Veja os últimos filmes que chegam ao streaming no ano
As últimas novidades do ano chegam ao streaming. Mas o detalhe é que a maior parte é composta por lançamentos para locação digital. Dos 10 destaques da semana, apenas três são de serviços de assinatura. Mas a variedade é ampla, do terror asiático à comédia nacional. Confira abaixo as dicas para uma virada cinéfila. | RUÍDO BRANCO | NETFLIX O novo filme de Noah Baumbach (“História de um Casamento”) é uma comédia absurda, horripilante, lírica e apocalíptica, baseada num romance “infilmável” de Don DeLillo (“Cosmópolis”) sobre as tentativas de uma família americana dos anos 1980 para lidar com os pavores da vida cotidiana. Com clima apocalíptico, traz os personagens centrais em fuga de um nuvem tóxica, mas tudo é exacerbado por uma condição psicológica: um medo exagerado da morte, que acompanha cada passo dessa família. Adam Driver vive o personagem principal, fazendo sua segunda parceria com Baumbach, após ser indicado ao Oscar por seu desempenho em “História de um Casamento” (2019). O elenco também destaca a participação da mulher do diretor, Greta Gerwig, que não atuava numa produção live-action desde “Mulheres do Século 20” (2016) – basicamente, desde que também decolou como cineasta com “Lady Bird: A Hora de Voar” (2017). E ainda tem Don Cheadle (“Vingadores: Ultimato”), Raffey Cassidy (“Tomorrowland”), Jodie Turner-Smith (“Sem Remorso”), Alessandro Nivola (“Os Muitos Santos de Newark”) e seus filhos Sam e May Nivola. | IMPETIGORE: HERANÇA MALDITA | STAR+ O diretor Joko Anwar (“Folclore”) é um dos mestres do novo terror indonésio arrepiante e visceral – que também rendeu recentemente “A Médium” e “Marcas da Maldição”. Ele se inspirou em pesadelos e no “Massacre da Serra Elétrica” original para conjurar seu filme mais famosos, esta obra sinistra sobre duas amigas com problemas financeiros, que acreditam ter mudado a sorte quando uma delas herda uma propriedade rural. Mas ao viajarem à aldeia distante, logo percebem o perigo que as espera, evidenciado pelo comportamento estranho dos moradores e nos vestígios de rituais na região. Apesar de muito brutal, foi a submissão da Indonésia na categoria de Melhor Filme Internacional do Oscar de 2021. | A MALDIÇÃO – DESPERTAR DOS MORTOS | VOD* O terror sul-coreano é baseado na série “The Curse”, disponível na Netflix, e volta a contar com direção de Kim Yong-wan (“Champion”), roteiro de Yeon Sang-ho (criador também da série “Profecia do Inferno”) e o elenco original, com destaque para as atrizes Uhm Ji-won (“As Três Irmãs”) e Jung Ji-so (“Profecia do Inferno”). A trama gira em torno de assassinatos cometidos por mortos-vivos. Um mago poderoso detém o poder de despertar os mortos e os usa para assassinar desafetos. Sem medo de se incriminar, ele desafia a polícia a detê-lo, anunciando suas intenções. E quando a polícia prepara um cerco para pegá-lo, é surpreendida pelo ataque de um exército de mortos. | LIGAÇÃO EXPLOSIVA | VOD* Esse thriller sul-coreano evoca o clássico de ação “Velocidade Máxima” (1994). A caminho de seu trabalho com os dois filhos pequenos, um gerente de banco (Jo Woo-jin, de “Narco-Santos”) recebe uma ligação avisando que eles estão sentados em uma bomba. Se alguém sair do veículo, a bomba explodirá, a menos que ele pague uma fortuna. A princípio, o gerente acha que é uma piada, mas muda de ideia quando vê outro carro-bomba explodir na sua frente. A partir disso, porém, ele passa a ser suspeito de terrorismo e perseguido pela polícia, enquanto a voz no telefone lhe proíbe de parar e exige o dinheiro que seu banco protela para liberar. Bem tenso, o filme atingiu 89% de aprovação no Rotten Tomatoes. | O MATADOR: MISSÃO RESGATE | VOD* O filme de ação sul-coreano segue a linha de “John Wick”, em que um matador solitário enfrenta um exército de criminosos e dá um show coreográfico de violência. A história é uma adaptação de quadrinhos e possui uma premissa basicona para sustentar seus muitos tiros e pancadaria. Um assassino reformado concorda em cuidar de uma adolescente, mas ela é sequestrada por criminosos poderosos e ele tem que resgatá-la. O ator Jang Hyuk (da série “The Voice”) vive o protagonista e a direção é assinada por Choi Jae-Hoon (“Hipnose”). | RAINHA DE COPAS | MUBI O terceiro filme da jovem cineasta May el-Toukhy dominou as premiações do cinema dinamarquês em 2019. O longa, que também foi premiado pelo público no Festival de Sundance, deu muito o que falar por seu tema polêmico: o relacionamento tabu entre uma mulher mais velha e seu enteado adolescente. O drama acaba pendendo para o suspense, ao retratar a protagonista como uma narcisista capaz de tudo para conseguir o que quer, sem pretender abrir mão de nada por isso. Atingiu 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. | SAVE THE CINEMA | VOD* A comédia cinéfila britânica conta a história real de uma cabeleira do País de Gales que, em 1993, deu início a uma campanha desesperada para salvar um cinema local, ameaçado de demolição. Para impedir as máquinas, ela junta amigos para se instalarem no local e arma um grande plano, que envolve ninguém menos que o famoso diretor Steven Spielberg. Dirigido por Sara Sugarman (“Confissões de uma Adolescente em Crise”), o filme de superações de dificuldades traz Samantha Morton (a Alpha de “The Walking Dead”) no papel principal, além de Adeel Akhtar (o Lestrade de “Enola Holmes”), Jonathan Pryce (o Alto Pardal de “Game of Thrones”) e Tom Felton (o Draco Malfoy de “Harry Potter”). | NOITES DE PARIS | VOD* Charlotte Gainsbourg (“Ninfomaníaca”) vive a mãe de dois adolescentes que, após o fim de seu casamento, percebe que terá que sustentar sua família. Mesmo sem experiência, arranja trabalho em um programa de rádio noturna, onde encontra uma adolescente perdida, que ela decide levar para sua casa. Mesmo aumentando as despesas, a jovem é bem-recebida e experimenta uma família pela primeira vez, enquanto seu espírito contagia os demais com a coragem para correr riscos, mudando a trajetória de suas vidas. A direção é de Mikhaël Hers (“Amanda”). | O CLUBE DOS ANJOS | VOD* Baseada no livro de Luis Fernando Veríssimo, a comédia de humor sombrio acompanha uma confraria de sete amigos que, ao longo das décadas, passaram de reuniões para discutir rituais de poder a melancólicas assembleias de fracassos. Até que a chegada de um misterioso cozinheiro muda tudo com magníficos banquetes. Os laços de amizade são reforçados pela gula como celebração da vida. Só há um porém: depois de cada jantar, um integrante da confraria amanhece morto. A trama mantém mistério sobre o motivo real das mortes, ao mesmo tempo em que questiona por que esses homens continuam retornando aos jantares dos quais um deles não sobreviverá. O primeiro longa de Angelo Defanti reúne em seu elenco Otávio Müller, André Abujamra (“7 Prisioneiros”), Paulo Miklos (“Manhãs de Setembro”), Ângelo Antônio (“Segunda Chamada”), Augusto Madeira (“Bingo: O Rei das Manhãs”) e Matheus Nachtergaele (“Cine Holliúdy”) como o cozinheiro. | 45 DO SEGUNDO TEMPO | *VOD Três amigos de colégio se reencontram após 40 anos para recriar uma foto tirada no dia da inauguração do metrô de São Paulo. A reunião é, na realidade, o pretexto de um deles, dono de um restaurante com problemas financeiros, para avisar aos demais que pretende se matar. Mas não antes de ver o Palmeiras ser campeão. A comédia sombria de Luiz Villaça (“O Contador de Histórias”) é estrelada por Tony Ramos (“Se Eu Fosse Você”), Cassio Gabus Mendes (“Justiça”) e Ary França (“Samantha!”) e usa o expediente do reencontro para confrontar a nostalgia de um passado irreal, embelezado por lembranças distantes, e um presente de desencanto com os rumos das vidas. Os três viraram pessoas completamente diferentes de quem eram. E embora um deles tenha tomado a decisão de encerrar sua história assim, os outros dois passam a ponderar a opção da ressignificação. O resultado é um belo filme que, como o título indica, reforça a fé na esperança até o apito final. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Casamento às Cegas: Participante acusa Netflix de manipulação
A participante Bruna Luana, que desistiu durante a 2ª temporada do reality show “Casamento às Cegas Brasil”, acusou a Netflix de manipular o programa e criar uma narrativa diferente da realidade por meio da edição. Ela se envolveu numa polêmica após iniciar um romance com o participante Paulo Simi, que foi acusado de ser gordofóbico por ter rejeitado outra participante, Amanda Souza. “A história que tem ali está longe de ser a real”, disse ela em entrevista ao colunista Leo Dias. “Eles manipulam muito, tiraram frases de ordem. O Paulo me pediu em casamento no primeiro dia de cabine, a nossa história é muito bonita. Eles esqueceram tudo porque ficaram putos porque eu saí quebrando o pau com aquela galera”. A proposta de “Casamento às Cegas” é fazer com que seus participantes se apaixonem se nunca terem se visto. Eles são colocados em cabines e conversam um com o outro (sem enxergarem a outra pessoa). A partir das conversas, relacionamentos vão surgindo e, eventualmente, surgem pedidos de casamento. É somente depois dos pedidos de casamento que os casais vão se ver pela primeira vez. Depois disso, eles passam por uma “lua de mel” e, em seguida, voltam para as suas realidades, onde conhecem os parentes e amigos dos seus respectivos noivos e noivas. Ao final de tudo isso, eles precisam decidir se vão mesmo se casar ou não. Porém, Bruna não passou por todo esse processo. Ela desistiu do programa e queria que Paulo desistisse com ela. Em vez disso, ele continuou lá porque também estava envolvido com Amanda. Ao menos foi isso que o programa mostrou. Mas, segundo ela, não foi assim que aconteceu. “O Paulo começou a ter conexão com a Amanda depois que eu saí. Fizeram ele regravar depoimentos”, revelou ela. “O negócio é muito grave, muito sério. Eles distorceram muito, estão sendo escrotos”. Bruna Luana também revelou que chegou a considerar a possibilidade de processar a Netflix. Segundo ela, além do problema da manipulação, houve muita negligência durante o período em que os participantes ficaram confinados num hotel. “Eu fui sequestrada quando era criança, fiquei dez dias em cativeiro. Eu tinha avisado [à produção] que era muito difícil para mim lidar com confinamento, e eles fizeram questão de deixar tudo pior. Eu pedi psicóloga e eu não tive”, contou ela. “Eu tive uma queimadura química porque estava usando um ácido. Pedi pomada para três pessoas e ninguém deu. Eu tive que descer e comprar, enquanto a gente estava confinado. Eles não tinham o mínimo cuidado com a gente”, completou. Paulo Simi se encontrou com Bruna do lado de fora. Os dois começaram a namorar e, depois de dois meses, foram morar juntos. Ele reforçou todas as acusações que ela fez. “Estão falando muita coisa que não é verdade, fico muito chateado. Desde o primeiro dia, eu só quis a Bruna”, disse ele. Após a desistência de Bruna, Paulo foi pedido em casamento por Amanda. Ele aceitou o pedido, mas, ao conhecê-la pessoalmente, a rejeitou. Na ocasião, ele disse que o motivo para a rejeição foi o empoderamento dela, pois não tinha lidado com isso antes. Porém, para o público, ele foi gordofóbico. “Antes de abrir a porta [para se verem pela primeira vez], bateu. Sabe quando bate aquela sensação de: ‘Nossa, eu queria que fosse a Bruna, porque meu coração queria a Bruna’. A porta abriu e eu não podia fazer isso, porque o meu coração pertence e pertencia à Bruna. Esse é o real motivo, mas provavelmente nunca mostrem”, afirmou ele. “A Amanda é uma pessoa muito gente boa, com ótimo coração, uma luz que brilha muito. Uma baita de uma mulher”, contou ele. “Só que meu coração sempre foi da Bruna, minha razão pedia, devido à desistência [da Bruna], a Amanda”. A Netflix lança “Casamento às Cegas Brasil” em blocos de episódios semanais. Até o momento só foram lançados os quatro primeiros episódios. Não se sabe se essa polêmica será abordada nos demais episódios.
Netflix entra no mercado fitness com vídeos de exercícios
A Netflix fez uma parceria com a Nike para oferecer vídeos de exercícios físicos para seus usuários. Os vídeos começaram a ser disponibilizados a partir dessa sexta-feira (30/12) com o título de “Treinos de 30 Minutos”. A estratégia faz parte dos esforços da Netflix em atrair novos perfis de consumidores e manter engajados os já existentes. A produção ficou a cargo do Nike Training Club, o aplicativo fitness da grife, que oferece vídeos de exercícios conduzidos por treinadores da Nike. Ao todo, serão disponibilizados 90 vídeos, totalizando 30 horas de exercícios que podem ser feitos em casa, com nenhuma – ou pouca – necessidade de uso de equipamentos. Os primeiros 46 vídeos de exercícios lançados na Netflix incluirão programas que abrangem fundamentos de condicionamento físico, yoga, treinamento intervalado de alta intensidade e treinamento de força. O segundo lote de vídeos será lançado no final de 2023. O lançamento indica o interesse da Netflix no crescente mercado de home fitness, que se popularizou na década de 1980 com as fitas VHS de exercício estreladas por Jane Fonda. Desde então, o mercado cresceu e evoluiu muito. Redes sociais como YouTube e Instagram têm inúmeros canais voltados para exercícios com milhões de seguidores. E a marca Peloton, fabricante de bicicletas ergométricas e esteiras, também lançou um serviço de streaming dedicado a exercícios. A diferença é que o serviço da Peloton tem cerca de 3 milhões de inscritos, enquanto a Netflix conta com 223 milhões de assinantes em todo o mundo, o que imediatamente a coloca à frente de todos os concorrentes.
Lily Collins compartilha vídeo do corte da franja de “Emily em Paris”
A atriz Lily Collins compartilhou no seu Instagram um vídeo da criação da franja vista na 3ª temporada da série “Emily em Paris”. Ao contrário da sua personagem, que corta o próprio cabelo, o verdadeiro corte foi feito por um cabeleireiro profissional. No vídeo, a atriz é vista sentada na cadeira do cabeleireiro Gregory Russell enquanto ele corta o seu cabelo. “A primeira franja do bebê”, diz ela no início. O vídeo termina com uma foto de Collins sorrindo com sua franja pela metade jogada para o lado. “Não é exatamente uma franja traumática … ao contrário de Emily, eu não cortei isso sozinha! Muito obrigado ao mestre Gregory Russell por me apresentar à minha era de franja e iniciar a nova jornada capilar de Emily”, escreveu Collins na legenda do post. “Emily em Paris” traz a filha do cantor Phil Collins no papel de uma jovem executiva de marketing que consegue o emprego de seus sonhos em Paris. Após a empresa americana em que trabalha comprar uma agência francesa, ela parte para a França com a tarefa de levar uma “visão americana” para os negócios, mas pensando mesmo em viver incríveis aventuras românticas. Entretanto, nem tudo acontece como o planejado, pois o choque cultural se prova muito maior que o esperado. Na 3ª temporada, ela tem uma decisão crucial a tomar: sobre ficar com Alfie (Lucien Laviscount), um banqueiro que surgiu na 2ª temporada e a tirou do chão, ou Gabriel (Lucas Bravo), o “vizinho gato” que desperta seu interesse desde o começo da série. Ou mesmo uma questão relativa ao emprego. Mas o que ela faz primeiro, claro, é seu novo corte de cabelo. Os novos episódios estrearam em 21 de dezembro e renderam 117 milhões de horas assistidas em sua primeira semana na Netflix. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Lily Collins (@lilyjcollins)
Netflix divulga listas de filmes e séries mais vistos de 2022
A Netflix divulgou a sua lista de filmes e séries mais populares de 2022. A lista é composta por dez títulos, separados em quatro categorias: Melhor Filmes Falado em Inglês, Melhor Filme Falado em Outra Língua, Melhor Série Falada em Inglês e Melhor Série Falada em Outra Língua. Entre os filmes, o destaque ficou com “Agente Oculto”, que completou 265 milhões de horas asssitidas entre 17 de julho e 4 de setembro. A ficção científica “O Projeto Adam” ficou em 2º lugar, com 260 milhões de horas entre 6 de março e 1º de maio, seguida pelo romance “Continência ao Amor”, com 240 milhões horas entre 24 de julho e 4 de setembro. Já entre as séries, não foi nenhuma surpresa que a atração mais assistida tenha sido a 4ª temporada de “Stranger Things”, que totalizou 1,87 bilhão de horas assistidas no período entre 22 de maio e 9 de outubro. “Wandinha” veio logo em seguida, com 1,31 bilhão de horas contabilizadas entre 20 de novembro e 25 de dezembro. E “Dahmer: Um Canibal Americano” fecha o Top 3 com 962 milhões de horas vistas entre 18 de setembro e 6 de novembro. Nas categorias internacionais, o Top 3 de filmes foi composto por produções europeias: o norueguês “O Troll da Montanha”, o alemão “Nada de Novo no Front” e o sueco “Caranguejo Negro”. Já a lista de séries internacionais foi encabeçada pelas atrações sul-coreanas “All of Us Are Dead” e “Uma Advogada Extraordinária”, e a espanhola “Coração Marcado”. A contabilização da Netflix é um tanto confusa, levando em consideração não apenas a quantidade de horas assistidas em um determinado período de tempo, mas também quantas semanas o filme ou série ficou no Top 10 Semanal do serviço e qual foi a audiência dos primeiros 28 dias de exibição. De todo modo, as listas podem ser vistas abaixo. Filmes Mais Populares Falados em Inglês 1. “Agente Oculto” 2. “O Projeto Adam” 3. “Continência ao Amor” 4. “Arremessando Alto” 5. “O Golpista do Tinder” 6. “A Fera do Mar” 7. “Enola Holmes 2” 8. “De Volta ao Baile” 9. “O Homem de Toronto” 10. “Dupla Jornada” Séries Mais Populares Faladas em Inglês 1. “Stranger Things 4” 2. “Wandinha” 3. “Dahmer: Um Canibal Americano” 4. “Bridgerton 2” 5. “Inventando Anna” 6. “Ozark 4” 7. “Bem-Vindos à Vizinhança” 8. “Sandman” 9. “The Umbrella Academy” 10. “Virgin River” Filmes Mais Populares Falados em Outra Língua 1. “O Troll da Montanha” 2. “Nada de Novo no Front” 3. “Caranguejo Negro” 4. “Através da Minha Janela” 5. “Os Opostos Sempre se Atraem” 6. “Um Marido Fiel” 7. “Carter” 8. “Meu Nome É Vingança” 9. “Um Dia Difícil” 10. “Furioza” Séries Mais Populares Faladas em Outra Língua 1. “All of Us Are Dead” 2. “Uma Advogada Extraordinária” 3. “Coração Marcado” 4. “Até que o Dinheiro nos Separe” 5. “Elite 5” 6. “Fogo Ardente” 7. “A Imperatriz” 8. “Pretendente Surpresa” 9. “Entrevias” 10. “Bem-vindos ao Éden”
Diretor admite semelhanças entre Elon Musk e papel de Edward Norton em “Glass Onion”
Desde que “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” estreou, surgiram muitas comparações entre o personagem Miles Bron (interpretado por Edward Norton, de “O Incrível Hulk”), um bilionário excêntrico do ramo de tecnologia, e Elon Musk, verdadeiro bilionário excêntrico do ramo de tecnologia. O próprio diretor Rian Johnson achou a comparação divertida e até apropriada. Quando questionado em uma conversa recente com Angela Watercutter, da revista Wired, se ele faria um mistério no estilo “Knives Out” sobre a queda do Twitter, ele respondeu com uma risada: “Não acabei de fazer isso?” Entretanto, Johnson garantiu que, embora parecidos, essa similaridade não foi proposital. “Há muitas coisas gerais sobre esse tipo de bilionário da tecnologia que foram diretamente para o personagem”, disse Johnson à revista Wired. “Mas obviamente, tem uma relevância quase estranha exatamente no momento atual. Um amigo meu disse: ‘Cara, parece que foi escrito esta tarde’. E isso foi um acidente horrível, horrível, sabe?” Apesar de não ter planejado satirizar Musk com o personagem, o diretor não descartou totalmente a comparação. Ele ainda brincou: “Espero que não haja algum departamento de marketing secreto da Netflix que esteja financiando essa aquisição [de Musk] do Twitter”. Na trama de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”, um grupo seleto de amigos – e uma antiga inimiga – do tal bilionário é reunido na ilha particular dele para resolver um assassinato de brincadeira. Mas então, de forma típica, as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para a festa, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que ainda conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”) e Madelyn Cline (“Outer Banks”). Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas por Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e chegou à Netflix com 94% de aprovação, na média do agregador de críticas Rotten Tomatoes. O filme também se tornou a 6ª maior estreia de todos os tempos de filme da plataforma, acumulando incríveis 82 milhões de horas assistidas durante seus três primeiros dias de exibição. Assista abaixo ao trailer de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”.
“Glass Onion” registra 6ª maior estreia de filme na Netflix
O filme “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”, continuação de “Entre Facas e Segredos” (2019), estreou em 1º lugar na Netflix, acumulando incríveis 82 milhões de horas assistidas. Segundo estimativas da Netflix, o filme foi visto por 35 milhões de perfis de assinantes. Como a Netflix contabiliza sua audiência semanalmente, a última contagem levou em consideração o intervalo de tempo entre os dias 19 e 25 de dezembro. Porém, “Glass Onion” estreou no dia 23, o que significa que teve apenas três dias para atingir sua marca. A audiência representa a 6ª maior estreia de todos os tempos para um filme da Netflix. O lançamento ficou atrás de “Imperdoável” (que estreou com 85,8 milhões de horas assistidas), “Agente Oculto” (88,5 milhões de horas), “O Projeto Adam” (92,4 milhões), “Não Olhe Para Cima” (111 milhões) e “Alerta Vermelho” (148,7 milhões). Ao contrário desses outros títulos, porém, “Glass Onion” foi a primeira produção da Netflix a ter uma grande distribuição nas principais redes de cinemas dos EUA antes da sua estreia no streaming. A Netflix não divulga os ganhos de bilheteria, mas o Hollywood Reporter apurou que o filme deve ter rendido cerca de US$ 13 milhões no único fim de semana em que ficou nos cinemas. É possível que a audiência do cinema tenha impedido “Glass Onion” de se posicionar melhor dentro da Netflix, já que as pessoas que tiveram a experiência na tela grande podem não querer rever o filme em casa. Por isso, o CEO da Netflix, Ted Sarandos, é contra grandes lançamentos da plataforma no circuito cinematográfico. “Existem todos os tipos de debates o tempo todo, indo e vindo. Mas não há dúvida internamente de que fazemos nossos filmes para nossos membros e realmente queremos que eles os assistam na Netflix ”, disse Sarandos durante uma teleconferência em outubro. “A maioria das pessoas assiste a filmes em casa”. Entretanto, o diretor Rian Johnson insistiu para que o filme fosse distribuído no cinema. “Qualquer cinema em que possamos colocá-lo, a qualquer momento, estou pressionando para colocá-lo”, disse ele no início de dezembro. “Quero que mais pessoas tenham a oportunidade de assistir”. Na trama de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”, um grupo seleto de detetives amadores e profissionais é reunido na ilha de um milionário para resolver um assassinato de brincadeira. Mas então, de forma típica, as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para a festa, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”), Madelyn Cline (“Outer Banks”) e Edward Norton (“O Incrível Hulk”), que interpreta o dono da ilha. Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas por Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e chegou à Netflix com 93% de aprovação, na média do agregador de críticas Rotten Tomatoes. Confira abaixo o trailer do filme.
“Wandinha” supera audiência de “Stranger Things”, mas Netflix não reconhece
A série “Wandinha” chegou a sua quinta semana em 1º lugar no ranking da Netflix, somando mais 118,5 milhões de horas assistidas. Na semana passada, ela estava apenas a 115 milhões de horas de superar o recorde da 4ª temporada de “Stranger Things” e, com 118 milhões a mais, virou na prática a série em inglês mais vista em todos os tempos na plataforma de streaming. Entretanto, como a Netflix supostamente só contabiliza os primeiros 28 dias de cada conteúdo para seu ranking das maiores audiências de todos os tempos, a empresa encerrou a soma dos números de “Wandinha” antes que a ultrapassagem acontecesse. Com isso, “Wandinha” teria chegado a “apenas” 1,237 bilhão de horas, mantendo a diferença da semana passada, de 115 milhões de horas, em favor de “Stranger Things 4”. O detalhe é que “Wandinha” teve muito mais audiência de “Stranger Things 4” pelos critérios da própria Netflix. É que a produção dos irmãos Duffer contou com uma vantagem atípica para chegar a seus números, graças a uma exceção nas regras que permitiu somar a contabilidade de temporadas divididas em duas partes. Ao somar as partes 1 (lançada em 27 de maio) e 2 (de 1 de julho), o ranking considerou na prática 56 horas de consumo de “Stranger Things 4”, o dobro do tempo de “Wandinha”. Vale observar que no Top 10 oficial da Netflix, a plataforma não divide os números de “Stranger Things 4” como sendo Parte 1 e Parte 2, apresentando-os apenas como uma totalização consolidada. A soma das duas partes da 4ª temporada de “Stranger Things” renderam, ao longo de 56 dias de contabilização, 1,352 bilhão de horas assistidas. Mas a produção teve “somente” 930,8 milhões de horas assistidas em seus primeiros 28 dias, como a Netflix revelou em junho passado. Proporcionalmente, portanto, “Wandinha” teve mais de 300 mil horas assistidas que os primeiros 28 dias de “Stranger Things 4”. Não só isso. “Wandinha” liderou o ranking por cinco semanas consecutivas. Já a Parte 1 de “Stranger Things 4” foi superada por “The Umbrella Academy” em sua quinta semana no catálogo da plataforma. Outro detalhe a que poucos se atentam é que “Wandinha” é, na verdade, uma série da Amazon. A produção é do estúdio MGM, que foi comprado pela Amazon. Não seria curioso se a série mais vista da Netflix fosse uma produção da Amazon? Para todos os efeitos, a série mais vista da Netflix em todos os tempos é “Round 6”, com 1,6 bilhão de horas, mas seu desempenho é tabulado num ranking diferente, entre as séries não faladas em inglês. O Top 10 das séries desta semana ainda estacou duas estreias: “Emily em Paris 3” em 2º lugar, com 117 milhões de horas assistidas, seguida por “O Recruta” em 3º, com 95 milhões. Confira abaixo os trailers das 5 séries mais vistas da Netflix na semana passada. 1 | WANDINHA | NETFLIX 2 | EMILY IN PARIS 3 | NETFLIX 3 | RECRUTA | NETFLIX 4 | HARRY & MEGAN | NETFLIX 5 | SONIC PRIME | NETFLIX
“The Witcher: A Origem” tem pior avaliação da história da Netflix
A minissérie “The Witcher: A Origem” (The Witcher: Blood Origin), fantasia derivada de “The Witcher” lançada nesse domingo na Netflix, acumulou a pior avaliação do público na história do serviço de streaming. Até o momento, a atração está com uma aprovação de apenas 8% entre no público, segundo apontado pelo site Rotten Tomatoes. Para se ter uma ideia, uma das séries com a avaliação mais baixa dos últimos anos foi “Resident Evil”. Apesar de ter sido amplamente odiada pelo público e cancelada pela Netflix, a série baseada na famosa franquia de games ainda conseguiu uma aprovação de 26% entre os espectadores, um número três vezes maior do que “The Witcher: A Origem”. A série ficou atrás até mesmo do filme “365 Dias” (2020), que tem 0% de aprovação entre a crítica, mas ainda assim conseguiu agradar 29% do público. Entre a critica especializada, a aprovação de “The Witcher: A Origem” cresce um pouco mais, chegando a 38%. Ainda assim, essa nota está muito distante da série original, “The Witcher”, que tem 81% de aprovação entre a crítica e 75% entre o público. Vale destacar que “The Witcher: A Origem” estava no alto da lista de séries mais assistidas da Netflix durante o final de semana, o que significa que o público estava interessado em assistir a atração. Agora, esse mesmo público (e crítica) está descontando a frustração em postagens nas redes sociais e no site Rotten Tomatoes. Um fã escreveu assistir a minissérie era “uma tortura”. Outro disse que “é uma piada! Uma piada sem sentido e implacável!”. Teve também quem dissesse: “Esta é apenas uma série terrível”. “Como? Como isso passou de incrível para terrivelmente ruim?”, questionou outro. “Eu tentei. Acredite, eu tentei, embora soubesse que SEM Cavill provavelmente não seria tão bom, mas foi chocantemente ruim! Bom Deus… não perca seu tempo!” Entre a crítica, os comentários não são muito melhores. Joshua Alston, do site Variety, disse que “‘A Origem’ é para a série de televisão ‘The Witcher’ como um pacote de expansão para download descuidado seria para os videogames populares de ‘Witcher’. Somente os completistas precisam se inscrever”. Bob Strauss, do jornal San Francisco Chronicle, afirmou que “apesar de sua rapidez narrativa e ação impactante (graças a Michelle Yeoh, por emprestar sua influência e presença), ‘A Origem’ é apenas uma perda de tempo”. E Angela Han, do site/revista The Hollywood Reporter, disse: “para citar um dos personagens, ‘isso já foi feito muitas vezes antes'”. Entre os poucos comentários positivos que a minissérie recebeu, os destaques ficam por conta de Jack Seale, do Guardian, e Brian Lowry, da CNN. Curiosamente, ambos elogiaram o fato de atração ter apenas quatro episódios – ou seja, pode até ser ruim, mas pelo menos acaba rápido. A trama é ambientada no mundo élfico, 1200 anos antes dos acontecimentos de “The Witcher”, e conta a história de origem do primeiro Witcher/Bruxo e dos eventos que levaram à crucial “conjunção das esferas”, que fundiu o mundo de monstros, homens e elfos num só. A produção foi desenvolvida por um dos roteiristas de “The Witcher”, Declan de Barra, além da showrunner da série original, Lauren Schmidt, e contou com supervisão de Andrzej Sapkowski, o autor dos livros que inspiraram a franquia. O elenco destaca Michelle Yeoh (“Star Trek: Discovery”) como uma guerreira e líder dos elfos, além de Sophia Brown (“Giri/Haji”), Laurence O’Fuarain (“O Limite”), Lenny Henry (“Broadchurch”), Jacob Collins-Levy (“The White Princess”), Mirren Mack (“Sex Education”), Francesca Mills (“Harlots”), Dylan Moran (“Maratona do Amor”) e Nathaniel Curtis (“It’s a Sin”). “The Witcher: A Origem” foi lançada no domingo (25/12) na Netflix. Assista abaixo ao trailer.
Diretor não gostou do título “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”
O cineasta Rian Johnson não aprovou o título do seu novo filme, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” (Glass Onion: A Knives Out Mystery), continuação de “Entre Facas e Segredos” (2019), lançado na semana passada na Netflix. Em entrevista à revista The Atlantic, o diretor lamentou que o título fizesse referência ao filme anterior. A ideia de Johnson era separar “Glass Onion” de “Entre Facas e Segredos” (ou “Knives Out”, em inglês). Sua inspiração foram os livros de Agatha Christie, que traziam os mesmos personagens, mas em aventuras separadas, como “Assassinato no Expresso Oriente” e “Morte Sobre o Nilo”, ambos estrelados pelo personagem Hercule Poirot. “Eu tentei muito torná-los [os filmes] autossuficientes. Honestamente, estou chateado por termos ‘A Knives Out Mystery’ no título”, disse Johnson. “Queria que se chamasse apenas ‘Glass Onion’”. O descontentamento de Johnson não leva em consideração a péssima tradução nacional que o filme ganhou. Imagine se soubesse a bagunça que ficou no Brasil, onde o primeiro filme se chamou “Entre Facas e Segredos”, como tradução para “Knives Out”, mas o título nacional da sequência adotou um portinglês safado, “Um Mistério Knives Out”, jurando que fazia sentido. Johnson ainda acrescentou: “Eu entendo e quero que todos que gostaram do primeiro filme saibam que este é o próximo da franquia, mas também, todo o apelo para mim é que seja como um novo romance na prateleira. Só que há uma gravidade de mil sóis em relação à narrativa serializada.” Na trama de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”, um grupo seleto de detetives amadores e profissionais é reunido na ilha de um milionário para resolver um assassinato de brincadeira. Mas então, de forma típica, as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para a festa, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”), Madelyn Cline (“Outer Banks”) e Edward Norton (“O Incrível Hulk”), que interpreta o dono da ilha. Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas por Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e chegou à Netflix com 93% de aprovação, na média do agregador de críticas Rotten Tomatoes. Confira abaixo o trailer do filme.
Stephen Greif, ator de “The Crown”, morre aos 78 anos
O ator britânico Stephen Greif, conhecido por fazer participações em séries como “Blake’s 7” e “The Crown”, morreu aos 78 anos. Sua morte foi anunciada por seus representantes por meio de uma publicação nas redes sociais, mas a causa da morte não foi revelada. Dono de uma carreira longeva que se estendeu por mais de 50 anos, Stephen Greif trabalhou sem parar em filmes, séries e teatro. Ao todo, ele tem mais de 130 créditos como ator. Nascido em 26 de agosto de 1944, em Hertfordshire, na Inglaterra, Greif se formou com honras na Academia Real de Artes Dramáticas. Ele também foi membro da Royal Shakespeare Company e foi indicado ao prêmio Laurence Olivier e London Critics Circle por seu trabalho no National Theatre por muitos anos. Suas primeiras aparições na TV foram justamente em filmagens das peças de teatro que ele estrelava, como “The Tragedy of King Richard II” (1970) e “Edward II” (1970). Logo, porém, ele já conseguiu seu primeiro papel em um filme, “Nicholas e Alexandra” (1971), além de sempre fazer participações em séries de TV. Um dos seus primeiros papéis de destaque na TV foi na série sci-fi “Blake’s 7”, na qual interpretou o vilão comandante Travis. Ele também apareceu em 12 episódios de “Citizen Smith”, além de diversas participações esporádicas em outras séries, como “Casal 20” (em 1983), “Zorro” (1990) e “EastEnders” (1996) Os créditos de Greif também incluem muitas outras séries e, mais recentemente, ele apareceu em “O Alienista”, e na 4ª temporada de “The Crown”, na qual interpretou o presidente do parlamento, Sir Bernard Weatherill. No cinema, seus créditos incluem os filmes “Spartan” (2004), “Casanova” (2005), “A Outra Face da Raiva” (2005), “Trair é uma Arte” (2009) e “A Dama Dourada” (2015). Os últimos trabalhos de Greif como ator foram no filme “D Is for Detroit” (2022) e no game “Total War: Warhammer III” (2022), no qual ele dublou um dos personagens.
Netflix anuncia data de estreia de seu primeiro programa ao vivo
A Netflix divulgou o pôster e o teaser do show de humor de Chris Rock, que será o primeiro artista a se apresentar ao vivo na plataforma de streaming. O material anuncia que o especial de stand-up, batizado de “Selective Outrage” (ultraje seletivo), será transmitido pelo serviço em 4 de março. “Chris Rock é uma das vozes cômicas mais icônicas e importantes de nossa geração”, disse Robbie Praw, vice-presidente de formatos de comédia e stand-up da Netflix, em um comunicado sobre a atração. “Estamos entusiasmados por o mundo inteiro poder assistir a um evento de comédia ao vivo de Chris Rock e isso fazer parte da história da Netflix. Este será um momento inesquecível e estamos muito honrados por Chris estar carregando essa tocha”. O projeto será o segundo especial de stand-up de Rock na Netflix. Seu primeiro, “Chris Rock: Tamborine”, estreou em fevereiro de 2018. O comediante veterano, que já teve uma série baseada em sua vida (“Todo Mundo Odeia o Chris”), dominou as manchetes do humor norte-americano em 2022 após contar uma piada sobre a careca da atriz Jada Pinket Smith no Oscar passado e ver o marido dela, Will Smith, subir no palco para lhe dar um tapa na cara durante a transmissão ao vivo.
Estreias: Os filmes mais esperados pra ver em casa no Natal
A programação de filmes em streaming está especialmente feliz no fim de semana do Natal. Em clima de Papai Noel, as plataformas estão disponibilizando blockbusters, como “Top Gun: Maverick”, e filmes esperadíssimos, casos da continuação de “Entre Facas e Segredos” e a nova versão do clássico infantil “Matilda”. Para marcar a data, não falta sequer o especial de Natal do Porta dos Fundos, que já virou tradição como o peru da ceia natalina. Confira abaixo 10 dicas de lançamentos para assistir com a família ou bem longe dela na sua noite feliz. | GLASS ONION: UM MISTÉRIO KNIVES OUT | NETFLIX A continuação de “Entre Facas e Segredos” (2019) volta a trazer o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) às voltas com um crime sangrento. Desta vez, ele é apenas um dos muitos fãs de mistérios reunidos na ilha de um milionário para resolver um assassinato de brincadeira. Só que tudo se torna sério quando as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Como um dos convidados do evento, Blanc logo toma a frente da investigação, vendo-se às voltas com um grupo diversificado de suspeitos excêntricos e ricos, que mentem e não têm álibis perfeitos. A lista de investigados inclui Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”), Madelyn Cline (“Outer Banks”) e Edward Norton (“O Incrível Hulk”), que interpreta o dono da ilha. A primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas pelo diretor-roteirista Rian Johnson para a Netflix teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto, atingindo 93% de aprovação no Rotten Tomatoes. Além disso, figurou no Top 10 dos melhores filmes do ano da National Board of Review (NBR), a mais antiga associação de críticos dos EUA. | TOP GUN: MAVERICK | PARAMOUNT+ A maior bilheteria do ano é também o melhor filme da carreira de Tom Cruise, que chega aos 60 anos no auge de sua trajetória. Aplaudidíssimo no Festival de Cannes, “Top Gun: Maverick” voou alto com 97% de aprovação da crítica contabilizada no Rotten Tomatoes, tornando-se o filme mais bem avaliado da filmografia do ator. E atingiu um feito ainda mais impressionante nas bilheterias, com US$ 1,4 bilhão de arrecadação, recorde da carreira de Tom Cruise e maior faturamento de 2022. O mais interessante é que “Top Gun: Maverick” é um filme-fetiche de Tom Cruise, idolatrando-o sem pudor. Toda a trama gira em torno dele, ao retomar o papel que o projetou no cinema de ação. O longa chega a repetir vários elementos do lançamento original – recriações de cenas e até de música-tema – , mas se prova muito melhor que a velha propaganda de recrutamento militar, lançada em 1986 com trilha pop da MTV. Principalmente porque os tempos mudaram. Pilotos de caça viraram uma espécie em extinção nos conflitos modernos de drones. Não há glamour nos jogos de guerra à distância, e nesse sentido o patriotismo da antiga produção virou um espetáculo anacrônico. Neste contexto, o personagem Maverick retorna mais humilde e tendo uma última chance, após um percurso sem promoções, como instrutor da escola de pilotos em que se graduou. E ele vai precisar lidar com alunos que o acham ultrapassado, entre eles o filho amargurado de Goose (Anthony Edwards), falecido no filme de 1986. O desafio se torna ainda maior quando tem que liderar os pilotos numa situação de batalha real. O filho de Goose é vivido por Miles Teller (“Whiplash”) e os demais intérpretes de pilotos são Monica Barbaro (“Chicago Justice”), Glen Powell (“Estrelas Além do Tempo”), Danny Ramirez (“Falcão e o Soldado Invernal”), Jay Ellis (“Insecure”) e Lewis Pullman (filho de Bill Pullman, visto em “A Guerra dos Sexos”). Além deles, o elenco ainda inclui Jennifer Connelly (“Expresso do Amanhã”), Ed Harris (“Westworld”), Jon Hamm (“Mad Men”) e Val Kilmer, que também reprisa seu papel do primeiro “Top Gun” como Iceman. A direção é de Joseph Kosinski, que já tinha dirigido Cruise na sci-fi “Oblivion” (2013) e se consagra de vez no comando das cenas aéreas. Para ver nas maiores Smart TVs e sentir toda a vertigem. | HOMEM-ARANHA: SEM VOLTA PARA CASA (VERSÃO ESTENDIDA) | HBO MAX Esta é a segunda versão do maior blockbuster da era pandêmica, com 11 minutos de cenas a mais, que aumentam as participações dos Homens-Aranhas do multiverso. Lançada em setembro nos cinemas, a edição estendida chegou a liderar as bilheterias, repetindo o sucesso da estreia original, tamanha a adoração dos fãs pela produção. Não por acaso, o longa é um grande “fan service”, com tudo o que os fãs sonharam um dia ver na tela. O filme que conclui a trajetória do Peter Parker vivido por Tom Holland também abre o multiverso e infinitas possibilidades no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) com participações especiais – todas que os fãs pediram – e citações envolvendo 20 anos de cronologia do herói, desde o primeiríssimo “Homem-Aranha” de 2002. Nisso, os roteiristas Chris McKenna e Erik Sommers se superaram, conseguindo dar sentido ao excesso e tornando o “fan service” indispensável para a narrativa. Há cenas de muita ação, comédia de rir à toa e tragédia para soluçar de choro. Não é à toa que foi considerado o melhor filme do Homem-Aranha já feito – há quem diga que é o melhor filme do MCU. Com tanto sucesso, nem precisavam anunciar, mas já está oficializado que, apesar de concluir a trilogia dirigida por Jon Watts, este ainda não é o fim da história de Tom Holland e Zendaya na Marvel. | MATILDA: O MUSICAL | NETFLIX O clássico infantil do escritor Roald Dahl, que já tinha virado filme em 1996 – um campeão da “Sessão da Tarde” – ganha sua versão musical. É a mesma história, apenas mais caricatural e coreográfica, inspirada nas montagens teatrais do West End londrino e da Broadway – que conquistaram sete Olivier Awards e cinco Tony Awards. Para quem não lembra, a personagem-título é uma jovem prodígio que começa a frequentar a escola, onde seu estilo excêntrico é antagonizado pela diretora cruel da instituição, Sra. Trunchbull. Quando Matilda descobre que tem superpoderes, resolve lutar contra o reinado de terror da reitora. Desta vez, o confronto acontece com muita cantoria e danças, além de exagero teatral. Para se ter ideia, a diretora da escola costumava ser vivida por um homem nos teatros – por isso, Ralph Fiennes (o Voldemort de “Harry Potter”) chegou a ser sondado para o papel. Mas foi Emma Thompson quem acabou ganhando a vaga na produção, numa rara interpretação de vilã após uma carreira repleta de personagens infantis bonzinhos, como Nanny McPhee e a professora Trelawney, da franquia “Harry Potter”. Com a ajuda de efeitos especiais, ela se transforma numa antagonista gigante e brutal. O papel de Matilda ficou com a menina irlandesa Alisha Weir, de 12 anos, que se destacou na série “Darklands” (2019), enquanto Lashana Lynch (“Capitã Marvel”) foi escalada como a professora boazinha Srta. Honey. Andrea Riseborough (“A Vida Extraordinária de Louis Wain”) e Stephen Graham (“Venom: Tempo de Carnificina”) também estão no elenco como os pais da menina superpoderosa. A estreia na Netflix vai acontecer no dia de Natal (25/12). | MUNDO ESTRANHO | DISNEY+ A animação é um marco de representatividade na filmografia da Disney, ao destacar como protagonista um adolescente gay de pais birraciais. O filme também possui uma forte mensagem de aceitação de diferenças e ressalta a importância do meio ambiente. E essa combinação de temas, capaz de dar urticária em conservadores, é a maior ousadia já vista numa produção infantil da Disney até hoje. Apesar disso, a história em si não se afasta muito do modelo das aventuras familiares tradicionais do estúdio. A trama acompanha a missão de uma família de exploradores espaciais que, anos depois do sumiço de seu velho patriarca, retorna ao mundo estranho em que ele desapareceu, um lugar desconhecido e traiçoeiro, cheio de criaturas fantásticas e prontas para engolir qualquer um. E para a surpresa de todos, eles encontram o velho aventureiro vivendo naquele lugar inóspito como se fosse um paraíso. Mas a grande descoberta da viagem é perceber que a maior ameaça que podem enfrentar são as diferenças entre eles. O filme tem roteiro de Qui Nguyen e direção de Don Hall, dupla responsável por “Raya e o Último Dragão” (2021), e o elenco de dubladores originais é encabeçado por Jake Gyllenhaal e Dennis Quaid, que voltam a viver pai e filho 18 anos depois de “O Dia Depois do Amanhã”, enquanto Jaboukie Young-White (“Only Murders in the Building”) encarna o filho e neto gay dos dois. Outras vozes famosas da versão legendada são Lucy Liu (“Elementary”), Gabrielle Union (“Doze é Demais”) e Alan Tudyk (“Resident Alien”). | MINÚSCULOS: O FILME | MUBI A impressionante, brilhante e linda animação franco-belga se passa no mundo dos jardins, onde um grupo de formigas pretas e sua amiga joaninha festejam a descoberta de torrões precisos de açúcar. Entretanto, a posse desse tesouro é contestada por formigas vermelhas violentas, tornando a viagem para o formigueiro, com a carga cobiçada, uma aventura repleta de perigos. Premiado com o César (o Oscar francês) de Melhor Animação de 2013, o longa é baseado numa série infantil dos diretores Thomas Szabo e Hélène Giraud, e fez tanto sucesso que deu origem a uma continuação, lançada cinco anos depois. | PORTA DOS FUNDOS: O ESPÍRITO DO NATAL | PARAMOUNT+ O novo especial de fim de ano do Porta dos Fundos troca a tradição das piadas religiosas por clima de terror. O filme acompanha seis amigos que odeiam o Natal e decidem passar o fim de ano juntos numa casa de campo isolada. Só que logo começam a ouvir barulhos sinistros e passam a acreditar que são observados. De repente, a tela é respingada de sangue. Um deles mata acidentalmente um invasor misterioso, vestido de vermelho, na noite do dia 24 de dezembro. A partir daí, uma sucessão de situações estranhas começa a ocorrer, como ataques de renas selvagens e o surgimento de anões/elfos assassinos, fazendo o grupo acreditar que matou Papai Noel. A produção reúne Antonio Tabet, Thati Lopes, Rafael Portugal, Evelyn Castro, Fabio Porchat e Raphael Logam sob o comando do diretor Rodrigo Van Der Put, responsável pelos especiais anteriores. | A QUEDA | VOD* O thriller de sobrevivência acompanha duas jovens presas no alto de uma torre de metal há 600 metros de altura. As duas amigas estão acostumadas a escalar grande alturas juntas e, após vivenciarem um drama numa de suas experiências recentes, planejavam se reconectar com o que mais amam numa escalada simples ao topo de uma torre de TV remota e abandonada, com mais de 600 metros de altura e localizada no meio do deserto. Elas só não contavam em ficar presas e isoladas naquele lugar sem sinal de celular, água ou pessoas por perto. O elenco destaca Grace Caroline Currey (de “Shazam!”) e Virginia Gardner (de “Fugitivos da Marvel”), além de Jeffrey Dean Morgan (“The Walking Dead”). Já a direção é de Scott Mann (“O Sequestro do Ônibus 657”) e os produtores são os mesmos de “Medo Profundo: O Segundo Ataque”, que também acompanhou garotas em perigo por conta de uma aventura arriscada. Sucesso de crítica, a produção atingiu 78% de aprovação no Rotten Tomatoes. | A CASA SOMBRIA | STAR+ O terror atmosférico traz Rebecca Hall (“Professor Marston e as Mulheres-Maravilhas”) como uma viúva recente, que começa a desvendar os segredos perturbadores de seu marido recentemente falecido, especialmente os que se referem à arquitetura pouco convencional de sua casa, que parece assombrada. Exibido no Festival de Sundance do ano passado, o filme impressionou a crítica, alcançando 88% de aprovação. A direção é de David Bruckner (“O Ritual”), que comandou o reboot recente de “Hellraiser”. | A ILHA DE BERGMAN | MUBI O primeiro longa em inglês da francesa Mia Hansen-Love, premiada como Melhor Diretora no...
