Diretor de “Deixando Neverland” critica cinebiografia de Michael Jackson
O documentarista Dan Reed, responsável pelo polêmico documentário “Deixando Neverland” (2019), em que relata os abusos sexuais cometidos pelo cantor Michael Jackson, criticou a cinebiografia do cantor, atualmente em produção. Em um artigo publicado no jornal britânico The Guardian, Reed explicou a sua motivação para fazer o documentário e tratar do tema do abuso infantil. “É claro que o fato de o molestador de crianças neste caso ser um dos homens mais famosos do mundo significava que muitas pessoas iriam assistir”, explicou ele. Ainda assim, Reed falou que “a total ausência de indignação que acompanha o anúncio deste filme nos diz que a sedução de Jackson ainda é uma força viva, operando além do túmulo. Parece que a imprensa, seus fãs e o vasto grupo demográfico mais velho que cresceu amando Jackson estão dispostos a deixar de lado seu relacionamento doentio com as crianças e apenas seguir a música”. Intitulado “Michael”, o projeto está a cargo do produtor Graham King, que renovou o interesse pelas cinebiografias musicais com o sucesso de “Bohemian Rhapsody”. O roteiro foi escrito por John Logan, que já foi indicado três vezes ao Oscar – por “Gladiador” (2000), “O Aviador” (2004) e “A Invenção de Hugo Cabret” (2011) – , e será dirigido por Antoine Fuqua (de “O Protetor”). Já o papel principal será interpretado por Jaafar Jackson, de 26 anos, que é filho de Jermaine Jackson, um dos irmãos mais velhos de Michael Jackson. E a presença do sobrinho do cantor comprova que o filme não deve abordar nenhuma das polêmicas envolvendo a sua vida. “Mesmo que você não acredite em uma palavra do que seus muitos acusadores disseram; mesmo que você não esteja preocupado com as investigações policiais e os enormes pagamentos para interromper os processos legais, como você explica o fato completamente incontestável de que durante anos Jackson passou inúmeras noites sozinho na cama com meninos?”, questionou Reed. “O que ele estava fazendo com eles, sozinho em seu quarto Neverland, com sinos de alarme no corredor? Isso não pode ser aceitável de forma alguma”. A cinebiografia de Michael Jackson começará a ser rodada em breve, mas ainda não tem previsão de lançamento. Confira abaixo o trailer de “Deixando Neverland”.
Charles Kimbrough, ator de “Murphy Brown”, morre aos 86 anos
O ator Charles Kimbrough, conhecido por sua participação na série “Murphy Brown”, morreu em 11 de janeiro em Culver City, Califórnia, aos 86 anos. Sua morte foi confirmada ao New York Times por seu filho, John Kimbrough. Nascido em 23 de maio de 1936 em St. Paul, Minnesota, Kimbrough cresceu em Highland Park, Illinois, perto de Chicago. Ele se formou em música e teatro na Universidade de Indiana, e mais tarde fez um mestrado na Yale School of Drama. Sua primeira aparição na TV foi em um episódio da série “Outro Mundo”, exibido em 1964. Seus trabalhos seguintes só aconteceram dez anos depois, quando ele participou da série “Kojak” (1975) e do filme “Testa-de-Ferro por Acaso” (1976). As aparições esporádicas na TV e no cinema tinham um motivo. Kimbrough priorizava o teatro. Em 1970, ele estrelou a famosa peça “Company”, de Stephen Sondheim, que lhe rendeu uma indicação ao prêmio Tony. O ator também participou da peça seguinte de Sondheim, “Sunday in the Park With George”, que estreou em 1984. Outros créditos nos palco incluem “Candide”, “Same Time, Next Year”, “Accent on Youth” e “O Mercador de Veneza”. Mais recentemente, Kimbrough estrelou a peça “Harvey” (2012) ao lado de Jim Parsons (“The Big Bang Theory”). Ele também apareceu em filmes como “A Vida Íntima de um Político” (1979), “Esta É Minha Chance” (1980), “Troca de Maridos” (1988), “O Preço da Paixão” (1988), além de ter dublado a gárgula Victor na animação “O Corcunda de Notre Dame” (1996). Porém, seu papel de maior destaque foi como âncora Jim Dial na série de comédia “Murphy Brown”. Ao todo, Kimbrough participou de 245 episódios da série, e, em 1990, chegou a ser indicado ao Emmy na categoria de Melhor Ator Coadjuvante em Série de Comédia. Além disso, fez mais três participações no revival da atração, que teve uma temporada extra em 2018. Outros trabalhos de destaque foram nos filmes “O Casamento dos Meus Sonhos” (2001), “Marci X, uma Loira Muito Louca” (2003) e nas séries “Ally McBeal” (2002) e “Hora do Recreio”, em que ele dublou o personagem Mort Chalk. Por sinal, Kimbrough também foi a voz original de Victor na animação da Disney “O Corcunda de Notre Dame” (1996).
BBB 23: Gustavo “Cowboy” se chateia com câmeras no quarto do Líder
O brother Gustavo “Cowboy” se chateou com as câmeras do “BBB 23” na tarde de domingo (5/2). O fazendeiro gostaria de “movimentar o edredom” no quarto do Líder com Key Alves, mas os cinegrafistas costumam lhe perseguir na madrugada. O assunto surgiu numa conversa com Marvvila, onde a sister disse que Gustavo precisa manter a liderança no jogo. “Fica com a tua medalha [colar do Líder], segura a tua vitória aí, tua bênção. E não tira mais, nem para fazer amor”, brincou. Em resposta, o fazendeiro escancarou a realidade. “Se tem uma coisa que nós não estamos fazendo é amor. Cara, não tem como fazer nada aqui, velho. Essa câmera fica aqui assim [focando na cama do Líder]” Na última semana, o casal “Gkey” apimentou a suíte principal do “BBB 23” com troca de gemidos, frases eróticas e até pedido de desculpas aos familiares. Curiosamente, a dupla também decidiu fazer uma oração após amassos no edredom.
Arnold Schwarzenegger atropela ciclista em Los Angeles
O ator Arnold Schwarzenegger (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”) atropelou uma ciclista no domingo (5/2), na região de Brentwood, em Los Angeles. De acordo com o site TMZ, o atropelamento aconteceu depois que a ciclista teria desviado e entrado na pista onde Schwarzenegger dirigia, e o ator não conseguiu reduzir a velocidade a tempo. O acidente foi confirmado por testemunhas, que falaram com os policiais que atenderam o chamado. O próprio Schwarzenegger teria sido visto conversando com os policiais. A vítima, que não teve a sua identidade divulgada, foi levada para o hospital, onde permanece internada em condição estável. Ela teve apenas ferimentos leves. Um porta-voz do Departamento de Polícia de Los Angeles disse ao TMZ que os policiais receberam o chamado e chegaram ao local por volta das 10h30 na região de San Vicente Boulevard e Burlingame Avenue, em Brentwood. O site também aponta que o próprio Schwarzenegger levou a bicicleta da vítima para ser consertada. Essa não é a primeira vez que Schwarzenegger se envolve em um acidente. Em 2022, o carro que ele estava dirigindo subiu em outro veículo, deixando a motorista ferida, e atingiu um segundo carro. Segundo informações da polícia, o ator teria feito uma curva à esquerda enquanto o semáforo ainda estava fechado. Ele não chegou a ser multado. A mulher que estava dirigindo o outro carro teve ferimentos na cabeça e foi levada para o hospital.
Gabriela Duarte reata com Regina Duarte após discussão
A atriz Gabriela Duarte publicou no último domingo (5/2) uma foto com Regina Duarte. Elas haviam rompido os laços familiares no início do ano. Na ocasião, Gabriela se revoltou com as notícias falsas disparadas por sua mãe. A artista também optou por deixar de seguir Regina nas redes sociais após notar que a veterana apoiava os atos terroristas em Brasília. Comemorando o aniversário da matriarca com fotos e vídeos em família, a atriz deixa evidente que colocaram as diferenças de lado em prol da união. “Hoje é seu aniversário. Parabéns, mãe. Amo você. E para quem acha que não nos falamos, rompemos, brigamos…. tá aí. Somos e sempre seremos mãe e filha. Família. Podemos não concordar em muitas coisas, como vocês já sabem. Cada um que cuide do seu CPF. Mas família é o mais importante (pra mim). Feliz ano novo, minha mãe”, escreveu. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por gabriela duarte (@gabidu)
Boninho promete invadir festa do “BBB 23”
O diretor Boninho sugeriu que pode “dar um passeio” na festa do “BBB 23” de sexta-feira (10/2). O Big Boss ainda convidou os apresentadores Marcos Mion e Tadeu Schmidt para participarem da diversão. Sem entrar em detalhes, Boninho revelou que a ideia surgiu ao assistir o “Caldeirão” do último sábado (4/2). O diretor deve aparecer mascarado no evento. “Curtindo o ‘Caldeirão’, sabadão, dançando. E aí, me lembrou uma coisa: sexta-feira que vem, acho que eu vou dar um passeio lá na festa do ‘Big Brother’ também, me divertir um pouquinho também”, disse. O público do parquinho se empolgou com a informação e ainda sugeriu a participação de outros famosos. “Ebaaa, leva a Ana Furtado também”, pediu um internauta. “Boninho, leva a Tatá Werneck”, implorou outro. Apesar da animação, alguns fãs esperam que a invasão traga energia para o reality show, pois “o elenco é o pior de todos”. Sexta tem mascarado na festa do @bbb hahahaha pic.twitter.com/dLZAFv5y6q — J.B. Oliveira (@boninho) February 4, 2023
As 10 melhores séries lançadas em janeiro
A maioria dos fãs de séries torce ansiosamente para o domingo chegar logo desde a estreia de “The Last of Us” em 15 de janeiro. Mas com tantas séries lançadas todas as semanas nos diversos serviços de streaming em operação no Brasil, várias atrações com a mesma qualidade podem estar sendo ignoradas por quem poderia gostar delas, simplesmente pelo excesso de oferta. Não dá para acompanhar o ritmo de estreias do mercado. E é pensando nisso que todo mês reforçamos o que de melhor foi lançado no período. Confira abaixo o Top 10 de janeiro. Será que faltou conhecer algum desses destaques? | THE LAST OF US | HBO MAX Uma das séries mais caras já feitas pela HBO, a adaptação do game premiado da Naughty Dog estreou com 97% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e a superação da meta “impossível” de ser melhor que o próprio jogo. E vale apontar que é Neil Druckmann, criador do game original, quem tem rasgado os maiores elogios à produção, envolvido nos bastidores da adaptação. A série de estilo “zumbi” se passa num futuro pós-apocalíptico, depois que um fungo mortal destruiu quase toda a civilização, afetando o cérebro dos infectados, que aos poucos se tornam monstros. A trama segue o contrabandista Joel (o astro de “The Mandalorian”, Pedro Pascal), contratado para levar Ellie (Bella Ramsey, de “Game of Thrones), uma adolescente de 14 anos que se mostra resistente à infecção e pode representar a cura, de uma zona de quarentena para uma organização que trabalha para acabar com a pandemia. Mas o que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e de partir o coração, conforme os dois atravessam os Estados Unidos e passam a depender cada vez mais um do outro para sobreviver. Para a adaptação, o produtor-roteirista Craig Mazin (“Chernobyl”) se juntou ao criador do game e alinhou um trio de cineastas consagrados em festivais internacionais, que assinam a direção dos episódios: o russo Kantemir Balagov (premiado no Festival de Cannes de 2019 por “Uma Mulher Alta”), a bósnia Jasmila Žbanić (de “Quo Vadis, Aida?”, drama vencedor do Spirit Award de Melhor Filme Internacional) e o iraniano Ali Abbasi (Melhor Direção da mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes em 2018 pelo perturbador “Border”, também conhecido como “Gräns”). A HBO já renovou “The Last of Us” para sua 2ª temporada. | VIKINGS: VALHALLA 2 | NETFLIX A série é uma espécie de continuação de “Vikings”, desenvolvida pelo mesmo produtor, Michael Hirst, mas se passa um século após as façanhas de Ragnar Lothbrok e seus filhos, concentrando-se nas aventuras de outros vikings famosos. A 2ª temporada encontra os foragidos Leif Eriksson (Sam Corlett, de “O Mundo Sombrio de Sabrina”), sua irmã Freydis Eiríksdottir (Frida Gustavsson, de “Swoon”) e Harald Sigurdsson (Leo Suter, de “The Liberator”) logo após a trágica queda de Kattegat, um evento que destruiu seus sonhos e alterou seus destinos. Encarando a vida de fugitivos na Escandinávia, eles são forçados a testar suas ambições e coragem em mundos além de seus fiordes familiares. A produção a cargo do showrunner Jed Stuart (roteirista dos clássicos “Duro de Matar” e “O Fugitivo”) introduziu novos personagens importantes na 2ª temporada: Harekr, líder de uma comunidade viking pagã, interpretado por Bradley James (o Rei Arthur de “Merlin”), Mariam, uma astrônoma árabe vivida por Hayat Kamille (“Assassinato no Expresso do Oriente”), o Rei Yaroslav, o Sábio, governante de um província no norte da Rússia, encarnado por Marcin Dorociński (“O Gambito da Rainha”), e Elena, uma nobre russa interpretada por Sofya Lebedeva (“McMafia”). | SERVANT 4 | APPLE TV+ O final do terror produzido pelo cineasta M. Night Shyamalan (“Batem à Porta”) promete revelar a verdade sobre a babá misteriosa, interpretada por Nell Tiger Free (de “Game of Thrones”), originalmente contratada para cuidar de uma criança recém-nascida, que vira salvadora e maldição de uma família, com direito a desfecho apocalíptico. Inicialmente trazida para reforçar a ilusão de uma mãe desesperada, que cuidava de um boneco como se fosse seu bebê morto no parto, sua presença acaba trazendo nova vida para o lar enlutado, na forma de um nascimento, mas também atrai atenção de uma seita potencialmente satânica. Demonstrando poderes que ninguém imagina, ela é capaz de detê-los, mas com isso também consegue assustar a família. Criada por Tony Basgallop, autor da série inglesa “Hotel Babylon” e roteirista de “24 Horas: Viva Um Novo Dia”, a produção também destaca em seu elenco Toby Kebbell (o Messala de “Ben-Hur”) e Lauren Ambrose (“A Sete Palmos”, “Arquivo X”) como os pais e Rupert Grint (o Ron Weasley de “Harry Potter”) como o tio do bebê. Além de produzir, Shyamalan também dirige alguns episódios. | A VIDA MENTIROSA DOS ADULTOS | NETFLIX A minissérie baseada no livro mais recente da escritora italiana Elena Ferrante (de “A Amiga Genial”) narra a história da adolescente Giovanna, que enfrenta a dissipação de suas certezas, críticas dos pais à sua aparência e uma iniciação amorosa pouco excitante. Quando é comparada a uma tia excluída da família, Giovanna entra em crise, no que será o estopim para um caminho de descobertas e aproximação dessa tia distante. Assim como a adaptação de “My Brilliant Friend” na HBO, a história é encenada no passado da cidade de Nápoles, focando-se mais uma vez no desabrochar de protagonista feminina. Mas há diferenças claras, como o fato do drama ser mais contemporâneo, situado nos anos 1990, e por avançar sua narrativa por sucessivas decepções com o mundo adulto, que destroem a inocência adolescente. Escrita por Francesco Piccolo, premiado roteirista de “O Traidor” (2019), a produção é estrelada pela jovem Giordana Marengo (“Medici: Mestres de Florença”) e a veterana Valeria Golino (“Rain Man”). | A INGLESA | HBO MAX A minissérie western estrelada por Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”) foi exibida pela Prime Video nos EUA, mas chegou aqui pela HBO Max após conquistar uma aprovação sólida da crítica – 83% no Rotten Tomatoes. Passada na década de 1890, a trama acompanha uma aristocrata inglesa (Blunt), que se une a um scout indígena (Chaske Spencer, de “Banshee”) quando os dois são ameaçados de morte por cowboys arruaceiros. Livrando-se do perigo, fazem um pacto para realizar uma travessia perigosa até a nova cidade de Hoxem, no estado americano de Wyoming, enfrentando obstáculos que testam suas essências, tanto física quanto psicologicamente. Escrita e dirigida por Hugo Blick (“The Honourable Woman”), a série ainda reúne em seu elenco Stephen Rea (“Não Fale Com Estranhos”), Valerie Pachner (“Uma Vida Oculta”), Rafe Spall (“Trying”), Toby Jones (“First Cow – A Primeira Vaca da América”) e Ciarán Hinds (“Belfast”). | LOCKWOOD & CO. | NETFLIX A série sobrenatural que fez a atriz Ruby Stokes abandonar “Bridgerton” é baseada na franquia literária de Jonathan Stroud e segue um trio de caça-fantasmas juvenis de Londres, cidade onde apenas os caçadores de fantasmas mais habilidosos se aventuram para combater espíritos malignos. Stokes vive um dos três protagonistas: Lucy Carlyle, uma jovem dotada de poderes psíquicos, que encontra emprego com Anthony Lockwood e George Karim numa agência semi-amadora de detecção paranormal. Em meio a um mercado dominado por adultos, a empresa comandada pelos jovens tem um único e importante propósito: desvendar um grande mistério que mudará para sempre o curso da História – ou, ao menos, justificará suas carreiras nessa indústria competitiva. Escrita, produzida e dirigida por Joe Cornish, diretor de “O Menino que Queria Ser Rei” e roteirista de “Homem-Formiga”, a atração conta com o estreante Cameron Chapman e Ali Hadji-Heshmati (“Holby City”) no elenco central, respectivamente nos papéis de Lockwood e Karim. | FALANDO A REAL | APPLE TV+ A série de comédia traz Jason Segel (“How I Met Your Mother”) como um terapeuta que se encontra em luto pela morte da esposa, e durante um surto começa a quebrar as regras e a dizer a seus clientes exatamente o que pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes mudanças na vida das pessoas – incluindo na sua – para preocupação de seu mentor, vivido por Harrison Ford (“Star Wars: O Despertar da Força”). Ford interpreta o Dr. Phil Rhodes, um psicólogo realista e pioneiro em terapia cognitivo-comportamental, que também enfrenta seus próprios problemas, tendo sido recentemente diagnosticado com Parkinson. A atração foi criada por Bill Lawrence e Brett Goldstein, produtores de “Ted Lasso”, e pelo próprio Segel, e a equipe ainda conta com o cineasta James Ponsoldt, que dirige episódios da série após comandar Segel no drama “O Fim da Turnê” (2015). | MAKANAI: COZINHANDO PARA A CASA MAIKO | NETFLIX Em sua primeira série para a Netflix, o premiado cineasta japonês Hirokazu Koreeda (“Assunto de Família”) combina gueixas e culinária num drama adolescente sensível e bem diferente do usual. O próprio diretor chegou a dizer, durante a assinatura do contrato, que jamais conseguiria realizar essa produção se a plataforma não tivesse se interessado. A trama acompanha duas amigas inseparáveis, que se mudam para Kyoto decididas a realizarem o sonho de serem maikos – aprendizes de gueixas. Mas ao chegar na casa maiko, uma delas se destaca pela graciosidade, enquanto a outra não causa o mesmo impacto entre as tutoras. Reprovada nos testes, ela resolve se despedir com um jantar para a amiga e demais moradores. Só que sua comida conquista os estômagos e corações de todos, transformando sua vida de forma como ela jamais poderia imaginar. | TODO DIA A MESMA NOITE | NETFLIX A minissérie recria, de forma dramática, uma das maiores tragédias da história do Brasil: o incêndio na Boate Kiss, que matou 242 pessoas em Santa Maria, Rio Grande do Sul, em 2013. A produção adapta o livro homônimo da jornalista Daniela Arbex sobre a história dos sobreviventes e dos familiares dos jovens mortos na tragédia. A escritora é consultora de roteiro dos cinco episódios, que foram escritos por Gustavo Lipsztein (“O Paciente – O Caso Tancredo Neves”) e dirigidos por Julia Rezende (“Meu Passado Me Condena”). O elenco inclui Erom Cordeiro (“Filhas de Eva”), Paulo Gorgulho (“Segunda Chamada”), Leonardo Medeiros (“A Menina que Matou os Pais”), Thelmo Fernandes (“Sob Pressão”), Bianca Byington (“Boca a Boca”), Débora Lamm (“Amor de Mãe”), Flavio Bauraqui (“Pureza”), Laila Zaid (“Orgulho e Paixão”), Bel Kowarick (“O Rebu”), Nicolas Vargas (“Desalma”) e vários atores gaúchos. O incêndio na Boate Kiss aconteceu em 27 de janeiro de 2013 causado pelo uso de um artefato pirotécnico em ambiente fechado. Além de custar a vida de 242 pessoas, deixou outras 680 feridas. Segundo as investigações, a casa noturna funcionava com mais gente do que a capacidade permitida. Dez anos depois, a luta por justiça continua. | A ILHA DAS SOMBRAS | STAR+ O anime cultuado é mais conhecido por seu título em inglês, “Summer Time Rendering”. Com 25 episódios, a produção do estúdio OLM adapta o mangá homônimo de Yasuki Tanaka, lançado em 2017, e acompanha o jovem Shinpei Ajiro, que, após a morte dos pais, foi criado por outra família e cresceu com as irmãs adotivas Ushio e Mio antes de ir para Tóquio morar sozinho. Dois anos depois, ele retorna à sua cidade natal, a ilha de Hitogashima, para comparecer ao funeral de Ushio, que teria morrido afogada. Mas fica desconfiado diante de marcas de estrangulamento no pescoço da irmã. A situação se complica quando Shinpei se depara com uma cópia psicopata de Mio e o “fantasma” camarada de Ushio, e descobre ter um poder capaz de impedir um exército de “sombras” de duplicarem toda a população da ilha: uma inesperada habilidade de voltar no tempo, toda vez que é assassinado ao se aproximar demais dos segredos daquele lugar. A adaptação possui direção de Ayumu Watanabe (“Komi Can’t Communicate”) e fez tanto sucesso na TV japonesa que vai ganhar uma nova versão, agora em live action e para o cinema.
Erasmo Carlos e Gal Costa ganham homenagem póstuma do Grammy 2023
Os cantores brasileiros Erasmo Carlos e Gal Costa tiveram suas fotos destacadas e celebradas durante a homenagem do Grammy aos artistas que faleceram nos últimos meses. As imagens dos dois artistas foram exibidas em momentos diferentes do tributo, durante a exibição da maior premiação da música dos EUA, que aconteceu entre a noite de domingo e a madrugada desta segunda (6/2) em Los Angeles. A foto de Erasmo apareceu ao som de uma gravação de David Crosby, que morreu em janeiro passado, enquanto a foto de Gal Costa surgiu no telão enquanto Sheryl Crow se apresentava com Bonnie Raitt e Mick Fleetwood numa homenagem a Christine Mcvie (ex-integrante do Fleetwood Mac).
Beyoncé bate recorde como maior vencedora do Grammy. Veja todos os premiados
O Grammy Awards, a principal premiação da música americana, teve seu recorde de troféus quebrado na madrugada desse segunda (6/2), quando Beyoncé atingiu a 32ª vitória de sua carreira. Ela venceu quatro troféus: Melhor Gravação de Dance Music (“Break My Soul”), Melhor Álbum de Dance (“Renaissance”), Melhor Música de R&B (“Cuff It”) e Melhor Performance de R&B Tradicional (“Plastic Off the Sofa”). Apesar da expectativa para novos prêmios, a Rainha não venceu as principais categorias, que foram divididas entre quatro artistas bem diferentes: Adele levou o Grammy de Melhor Performance Pop Solo (com “Easy on Me”), a veterana Bonnie Raitt teve a Música do Ano (“Just Like That”), Lizzo venceu como Gravação do Ano (“About Damn Time”) e Harry Styles ficou com o Álbum do Ano (“Harry’s House”). Vale lembrar que, apesar de seu recorde de gramofones dourados, Beyoncé tem sido sistematicamente esnobada pela Academia da Gravação nas categorias principais do prêmio. Apesar de toda sua importância e impacto, ela nunca venceu Melhor Álbum, Performance Pop ou Gravação, e apenas uma vez como Música do ano – “Single Ladies”, em 2010. Mas em seu discurso, Lizzo lembrou da importância de Beyoncé para sua carreira, contando como matou aula na quinta série para ver um show da diva e ficou transformada pela experiência. A Rainha bateu palmas de pé para a súdita. Anitta, que concorria a Revelação do Ano, acabou passando em branco no evento realizado na Crypto.com Arena, em Los Angeles (EUA). A vencedora de sua categoria foi uma grande surpresa: a cantora Samara Joy, que se destaca numa linha mais adulta de jazz pop. Ela também venceu o Grammy de Melhor Álbum Vocal de Jazz (“Linger Awhile”). Mas teve vitória do Brasil no evento. O veterano grupo acústico e vocal Boca Livre recebeu o troféu de Melhor Álbum de Pop Latino por sua parceria com o cantor panamenho Rubén Blades (o disco “Pasieros”). Foi uma vitória póstuma, já que o grupo acabou no ano passado por divergência política entre seus integrantes. Por sinal, dois artistas nacionais foram lembrados durante as homenagens póstumas da seção “in memoriam”: Erasmo Carlos e Gal Costa. Além de Beyouncé, o grupo gospel Maverick City Music & Kirk Franklin também faturou quatro prêmios em sua categoria. Já os vencedores com três troféus foram cinco: Willie Nelson (na música country), Harry Styles (na música pop), Bonnie Raitt (na música “americana”/folk), Kendrick Lamar (no rap) e Brandi Carlile (no rock) A premiação ainda destacou momentos politizados, como o troféu especial conferido ao cantor iraniano Shervin Hajipour, autor de “Baraye”, que virou hino dos protestos em seu país e foi preso após a música viralizar nas redes sociais. Já na vitória de Melhor Performance de Dupla, Sam Smith deixou a parceira Kim Petras discursar e celebrar o fato de ser a primeira artista transexual a vencer um Grammy. Mas no Grammy Latino deste ano, a brasileira Lineker já tinha rompido essa fronteira. Sam Smith e Kim Petras também representaram um dos pontos altos dos shows ao vivo da noite, que tiveram como maior destaque disparado uma homenagem aos 50 anos do hip-hop. Esta performance reuniu uma procissão de lendas, que se revesaram para apresentar trechos de clássicos do gênero musical, do pioneiro DJ Grandmaster Flash ao novato Future, passando por Run-DMC, LL Cool J, Public Enemy, Rakim, Salt N Peppa, Queen Latifah, De la Soul, Scarface, Busta Rhimes, Too Short, Nelly, The Roots e muitos outros. Para completar, a performance que encerrou a noite trouxe ainda mais rap, com Jay-Z, DJ Khaled, Lil Wayne, Rick Ross, John Legend e Fridayy se juntando numa versão de “God Did”, que começou dentro da arena e terminou no meio da rua, onde os artistas se sentaram uma longa mesa de jantar à luz de velas. Só o verso de Jay-Z durou mais de quatro minutos. E quando DJ Khaled encerrou a apresentação, exaltou para a câmera um último feito histórico da edição: “Fizemos uma música de 8 minutos no Grammy!”. Confira abaixo o momento em que Beyoncé quebrou o recorde da Academia de Gravação e a lista completa dos vencedores do Grammy 2023. Revelação do Ano Samara Joy Álbum do Ano Harry Styles – “Harry’s House” Gravação do Ano “About Damn Time,” Lizzo Música do Ano Bonnie Raitt – “Just Like That” Melhor Performance Solo Pop Adele – “Easy on Me” Melhor Performance Pop de Dupla ou Grupo Sam Smith & Kim Petras – “Unholy” Melhor Álbum Pop Harry Styles – “Harry’s House” Melhor Performance de Rap Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Melhor Música de Rap Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Melhor Performance Melódica de Rap Future Featuring Drake & Tems – “Wait for U” Melhor Álbum de Rap Kendrick Lamar – “Mr. Morale & the Big Steppers” Melhor Gravação de Dance Music/Eletrônica Beyoncé – “Break My Soul” Melhor Álbum de Dance/Eletrônica Beyoncé – “Renaissance” Melhor Música de R&B Beyoncé – “Cuff It” Melhor Performance de R&B Muni Long – “Hrs & Hrs” Melhor Álbum de R&B Progressivo Steve Lacy – “Gemini Rights” Melhor Álbum de R&B Mary J. Blige – “Good Morning Gorgeous (Deluxe)” Melhor Performance de R&B Tradicional Beyoncé – “Plastic Off the Sofa” Melhor Performance de Rock Brandi Carlile – “Broken Horses” Melhor Música de Rock Brandi Carlile – “Broken Horses” Melhor Álbum de Rock Ozzy Osbourne – “Patient Number 9” Melhor Performance de Heavy Metal Ozzy Osbourne Featuring Tony Iommi – “Degradation Rules” Melhor Performance de Música Alternativa Wet Leg – “Chaise Lounge” Melhor Álbum de Música Alternativa Wet Leg – “Wet Leg” Melhor Álbum Pop Vocal Tradicional Michael Bublé – “Higher” Melhor Álbum de Reggae Kabaka Pyramid – “The Kalling” Melhor Álbum de Jazz Latino Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra Featuring The Congra Patria Son Jarocho Collective – “Fandango at the Wall in New York” Melhor Álbum de Pop Latino Rubén Blades and Boca Livre – “Pasieros” Melhor Álbum de Rock Latino Rosalía – “Motomami” Melhor Álbum de Música Latina Tropical Marc Anthony – “Pa’lla Voy” Melhor Álbum de Música Urbana Bad Bunny – “Un Verano Sin Ti” Melhor Performance Country Solo Willie Nelson – “Live Forever” Melhor Performance Country de Dupla ou Grupo Carly Pearce & Ashley McBryde – “Never Wanted to Be That Girl” Melhor Música de Country Willie Nelson – “I’ll Love You Till the Day I Die” Melhor Álbum de Country Willie Nelson – “A Beautiful Time” Melhor Clipe Taylor Swift – “All Too Well: The Short Film” Melhor Documentário Musical Vários Artistas – “Jazz Fest: A New Orleans Story” Trilha Compilação de Trilha Sonora “Encanto” Melhor Trilha Sonora Germaine Franco – “Encanto” Melhor Trilha de Videogames “Valhalla: Dawn of Ragnarök” Melhor Gravação Remix Lizzo – “About Damn Time (Purple Disco Machine Remix)” Melhor Álbum de New Age, Ambient ou Canto White Sun – “Mystic Mirror” Melhor Solo de Jazz Improvisado Wayne Shorter & Leo Genovese – “Endangered Species” Melhor Álbum Vocal de Jazz Samara Joy – “Linger Awhile” Melhor Álbum Instrumental de Jazz Terri Lyne Carrington, Kris Davis, Linda May Han Oh, Nicholas Payton & Matthew Stevens – “New Standards Vol. 1” Melhor Álbum de Banda de Jazz Steven Feifke, Bijon Watson, Generation Gap Jazz Orchestra – “Generation Gap Jazz Orchestra” Melhor Gravação de Audiolivro, Narração e Storytelling Viola Davis – “Finding Me” (Em Busca de Mim) Melhor Álbum de Música Infantil Alphabet Rockers – “The Movement” Melhor Álbum de Comédia Dave Chappelle – “The Closer” Melhor Álbum de Teatro Musical Into the Woods’ 2022 Broadway Cast – “Into the Woods (2022 Broadway Cast Recording)” Melhor Engenharia de Som em Álbum Não Clássico Harry Styles – “Harry’s House” Melhor Álbum de Áudio Imersivo Stewart Copeland & Ricky Kej – “Divine Tides” Melhor Composição Instrumental Geoffrey Keezer – “Refuge” Melhor Arranjo Instrumental ou Acapella Magnus Lindgren, John Beasley & The SWR Big Band Featuring Martin Auer – “Scrapple From the Apple” Melhor Arranjo, Instrumentos e Vocais Christine McVie – “Songbird (Orchestral Version)” Melhor Performance de Música Global Wouter Kellerman, Zakes Bantwini & Nomcebo Zikode – “Bayethe” Melhor Álbum de Música Mexicana Regional Natalia Lafourcade – “Un Canto por México – El Musical” Melhor Encarte Tamsui-Kavalan Chinese Orchestra – “Beginningless Beginning” Melhor Texto em Encarte de Álbum Wilco – “Yankee Hotel Foxtrot (20th Anniversary Super Deluxe Edition)” Melhor Box ou Projeto em Edição Limitada The Grateful Dead – “In and Out of the Garden: Madison Square Garden ’81, ’82, ’83” Melhor Relançamento de Álbum Histórico Wilco – “Yankee Hotel Foxtrot (20th Anniversary Super Deluxe Edition)” Melhor Álbum de Blues Tradicional Taj Mahal & Ry Cooder – “Get on Board” Melhor Álbum de Blues Contemporâneo Edgar Winter – “Brother Johnny” Melhor Álbum de Música Regional Ranky Tanky – “Live at the 2022 New Orleans Jazz & Heritage Festival” Melhor Performance de Música Americana de Raiz Aaron Neville With the Dirty Dozen Brass Band – “Stompin’ Ground” Melhor Música Americana de Raiz Bonnie Raitt – “Just Like That” Best Performance Americana Bonnie Rait – “Made Up Mind” Melhor Álbum Americano Brandi Carlile – “In These Silent Days” Melhor Álbum de Bluegrass Molly Tuttle & Golden Highway – “Crooked Tree” Melhor Canção/Performance Gospel Maverick City Music & Kirk Franklin – “Kingdom” Melhor Canção/Performance Cristã Contemporânea Maverick City Music & Kirk Franklin – “Fear Is Not My Future” Melhor Álbum Gospel Maverick City Music & Kirk Franklin – “Kingdom Book One” Melhor Álbum de Música Cristã Contemporânea Maverick City Music – “Breathe” Melhor Álbum de Gospel Raiz Tennessee State University – “The Urban Hymnal” Melhor Performance Orquestral New York Youth Symphony – “Works” by Florence Price, Jessie Montgomery, Valerie Coleman Melhor Gravação de Ópera The Metropolitan Opera Orchestra & The Metropolitan Opera Chorus – “Blanchard: Fire Shut Up in My Bones” Melhor Performance de Coral The Crossing – “Born” Melhor Performance de Música de Câmara/Pequena Formação Attacca Quartet – “Caroline Shaw: Evergreen” Melhor Performance Instrumental Clássica Solo Time for Three, The Philadelphia Orchestra & Xian Zhang – “Letters for the Future” Melhor Álbum Solo Clássico Vocal Renée Fleming & Yannick Nézet-Séguin – “Voice of Nature: The Anthropocene” Melhor Compêndio Clássico “Kitt Wakeley – An Adoption Story” Melhor Composição Contemporânea Clássica Time for Three, The Philadelphia Orchestra & Xian Zhang – “Puts: Contact” Melhor Engenharia de Som em Álbum Clássico Edwin Outwater & Chicago Symphony Orchestra – Mason Bates: “Philharmonia Fantastique: The Making of the Orchestra” Produtor do Ano em Música Clássica Judith Sherman
Cezar, Gabriel e Tina estão no terceiro paredão do “BBB 23”
O terceiro paredão do “BBB 23” foi formado no domingo (5/2) com a modelo Tina Calamba, o ator Gabriel Santana e o enfermeiro Cezar Black. A formação começou com as indicações do Big Fone. Tina, que recebeu o poder de nomear duas pessoas, colocou Gabriel Santana e Domitila Barros na berlinda. Entretanto, Paula Freitas arrematou o Poder Curinga e teve a oportunidade de tirar um dos dois da disputa, e a escolhida foi a ativista e ex-Miss Alemanha. Em seguida, o Líder Gustavo “Cowboy” Benedeti indicou Tina ao paredão. E Cezar Black foi escolhido pela casa, com nove votos. A segunda mais votada foi Amanda Leite, que escapou por pouco de ir pela casa, mas não do contragolpe. Com direito a indicar uma pessoa, Gabriel puxou a médica para o paredão. Mas era dia de Amanda, e ela escapou novamente, vencendo a prova Bate-Volta, que foi um tradicional jogo da memória do “BBB”. A votação já está aberta para o público e o resultado será conhecido na noite da próxima terça (7/2) na rede Globo.
Anitta revela seu vestido de gala para a premiação do Grammy
A cantora Anitta puyblicou em suas redes sociais o visual com que pisou no tapete vermelho do Grammy, maior premiação da indústria musical dos EUA que acontece na noite deste domingo (5/2) na Crypto.com Arena de Los Angeles (EUA). Ela escolheu um vestido preto nada básico da grife Versace. Segundo ela, o modelo é “muito exclusivo”, e ela escolheu joias da Tiffany para completar o visual. Em entrevista à atriz trans americana Laverne Cox, que está cobrindo o tapete vermelho do evento, a brasileira disse que já se sente uma vencedora, não importa o resultado da premiação. “Para todo o país estamos fazendo história”, disse. Anitta está concorrendo na categoria de Melhor Artista Nova do Ano, a tradicional Revelação. Em uma entrevista para a revista americana People, ela ressaltou a importância deste momento. “Isto significa muito. O meu país todo está me vendo aqui hoje. Estou muito feliz. Eu quero agradecer pelo apoio, foi uma longa jornada. Nunca desista dos seus sonhos”, salientou. After 50 years, Brazil is at the Grammys pic.twitter.com/mySqRKboSh — Anitta (@Anitta) February 5, 2023 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Anitta 🎤 (@anitta)
Grammy: Prêmios de rock vão para Ozzy Osbourne, Brandi Carlile e Wet Leg
Escancarando a falta de apelo comercial do rock no século 21, a premiação das categorias roqueiras do Grammy 2023 aconteceram antes do início da transmissão televisionada da premiação. O evento, que acontece na noite deste domingo (5/2) no palco da Crypto.com Arena, em Los Angeles (EUA), consagrou o veterano Ozzy Osbourne, com mais de 50 anos de carreira, a cantora country pop Brandi Carlile e a banda indie Wet Leg entre os roqueiros premiados. Cada um deles levou dois gramofones dourados. Brandi Carlile venceu os troféus de Melhor Performance e Melhor Música de Rock por “Broken Horses”. Ozzy levou as estatuetas de Melhor Performance de Heavy Metal (“Degradation Rules”, pareceria com o guitarrista Tony Iommi, do Black Sabbath) e Melhor Álbum de Rock (“Patient Number 9”). E a banda britânica conquistou os Grammys de Melhor Performance (“Chaise Lounge”) e Melhor Álbum de Música Alternativa (“Wet Leg”). Ao receber um dos prêmios de Rock Alternativo, a cantora Rhian Teasdale abusou da sinceridade ao dizer que não sabia o que o Wet Leg estava fazendo naquele evento. A banda ainda concorre ao troféu de Artista Novo do Ano, nome oficial da categoria de Revelação, que também é disputado pela brasileira Anitta. Além desses troféus, outro grupo alternativo se destacou em categorias técnicas. A reedição especial de 20 anos do disco “Yankee Hotel Foxtrot”, da banda Wilco, venceu como Melhor Relançamento de Álbum Histórico e Melhor Texto de Encarte. A parte televisada do Grammy começa às 21h30, com transmissão no canal pago TNT e na plataforma HBO Max. Confira abaixo o agradecimento da Wet Leg e a lista de prêmios conquistados por roqueiros no Grammy 2023. Melhor Performance de Rock Brandi Carlile – “Broken Horses” Melhor Música de Rock Brandi Carlile – “Broken Horses” Melhor Álbum de Rock Ozzy Osbourne – “Patient Number 9” Melhor Performance de Heavy Metal Ozzy Osbourne Featuring Tony Iommi – “Degradation Rules” Melhor Performance de Música Alternativa Wet Leg – “Chaise Lounge” Melhor Álbum de Música Alternativa Wet Leg – “Wet Leg” Melhor Relançamento de Álbum Histórico Wilco – “Yankee Hotel Foxtrot (20th Anniversary Super Deluxe Edition)” Melhor Texto em Encarte de Álbum Wilco – “Yankee Hotel Foxtrot (20th Anniversary Super Deluxe Edition)” Melhor Box ou Projeto em Edição Limitada The Grateful Dead – “In and Out of the Garden: Madison Square Garden ’81, ’82, ’83”
Kevin Costner homenageia Clive Davis “por ser o guarda-costas” de Whitney Houston
O ator Kevin Costner homenageou o executivo musical Clive Davis no evento de gala pré-Grammy, realizado na noite de sábado (4/2) no hotel Beverly Hilton, agradecendo ao produtor por fornecer orientação a Whitney Houston ao longo da carreira e por conduzir o hit “I Will Always Love You”, do filme “O Guarda-Costas”. Costner estrelou o filme com Whitney em 1992. O discurso de Costner lembrou a longa carreira do executivo musical e seu relacionamento pessoal com a cantora. A homenagem teve uma ressonância especial no salão, pois Houston morreu na noite de gala pré-Grammy de 2012. “Nenhum de nós, no final, poderia proteger sua amada Whitney, mas suas impressões digitais na vida dela estão limpas, meu amigo”, disse Costner. “Você foi um milagre na vida dela. Obrigado por ser o guarda-costas dela, Clive”. No final da noite, Jennifer Hudson também prestou homenagem a Whitney, apresentando uma performance emocionante do hit “Greatest Love of All” da cantora. "Neither one of us in the end could protect your beloved Whitney" – An emotional Kevin Costner to Clive Davis at the record mogul's annual pre-#Grammys party pic.twitter.com/XSbo5RjQTR — The Hollywood Reporter (@THR) February 5, 2023
