Courteney Cox negocia participação em “Pânico 7”
Atriz deve reprisar seu papel icônico ao lado de Neve Campbell, que retorna à franquia após ausência no filme anterior
Retrospectiva | Os 15 melhores terrores de 2023
2023 foi um ano pavoroso, com muitos terrores impactantes. A seleção dos destaques reúne lançamentos do circuito cinematográfico, VOD e plataformas de streaming, disponibilizados entre 1 de janeiro e 31 de dezembro no Brasil. O listão vem cheio de demônios, serial killers, bruxas, alienígenas, freiras diabólicas e até uma boneca assassina, mas também comédias que satirizam as convenções do gênero – os filmes de “terrir”. Não tenha medo de conferir quais foram os melhores abaixo. FALE COMIGO Com a fama de melhor terror dos últimos anos, o longa de estreia dos irmãos gêmeos Danny e Michael Philippou apresenta uma trama de possessão diferente de tudo que já foi feito. O filme acompanha um grupo de jovens na Austrália, que descobrem uma mão embalsamada que supostamente pertenceu a um médium ou satanista. Essa mão torna-se o objeto central de um jogo perigoso e viciante, que permite aos jogadores comunicar-se com os mortos. Ao segurar a mão e pronunciar as palavras “fale comigo”, o jogador pode ver o que parece ser um fantasma. Ao adicionar “eu te deixo entrar”, o espírito assume o controle do corpo do jogador até que alguém retire o objeto de suas mãos. Existem regras adicionais, como um tempo limite, para impedir que a possessão se torne definitiva. A protagonista é Mia (Sophie Wilde, de “Eden”), uma adolescente introvertida que perdeu a mãe e se vê atraída por essa experiência sobrenatural, inicialmente tratada como uma atração de festa. Sua obsessão em contatar a mãe logo a faz descobrir como a brincadeira pode ser mortal, quando as regras são quebradas. A trama também aborda temas como a cultura da internet, onde a possessão demoníaca se torna uma tendência viral, e a busca por escapismo através de rituais perigosos. O filme foi um sucesso instantâneo no Festival de Sundance deste ano, quando caiu nas graças dos críticos e desencadeou uma guerra por seus direitos de distribuição – vencida pelo estúdio indie especializado A24. Com impressionantes 95% de aprovação da crítica, registrada no site Rotten Tomatoes, a obra chama atenção pelos efeitos assustadores e a habilidade dos diretores em equilibrar humor e terror. M3GAN A nova franquia do terror acompanha uma cientista especialista em robótica (Allison Williams, de “Corra!”), que dá um protótipo de boneca robô realista para sua sobrinha (Violet McGraw, de “Doutor Sono”), para confortá-la no luto pela morte de seus pais. Só que a boneca ultrapassa expectativas e se apega. Basta alguém ameaçar a criança para que M3gan saia em sua caçada. Para completar, o robô humanoide também começa a desobedecer comandos quando deixa de ser tratada como alguém da família. Realizado por apenas US$ 12 milhões, o terror tecnológico impressionou nas bilheterias internacionais, faturando US$ 180 milhões em todo o mundo. Também agradou a critica, com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. Vale apontar que os elogios destacam a superioridade da produção da Universal no subgênero dos terrores com “brinquedos assassinos”, como Chucky e Annabelle, elegendo “M3GAN” como a criatura definitiva dos dias atuais, por ecoar até a era das dancinhas de TikTok – detalhe: um dos produtores, James Wan (“Invocação do Mal”), é o criador de Annabelle. Wan também escreveu o roteiro com Akela Cooper (“Maligno”). Já a direção é do neozelandês Gerard Johnstone (“Housebound”). E a sequência já foi confirmada. PEARL O diretor Ti West volta a se juntar com a atriz Mia Goth nesse prólogo de “X – A Marca da Morte”. A trama acompanha a juventude da psicopata idosa do longa anterior, que vê seus sonhos de virar estrela de cinema sufocados pela vida reclusa na fazenda da família. Esse ressentimento dá início à sua saga sangrenta. A própria Mia Goth assina a história, em parceria com o diretor. Vale apontar que a atriz tinha vivido tanto a protagonista Maxine quanto Pearl em “X”. Mas estava irreconhecível no papel da serial killer, debaixo de muitas camadas de maquiagem prostética para parecer uma mulher de mais de 90 anos. Até Martin Scorsese elogiou esse prólogo, que teve uma première mundial bastante aplaudida no Festival de Veneza e atingiu 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. A história vai continuar em “MaXXXine”, o fim da trilogia, atualmente em produção. PISCINA INFINITA O novo horror de Brandon Cronenberg (“Possessor”), filho do mestre David Cronenberg (“Crimes of the Future”), passa-se num resort tropical de luxo, onde James, um escritor com bloqueio criativo (Alexander Skarsgård, de “Succession”), e sua esposa rica (Cleopatra Coleman, de “Dopesick”) tiram férias ao estilo “The White Lotus”. No entanto, a suposta tranquilidade do paraíso rapidamente desmorona quando eles são convidados por outro casal, que inclui uma fã sedutora do escritor, Gabi (Mia Goth, de “Pearl”), para explorar o lado mais sombrio do país tropical. Enquanto Skarsgård apresenta uma performance cativante ao revelar instintos ferais e masoquistas, é Goth quem mantém o público na ponta dos pés com sua energia arrebatadora, alternando entre sutileza e histeria de maneira espetacular. Um acidente de carro resultante de uma noite de bebedeira coloca o protagonista em um dilema de vida ou morte, levando a trama a um rumo bizarro, com a revelação de um sistema de justiça peculiar que permite aos turistas ricos testemunhar e experimentar a sua própria morte por meio de clones. Cronenberg, seguindo os passos de seu pai, constrói uma trama que vai além do simples terror, com uma narrativa marcada pela paranoia e a sátira da elite, inspirado nos clássicos surrealistas do mestre Luis Buñuel. A visão distorcida de luxo, orgias e hedonismo, bem como o conflito entre a riqueza e a pobreza, são capturados de forma habilidosa e visceral, dando ao filme um toque de humor negro. A despeito do clima pesado e das situações perturbadoras, a narrativa é frequentemente permeada por momentos de comédia e mudanças súbitas de tom. Embora o filme seja instigante e assustador em sua maneira macabra e provocativa, também oferece uma profundidade de caracterização raramente encontrada em filmes de horror mais convencionais. A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO O resgate da franquia dos anos 1980 surpreende ao se mostrar um dos melhores filmes de toda a saga. Visceral e sangrento, o longa mostra a assustadora possessão demoníaca de uma mulher, que tenta matar a irmã e os próprios filhos. A trama gira em torno de duas irmãs distantes, vividas por Alyssa Sutherland (“Vikings”) e Lily Sullivan (“Mental”), que decidem reatar após longo afastamento, apenas para ter sua reunião atrapalhada por uma possessão que coloca a vida de seus entes queridos em risco. Além de novos personagens, o filme também inova em relação à premissa original. Em vez de se passar numa cabana no meio da floresta, desta vez os ataques demoníacos acontecem num apartamento comum. Rodado na Nova Zelândia, o terrorzão é o segundo longa do diretor irlandês Lee Cronin, selecionado pessoalmente por Sam Raimi, produtor e criador da franquia, após sua estreia com o horror indie “The Hole in the Ground” – premiado em 2019 no Fant, festival de cinema fantástico de Bilbao, na Espanha. O resultado atingiu 96% de aprovação no Rotten Tomatoes. FERIADO SANGRENTO Eli Roth, o diretor de “Cabana do Inferno” (2002) e “O Albergue” (2005), retorna ao terror, após um longo período distante, com uma produção que segue o modelo clássico dos slashers, incluindo um psicopata mascarado e uma data comemorativa. A trama se desenrola em Plymouth, Massachusetts, e começa com uma cena caótica de liquidação de Black Friday que termina em tragédia. Um ano após o evento, um assassino misterioso começa a matar aqueles que estiveram envolvidos no incidente, vestindo uma fantasia de peregrino e uma máscara representando John Carver, o primeiro governador da colônia de Plymouth. Roth, conhecido por seu estilo gráfico e gore, cria uma narrativa que flerta com uma sátira ao consumismo e à obsessão das redes sociais, embora esses temas sirvam mais como dispositivos de enredo do que elementos profundamente explorados. O filme, no entanto, acaba se concentrando mais no padrão de fuga, perseguição e captura, típico do slasher, além de outros elementos do subgênero, como violência gráfica e mortes chocantes. Mesmo assim, apresenta algumas reviravoltas interessantes, ao brincar com a antecipação do público. Vale lembrar que o longa tem uma origem curiosa, introduzido como um trailer falso no projeto “Grindhouse” de Quentin Tarantino e Robert Rodriguez em 2007. A ideia de “Grindhouse” era fazer uma homenagem às salas de cinema baratas dos EUA que exibiam terrores de baixo orçamento e baixa qualidade. Tarantino e Rodrigues realizaram dois filmes, “À Prova de Morte” e “Planeta Terror”, respectivamente, com o intuito de que fossem exibidos numa sessão dupla, à moda das exibições desses cinemas. E para complementar a experiências, eles convidaram amigos para desenvolverem trailers de filmes inexistentes que poderiam habitar esse universo trash. Vários desses trailers acabaram virando filmes reais, como “Machete” (2010) e “Hobo with a Shotgun” (2011). “Feriado Sangrento” é o terceiro da lista. O roteiro foi coescrito por Eli Roth e Jeff Rendell, que também foi responsável pela ideia do falso trailer. Já o elenco é diversificado, combinando astros consagrados como Patrick Dempsey (“Grey’s Anatomy”), Gina Gershon (“Riverdale”), Rick Hoffman (“Suits”), Milo Manheim (“Zombies”) e Nell Verlaque (“Big Shot”) com influenciadores como a estrela do TikTok Addison Rae (“Ela é Demais”) e diversas celebridades digitais americanas. PÂNICO VI O mais recente filme da franquia de terror chega ao streaming com novas referências meta e mortes ainda mais sangrentas, entregando tudo o que os fãs esperam. Como de praxe, os sobreviventes do filme anterior são perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface. Só que este assassino se mostra muito mais violento e ousado, atacando em plena cidade de Nova York (ou um set canadense disfarçado como a metrópole). Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), além da veterana da franquia Courteney Cox (vista em todos os filmes) e até Hayden Panettiere (“Nashville”), que retorna após aparecer em “Pânico 4”, agora como agente do FBI. O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). E qualquer um deles pode ser o assassino por trás da máscara. Parte da diversão é descobrir a verdadeira identidade do psicopata. O roteiro é de Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”), e a direção é novamente de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia no longa anterior, após a morte do diretor Wes Craven. DEZESSEIS FACADAS A comédia de horror estrelada por Kiernan Shipka (“O Mundo Sombrio de Sabrina”) tem viagem no tempo e psicopata mascarado, numa espécie de mashup de “De Volta para o Futuro” com “Sexta-Feira 13”. O filme acompanha o retorno de um infame serial killer, batizado de “Sweet Sixteen Killer”, que volta na noite de Halloween, 35 anos após o chocante assassinato de três adolescentes, para reivindicar uma quarta vítima. A personagem de Shipka é Jamie, uma jovem de 17 anos que ignora avisos de sua mãe superprotetora (Julie Bowen, de “Modern Family”) e se depara com o maníaco mascarado. Em fuga por sua vida, ela acidentalmente viaja no tempo para 1987, ano dos assassinatos originais. Forçada a navegar pela cultura desconhecida e extravagante dos anos 1980, Jamie se une à versão adolescente de sua mãe (Olivia Holt, de “Manto e Adaga”) para derrotar o assassino de uma vez por todas, tentando evitar ficar presa no passado para sempre. Dirigido por Nahnatchka Khan (“Young Rock”), o terrir tem roteiro de David Matalon (“Até o Fim”), Sasha Perl-Raver (“Let’s Get Merried”) e Jen D’Angelo (“Abracadabra 2”). THE BLACKENING Como qualquer fã de terror sabe, a última garota – final girl, geralmente branca – sobrevive à carnificina do serial killer, enquanto qualquer pessoa negra vive apenas cerca de 30 minutos na tela,...
Streaming: “One Piece” e os 10 melhores lançamentos da semana
A lista de estreias da semana destaca a versão live-action de “One Piece” na Netflix, a 2ª temporada de “A Roda do Tempo” na Prime Video e a 4ª de “Impuros” na Star+. Fãs de terror ainda recebem “Pânico VI” na Paramount+, enquanto os geeks de sci-fi podem curtir a volta da série clássica “Babylon 5” como longa-metragem animado. Confira abaixo as 10 melhores opções selecionadas entre as novidades de filmes e séries em streaming. ONE PIECE | NETFLIX A estreia mais divulgada pela Netflix neste ano é uma adaptação de um dos mangás mais populares do Japão. Os quadrinhos de Eiichiro Oda, publicados desde 1997, já geraram um anime com mais de 900 episódios e agora ganham sua primeira versão live-action (com atores de carne e osso). A trama gira em torno de uma caça ao tesouro de piratas. Quando estava para ser executado, o lendário Rei dos Piratas, Gold Roger, revelou ao mundo a existência da fortuna que mantinha em segredo, motivando a cobiça de dezenas que se lançam a sua caça, sonhando com fama e riqueza imensuráveis. Os protagonistas são um grupo desses aventureiros, os Piratas de Chapéu de Palha, liderado por Monkey D. Luffy, que além de buscar o tesouro também quer se consagrar como o novo rei dos piratas. O ator mexicano Iñaki Godoy (“Quem Matou Sara?”) interpreta Luffy e o elenco também destaca Mackenyu (“Samurai X: O Final”), Emily Rudd (trilogia “Rua do Medo”), Jacob Gibson (“Greanleaf”), Taz Skylar (“Villain”), Peter Gadiot (“Yellowjackets”), Stevel Marc (“O Mauritano”), Jacob Gibson (“Greenleaf”), McKinley Belcher III (“Ozark”) e Jeff Ward (“Agents of Shield”). Desenvolvida pelos showrunners Matt Owens (“Luke Cage”) e Steven Maeda (que escreveu episódios de “Arquivo X” e “Lost”), a série se caracteriza por manter as características visuais dos animes, incluindo cenas de elasticidade irreal, em que boca, punhos e pés de Luffy se estendem mais que num desenho animado do Pica-Pau. A RODA DO TEMPO 2 | AMAZON PRIME VIDEO Baseada nos livros de Robert Jordan, a fantasia épica apresenta um mundo onde a magia existe e o tempo é cíclico. A 1ª temporada, com oito episódios, estreou em 2021 com sua história repleta de batalhas, monstros e diversos efeitos visuais, conforme Moiraine Damodred (Rosamund Pike, de “Garota Exemplar”), feiticeira integrante de uma poderosa organização mágica conhecida como Aes Sedai, parte numa aventura com cinco jovens escolhidos, testando profecias que podem salvar ou destruir a humanidade. A nova temporada adapta a história de “A Grande Caçada”, segundo livro da saga literária homônima de Robert Jordan. Nos episódios, ameaças antigas e inéditas caçam os aliados do povo de Dois Rios, agora espalhados pelo mundo. Sem a mulher que os encontrou e guiou para ajudá-los, eles precisam encontrarem novas força uns nos outros ou neles próprios, na Luz… ou na Escuridão. Enquanto isso, Rand al´Thor (Josha Stradowski) começa a perceber o quão poderoso ele é após descobrir ser o Dragão Renascido no ano anterior. O elenco também conta com Álvaro Morte (“La Casa de Papel”), Sophie Okonedo (“Flack”), Michael McElhatton (“Game of Thrones”), Marcus Rutherford (“Obediência”), Zoë Robins (“Power Rangers Ninja Steel”), Barney Harris (“Clique”), Madeleine Madden (“Tidelands”), Kae Alexander (“Krypton”) e muitos outros. A série estreou já renovada para sua 3ª temporada. IMPUROS 4 | STAR+ Após dois anos sem episódios inéditos, a série que rendeu duas indicações ao Emmy Internacional ao ator Raphael Logam (“Pacificado”) está de volta. A trama é ambientada nos anos 1990 e acompanha a escalada de Evandro do Dendê (Logam) ao comando do narcotráfico do Rio. Em sua ascensão, ele vive uma relação de gato e rato com o obcecado policial Morello (Rui Ricardo Diaz). O elenco fixo inclui também João Victor Silva (“Verdades Secretas”), Cyria Coentro (“Os Dias Eram Assim”) e Leandro Firmino (“Cidade de Deus”). Na 4ª temporada, Evandro começa a encarar sérios problemas familiares, envolvendo a mãe e a esposa, Geise (Lorena Comparato), por conta das escolhas que fez. Ao mesmo tempo, ainda sofre um atentado que quase tira sua vida e entra em guerra contra a máfia do Jogo do Bicho, enquanto subir cada vez mais na hierarquia da organização criminosa em que atua. Criada por Alexandre Fraga, a série se inspira em um criminoso da vida real, Fernandinho Guarabu, que comandou o morro do Dendê e se tornou um dos maiores narcotraficantes do estado fluminense nos anos 1990. Renovada, a produção já gravou sua 5ª temporada. | PÂNICO VI | PARAMOUNT+ O recente filme da franquia de terror chega ao streaming com novas referências meta e mortes ainda mais sangrentas, entregando tudo o que os fãs esperam quando os sobreviventes do filme anterior são perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface. Só que este assassino se mostra muito mais violento e ousado, atacando em plena cidade de Nova York (ou um set canadense disfarçado como a metrópole). Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), além da veterana da franquia Courteney Cox (vista em todos os filmes) e até Hayden Panettiere (“Nashville”), que retorna após aparecer em “Pânico 4”, agora como agente do FBI. O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). E qualquer um deles pode ser o assassino por trás da máscara. Parte da diversão é descobrir a verdadeira identidade do psicopata. O roteiro é de Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”), e a direção é novamente de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia no longa anterior, após a morte do diretor Wes Craven. O PORTAL SECRETO | VOD* A nova fantasia ao estilo “Harry Potter” é uma adaptação do romance de mesmo nome de Tom Holt e se passa numa venerável corporação mágica londrina, responsável por orquestrar todos os incidentes diários de coincidência e imprevistos que ocorrem na cidade. Inicialmente, o recém-chegado estagiário Paul Carpenter (Patrick Gibson, de “Sombra e Ossos”) desconhece a verdadeira função da empresa quando aceita o emprego. Diferente de sua colega novata Sophie (Sophie Wilde, de “Eden”), que possui habilidades empáticas, ele parece não ter talentos notáveis. Por isso, se sente aliviado quando o CEO da empresa (Christoph Waltz, de “Django Livre”) o encarrega de encontrar uma porta mágica que desapareceu em algum lugar da empresa. Mas, nessa busca, ele se vê constantemente surpreendido pela magia dessa espécie de Hogwarts corporativa, repleta de regras arbitrárias e objetos misteriosos. Dirigido pelo experiente diretor de TV Jeffrey Walker (“H2O: Meninas Sereias”) e co-produzido pela Jim Henson Company (produtora dos “Muppets”), o filme também destaca em seu elenco o veterano Sam Neill (“Jurassic Park”) como um gerente impiedoso, que têm planos diferentes para o futuro do mundo. Com elementos de fantasia e comédia, “O Portal Secreto” também apresenta um toque de sátira e se diverte com a ideia da porta sumida ser capaz de conduzir à diferentes dimensões. No entanto, a história central gira em torno dos protagonistas e de seu envolvimento romântico, tornando o filme uma raridade dentro do cinema comercial familiar. MULHERES CHORAM | VOD* A produção que mais deu o que falar no Festival de Cannes de 2021 aborda questões de gênero e relações familiares na Bulgária contemporânea. O filme foca na vida de duas gerações de mulheres de uma mesma família, todas lidando com o luto após a morte da matriarca. A narrativa se desenrola em um contexto político específico: a rejeição da Bulgária em ratificar a Convenção de Istambul, um tratado de direitos humanos contra a violência doméstica, porque utilizava a palavra “gênero”. A obra destaca diversas mulheres da família, cada uma com suas próprias lutas relacionadas à saúde mental. A personagem Sonja chama a atenção por estar vivendo com HIV, um segredo que gera tensão em uma cena chave ao redor da mesa de jantar da família. Sua irmã Lora enfrenta exemplos cotidianos de masculinidade tóxica e Veronica sofre de depressão pós-parto, trazendo uma outra camada de complexidade ao núcleo familiar. O filme abriga performances notáveis, em especial a de Maria Bakalova, conhecida por sua nomeação ao Oscar por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” (2020). Ela contracena com um elenco local bastante expressivo, em uma narrativa provocativa, em que revelações impactantes funcionam como um catalisador para questionamentos mais amplos sobre gênero e preconceito. As diretoras Vesela Kazakova e Mina Mileva (“The Beast Is Still Alive”) utilizam metáforas e momentos de alívio emocional para equilibrar cenas mais ásperas, criando uma experiência cinematográfica que oferece muito a ser ponderado pelo público. EU NÃO SOU UM ROBÔ | HBO MAX Comédia romântica imensamente popular da Coréia do Sul, a produção de 2017 gira em torno de uma garota que se passa por robô. A história envolve Min Kyu, um rapaz rico, que tem uma alergia severa a seres humanos e só sai de casa de luvas e máscaras. Impossibilitado de ter um um relacionamento devido à sua condição, ele conhece a Android AJI-3, desenvolvida por uma equipe de seu conglomerado, e se impressiona por sua capacidade de interação. Só que, na verdade, Jo Ji Ah foi contratada pela fingir ser a robô, após a verdadeira androide dar problemas. Sem poder dizer a verdade, ela acaba confundida com um robô real, com quem o rapaz consegue interagir e… se apaixonar. Repleta de momentos divertidos e fofos, a fantasia tem direção de Jung Dae-yoon (“Renascendo Rico”) e destaca Chae Soo-bin (“Rookie Cops”) e Yoo Seung-ho (“Memorist”) nos papéis principais. CHIC SHOW | GLOBOPLAY O documentário conta a história de um dos mais importantes bailes da cidade de São Paulo, o Chic Show. Realizado principalmente no ginásio do Palmeiras, onde chegava a reunir 20 mil pessoas nas décadas de 1970 e 1980, o evento virou mais que um baile. Foi um verdadeiro ponto de encontro da cultura negra, abrindo espaço para o funk, o rap, o samba rock e o pagode. As festas de Luiz Alberto dos Santos, o Luizão, chegaram a trazer até atrações internacionais, como Kurtis Blow, Whodini, Betty Wright e o lendário James Brown. Com direção de Felipe Giuntini (“Domingão do Faustão”), o filme traz depoimentos dos organizadores, dos artistas que se apresentaram, como Gilberto Gil, Jorge Ben Jor, Sandra de Sá, Thaide e Carlos Dafé, e dos frequentadores, mostrando o impacto do baile em famosos como Péricles, Mano Brown, Ice Blue, Thaíde, Rappin’ Hood, Júnior Vox, Marquinhos Sensação e Salgadinho. BABYLON 5: THE ROAD HOME | VOD* A icônica série de ficção científica criada em 1993 por J. Michael Straczynski (“Sense8”) retorna num longa animado, que retoma todos seus personagens clássicos. A trama se passa dois anos após a Guerra das Sombras e segue John Sheridan (Bruce Boxleitner) e sua esposa Delenn em sua despedida da estação espacial Babylon 5. Mas um erro técnico deixa Sheridan perdido no multiverso, percorrendo cronologias alternativas. O enredo efetivamente utiliza a viagem no tempo para revisitar eventos e personagens importantes da série original, tornando o filme uma espécie de retrospectiva da rica história da franquia. “Babylon 5” virou cult não só pelas histórias envolventes, mas por reunir artistas que marcaram época na sci-fi, como o protagonista Bruce Boxleitner (o “Tron”), Bill Mumy (o Will Robinson original de “Perdidos no Espaço”), Walter Koenig (o Sr. Chekov original de “Star Trek”) e Patricia Tallman (estrela do bom remake de “A Noite dos Mortos-Vivos”). Eles fazem um retorno significativo na continuação animada, junto com Claudia Christian (ainda ativa em “9-1-1”) e Peter Jurasik (também de “Tron”), que tinha se aposentado em 2017, além dos novos dubladores dos personagens dos atores falecidos. Infelizmente, as baixas representam a maioria, incluindo os coprotagonistas Mira Furlan (que depois estrelou “Lost”), Richard Biggs (“Strong Medicine”), Andreas Katsulas (“Star Trek: Enterprise”), Jerry Doyle (“Barrados no Baile”), Jeff Conaway (“Grease: Nos Tempos da...
“The Last of Us” faz sucesso no MTV Movie & TV Awards 2023
O MTV Movie & TV Awards 2023 consagrou o sucesso da série adaptada “The Last of Us” com três prêmios entregues ao ator Pedro Pascal. O evento aconteceu no domingo (7/5) de maneira pré-gravada em virtude da greve dos roteiristas, que assola os Estados Unidos. Além da mudança atípica, diversos artistas desistiram de participar da premiação em apoio a manifestação. Entre os desistentes estava a apresentadora Drew Barrymore, que decidiu abrir mão da apresentação do prêmio em apoio aos manifestantes. “Eu escutei os roteiristas, e para respeitá-los, eu me retiro da apresentação dos MTV Movie Awards em solidariedade à greve”, disse a atriz num comunicado. Apesar da desistência, Drew havia gravado alguns segmentos como Josie Gellar, sua personagem de “Nunca Fui Beijada”, que foram exibidos durante a premiação. A participação foi inserida dentro de cenas de séries e filmes populares, como “Sorria”, “Wandinha” e até “O Urso do Pó Branco”, onde ela recebe um beijo do animal. Josie Grossie's first kiss went a little like this 💋🐻 #MTVAwards pic.twitter.com/tO4JdYC9gs — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 Além disso, Drew Barrymore apareceu em outros comerciais durante a cerimônia da MTV, incluindo um remake inédito do trailer da “Barbie”, um clipe de “Wandinha” e até num anúncio da Pluto TV. A artista ainda surgiu num vídeo para receber o prêmio de melhor apresentadora. Next Stop: Barbie Land ✈️ 💖🌴 This barbie…is a skipper!!! #MTVAwards pic.twitter.com/yv3tGplolm — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 The host with the moooost 🎤📺 Congratulations to @DrewBarrymore of the #DrewBarrymoreShow for winning Best Host! #MTVAwards pic.twitter.com/YarFOs1vjK — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 Apesar da desistência do tapete vermelho, Drew Barrymore topou apresentar a edição de 2024. “Eu amo essa família e estaremos juntos de volta no próximo ano”, acrescentou. O ator Pedro Pascal também surpreendeu o público, ainda mais depois de segurar três troféus da pipoca dourada. O artista conquistou os prêmios de Melhor Série, Melhor Herói e Melhor Dupla com Bella Ramsey devido ao sucesso estrondoso de “The Last of Us”, da HBO Max. Em vídeo gravado, ele também expressou apoio a greve dos roteiristas de Hollywood. This is your sign to re-watch @TheLastofUsHBO 📺🔁 #TheLastOfUs is your Best Show winner at the #MTVAwards! pic.twitter.com/7ufBiDCgxV — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 Conforme anunciado, a atriz Jennifer Coolidge recebeu o prêmio de gênio da comédia durante a premiação. Depois de uma montagem com os papéis mais icônicos da artista, ela apareceu na tela para agradecer a oportunidade. “Obrigada, MTV. Obrigada por me honrar com este prêmio incrível!”, disse ela. Thank YOU, @JENCOOLIDGE 🫶🍿🏆 Welcome to the Comedic Genius Award Club! #MTVAwards pic.twitter.com/CLH78d1bP3 — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 Um dos momentos mais emblemáticos da premiação ficou na conta de Tom Cruise, que agradeceu o prêmio de Melhor Atuação em “Top Gun: Maverick” com um discurso num avião de caça. “Muito obrigado por este prêmio. Eu faço esses filmes para vocês. Eu amo vocês. Eu amo entreter vocês”, afirmou. Things we'll never forget: @TomCruise's performance in #TopGun: Maverick 🎥 Congrats to Tom Cruise on winning Best Performance in a Movie at the 2023 #MTVAwards! pic.twitter.com/dZr3Wglpdq — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 Por fim, a cerimônia do MTV Awards consagrou o Ghostface com dois prêmios por “Pânico IV”. Num vídeo pré-gravado, o personagem de terror agradeceu o título de Melhor Luta e Melhor Filme. Congrats are in order 🎥🍿✨🎬 @ScreamMovies is taking home Best Movie at the 2023 #MTVAwards! pic.twitter.com/XaXv8WNsiU — Movie & TV Awards (@MTVAwards) May 8, 2023 MELHOR FILME “Pânico 6” “Avatar: O Caminho Da Água” “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” “Elvis” “Não, Não Olhe” “Sorria” “Top Gun: Maverick” MELHOR SÉRIE “The Last of Us” “Stranger Things” “The White Lotus” “Wandinha” “Wolf Pack” “Yellowstone” “Yellowjackets” MELHOR ATUAÇÃO – FILME Tom Cruise em “Top Gun: Maverick” Austin Butler em “Elvis” Florence Pugh em “Não Se Preocupe, Querida” KeKe Palmer em “Não, Não Olhe” Michael B. Jordan em “Creed III” MELHOR ATUAÇÃO – COMÉDIA Adam Sandler – “Mistério em Paris” Dylan O’Brien – “Influencer de Mentira” Jennifer Coolidge – “Casamento Armado” KeKe Palmer – “Não! Não Olhe!” Quinta Brunson – “Abbott Elementary” MELHOR ATUAÇÃO – SÉRIE Jenna Ortega em “Wandinha” Aubrey Plaza em “The White Lotus” Christina Ricci em “Yellowjackets” Riley Keough em “Daisy Jones & The Six” Sadie Sink em “Stranger Things” Selena Gomez em “Only Murders in the Building” MELHOR HERÓI Pedro Pascal em “The Last Of Us” Diego Luna em “Andor” Jenna Ortega em “Wandinha” Paul Rudd em “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” Tom Cruise em “Top Gun: Maverick” MELHOR VILÃO Elizabeth Olsen em “Doutor Estranho No Multiverso Da Loucura” Harry Styles em “Não Se Preocupe, Querida” Jamie Campbell Bower em “Stranger Things” M3GAN em “M3GAN” O Urso em “Urso Do Pó Branco” MELHOR BEIJO Madison Bailey e Rudy Pankow em “Outer Banks” Anna Torv e Philip Prajoux em “The Last Of Us” Harry Styles e David Dawson em “My Policeman” Riley Keough e Sam Claflin em “Daisy Jones & The Six” Selena Gomez e Cara Delevingne em “Only Murders in the Building” ARTISTA REVELAÇÃO Joseph Quinn em “Stranger Things” Bad Bunny em “Bullet Train” Bella Ramsey em “The Last Of Us” Emma D’Arcy em “House of the Dragon” Rachel Sennott em “Bodies Bodies Bodies” MELHOR LUTA Courteney Cox (Gale Weathers) vs. Ghostface em “Pânico 6” Brad Pitt (Ladybug) contra Bad Bunny (The Wolf) em “Trem Bala” Jamie Campbell Bower (Vecna) vs. Millie Bobby Brown (Eleven) em “Stranger Things” Keanu Reeves (John Wick) vs. Todos em “John Wick 4: Baba Yaga” Fuga de Narkina 5 em “Andor” MELHOR ATUAÇÃO ASSUSTADA Jennifer Coolidge em “The White Lotus” Jesse Tyler Ferguson em “O Urso Do Pó Branco” Justin Long em “Noites Brutais” Rachel Sennott em “Morte Morte Morte” Sosie Bacon em “Sorria” MELHOR PARCERIA Pedro Pascal e Bella Ramsey em “The Last Of Us” Camila Mendes e Maya Hawke em “Do Revenge” Jenna Ortega e Mãozinha em “Wandinha” Simona Tabasco e Beatrice Grannò em “The White Lotus” Tom Cruise e Miles Teller em “Top Gun: Maverick” MELHOR ELENCO “Stranger Things” “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” “Pantera negra : Wakanda Para Sempre” “Outer Banks” “Teen Wolf: O Filme” MELHOR MÚSICA Taylor Swift – Carolina, de “Um Lugar Bem Longe Daqui” Demi Lovato – Still Alive, de “Pânico 6” Doja Cat – Vegas, de “Elvis” Lady Gaga – Hold My Hand, de “Top Gun: Maverick” OneRepublic – I Ain’t Worried, de “Top Gun: Maverick” Rihanna – Lift Me Up, de “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” MELHOR DOC-REALITY “The Kardashians” “Jersey Shore Family Vacation” “The Real Housewives of Beverly Hills” “Family Reunion: Edición Love & Hip Hop” “Vanderpump Rules” MELHOR SÉRIE DE COMPETIÇÃO “RuPaul’s Drag Race: All-Stars” “All-Star Shore” “Big Brother” “The Challenge: USA” “Los Traidores” MELHOR APRESENTADOR Drew Barrymore, de “The Drew Barrymore Show” Joel Madden, de “Ink Master” Nick Cannon, de “The Masked Singer” RuPaul, de “RuPaul’s Drag Race” Kelly Clarkson, de “The Kelly Clarkson Show” MELHOR SQUAD DE REALITY Ariana Madix, Katie Maloney, Scheana Shay e LaLa Kent de “Vanderpump Rules” Mike “The Situation” Sorrentino, Vinny Guadagnino, e Pauly D (MVP) de “Jersey Shore Family Vacation” Tori Deal e Devin Walker de “The Challenge: Ride or Dies” RuPaul Charles e Michelle Visage de “RuPaul’s Drag Race” Garcelle Beauvais e Sutton Stracke de “The Real Housewives of Beverly Hills” MELHOR DOCUMENTÁRIO MUSICAL “Selena Gomez: My Mind & Me” “Halftime” “Love, Lizzo” “Sheryl” “The Day the Music Died: The Story of Don McLean’s American Pie”
“Avatar 2” chega às locadoras digitais. Veja as 10 melhores estreias da semana
Com poucos filmes novos nas plataformas de streaming, a programação semanal convida a uma ida virtual às locadoras digitais, cheias de sucessos recentes dos cinemas. Os estúdios pretendem fortalecer cada vez mais esse mercado, que pode ser mais lucrativo que os serviços de assinatura. A locação de um simples título pode custar até o dobro de uma assinatura mensal de streaming. O lançamento de “Avatar: O Caminho da Água” em VOD e não na Disney+ é uma demonstração clara da tendência. Em vez de seguir a praxe dos filmes da Disney, o longa premiado de James Cameron foi disponibilizado primeiro apenas para locação – e por R$ 69,90. Na semana passada, o mesmo já tinha acontecido com “Shazam! Fúria dos Deuses”. Ainda inédito na HBO Max, o filme da DC pode ser visto por R$ 49,90 nas plataformas de VOD. Outros sucessos que chegam às locadores incluem os terrores “Pânico VI” e “Pearl” (por R$ 29,90). Mas há títulos para os mais diferentes gostos. Confira abaixo os 10 destaques da semana. | AVATAR: O CAMINHO DA ÁGUA | VOD* O novo espetáculo cinematográfico do diretor James Cameron volta a impressionar o público como o filme original de 2009, principalmente em seu aspecto visual, com grande aprimoramento dos efeitos especiais e do 3D, que proporciona uma maior imersão no mundo de Pandora. O resultado foi o Oscar de Efeitos Visuais e a terceira a maior bilheteria de cinema de todos os tempos, ranking que é liderado pelo primeiro “Avatar”. A continuação volta a acompanhar os personagens Sully (Sam Worthington) e Neytiri (Zoe Saldaña), introduzindo seus filhos. Na trama, eles são forçados a buscar asilo com uma tribo litorânea ao serem expulsos de sua comunidade na floresta pelos invasores da Terra. É que nosso planeta enfrenta ameaça de extinção e ambiciona tomar o belo planeta paradisíaco para abrigar a humanidade. Quem comanda a invasão, por sinal, é um velho conhecido dos protagonistas: um avatar gigantesco do coronel Miles Quaritch (Stephen Lang). Assim, a defesa do meio ambiente, implícita no primeiro filme, ganha um novo ingrediente na continuação: a crítica ao belicismo militar e à atividade dos posseiros ilegais. O elenco inclui a volta da maioria dos atores do primeiro filme – além dos citados, Sigourney Weaver, CCH Pounder, Joel David Moore e Matt Gerald (mas não Michelle Rodriguez!) – , junto com novidades como Kate Winslet (“O Leitor”), Michelle Yeoh (“Star Trek: Discovery”), Oona Chaplin (“Game of Thrones”), Edie Falco (“Nurse Jackie”) e Cliff Curtis (“Fear the Walking Dead”). | PÂNICO VI | VOD* A franquia de terror retorna com novas referências meta e mortes ainda mais sangrentas, entregando tudo o que os fãs esperam quando os personagens sobreviventes do filme anterior são perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface, que se mostra muito mais violento e ousado, atacando em plena cidade de Nova York (ou uma versão canadense da metrópole). Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), além da veterana da franquia Courteney Cox (vista em todos os filmes) e até Hayden Panettiere (“Nashville”), que retorna após aparecer em “Pânico 4”, agora como agente do FBI. O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). E qualquer um deles pode ser o assassino por trás da máscara. Parte da diversão é descobrir a verdadeira identidade do psicopata. O roteiro é de Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”), e a direção é novamente de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia no longa anterior, após a morte do diretor Wes Craven. | PEARL | VOD* O diretor Ti West volta a se juntar com a atriz Mia Goth nesse prólogo de “X – A Marca da Morte”. A trama acompanha a juventude da psicopata idosa do longa anterior, que vê seus sonhos de virar estrela de cinema sufocados pela vida reclusa na fazenda da família. Esse ressentimento dá início à sua saga sangrenta. A própria Mia Goth assina a história, em parceria com o diretor. Vale apontar que a atriz tinha vivido tanto a protagonista Maxine quanto Pearl em “X”. Mas estava irreconhecível no papel da serial killer, debaixo de muitas camadas de maquiagem prostética para parecer uma mulher de mais de 90 anos. Até Martin Scorsese elogiou esse prólogo, que teve uma première mundial bastante aplaudida no Festival de Veneza e atingiu 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. A história vai continuar em “MaXXXine”, o fim da trilogia, atualmente em produção. | QUERIDA ALICE | AMAZON PRIME VIDEO Anna Kendrick (“Um Simples Favor”) é a Alice do título, uma mulher presa num relacionamento abusivo com Simon, que se junta a amigas numa viagem/intervenção de fim-de-semana. Enquanto as amigas tentam forçar Alice a enfrentar a realidade de sua relação abusiva, Simon descobre o paradeiro dela. O suspense dramático é o primeiro longa dirigido por Mary Nighy (da série “Industry”) e atingiu 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. O elenco também inclui Kaniehtiio Horn (“Letterkenny”), Wunmi Mosaku (“Loki”) e Charlie Carrick (“Departure”). | TILL – A BUSCA POR JUSTIÇA | VOD* O drama histórico apresenta o assassinato que resultou em leis mais duras contra o racismo nos EUA, e a busca incansável de Mamie Till Mobley por justiça pela morte de seu filho de 14 anos, Emmett Till. Em 1955, Emmett foi linchado e morto quando visitava seus primos no Mississippi por ter olhado para uma mulher branca. O filme da cineasta Chinonye Chukwu (“Clemência”) venceu 14 prêmios da crítica e muitos consideram injustiça a atriz Danielle Deadwyler, intérprete de Mamie, não ter sido indicada ao Oscar, especialmente porque ela concorreu ao BAFTA (o Oscar inglês) pelo filme americano. FOGO CRUZADO | HBO MAX Gerard Butler (“Destruição Final: O Último Refúgio”) é um assassino profissional contratado para matar um vigarista interpretado por Frank Grillo (“Uma Noite de Crime: Anarquia”). Só que o pilantra arranja um jeito de ser preso numa delegacia interiorana, cheia de policiais, achando que isso vai salvá-lo. Sua alegria dura apenas até perceber que o matador foi parar na cela ao lado. A trama ainda sofre outra reviravolta quanto um segundo assassino chega no local, disposto a completar o trabalho, independente de quem tenha que eliminar para acertar seu alvo. Thriller de ação muito acima da média, “Fogo Cruzado” tem roteiro e direção de um especialista do gênero: Joe Carnahan, que já tinha trabalho com Grillo no tenso “A Perseguição” (2011). Apesar de ter pulado os cinemas no Brasil, seu humor ácido fez com que tivesse 82% de aprovação no Rotten Tomatoes – acima dos blockbusters do gênero. | A ESPOSA DE TCHAIKOVSKY | VOD* O drama biográfico conta a história real de Antonina Miliukova, uma jovem aristocrata bonita e brilhante, que sonha em aprender música e acaba obcecada em se casar com Pyotr Tchaikovsky, o compositor russo mais famoso de seu tempo. Para surpresa de muitos, ele leva adiante o casamento, com o objetivo de encerrar rumores sobre sua sexualidade. Só que, sem sentir atração e culpando-a por seus infortúnios, Tchaïkovsky logo decide se livrar da esposa de formas brutais. Mas Antonina decide suportar e fazer o que for preciso para ficar com o seu grande amor. O filme do russo Kirill Serebrennikov (“O Estudante”) foi exibido no Festival de Cannes e tem 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. | MEDUSA | VOD* O premiado filme de Anita Rocha da Silveira (“Mate-Me por Favor”) venceu o Festival de Rio e conquistou troféus em festivais internacionais importantes como San Sebastián, Sitges e Raindance. Num paralelo com a punição de Medusa pela deusa Atena, por não ser mais pura, a trama acompanha a jovem Mariana (Mari Oliveira, também de “Mate-Me por Favor”) num mundo onde deve se esforçar ao máximo para manter a aparência de que é uma mulher perfeita. Para não cair em tentação, ela e suas amigas tentam controlar tudo e todas à sua volta. Porém, a vontade de gritar é cada vez mais forte. O grande elenco inclui Lara Tremouroux (“Rota 66: A Polícia que Mata”), Joana Medeiros (“Tropa de Elite”), Felipe Frazão (“Todxs Nós”), Bruna Linzmeyer (“O Grande Circo Místico”), Thiago Fragoso (“Travessia”) e João Oliveira (“Malhação”). | 13 EXORCISMOS | VOD* O terror espanhol acompanha o exorcismo de uma adolescente (María Romanillos, da série “Paraíso”), após os pais ficarem preocupados com seu comportamento. Mas a possessão é tão forte que, para salvá-la, o padre terá que realizar diversas sessões de exorcismos, cada uma com mais clichês do gênero que a outra. É o primeiro longa de Jacobo Martínez, diretor de fotografia das séries “As Telefonistas” e “Alto Mar”, da Netflix. | SLAM | MUBI Um jovem australiano tem sua pacífica vida suburbana transformada em um inferno quando sua irmã Ameena, uma poeta do Slam, desaparece sem deixar vestígios. A denúncia, que a princípio não interessa à polícia, logo muda de status quando a família passa a ser tratada como potenciais terroristas. O longa de Partho Sen-Gupta (“Sunrise”) foi premiado em festivais e tem 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas dividiu opiniões do público. Uma curiosidade é que a poesia Slam apresentada no filme foi escrita pela poeta e performer australiana Candy Royalle, que faleceu em junho de 2018 de câncer. Candy era uma mulher palestina-libanesa de performance feroz no palco, oferecendo ao público uma experiência de liberação sexual lésbica e versos anti-imperialistas. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
“Super Mario Bros” bate recorde com maior estreia da animação da História
Lançada na última quarta-feira (5/4) nos EUA, a animação baseada nos games de “Super Mario Bros” já tem a segunda maior bilheteria de 2023. O encanador que é símbolo da Nintendo arrecadou US$ 377,5 milhões mundiais em cinco dias e perde apenas para “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, que acumula US$ 473 milhões após um mês e meio em cartaz. A quantia faturada por “Super Mario Bros – O Filme” também representa a melhor estreia de um longa de animação em toda a história do cinema. O filme distribuído pela Universal Pictures bateu o recorde de “Frozen 2”, que foi de US$ 358 milhões em 2019. O desempenho também representa a a melhor estreia de uma adaptação de videogame em Hollywood. Os recordes não param por aí. A produção ainda obteve a maior estreia de cinco dias de todos os tempos nos EUA e Canadá, superando os US$ 200 milhões “Transformers: A Vingança dos Derrotados”, de 2009. Para completar, tornou-se a melhor estreia já registrada do estúdio Illumination, responsável por filmes como “Minions”, “Meu Malvado Favorito” e a “Vida Secreta dos Bichos”. O filme estreou no Brasil na quinta-feira (6/4), onde também lidera as bilheterias. Mas seu maior sucesso é mesmo nos EUA, onde o faturamento de cinco dias chegou a US$ 204,6 milhões, incluindo US$ 146,4 milhões só do fim de semana, enquanto o total no exterior é de US$ 173 milhões em 70 mercados. Apesar de ter sido considerado medíocre pela crítica (56% de aprovação no Rotten Tomatoes), a adaptação do game conquistou a aprovação do público, recebendo nota A no CinemaScore, pesquisa de opinião feita na saída dos cinemas dos EUA. E um detalhe que chama atenção é que sua popularidade é multigeracional. Não são apenas crianças e seus pais que estão prestigiando o lançamento. Análise das bilheterias nos EUA revelaram que 60% dos compradores de ingressos têm entre 18 e 34 anos. Embora seja o assunto do momento, a grande abertura de “Super Mario Bros – O Filme” não foi a única novidade do fim de semana da Páscoa. A Amazon Studios, que está testando o mercado tradicional de cinema, também se destacou com o lançamento do drama “Air – A História por trás do Logo”, dirigido por Ben Affleck, que teve um faturamento de US$ 20,2 milhões durante os cinco dias do feriado, superando as expectativas diante das dificuldades que títulos voltados para o público adulto têm enfrentado na era pandêmica. O feito é histórico por ser o primeiro filme do Amazon Studios a receber um lançamento exclusivo nos cinemas em milhares de salas de todo o mundo antes de ser lançado no Prime Video. No exterior, arrecadou US$ 10,5 milhões em seus primeiros 59 mercados, totalizando US$ 30,7 milhões em sua estreia global. “Air” ainda agradou a crítica, atingindo uma cobiçada pontuação de 94% no Rotten Tomatoes, e também recebeu uma nota A do público no CinemaScore. Apesar disso, ficou apenas em 4º lugar, considerando-se apenas a bilheteria entre sexta e domingo (9/4), de US$ 14,4 milhões. O 2º lugar ficou com John Wick 4: Baba Yaga”, com US$ 14,6 milhões, valor que ajudou o filme da Lionsgate a ultrapassar a marca dos US$ 300 milhões em bilheteria global, totalizando US$ 147,1 milhões na América do Norte e US$ 304,6 milhões globalmente. Com isso, está a somente US$ 24 milhões de superar a marca de “John Wick 3: Parabellum” para se tornar o maior sucesso da franquia. Já a adaptação do jogo de tabuleiro “Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes” viu sua arrecadação diminuir 61% em sua segunda semana em cartaz. A aventura da Paramount, que liderou as bilheterias em sua estreia na semana passada, arrecadou US$ 14,5 milhões para ficar em 3º lugar. O longa da Paramount chegou a um total doméstico de US$ 62,2 milhões e a US$ 124,1 milhões em todo o mundo. Fechando o Top 5, “Pânico IV” também fez história ao bater o recorde de arrecadação da franquia, com US$ 103,8 milhões na América do Norte – até então, “Pânico 2” liderava o ranking com US$ 101 milhões somados em 1997. Globalmente, o filme da Paramount já faturou incríveis US$ 161,6 milhões. Outra marca importante foi atingida por “Creed III”, que estreou na TV paga americana na semana passada. A produção da MGM ultrapassou os US$ 150 milhões na América do Norte, terminando este domingo (9/4) com um total de US$ 153,3 milhões no mercado interno e impressionantes US$ 268 milhões em todo o mundo. Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 2 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 3 | DUNGEONS & DRAGONS: HONRA ENTRE REBELDES | 4 | AIR – A HISTÓRIA POR TRÁS DO LOGO | 5 | PÂNICO VI |
“Dungeons & Dragons” estreia em 1º lugar nos EUA
A fantasia “Dungeons & Dragons: Honra entre Rebeldes” estreou no topo das bilheterias dos Estados Unidos e Canadá neste fim de semana. A produção da Paramount fez US$ 38,5 milhões entre sexta e domingo (2/4), o suficiente para superar “John Wick 4: Baba Yaga” e liderar o ranking. O filme de grande orçamento baseado no jogo de tabuleiro “Dungeons & Dragons” superou as expectativas, já que analistas apontavam uma estreia de US$ 30 milhões, mas ainda precisará ter um bom desempenho de abril e maio para se pagar e lançar uma nova franquia cinematográfica, após ter custado US$ 150 milhões apenas de produção – sem P&A (cópias e publicidade). A favor da adaptação do jogo da Hasbro estão críticas excelentes, que lhe renderam 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, e uma nota A- do público no Cinemascore. O fim de semana do feriado de Páscoa também pode favorecer seu faturamento. O lançamento também teve um bom desempenho no exterior, estreando com US$ 33 milhões em 60 territórios. A soma das bilheterias doméstica e internacional é de US$ 71,5 milhões. O filme tem roteiro e direção da dupla Jonathan Goldstein e John Francis Daley. Especialistas em comédia, eles dirigiram o remake de “Férias Frustradas”, que foi um fracasso de bilheteria, e “A Noite do Jogo” (2018), uma das comédias mais engraçadas dos últimos anos. Além disso, escreveram roteiros de vários sucessos, inclusive de blockbusters de ação como “Homem-Aranha: De Volta para Casa” (2017). Já o elenco reúne Chris Pine (“Mulher-Maravilha”), Michelle Rodriguez (“Velozes e Furiosos”), Sophia Lillis (“It – A Coisa”), Regé-Jean Page (“Bridgerton”), Justice Smith (“Jurassic World: Reino Ameaçado”) e Hugh Grant (“The Undoing”). Na trama, Pine interpreta o mentor de um grupo de ladrões que se junta para impedir a destruição do mundo, após ajudarem os vilões, como Grant, a roubaram o que precisavam para realizar seus planos malignos. A estreia no Brasil está marcada para a próxima semana, em 15 de abril. “John Wick 4”, que estreou com uma bilheteria avassaladora de US$ 73,8 milhões no último fim de semana, caiu 62% para US$ 28,2 milhões em sua segunda semana, totalizando US$ 122,9 milhões no mercado interno. A soma mundial, por sua vez, está em US$ 245 milhões. Em 3º lugar na América do Norte, “Pânico VI” fez mais US$ 5,3 milhões, totalizando US$ 98,2 milhões no mercado interno. A estreia do drama religioso “His Only Son” ficou em 4º, com US$ 5,2 milhões, e “Creed III” fechou o Top 5 com US$ 5 milhões, totalizando US$ 148.6 milhões no mercado interno e US$ 258,5 milhões mundiais. 1 | DUNGEONS & DRAGONS: HONRA ENTRE REBELDES | 2 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 3 | PÂNICO VI | 4 | HIS ONLY SON | 5 | CREED III |
Bilheteria: “John Wick 4” registra segunda maior estreia do ano no Brasil
De acordo com dados inéditos da ComScore, o filme “John Wick 4: Baba Yaga”, quarto da franquia “John Wick”, estrelado por Keanu Reeves, foi o preferido do público dos cinemas brasileiros no último fim de semana. O longa levou 604,7 mil espectadores às salas, arrecadando R$ 13,6 milhões. O valor é três vezes maior que o filme anterior da franquia, lançado em 2019, e a segunda maior bilheteria de estreia do ano no país – atrás só dos US$ 15,2 milhões de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”. O sucesso de “John Wick 4” não foi apenas no Brasil, mas no mundo inteiro. O filme liderou as bilheterias globais com uma arrecadação de US$ 137,5 milhões em sua estreia. A trama segue John Wick em sua última jornada de vingança após a morte de sua esposa e seu cachorro, e trouxe de volta personagens icônicos da franquia. Com isso, o líder da semana passada, “Shazam! Fúria dos Deuses”, caiu para o 2º lugar, mas muito distante em termos de público e bilheteria – foi assistido por 180,5 mil pessoas e arrecadou R$ 3,5 milhões em sua segunda semana de exibição. Continuação do filme de 2019 que trouxe Zachary Levy como o herói Shazam. a sequência apresenta novos personagens e a ameaça do vilão Hespera, interpretada por Helen Mirren. “Pânico IV” ficou em 3º, assistido por 117,7 mil pessoas e gerando R$ 2,4 milhões em sua terceira semana em cartaz no país. Com isso, o filme passou a marca de 1 milhão de espectadores neste final de semana e chegou a uma arrecadação total de R$ 20,7 milhões. Isto representa a segunda maior bilheteria de terror do ano, até o momento. A volta a icônica série de terror que teve início em 1996 ganhou a adição de novos personagens e um roteiro atualizado para a era das redes sociais. O filme é dirigido por Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, conhecidos por seu trabalho em “Casamento Sangrento” (2019) e pelo “Pânico” anterior. “Creed III” e “A Baleia” completam o Top 5, respectivamente, assistidos por 38,9 mil e 30 mil espectadores, com uma renda de R$ 854,2 mil e R$ 808 mil. O terceiro filme da franquia, que teve início em 2015, traz Michael B. Jordan novamente como Adonis Creed, filho do lendário boxeador Apollo Creed. Desta vez, ele enfrenta um novo desafio ao lidar com seu passado. E “A Baleia” é o drama que deu o Oscar de Melhor Ator para Brendan Fraser, no papel de um homem com obesidade mórbida que tenta se reconectar com a filha antes de morrer. Os outros cinco filmes do ranking foram “Gato de Bota 2: O Último Pedido”, “Louis Tomlinson: All Of Those Voices”, “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, “Um Filho” e “65 – Ameaça Pré-Histórica”. Confira os trailers das cinco maiores bilheterias do Brasil. 1 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 2 | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | 3 | PÂNICO VI | 4 | CREED III | 5 | A BALEIA |
“John Wick 4” quebra recordes e tem maior estreia da franquia nos EUA
O filme de ação “John Wick 4: Baba Yaga” movimentou as bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá com a maior estreia da franquia, faturando US$ 73,5 milhões em 3.855 cinemas, de acordo com a Comscore. Embalado por críticas elogiosas – 95% de aprovação no Rotten Tomatoes – , a produção também se tornou a maior abertura doméstica do estúdio Lionsgate desde o começo da pandemia. Outro recorde quebrado foi de longa com classificação “R” (para maiores) de maior abertura no período pandêmico, ultrapassando com folga os US$ 49,4 milhões de “Halloween Kills”. “John Wick 4” também estreou em 1º lugar em todos os 71 mercados internacionais em que foi distribuído, apesar de ter menos sessões diárias que os filmes anteriores, devido ao longo tempo de duração – 2h49 minutos. Ao todo, rendeu US$ 137,5 milhões em todo o mundo, tornando-se também a segunda maior abertura mundial do ator Keanu Reeves – atrás dos US$ 201,4 milhões de “Matrix Revolutions” (2003). Com esse desempenho, o thriller furioso pulverizou “Shazam! Fúria dos Deuses”. Em seu segundo fim de semana de exibição, o super-herói da DC fez apenas US$ 9,7 milhões, levando sua receita doméstica de 10 dias para US$ 46,3 milhões. No exterior, arrecadou US$ 12,1 milhões de 77 mercados para uma contagem de US$ 102,4 milhões mundiais. Um desastre financeiro para a Warner, que investiu este valor só para produzi-lo – sem contar os gastos de P&A (cópias e publicidade). “Pânico VI” ficou em 3º lugar com US$ 8,4 milhões para uma contagem doméstica de US$ 90,4 e US$ 139,3 milhões em todo o mundo, seguido por “Creed III” com US$ 8,36 milhões no fim de semana, para um total doméstico de US$ 140,9 milhões e US$ 226,7 milhões mundiais. O filme, dirigido e estrelado por Michael B. Jordan, também traz em seu elenco Jonathan Majors, que foi preso no sábado (25/3) após ser acusado de agredir uma mulher durante uma briga doméstica, segundo o Departamento de Polícia de Nova York. Único título do Top 5 que não é uma continuação, “65 – Ameaça Pré-Histórica” fez US$ 3,4 milhões para uma receita doméstica de US$ 27,9 milhões e US$ 49 milhões globais, resumindo outro fracasso colossal de grande orçamento (US$ 45 milhões). Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias da América do Norte. 1 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 2 | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | 3 | PÂNICO VI | 4 | CREED III | 5 | 65 – AMEAÇA PRÉ-HISTÓRICA |
“Shazam! Fúria dos Deuses” lidera bilheterias no Brasil
A estreia de “Shazam! Fúria dos Deuses” foi o filme mais visto do Brasil no fim de semana: 344 mil pessoas assistiram ao longa entre quinta-feira e domingo (19/3). Com isso, a produção de super-herói da Warner Bros. liderou as bilheterias com um faturamento de R$ 7,1 milhões, segundo levantamento da Comscore. Líder da semana passada, “Pânico VI” caiu para o 2º lugar, visto por cerca de 225 mil espectadores para atingir um rendimento de R$ 4,56 milhões. O pódio se completa com “Creed III”, que levou 105 mil pessoas aos cinemas e vendeu R$ 2,2 milhões em ingressos. Ao todo, os 10 filmes mais vistos do final de semana atraíram 911 mil espectadores e renderam R$ 19,15 milhões de bilheteria. Confira abaixo os trailers das 5 maiores bilheterias do fim de semana no Brasil. 1 | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | 2 | PÂNICO VI | 3 | CREED III | 4 | A BALEIA | 5 | HOMEM-FORMIGA E A VESPA: QUANTUMANIA |
“Shazam! Fúria dos Deuses” tem uma das piores estreias da DC nos EUA
“Shazam! Fúria dos Deuses” estreou em 1º lugar nos EUA e Canadá no fim de semana, mas teve uma das piores bilheterias de um lançamento de super-herói da DC Comics, superando apenas as estreis feitas durante a pandemia. O filme abriu com US$ 30,5 milhões no mercado interno em 4.071 cinemas, bem atrás da estreia doméstica do primeiro “Shazam!”, que fez US$ 53,5 milhões em 2019. A produção da Warner também enfrentou mais críticas negativas, com apenas 54% (medíocre) de aprovação no Rotten Tomatoes, aumentando a decepção quando comparado aos 90% do filme de 2019. Para completar, a sequência ainda recebeu um B+ no CinemaScore (pesquisa do público), em comparação com um A do primeiro. O desempenho internacional foi similar, com US$ 35 milhões somados de diversos países, para render um montante global de US$ 66 milhões. O Brasil foi um dos países que rendeu maior bilheteria, abrindo com US$ 1,6 milhões, de acordo com dados da Comscore. Apesar disso, os números oficiais do mercado nacional só serão divulgados na segunda-feira (20/3). A continuação de “Shazam!” é a primeira de três produções remanescentes da DC Films, de Walter Hamada. Após as estreias de “The Flash” em junho e “Aquaman e o Reino Perdido” em dezembro, todos os títulos derivados dos quadrinhos da editora serão produções do novo DC Studios, comandado por Peter Gunn e Josh Safran, que tem como missão unificar os títulos num único universo, como as produções da Marvel. “Pânico IV” ficou em 2º lugar no mercado norte-americano, com US$ 17,5 milhões de faturamento entre sexta e este domingo (19/3). Com isso, a receita do terror chegou em US$ 76 milhões domésticos e US$ 116 milhões mundiais, após dois fins de semana de exibição. “Creed III” completa o pódio com US$ 15,3 milhões em seu terceiro fim de semana em cartaz. Ao todo, o drama de boxe já soma US$ 127,6 milhões na América do Norte e US$ 224,2 milhões em todo o mundo. Os demais filmes tiveram desempenho bastante inferior, com “65 – Ameaça Pré-Histórica” (US$ 5,8 milhões) e “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” (US$ 4 milhões) fechando o Top 5. Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | 2 | PÂNICO VI | 3 | CREED III | 4 | 65 – AMEAÇA PRÉ-HISTÓRICA | 5 | HOMEM-FORMIGA E A VESPA: QUANTUMANIA |
Estreia de “Pânico VI” lidera bilheterias do Brasil
“Pânico VI” liderou as bilheterias do Brasil em seu fim de semana de estreia, levando cerca de 390 mil pessoas aos cinemas para um faturamento de R$ 8,45 milhões. A nova continuação de terror também ficou em 1º lugar nos EUA, onde teve a maior estreia de toda a franquia iniciada nos anos 1990. Em 2º lugar, ficou “Creed III”, protagonizado e dirigido por Michael B. Jordan, que rendeu R$ 4,06 milhões. Líder até a semana passada, “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” caiu para o 3º lugar com R$ 3,14 milhões. Outro estreante, “65 – Ameaça Pré-Histórica” fez R$ 2,46 milhões em 4º lugar. E, para completar o Top 5, “A Baleia” foi o drama indicado – e premiado – no Oscar 2023 mais prestigiado pelo público no fim de semana da premiação, com US$ 1,62 milhões. Confira abaixo os trailers das 5 maiores bilheterias do fim de semana no Brasil. 1 | PÂNICO VI | 2 | CREED III | 3 | HOMEM-FORMIGA E A VESPA: QUANTUMANIA | 4 | 65 – AMEAÇA PRÉ-HISTÓRICA | 5 | A BALEIA |
