Claudette Soares morre aos 91 anos na véspera de lançar disco de inéditas

Cantora morreu durante o sono em São Paulo

A cantora Claudette Soares morreu aos 91 anos, na noite de quinta-feira (12/11), em São Paulo, de causas naturais. Segundo sua assessoria, a artista morreu enquanto dormia. A notícia foi divulgada nesta sexta-feira (13), data do lançamento de “O Mundo É Ruim pra Quem Não Sabe Esperar”, primeiro álbum de sua carreira composto inteiramente por músicas inéditas. Conhecida como Princesinha do Baião e Dona da Bossa, ela deixa uma trajetória de mais de oito décadas na música brasileira.

Último álbum reúne inéditas de grandes compositores

O disco póstumo reúne dez canções criadas especialmente para o projeto, idealizado pelo produtor Marcus Preto, que dividiu a produção musical com Thiago “Big” Rabello. Entre os compositores estão Guilherme Arantes, Arnaldo Antunes, Marcos Valle, João Donato, Joyce Moreno, Zélia Duncan, Nando Reis, Tim Bernardes, Roberto Menescal e Thalma de Freitas. O repertório transita entre a bossa nova, a música romântica e ritmos próximos do jazz, estilos que marcaram a discografia da intérprete.

Em entrevista à revista Veja São Paulo publicada nesta sexta-feira, Claudette revelou o entusiasmo com o trabalho, gravado após completar 90 anos. “É como se eu rejuvenescesse dez ou vinte anos. É uma das maiores felicidades que há tempos não tinha”, declarou. A cantora afirmou que não esperava voltar ao estúdio com um repertório tão diferente. “Nunca pensei que lançaria agora um disco diferente, moderno. Me senti de volta aos anos 1960”, contou.

De Princesinha do Baião a Dona da Bossa

Nascida em 31 de outubro de 1935, no bairro de Copacabana, no Rio de Janeiro, Claudette começou a cantar profissionalmente ainda criança, em programas de rádio da década de 1940. Aos dez anos já participava de atrações infantis, antes de se destacar como intérprete de baião na Rádio Tupi. Sua maneira de cantar o gênero, acompanhada ao piano por músicos como Sivuca, chamou a atenção de Luiz Gonzaga, que a batizou de Princesinha do Baião.

No final dos anos 1950, aproximou-se dos artistas que formariam o movimento da bossa nova. A convite de Ronaldo Bôscoli, participou em 1960 do espetáculo “A Noite do Amor, do Sorriso e da Flor”, um dos eventos pioneiros do gênero. Dividiu apresentações com João Donato, Baden Powell, Luiz Eça e outros músicos que ajudaram a estabelecer a nova sonoridade. Posteriormente, mudou-se para São Paulo, onde difundiu a bossa nova em casas noturnas e iniciou uma parceria com o pianista César Camargo Mariano.

O primeiro LP solo, “Claudette É Dona da Bossa”, lançado em 1964, consolidou sua associação com o movimento e lhe rendeu o apelido que passou a dividir com o título recebido de Gonzagão. O trabalho destacou seu estilo vocal, marcado por timbre grave e interpretação próxima do bossa-jazz. Em 1966, gravou “Primeiro Tempo 5 x 0” com Taiguara e o Jongo Trio, em outra parceria que aproximou sua carreira de novos compositores.

Jovem Guarda, Tropicalismo e muito Suingue

Claudette ampliou seu repertório na segunda metade dos anos 1960. Participou do programa “Jovem Guarda”, da Record, gravou “Como É Grande o Meu Amor por Você”, de Roberto e Erasmo Carlos, e lançou em 1968 o álbum “Gil, Chico e Veloso por Claudette Soares”, dedicado às composições de Gilberto Gil, Chico Buarque e Caetano Veloso.

No ano seguinte, aproximou-se do samba-rock de Jorge Ben Jor, com gravações de “O Cravo Brigou com a Rosa”, “Que Maravilha” e “Carolina, Carol Bela”. Em 1969, lançou “Quem Não É a Maior Tem que Ser a Melhor”, título inspirado numa de suas próprias frases, dirigida à amiga Clara Nunes.

A virada dos anos 1960 para os 1970 marcou a fase mais experimental de Claudette. Com arranjos de César Camargo Mariano e Antonio Adolfo, a cantora desenvolveu uma sonoridade que misturava bossa nova, samba-rock, jazz, tropicalismo e influências do pop internacional. Os discos “Claudette Soares” (1969), “Quem Não É a Maior Tem que Ser a Melhor” (1969) e “Claudette nº 3” (1970) exploraram instrumentações e construções rítmicas pouco convencionais para a música brasileira da época.

Os arranjos aproximavam o samba de elementos do rock e do soul, enquanto sua interpretação explorava divisões rítmicas que a diferenciavam das cantoras de bossa nova. Décadas depois, a gravação de “Carolina, Carol Bela” seria sampleada pelo DJ Marky e alcançaria as pistas de dança internacionais.

Em entrevista ao Farofafá, em 2019, Claudette recordou o trabalho com Antonio Adolfo e comparou seus arranjos aos Beatles. “Juro por Deus, se você ouvir esses trabalhos, musicalmente falando, é muito moderno. É muito à frente”, afirmou.

A fase romântica

Seu maior sucesso comercial veio em 1971, com “De Tanto Amor”, composição de Roberto e Erasmo Carlos que permaneceu por 56 semanas nas paradas. A gravação marcou sua passagem para a música romântica, apesar da resistência inicial da gravadora Philips, que não acreditava no potencial da canção.

Na segunda metade da década de 1970, gravou dois discos em parceria com Dick Farney, “Tudo Isso É Amor” (1976) e “Tudo Isso É Amor Vol. 2” (1977). Os trabalhos reuniram duas vozes ligadas à tradição do samba-canção e ao surgimento da bossa nova em repertório romântico.

Retorno aos estúdios e atividade aos 90 anos

Depois de um período de menor atividade fonográfica, Claudette retomou as gravações nos anos 1990 e voltou a lançar discos com regularidade no século 21. Dedicou projetos aos repertórios de Tom Jobim, Dorival Caymmi e Maysa, além de realizar apresentações com Alaíde Costa, amiga desde os primeiros anos da bossa nova.

A cantora permaneceu em atividade nos palcos até a velhice. Em maio de 2025, apresentou com Marcio Louzada o espetáculo “O Amor”, no Sesc Teresópolis, com repertório dedicado à música romântica brasileira.

Em entrevista à Veja São Paulo, Claudette comentou a longevidade de sua voz. “Eu não imaginava que chegaria aos 90 com a voz perfeita. Não sei por quê, mas está. E digo: não é minha, ela foi dada a mim, e Deus só tira quando quiser”, afirmou.

O último disco trouxe a primeira parceria entre Arnaldo Antunes e Marcos Valle, na faixa “Viva”, uma composição de Guilherme Arantes escrita especialmente para a cantora, “O Prazer de Viver para Mim É Você”, e a música “Esquecível”, criada a partir de uma melodia inédita de João Donato, morto em 2023, com letra de Joyce Moreno.

Lembre as músicas de Claudette Soares