, a série também irá focar em suas famílias e na equipe da Nasa que ficam na Terra. O papel de Sean Penn não foi revelado. “Tenho grande admiração pelo imenso talento e todo o trabalho já feito pelo Sean Penn. Sinto-me sortudo de colaborar com um artista deste calibre”, afirmou Willimon. “The First” é a nova aposta da Hulu após o sucesso de “The Handmaid’s Tale”, grande vencedora do Emmy 2017. Vencedor de dois Oscars, Sean Penn vai estrelar sua primeira série após o fracasso de seu novo filme como diretor, “The Last Face”, que recebeu ridículos 5% de aprovação no Rotten Tomatoes, e da disputa judicial entre o produtor Mel Gibson e o estúdio Voltage que impede o lançamento de seu mais recente trabalho como ator, “The Professor and the Madman”.
Sem Fôlego: Novo filme do diretor de Carol ganha trailer
A Amazon divulgou dois pôsteres e o trailer completo de “Sem Fôlego” (Wonderstruck), novo filme de época de Todd Haynes (“Carol”). A prévia é embalada pelo clássico “Space Oddity”, de David Bowie, que acompanha as descobertas de seus personagens infantis, um menino e uma menina em Nova York, separados por décadas – e por uma edição que separa cores de imagens em preto e branco. O filme adapta o livro infantil homônimo de Brian Selznick (autor de “A Invenção de Hugo Cabret”), sobre duas crianças surdas, Ben e Rose, cujas histórias são separadas por 50 anos. Rose foge de casa em 1927, rumo a Nova York para conhecer Lillian Mayhew, estrela de cinema que idolatra. Jack também escapa para Nova York, mas em 1977, em busca de seu pai. Em determinado momento, porém, suas vidas se cruzam de maneira inesperada. O próprio Selznick assina o roteiro da adaptação, que destaca em seu elenco Julianne Moore (“Jogos Vorazes: A Esperança”), Michelle Williams (“Manchester à Beira-Mar”), Tom Noonan (série “13 Monkeys”), Cory Michael Smith (série “Gotham”), Amy Hargreaves (série “13 Reasons Why”) e as crianças Oakes Fegley (“Meu Amigo, o Dragão”) e Millicent Simmonds (estreante). Exibido no Festival de Cannes, o filme terá sua estreia norte-americana no Festival de Nova York e lançamento comercial em 20 de outubro nos Estados Unidos e duas semanas depois, em 2 de novembro, no Brasil.
O Touro Ferdinando ganha novo vídeo que destaca seus dubladores originais
A Fox divulgou um novo vídeo de “O Touro Ferdinando”, animação do brasileiro Carlos Saldanha (responsável pelas franquias “Rio” e “A Era do Gelo”), que destaca os dubladores americanos, especialmente o lutador John Cena (“Pai em Dose Dupla”), voz do personagem-título. Como “Rio” e “A Era do Gelo”, a nova produção também é um desenho de bichos falantes. A história de Ferdinando foi criada em 1936 pelo escritor americano Munro Leaf, num livro infantil ilustrado por Robert Lawson, e já foi até filmada pela Disney, num curta clássico que venceu o Oscar de sua categoria em 1939. Graças ao sucesso da versão da Disney, reprisada várias vezes na TV, o touro sensível, que gosta de ficar no campo cheirando flores e não leva jeito para touradas, acabou virando um símbolo do pacifismo. Apesar disso, Ferdinando nunca tinha ganhado um longa-metragem antes. O novo trailer revela que, para esticar a história, foram incluídos diversos bichos coadjuvantes. Saldanha divide a animação do longa com Cathy Malkasian e Jeff McGrath (ambos de “Os Thornberrys – O Filme”) e o elenco de dubladores originais ainda inclui Gina Rodriguez (série “Jane the Virgin”), David Tennant (séries “Doctor Who”, “Jessica Jones”), Kate McKinnon (“Caça-Fantasmas”), Anthony Anderson (série “Black-ish”), Boris Kodjoe (série “The Last Man on Earth”), Sally Phillips (“O Bebê de Bridget Jones”), Gabriel Iglesias (série “Cristela”), Miguel Ángel Silvestre (série “Sense8”) e Bobby Cannavale (série “Vinyl”). A estreia está marcada para 15 de dezembro nos EUA e 4 de janeiro no Brasil.
Novo Jumanji estrelado por Dwayne Johnson ganha dois trailers bem diferentes
A Sony divulgou dois trailers diferentes de “Jumanji”, nova comédia de ação estrelada por Dwayne Johnson (“Baywatch”), que ganhou o subtítulo nacional de “Bem-Vindo à Selva”. Por sinal, a prévia americana é bem mais divertida que a divulgada com legendas e dublagem. Ambas explicam a história, confirmando que não se trata de um remake, mas uma nova aventura, bem diferente do clássico juvenil estrelado por Robin Williams em 1995. Para começar, o tabuleiro mágico é agora um videogame. E além de serem sugados para dentro do jogo, os protagonistas também mudam de aparência. Os trailers mostram como quatro adolescentes se transformam em Dwayne Johnson, Kevin Hart (“Policial em Apuros”), Jack Black (“Goosebumps”) e Karen Gillan (“Guardiões da Galáxia”) e precisam enfrentar inúmeros perigos – e não apenas feras como há 22 anos. O slogan diz que o “jogo evoluiu” e pronto. O novo “Jumanji” tem direção de Jake Kasdan (“Sex Tape: Perdido na Nuvem”) e estreia marcada para 4 de janeiro no Brasil, duas semanas depois do lançamento nos EUA (em 20 de dezembro).
Diretor de Batman vs Superman lança curta inédito de ação
O diretor Zack Snyder (“Batman vs Superman”) lançou seu novo filme, um curta de ação chamado “Snow Steam Iron”, na rede social Vero. Rodado durante um fim de semana com um iPhone, o projeto também teve um teaser revelado, que pode ser visto abaixo. Mas para assistir ao curta integral é preciso baixar antes o app da Vero, do qual Snyder é “embaixador”. Este é o primeiro trabalho do diretor desde que ele se afastou da produção de “Liga da Justiça” em maio, por conta de uma tragédia familiar. Atualmente, o filme da DC é finalizado por Joss Whedon (“Os Vingadores”), que será creditado apenas como roteirista.
Matt Damon vai viver charlatão famoso dos anos 1920
O ator Matt Damon, que está em dois filmes prestes a entrar em cartaz, já definiu o próximo longa de sua carreira. Segundo a revista Variety, ele vai estrelar “Charlatan”, a história real do doutor John R. Brinkley, médico que enganou centenas de pacientes nos anos 1920 afirmando ter encontrado a cura para a impotência. Para tanto, ele realizava uma cirurgia curiosa, envolvendo a implantação de testículos de cabra. O esquema rapidamente o tornou rico, até que ele foi acusado pela morte de vários de seus pacientes após os procedimentos cirúrgicos. O filme será baseado no livro “Charlatan: America’s Most Dangerous Huckster, the Man Who Pursued Him, and the Age of Flimflam” escrito por Pope Brock. O roteiro está a cargo de Brian Koppelman e David Levien, dupla que escreveu “Doze Homens e um Segredo” (2007) e criou a série “Billions”, atualmente renovada para sua 3ª temporada no canal pago americano Showtime. Matt Damon vai produzir e estrelar o longa, que ainda não definiu diretor. Mas as filmagens só devem iniciar após a temporada de premiações, que mobilizará compromissos de divulgação do ator, graças a sua participação em “Suburbicon”, de George Clooney, e “Pequena Grande Vida” (Downsizing”), de Alexander Payne, ambos com estreias previstas para dezembro e janeiro no Brasil.
Paramount sai em defesa de Mãe!, estrelado por Jennifer Lawrence
A repercussão negativa da nota “F” do público para “Mãe!”, filme dirigido por Darren Aronofsky (“Noé”) e estrelado por Jennifer Lawrence (“Passageiros”), que registrou a pior bilheteria de estreia da carreira da atriz no fim de semana nos Estados Unidos, fez com que a Paramount saísse em defesa da produção, por meio de sua presidente mundial de marketing e distribuição, Megan Colligan. “Este é um filme muito audacioso e corajoso. Estamos falando de um diretor e uma atriz nos topos das carreiras. Eles fizeram um filme que pretendia ser ousado. Todo mundo quer cinema original, e todos celebram a Netflix quando contam uma história que ninguém mais quer contar. Esta é a nossa versão. Nós não queremos que todos os filmes sejam seguros. E tudo bem se algumas pessoas não gostam”, declarou a executiva. Com estreia marcada nos cinemas brasileiros para esta quinta-feira (21/9), “Mãe!” acompanha um casal que tem o relacionamento testado quando pessoas não convidadas surgem em sua residência acabando com a tranquilidade reinante. Além de Lawrence, o elenco conta com Javier Bardem (“007 – Operação Skyfall”), Michelle Pfeiffer (“A Família”) e Ed Harris (série “Westworld”).
Todo o Dinheiro do Mundo: Novo filme de Ridley Scott ganha pôster nacional e trailer legendado
A Diamond Films divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Todo o Dinheiro do Mundo” (All The Money In The World), novo filme de Ridley Scott (“Alien: Covenant”). A trama sobre o rapto real do herdeiro da maior fortuna do mundo é apresentada de forma brilhante, com o ritmo da ação acompanhando as batidas de uma versão remix de “Time of the Season”, clássico da banda The Zombies, em meio a um clima tenso e grandes interpretações, especialmente de Michelle Williams (“Manchester à Beira-Mar”) e de um irreconhecível Kevin Spacey (série “House of Cards”). O filme dramatiza o famoso sequestro do então adolescente John Paul Getty III na Itália, em 1973, e as tentativas desesperadas da sua mãe, a ex-atriz Gail Harris (papel de Williams), para conseguir que o avô bilionário do rapaz pagasse o resgate. Mas John Paul Getty Sr (papel de Spacey), considerado na época o homem mais rico do mundo, recusou-se a pagar os raptores. Por isso, para provar que falavam a sério, os criminosos chegaram a mandar para a família a orelha direita do jovem de 16 anos. O elenco também destaca as participações de Mark Wahlberg (“O Dia do Atentado”) como Fletcher Chase, um ex-agente da CIA encarregado de tratar com os raptores, e Charlie Plummer (“O Jantar”) como o herdeiro sequestrado. As filmagens começaram em maio na Itália e atualmente o longa está em pós-produção acelerada, visando chegar aos cinemas já em dezembro. A pressa tem dois objetivos: buscar indicações ao Oscar e evitar a concorrência de outro projeto sobre a mesma história, a minissérie “Trust”, desenvolvida pelo roteirista Simon Beaufoy e o diretor Danny Boyle (a dupla de “Quem Quer Ser um Milionário?”), que estreia em janeiro no canal pago FX. Ainda não há previsão para a estreia no Brasil.
Diretor de Thor: Ragnarok negocia filmar o cultuado mangá Akira
A adaptação americana de “Akira” voltou à tona. Segundo o site Deadline, o neozelandês Taika Waititi, diretor do vindouro “Thor: Ragnarok”, está negociando com a Warner para dirigir o filme. O projeto está em desenvolvimento há 15 anos, e é curioso que o estúdio volte a considerá-lo num momento em que aumenta a pressão para que filmes sobre personagens japoneses sejam estrelados por atores asiáticos – especialmente após o ator inglês Ed Skrein (“Deadpool”) desistir de um papel em “Hellboy” para não tirar a oportunidade de um colega asiático. Um dos roteiros anteriores do filme trocava a ambientação de Neo-Tóquio para Neo-York, como justificativa para abrir negociações com nomes do calibre de Leonardo DiCaprio (“O Regresso”) e Joseph Gordon-Lewitt (“A Travessia”) para os papéis principais. DiCaprio está até hoje envolvido no projeto, como produtor. O roteirista mais recente a trabalhar no projeto foi Marco Ramirez, em seu primeiro trabalho no cinema, após se destacar roteirizando episódios das séries “Sons of Anarchy”, “Orange Is the New Black” e “Da Vinci’s Demons”, além de “Demolidor”, na qual foi promovido a showrunner da 2ª temporada. Sua versão foi encomendada após o estúdio recusar adaptações escritas por Dante Harper (“No Limite do Amanhã”), Steve Kloves (roteirista de quase todos os filmes da franquia “Harry Potter”, exceto “A Ordem da Fénix”), Mark Fergus e Hawk Ostby (dupla de “Homem de Ferro” e “Filhos da Esperança”). Nos primórdios do projeto, em 2002, o filme seria dirigido por Stephen Norrington (“A Liga Extraordinária”). Também quase virou dois filmes, cada um condensando três dos seis volumes da obra original, que seriam dirigidos pelos irmãos Allen e Albert Hughes (“O Livro de Eli”). Mas o orçamento de US$ 230 milhões assustou a Warner. A produção foi retomada novamente como um único filme ao custo de US$ 90 milhões, sob o comando do irlandês Ruairí Robinson (“O Planeta Vermelho”), que até divulgou artes conceituais com Joseph Gordon-Levitt no papel do vilão Tetsuo. Finalmente, com orçamento ainda mais enxuto, de US$ 65 milhões, quase saiu do papel com direção de Jaume Collet-Serra (“Sem Escalas”). Entre os diversos atores cotados para os papéis principais, também foram sugeridos Keanu Reeves (“De Volta ao Jogo”), Garrett Hedlund (“Tron: O Legado”) e até o ex-casal de “Crepúsculo”, Kristen Stewart e Robert Pattinson, além de Gary Oldman (“Planeta dos Macacos: O Confronto”) e Ken Watanabe (“A Origem”) como o Coronel e Helena Bonham Carter (“Os Miseráveis”) para o papel de Lady Miyako. Embora “Akira” seja mais conhecido pelo famoso anime de 1988, que chamou atenção do mundo para a animação japonesa, o projeto foca a adaptação dos mangás de Katsuhiro Otomo, publicados entre 1982 e 1990, que tem final bastante diferente e são muito mais complexos. Por isso a Warner chegou a considerar dividir o filme em duas partes. Todas as versões desenvolvidas até aqui previam um “Akira” totalmente americanizado, ao mesmo tempo em que preservariam a trama central que opõe Kaneda, o líder de uma gangue de motoqueiros, a seu melhor amigo Tetuso, um jovem poderoso que enlouquece com suas habilidades psíquicas. Tudo isso se passaria após a reconstrução de Nova York, destruída na 3ª Guerra Mundial, e enquanto o governo tenta manter o segredo sobre os poderes incontroláveis de uma criança chamada Akira, com capacidade de desencadear o apocalipse. Caso Waititi embarque no projeto, ele só deve filmá-lo após “Jojo Rabbit”, uma comédia dramática ambientada na 2ª Guerra Mundial, que já tem filmagens marcadas para o segundo trimestre de 2018.
Os Meyerowitz: Filme que rendeu elogios a Adam Sandler ganha primeiro trailer legendado
A Netflix divulgou quatro pôsteres e o trailer legendado de “Os Meyerowitz: Família Não se Escolhe” (“The Meyerowitz Stories”), filme dirigido por Noah Baumbach (“Frances Ha”), que teve sua première no Festival de Cannes. A prévia apresenta a família excêntrica da produção, formada por Adam Sandler (“Zerando a Vida”), Ben Stiller (“Zoolander”), Dustin Hoffman (“Trocando os Pés”), Elizabeth Marvel (série “Homeland”) e Emma Thompson (“O Bebê de Bridget Jones”). “The Meyerowitz Stories” gira em torno de uma família cujos membros, que não se veem há anos, são obrigados a se reunirem para um evento que celebra as obras de arte do pai (Hoffman), um escultor que já foi famoso e se encontra em decadência. Aos poucos, as feridas e rancores do passado retornam, entre refeições e reuniões familiares. O filme foi bastante elogiado em sua exibição no festival francês. Até Adam Sandler recebeu críticas positivas, situação rara na carreira do ator, que prefere se ridicularizar nas suas comédias apelativas. Sua interpretação, como um músico desempregado e em processo de divórcio, foi o que mais chamou atenção da imprensa internacional. O jornal britânico The Guardian declarou ter visto um “ator formidável na tela”. E o site Indiewire completou: “Como Adam Sandler pode ser bom quando não protagoniza filmes típicos de Adam Sandler”. A estreia da produção vai acontecer em 13 de outubro, tanto na Netflix quanto em circuito limitado nos cinemas americanos.
Linda Hamilton voltará a viver Sarah Connor na franquia O Exterminador do Futuro
A atriz Linda Hamilton vai voltar a viver Sarah Connor no próximo filme da franquia “O Exterminador do Futuro”. A última vez que ela viveu o papel foi há 26 anos, em “O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final” (1991). No filme, ela voltará a contracenar com Arnold Schwarzenegger e a trabalhar com o ex-marido, o cineasta James Cameron, que passa a assumir o controle da saga, também após 26 anos. Hamilton, por sinal, foi responsável por afastar Cameron e a si mesmo da franquia. Quando os dois se divorciaram, ela ficou com os direitos da saga, que vendeu para a produtora que filmou “O Exterminador do Futuro 3: A Rebelião das Máquinas” (2003) com novo elenco e diretor. Desde então, a franquia foi de um estúdio a outro, até atingir o tempo limite contratual em que reverteria para seu criador, James Cameron, o que irá acontecer no lançamento do próximo longa-metragem. De acordo com a revista americana The Hollywood Reporter, o anúncio da participação de Hamilton foi feito em um evento privado em que Cameron afirmou: “Há homens de 50 e 60 anos matando pessoas por aí, mas não há o exemplo de uma mulher”, ao se referir a Linda, que voltará para a franquia de ação aos 61 anos. O novo longa deve abrir uma trilogia. Vale lembrar que este também era o objetivo de “O Exterminador do Futuro: Gênesis” (2015), que tinha Emilia Clarke (a Daenerys de “Game of Thrones”) como Sarah Connors. O fracasso dessa produção acelerou a transição do retorno dos direitos para Cameron. O cineasta deveria esperar mais dois anos, mas a produtora Skydance se antecipou e fechou uma parceria, dividindo a produção dos próximos longas com ele. A nova história deverá ser uma continuação de “Exterminador do Futuro 2”, e também trará uma mulher jovem num dos papéis principais. “Estamos começando a pesquisar por uma mulher de 18 anos para ser a protagonista da nova história”, explicou Cameron. “Teremos personagens do futuro e do presente. Terão, principalmente, personagens novos, mas Arnold e Linda serão uma âncora na história”, ele contou. Cameron será o produtor, mas a direção estará a cargo de outra pessoa. Informações anteriores adiantaram que Cameron negociava com o diretor Tim Miller (“Deadpool”) para comandar a retomada da franquia.
