Kiefer Sutherland sugere que o novo Linha Mortal é continuação do filme de 1990
O novo “Flatliners” não será um remake, mas uma continuação do filme original, que no Brasil recebeu o título de “Linha Mortal”. Pelo menos é o que diz o ator Kiefer Sutherland, que estrelou o filme de 1990 e voltará na nova produção. “Eu interpreto um professor de uma faculdade de Medicina. Isso nunca é dito, mas será, provavelmente, muito claro que eu vivo o mesmo personagem do filme original”, explicou Sutherland, em entrevista ao jornal Metro. Segundo ele, Nelson teria mudado o seu nome e métodos devido aos desdobramentos dos experimentos realizados pelo personagem em “Linha Mortal”. No filme original de Joel Schumacher, Nelson Wright é um estudante de medicina com grande curiosidade sobre o mistério da existência de vida após a morte. Decidido a encontrar respostas, ele e seus colegas decidem realizar uma experiência ousada, forçando suas mortes clínicas por alguns minutos, para descobrir o que há de verdade “do outro lado”, até que o experimento gera uma inesperada consequência. “Eu adorei fazer o primeiro filme. Então, quando me perguntaram se eu teria interesse nesse, eu não levei mais que um minuto até dizer que sim”, disse o ator, mais conhecido pelo papel de Jack Bauer na série “24 Horas”. Além de Sutherland, a produção de 1990 também foi estrelado por Julia Roberts e Kevin Bacon, entre outros. A continuação também contará com um elenco jovem bastante interessante, com Ellen Page (“X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”), Diego Luna (“Elysium”), Nina Dobrev (série “The Vampire Diaries”) e Kiersey Clemons (série “Extant”). A nova versão foi escrita por Ben Ripley (“Contra o Tempo”) e será dirigida pelo dinamarquês Niels Arden Oplev (“Os Homens que Não Amavam as Mulheres”), visando um lançamento em 18 de agosto de 2017.
Stranger Things: Jovem ator da série agradece aos fãs brasileiros pelo sucesso no país
O sucesso de “Stranger Things” no Brasil não tem passado em branco pelo jovem elenco da produção. Depois da atriz atriz Millie Bobby Brown (Onze/Eleven), foi a vez de Gaten Matarazzo (Dustin) usar sua página no Twitter para publicar uma mensagem em vídeo para os fãs brasileiros, arriscando até um pouco de português. “Oi pessoal! Gostaria de tirar um tempinho para agradecer todos os fãs no Brasil por todo apoio a mim e todo mundo de ‘Stranger Things’. Muito obrigado. Eu amo vocês, pessoal. Eu amo vocês”, afirmou. O vídeo também serve para mostrar que o ator passou por uma cirurgia recente para consertar seus dentes. Gaten nasceu com displasia cleidocraniana, que retarda o crescimento dos dentes. A doença genética foi incorporada ao personagem da série da Netflix, mas após as gravações ele fez sua primeira cirurgia para corrigir a dentição. Stranger Things” foi criada pelos irmãos Matt e Ross Duffer (série “Wayward Pines”) e tem produção do cineasta Shawn Levy (“Uma Noite no Museu”), que ainda assina a direção de dois episódios. No elenco também estão Winona Ryder (“Cisne Negro”), David Harbour (“Aliança do Crime”), Charlie Heaton (“As You Are”), Natalia Dyer (“Hannah Montana: O Filme”), Millie Bobby Brown (série “Intruders”), Cara Buono (“Cidades de Papel”), Ross Partridge (“Olhos da Justiça”), Rob Morgan (série “Demolidor”) e Matthew Modine (“Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge”). For all my fans in Brazil! ??? pic.twitter.com/ZumwlOZt91 — Gaten Matarazzo (@GatenM123) July 31, 2016
Mulher Maravilha: Heroína luta em câmera lenta em novo comercial
A Warner Bros. divulgou um comercial estendido do filme da “Mulher-Maravilha”. A prévia inclui diversas cenas de luta da princesa amazona, que enfrenta as tropas do Keiser de minissaia, escudo, espada e laço em punho, exibindo sua superforça em câmera superlenta, além de mostrar o encontro entre Diana (Gal Gadot, de “Batman vs. Superman”) e o aviador Steve Trevor (Chris Pine, de “Star Trek”). A trama é basicamente a origem concebida pelo criador da personagem, o psicólogo William Moulton Marston, com uma grande diferença: a produção mostra a heroína na 1ª Guerra Mundial, enquanto os quadrinhos se passavam durante a 2ª Guerra Mundial, que era um evento contemporâneo na época. De fato, a primeira aparição da Mulher Maravilha em 1941 coincide com o ataque japonês à Pearl Harbor, que levou os EUA a entrarem no conflito. Com roteiro de dois autores da DC Comics, Allan Heinberg e Geoff Johns, e direção de Patty Jenkins (“Monster – Desejo Assassino”), o filme também traz em seu elenco Robin Wright (série “House of Cards”), Connie Nielsen (“Ninfomaníaca”), Lisa Loven Kongsli (“Força Maior”), Danny Huston (“X-Men Origens: Wolverine”), David Thewlis (franquia “Harry Potter”), Saïd Taghmaoui (“Trapaça”), Elena Anaya (“A Pele que Habito”), Ewen Bremner (“Êxodo: Deuses e Reis”) e Lucy Davis (“Todo Mundo Quase Morto”). “Mulher-Maravilha” estreia em 1 de junho de 2017 no Brasil.
Teen Choice Awards 2016 premia super-heróis, Jogos Vorazes e Pretty Little Liars
O Teen Choice Awards 2016 premiou os filmes, séries, músicas e artistas favoritos dos adolescentes americanos na noite de domingo (31/7), em evento realizado na Califórnia. A premiação, conhecida por presentear os eleitos com pranchas de surfe, completou 18 anos em clima de diversão. Super-heróis, Jennifer Lawrence, “Jogos Vorazes” e a série “Pretty Little Liars” se destacaram na premiação, que, mesmo ao atingir a maioridade, insiste em ser inconsequente. Afinal, quem entende alguns de seus critérios, como premiar “Deadpool” como Filme de Ação e Aventura e “Capitão América: Guerra Civil” como Ficção Científica e Fantasia? Ou Shailene Woodley como Atriz de Ação e Aventura por “A Série Divergente: Convergente” e Jennifer Lawrence como Atriz de Ficção Científica e Fantasia por “Jogos Vorazes: O Final”? Sério que esses filmes pertencem a categorias diferentes? Confira abaixo quem levou prancha entre as produções de cinema e televisão: Vencedores do Teen Choice Awards 2016 Cinema Melhor filme de ação ou aventura Deadpool Melhor ator em filme de ação ou aventura Dylan O’Brien – Maze Runner: Prova de Fogo Melhor atriz em filme de ação e aventura Shailene Woodley – A Série Divergente: Convergente Melhor filme de ficção científica/fantasia Capitão América: Guerra Civil Melhor ator em filme de ficção científica/fantasia Chris Evans – Capitão América: Guerra Civil Melhor atriz em filme de ficção científica Jennifer Lawrence – Jogos Vorazes: A Esperança – O Final Melhor filme de drama Milagres do Paraíso Melhor ator em filme de drama Leonardo DiCaprio – O Regresso Melhor atriz em filme de drama Jennifer Lawrence – Joy: O Nome do Sucesso Melhor filme de comédia Policial em Apuros 2 Melhor ator em filme de comédia Zac Efron – Vizinhos 2 Melhor atriz em filme de comédia Chloe Grace Moretz – Vizinhos 2 Melhor vilão Adam Driver – Star Wars: O Despertar da Força Melhor química Thomas Brodie-Sangster e Dylan O’Brien – Maze Runner: Prova de Fogo Melhor beijo Jennifer Lawrence e Josh Hutcherson – Jogos Vorazes: A Esperança – O Final Melhor chilique Ryan Reynolds – Deadpool Melhor ladrão de cena Jena Malone – Jogos Vorazes: A Esperança – O Final Melhor ator/atriz revelação Daisy Ridley – Star Wars: O Despertar da Força TV Melhor série de drama Pretty Little Liars Melhor ator em série de drama Ian Harding – Pretty Little Liars Melhor atriz em série de drama Ashley Benson – Pretty Little Liars Melhor série de ficção científica/fantasia Once Upon a Time Melhor ator de série em ficção científica/fantasia Grant Gustin – The Flash Melhor atriz em série de ficção científica Lana Parrilla – Once Upon a Time Melhor série de comédia Fuller House Melhor ator em série de comédia Ross Lynch – Austin & Ally Melhor atriz em série de comédia Candace Cameron Bure – Fuller House Melhor série animada Uma Família da Pesada (Family Guy) Melhor reality show Keeping Up With the Kardashians Melhor vilão da TV Janel Parrish – Pretty Little Liars Melhor ladrão de cena Sasha Pieterse – Pretty Little Liars Melhor ator/atriz revelação Matthew Daddario – Shadowhunters Melhor química Ashley Benson e Tyler Blackburn – Pretty Little Liars Melhor atriz de série de verão Shelley Hennig – Teen Wolf
Esquadrão Suicida: Shorts da Arlequina encolhe digitalmente em trailer
O site Bleeding Cool notou uma mudança curiosa no visual da Arlequina de Esquadrão Suicida: seu shorts encolheu no último trailer, que foi exibido na San Diego Comic-Con. No vídeo, a personagem de Margot Robbie aparece de costas com um calção minúsculo, que deixa metade de seu bumbum à mostra. Mas a mesma cena já havia sido mostrada em trailers e comerciais anteriores, nos quais a mesma peça de roupa tinha tamanho maior. A conclusão é que a Warner alterou digitalmente o tamanho do shorts. A questão é se foi para diminuir ou aumentar o seu tamanho. Pelas fotos do set, é possível concluir que o shorts sempre foi mais curto. Ou seja, os vídeos anteriores é que sofreram interferência digital, possivelmente para evitar problemas com a censura americana. Resta saber se o filme vai exibir o calção mais sexy ou a versão para as famílias comportadas. Afinal, como a própria Arlequina lembra no filme, ela é malvada. Veja abaixo um vídeo que compara a diferença no tamanho do shorts da Arlequina.
Canário Negro vai voltar ao universo das séries da DC Comics
Esta notícia é spoiler para quem perdeu episódios importantes da última temporada da série “Arrow”. Numa surpreendente reviravolta, a atriz Katie Cassidy, intérprete de Laurel Lance/Canário Negro, assinou um contrato especial para voltar a aparecer no universo de séries da DC Comics. O acordo segue os mesmos moldes dos recentes contratos dos atores John Barrowman e Wentworth Miller, intérpretes, respectivamente, de Malcolm Merlyn e Capitão Frio, que aparecerão em diversas séries simultaneamente. Isto inclui “Arrow”, “The Flash”, “Legends of Tomorrow” e “Supergirl”. A surpresa – e o spoiler – fica por conta do destino da personagem de Cassidy, que foi morta e enterrada na 4ª temporada de “Arrow”. De todo modo, ela não será a primeira intérprete de Canário Negro a voltar à vida. A personagem Sara Lance, vivida por Caity Lotz e irmã de Laurel na trama, foi a heroína original da série, e apenas após sua morte é que Laurel adotou a identidade da Canário Negro. Entretanto, Sara acabou ressuscitada numa trama que contou com a participação especial de John Constantine (Matt Ryan) e atualmente integra o elenco de “Legends of Tomorrow”. Não foi explicado como Canário Negro voltará a vida desta vez, mas a reviravolta pode ter relação com o efeito borboleta da viagem no tempo de Flash, cujas consequências serão exploradas na 3ª temporada de “The Flash”. Até que ponto as mudanças, batizadas nos quadrinhos de “Flashpoint”, vão chegar, o público só vai descobrir a partir de outubro, quando a rede CW começará a exibir suas novas temporadas. No Brasil, as séries baseadas nos heróis dos quadrinhos da DC Comics são exibidas no canal pago Warner.
Documentário sobre a farsa literária de JT Leroy ganha pôsteres e trailer
A Magnolia Pictures divulgou os pôsteres e o trailer do documentário “Author: The JT LeRoy Story”. Exibido no Festival de Sundance, o filme conta a história verídica por trás da maior farsa literária contemporânea. Jeremiah “Terminator” LeRoy foi o pseudônimo usado pela autora norte-americana Laura Albert com o objetivo de alcançar o sucesso com falsos livros autobiográficos. Com um passado de prostituição, drogas e homossexualidade, LeRoy, o jovem autor fictício, causou sensação com a publicação de seu primeiro livro, “Sarah”, em 1999. Fez tanto sucesso que surgiram pedidos para entrevistas, negociações de adaptações cinematográficas, etc. A saída da escritora para não ser desmascarada foi convencer sua cunhada andrógina a fingir ser a autora transexual dos livros. Com uma peruca loira e visual fashionista/trash, Savannah Knoop virou LeRoy e encantou Hollywood, mesmo fingindo timidez para não dizer nada. Chegou até produzir filmes, como “Elefante” (2003), de Gus Van Sant, e “Maldito Coração” (2004), de Asia Argento, baseado num livro de JT LeRoy. A farsa durou seis anos e enganou inúmeras celebridades, roqueiros, mídia, o mundo da moda, o círculo literário e a indústria cinematográfica, até ser desmascarada numa reportagem do jornal The New York Times em 2005. “Author: The JT LeRoy Story” estreia em 9 de setembro nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil. Além disso, o escândalo também deve virar filme de ficção, atualmente em desenvolvimento, que pode ser estrelado por Kristen Stewart (“Acima das Nuvens”). Roteiro e direção estão a cargo de Justin Kelly, que dirigiu “I Am Michael”, outra história controversa sobre celebridade real – no caso, um ex-ativista gay que se torna pastor homofóbico.
The Handmaiden: Drama lésbico do diretor de Oldboy ganha 62 fotos e trailer americano
A Magnolia Pictures divulgou 62 fotos, o pôster e o primeiro trailer americano de “The Handmaiden” (Ah-ga-ssi), nova provocação do diretor sul-coreano Park Chan-wook (“Oldboy”). A prévia é repleta de momentos fetichistas, que evocam sua temática sexual, além de destacar a reprodução de época e um certo clima de suspense. O filme é uma adaptação do romance lésbico “Na Ponta dos Dedos” da escritora galesa Sarah Waters, mesma autora do livro que inspirou a minissérie britânica “Toque de Veludo” (Tipping the Velvet, 2002) e o filme “Afinidade” (Affinity, 2008), todos de temática lésbica e passados na Inglaterra vitoriana. Park manteve o enredo, mas avançou algumas décadas, mudou a locação e alterou a etnia das personagens. Passada na Coreia nos anos 1930, durante o período de domínio colonial japonês, a trama acompanha Sook-Hee, uma espécie de “Oliver Twist” lésbica, garota órfã de bom coração que mora num cortiço com ladrões e vigaristas, que se vê envolvida num elaborado golpe do baú planejado por um vigarista profissional. O trapaceiro consegue empregar a jovem órfã como criada na casa de uma família japonesa rica, esperando que ela convença Lady Hideko, herdeira de uma fortuna, a casar-se com ele. Seu plano, porém, não conta com o sentimento que surge entre as duas mulheres. Não por acaso, o título de duplo sentido do romance original alude tanto aos dedos leves dos larápios quanto ao prazer sexual provocado por massagens no clitóris. A belíssima Kim Tae-Ri faz sua estreia no cinema, após ser escolhida entre 1,5 mil candidatas, como Sook-Hee, enquanto Kim Min-hee (“Assassino Profissional”) interpreta Lady Hideko. O elenco também inclui Ha Jung-woo (“O Caçador”) e Jo Jin-woong (“O Almirante: Correntes Furiosas”). “The Handmaiden” teve sua première no Festival de Cannes e já estreou na Ásia. O lançamento nos EUA está marcado pra 4 de outubro e, por enquanto, não há previsão para sua chegada ao Brasil.
Jason Bourne estreia em 1º lugar nos EUA
A volta de Matt Damon aos filmes de ação foi o grande destaque do fim de semana nos cinemas da América do Norte, conduzindo o filme “Jason Bourne” ao topo das bilheterias, com uma arrecadação de US$ 60 milhões. O sucesso superou as projeções da indústria, rendendo a segunda maior estreia da franquia, atrás apenas dos US$ 69,2 milhões de “O Ultimato Bourne” (2007). Por sinal, o rendimento do fim de semana também representa a segunda maior abertura da carreira de Matt Damon. Mundialmente, o filme repetiu o bom resultado, somando US$ 110,1 milhões. Diante disso, a Universal Pictures deve anunciar a produção de uma nova sequência em breve, mesmo sem grande expectativa da crítica (o filme obteve 56% de aprovação no Rotten Tomatoes). “Star Trek: Sem Fronteiras”, que estreou no topo na semana passada, caiu para o 2º lugar, com US$ 24 milhões. Em dez dias, o filme superou a marca dos US$ 100 milhões de faturamento doméstico. Para colocar em perspectiva, “Caça-Fantasmas” levou três fins de semana para atingir esta meta. Infelizmente, as Olimpíadas prejudicaram seu lançamento internacional, que só vai acontecer em setembro em mercados importantes, como a China, o México e o Brasil. A estreia da comédia “Perfeita É a Mãe!” também teve ótimo desempenho, faturando US$ 23,4 milhões em 3º lugar. Estrelada por Mila Kunis e Kristen Bell, como mães estressadas que desistem de ser perfeitas, a produção conseguiu 63% de aprovação no Rotten Tomatoes e nota A do público, registrada pelo CinemaScore, e não terá dificuldades em cobrir seu orçamento de US$ 20 milhões. O lançamento no Brasil está marcado para 11 de agosto. O Top 5 inclui mais dois sucessos da temporada: a animação “Pets – A Vida Secreta dos Bichos”, perto de atingir os US$ 300 milhões de faturamento doméstico, e o terror “Quando as Luzes se Apagam”, que passou dos US$ 40 milhões em sua segunda semana. No contexto de seu orçamento baixíssimo de produção, de US$ 4,9 milhões, “Quando as Luzes se Apagam” já é um dos filmes mais lucrativos de 2016. Os dois lançamentos chegam no Brasil, respectivamente, em 25 e 18 de agosto. Outro terror de baixo orçamento, “Nerve – Um Jogo Sem Regras”, completou a lista de estreias amplas do fim de semana, mas sem o mesmo bom desempenho, abrindo em 8º lugar com US$ 9 milhões e 56% de aprovação da crítica (a mesma nota de “Jason Bourne”). A produção também estreia no Brasil em 25 de agosto. BILHETERIAS: TOP 10 EUA 1. Jason Bourne Fim de semana: US$ 60 milhões Total EUA: US$ 60 milhões Total Mundo: US$ 110,1 milhões 2. Star Trek: Sem Fronteiras Fim de semana: US$ 24 milhões Total EUA: US$ 105,7 milhões Total Mundo: US$ 160,5 milhões 3. Perfeita É a Mãe! Fim de semana: US$ 23,4 milhões Total EUA: US$ 23,4 milhões Total Mundo: US$ 24,8 milhões 4. Pets – A Vida Secreta dos Bichos Fim de semana: US$ 18,2 milhões Total EUA: US$ 296,1 milhões Total Mundo: US$ 395,1 milhões 5. Quando as Luzes se Apagam Fim de semana: US$ 10,8 milhões Total EUA: US$ 42,8 milhões Total Mundo: US$ 63,6 milhões 6. A Era do Gelo: O Big Bang Fim de semana: US$ 10,5 milhões Total EUA: US$ 42,1 milhões Total Mundo: US$ 253,7 milhões 7. Caça-Fantasmas Fim de semana: US$ 9,8 milhões Total EUA: US$ 106,1 milhões Total Mundo: US$ 158,2 milhões 8. Nerve – Um Jogo Sem Regras Fim de semana: US$ 9 milhões Total EUA: US$ 15 milhões Total Mundo: US$ 15 milhões 9. Procurando Dory Fim de semana: US$ 4,2 milhões Total EUA: US$ 469 milhões Total Mundo: US$ 830,5 milhões 10. A Lenda de Tarzan Fim de semana: US$ 2,4 milhões Total EUA: US$ 121,8 milhões Total Mundo: US$ 309,5 milhões
Victoria: Atriz de Doctor Who vira a rainha mais influente da Inglaterra em trailer de minissérie
A rede britânica ITV divulgou um novo trailer da minissérie de época “Victoria”, que conta a juventude da Rainha Victoria. A prévia é repleta de momentos dramáticos, em que a jovem monarca tem que se mostrar capaz de conduzir o Reino Unido, sobreviver críticas e tentativas de assassinato. Estrelada por Jenna Coleman (a Clara Oswald da série “Doctor Who”) e roteiro baseado no diário e nas cartas deixadas pela raina, a minissérie vai narrar a trajetória de Victoria desde sua ascensão ao trono aos 18 anos de idade. Coroada após a morte de seu tio, o Rei William IV, que não deixou filhos legítimos, Victoria se casou com seu primo Albert (Tom Hughes, da série “The Game”), com quem teve nove filhos. Durante seu reinado no século 19, o Reino Unido se transformou em uma potência industrial, científica e militar, exercendo forte influência cultural em outros países do mundo. O elenco também inclui Peter Firth (série “Spooks”), Eve Myles (série “Torchwood”), Rufus Sewell (série “The Man In The High”), Paul Rhys (série “The Assets”), Catherine H. Flemming (“Um Brinde à Vida!”) e Nell Hudson (série “Outlander”). Criada por Daisy Goodwin, a atração terá oito episódios com direção de Tom Vaughan (série “Doctor Foster”), mas ainda não há previsão de estreia.
Luke Cage: Episódios da série terão títulos de músicas do grupo de rap Gang Starr
O criador da série “Luke Cage”, Cheo Hodari Coker (produtor de “Ray Donovan”), já tinha mencionado sua intenção de fazer com que cada episódio da série tivesse o título de um rap conhecido. Mas, aparentemente, sua homenagem pode ficar restrita ao trabalho da dupla Gang Starr, formada pelo falecido rapper Guro e o DJ Premier, pioneiros da fusão entre jazz e rap em Nova York. Na sexta-feira (29/7), Coker revelou no Twitter os títulos dos três primeiros episódios da série, que vão se chamar “Moment of Truth”, “Code of the Streets” e “Who’s Gonna Take the Weight?”. Todos são títulos de músicas do Gang Starr, de álbuns lançados entre 1991 e 1998. Entretanto, o trailer divulgado pelo Netflix durante a San Diego Comic-Con trouxe o super-herói da Marvel em ação ao som do clássico “Shimmy Shimmy Ya”, do também falecido rapper Ol’ Dirty Bastard. Considerado um dos personagens negros mais importantes do quadrinhos, Luke Cage será vivido por Mike Colter, que já apareceu no papel na série “Jessica Jones”. Além de Colter, a atração também trará de volta Rosario Dawson como a enfermeira Claire Temple, e introduzirá sua mãe, Soledad Temple, que será interpretada pela brasileira Sonia Braga (“Aquarius”). O elenco ainda inclui Simone Missick (vista na série “Ray Donovan”) como a heroína Misty Knight e vilões vividos por Mahershala Ali (série “House of Cards”), Theo Rossi (série “Sons of Anarchy”) e Alfre Woodard (“12 Anos de Escravidão”). A estreia está marcada para 30 de setembro no Netflix.
Letras do rapper Notorious B.I.G. vão virar série de comédia
O canal pago americano TBS, voltado para a comédia, vai produzir uma série inspirada nas letras do rapper The Notorious B.I.G., assassinado em 1997, aos 24 anos, no auge de seu sucesso. Intitulada “Think B.I.G.”, a série vai acompanhar um jovem da periferia que tenta desesperadamente conseguir dinheiro para ajudar sua família, incluindo seus dois filhos pequenos. A carreira de Christopher “Biggie” Wallace já rendeu uma cinebiografia, intitulada “Notorious” (2009) e estrelada por Jamal Woolard. O mesmo ator vai repetir o papel na cinebiografia de Tupac Shakur, intitulada “All Eyez on Me”, ainda sem previsão de estreia. Já a série “Think B.I.G.” deve estrear em 2017 nos EUA, com produção da empresa Mass Appeal, responsável pelo documentário de hip-hop “Fresh Dressed” (2015).
Netflix prepara série animada com músicas da Motown
Após “Beat Bugs”, a Netflix vai produzir uma nova série animada musical, desta vez inspirada no extenso catálogo de músicas da gravadora Motown. O projeto é do mesmo produtor de “Beat Bugs”, Josh Wakely, e contará com curadoria de Smokey Robinson, um dos maiores artistas da soul music, que assina também a produção musical executiva. Ele foi responsável por escolher os interpretes e as músicas de cada episódio. Assim como “Beat Bugs” fez com as músicas dos Beatles, os episódios da nova atração, ainda sem título, incluirão novas versões de clássicos da Motown, incluindo canções do próprio Robinson, Marvin Gaye, The Jackson 5, Lionel Richie, The Supremes, The Temptations e Stevie Wonder, entre outros. A trama propriamente dita vai girar em torno das aventuras de um amável e tímido menino de oito anos, chamado Ben, que possui uma habilidade artística extraordinária de trazer a arte de rua para a vida. Ben e sua família vivem na cidade imaginária de Motown, inspirada em Detroit e sua rica herança musical. Embalados pelas clássicas canções, ele e seus amigos Angie e Mickey descobrem a magia da criatividade enquanto trazem o brilho de volta à sua cidade e aprendem lições de vida. Vale lembrar que os Jackson 5 já tiveram uma série animada nos anos 1970, “The Jackson 5ive”, que também contou com participação de Diana Ross. E “Ben” foi o título original de um filme de terror com trilha sonora de Michael Jackson – lançado como “Ben, O Rato Assassino” (1972) no Brasil. A nova produção ainda não previsão de estreia. Já “Beat Bugs” chega ao Netflix em 3 de agosto, trazendo devenas de covers dos Beatles.
