Choque! CEO da Disney é demitido e Bob Iger volta à chefia
A indústria do entretenimento dos EUA está em estado de choque após a Disney anunciar, numa reviravolta impressionante, que Bob Chapek deixará o cargo de CEO da empresa e Bob Iger, o ex-CEO responsável por transformar a companhia numa superpotência, voltará para a posição de chefia. O conselho de diretores da Disney anunciou a decisão na noite de domingo (20/11). “Agradecemos a Bob Chapek por seus serviços prestados à Disney ao longo de sua longa carreira, incluindo a condução da empresa nos desafios sem precedentes da pandemia”, disse Susan Arnold, presidente do conselho, em um comunicado. “O Conselho concluiu que, à medida que a Disney embarca em um período cada vez mais complexo de transformação da indústria, Bob Iger está em uma posição única para liderar a empresa nesse período crucial”. O próprio Iger se manifestou no comunicado. “Estou extremamente otimista com o futuro desta grande empresa e emocionado com o pedido do Conselho para retornar como seu CEO”, disse. “A Disney e suas incomparáveis marcas e franquias ocupam um lugar especial no coração de tantas pessoas ao redor do mundo, principalmente no coração de nossos funcionários, cuja dedicação a esta empresa e sua missão é uma inspiração. Estou profundamente honrado por ser convidado a liderar novamente esta equipe notável, com uma missão clara focada na excelência criativa para inspirar gerações por meio de narrativas ousadas e inigualáveis”, completou. Iger também enviou um e-mail aos funcionários da Disney, em que assumiu estar voltando “com um incrível senso de gratidão e humildade – e, devo admitir, um pouco de espanto”. Embora ele retorne ao comando do conglomerado, o conselho deixou claro que seu novo mandato será curto (de dois anos) e com a missão de escolher um sucessor. Segundo o comunicado, o executivo “concordou em atuar como CEO da Disney por dois anos, com mandato do Conselho para definir a direção estratégica para um crescimento renovado e trabalhar em estreita colaboração com o Conselho no desenvolvimento de um sucessor para liderar a empresa ao final de seu mandato”, disse a diretoria. Ele deixou o cargo de CEO em fevereiro de 2020, passando as rédeas para Chapek, que anteriormente liderava a divisão de parques temáticos e produtos de consumo da empresa. Iger foi nomeado COO da Disney em 2000, após ter sido presidente da rede de TV ABC, e virou CEO em 2005 após a saída do polêmico Michael Eisner, numa rebelião comandada pelo próprio Roy Disney. Sob seu comando, a Disney passou a comprar empresas. Apostando no valor do conteúdo, o conglomerado iniciou um crescimento sem igual em sua trajetória. A Disney adquiriu a Pixar em 2006, a Marvel em 2009, a Lucasfilm (de “Star Wars”) em 2012 e a 21st Century Fox em 2018. Em 2019, Iger culminou sua trajetória com o lançamento da Disney+, publicou uma autobiografia e anunciou seus planos de se aposentar. Com Bob Chapek assumindo seu cargo, ele ainda fez uma transição como presidente executivo do conselho por 11 meses. O executivo saiu da empresa em dezembro de 2021, e nesse meio tempo pôde ver de perto as dificuldades de Chapek, que enfrentou forças maiores, como a pandemia, mas também criou problemas internos, como uma crise com a Marvel devido ao lançamento de “Viúva Negra” diretamente em streaming, que levou Scarlett Johansson a processar a companhia. O problema foi resolvido com uma compensação financeira, mas isso poderia ter sido feito num acordo prévio. Além disso, Chapek não soube lidar com o dilema de apoiar o governo conservador da Flórida e a pressão de funcionários LGBTQIAP+, que se revoltaram contra o apoio dado pela Disney à iniciativa da lei “Don’t Say Gay” – que proíbe escolas do estado de abordar o que a extrema direita chama de “ideologia de gênero”. Ao tentar se reposicionar, o CEO acabou transformando a Disney em “comunista” sob o olhar dos conservadores e alvo de sanções econômicas. Na semana passada, Jim Cramer, comentarista econômico da rede de notícias CNBC, pediu a demissão de Chapek devido ao balanço financeiro trimestral da companhia. Ainda não está claro qual foi a gota d’água que fez o conselho decidir por sua substituição, mas não faltou na imprensa americana quem comparasse a volta de Iger ao retorno de Steve Jobs à Apple, apostando num renascimento ainda mais forte da marca Disney.
A Fazenda: Deolane ameaça Kerline e Babi, que pede proteção para a produção
A dinâmica de domingo (20/11) de “A Fazenda” quase virou caso de polícia. Deolane Bezerra ameaçou fisicamente Kerline Cardoso e disse para Bárbara Borges, a Babi, que poderia continuar ameaçando e acabar com ela fora do programa que não aconteceria nada. Em crise nervosa, Babi foi pedir proteção à produção. Diante de Kerline, Deolane chegou a erguer o punho simulando um soco. Após a ex-BBB dizer que gostaria de esquecer a advogada e “apagar alguns momentos cruéis” que viveu no programa, Deolane foi para cima. “Fui cruel, sim. Fui cruel quando você mentiu que eu tava usando droga e desmentiu. O Lucas provou aqui na sua cara”, disse ela. Kerline tentou rebater, mas Deolane não aceitou. As duas começaram a bater boca, e após chamar Kerline de “cachorra”, Deolane explodiu: “A vontade é fazer assim na cara”, disse, insinuando dar um soco na peoa. No final da dinâmica, Deolane brigou com Babi, quando a atriz reclamou de suas ameaças. Deolane começou assim: “Eu não esqueci do ‘lá fora a gente conversa’, porque a vontade que eu tenho de dar na tua cara não é pouca”. Conforme a temperatura subiu, Deolane levantou para pressionar a adversária. Foi quando Babi lembrou: “Você me ameaçou diversas vezes”. E Deolane confirmou: “De quebrar a sua cara. Milhões de vezes, não dá nada”. Babi retrucou: “Não dá nada, você é da lei, né? Você sabe. Então você pode me quebrar e não vai dar em nada. Valeu, Brasil! Tô sendo ameaçada pra além da Fazenda”, disse ela. As duas começaram a se xingar e, mais tarde, no quarto, Babi desabou. “Me ameaçou pro Brasil inteiro de me dar uma surra, de me pegar lá fora. E a reverberação disso lá fora, com os haters. Que que é isso, gente? Como que isso pode ficar impune? Uma ameaça. Se isso não é crime, eu não sei mais o que é. Eu não sei. Vai esperar eu apanhar, eu levar uma surra, pra dizer que é crime? Não estou entendendo”, desabafou. “Como que ‘A Fazenda’, então, me protege?”, continuou. “Porque depois acabou, acabou. Aí sou eu que me ferro? Vai esperar eu levar uma surra. Até mesmo ela incita o público dela, de me baterem”. Iran e Kerline, que estavam ouvindo, concordaram. Então, Babi resolveu pedir proteção para os produtores. Ela entrou no closet para se comunicar com os responsáveis e chorou, dizendo que foi ameaçada. Pétala e Deolane tentaram escutar atrás da porta e foram flagradas por Kerline, que pediu privacidade para a amiga. “Isso aqui é um reality, todo mundo ouve tudo”, retrucou Deolane. Depois de voltar ao quarto, Babi continuou chorando no quarto. “Eu vou ter que realmente botar na balança, eu não sei. Não tá compensando, não tá compensando. E o programa não vai me dar o que pra mim é mais valioso do que R$1,5 milhão: proteção. Não vai me dar! Eu nem sei até onde eu vou”, disse Babi para Iran e Kerline. Iran concordou: “Sai com o psicológico abalado, vai gastar um milhão e meio pra se proteger”. Babi continuou desabafando: “Uma mulher que tem não sei quantos seguidores, que tem a influência que ela tem, que tem o poder que ela tem. E tá fazendo todo tipo de ameaça aqui dentro. A violência! E de dizer que não vai dar em nada! Eu não vou ter a paz, a tranquilidade, não vou ter proteção. Eu que me vire. Aí depois qualquer coisa que acontecer é isso, eu que me vire”, disse a peoa. Então, ela contou que passou a considerar desistir do programa. “Não vale um milhão e meio. Não vale continuar aqui passando o que a gente tá passando pra não dar em nada. Ainda tem isso. Vontade de sair e ser esquecida do programa. Não participo mais de nada. Melhor sair como a medrosa. Mas aí deixa ela em paz pra brilhar aqui dentro, pra fazer as ameaças dela. Prefiro pela minha vida não perder a sanidade”, apontou. Kerline tentou impedir uma decisão precipitada e Iran tentou acamá-la. “Tenta ignorar nesses últimos dias antes da roça”, disse. E Babi rebateu: “Como? Com essas dinâmicas?”. As ameaças aconteceram numa dinâmica patrocinada e a repercussão chegou nos tópicos do Twitter como “Aurora apoia ameaça”, citando o nome do anunciante. O que não deve ser muito bom para o programa. A versão editada (com muitos cortes) de tudo isso deve ir ao ar na segunda-feira (21/11) na Record TV. Ou ser totalmente ignorada como aconteceu com a humilhação sofrida por Pelé na semana passada. #AFazenda pic.twitter.com/IQxG1gcfq5 — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022 Deolane disse que se quebrar a cara da Babi e Kerline aqui fora, não vai dar em nada. #AFazenda pic.twitter.com/pmutVYEef1 — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022 Babi fica abismada com as ameaças da advogada Deolane #AFazenda pic.twitter.com/dMOiHaMhz7 — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022 Babi e Kerline estão preocupadas com o pós do programa, por conta das inúmeras ameaças que Deolane fez a elas #AFazenda pic.twitter.com/IkOlYPBhuq — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022 A Deolane e a Pétala ouvindo a Babi falar com a produção atrás da porta #AFazenda pic.twitter.com/SSlZUExpQL — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022 Babi está pensando em desistir do jogo porque não está valendo a pena. #AFazenda pic.twitter.com/n120CEamhj — Dantas (@Dantinhas) November 21, 2022
Lupita Nyong’o revela treino de lutas submarinas de “Pantera Negra 2”
A atriz Lupita Nyong’o revelou nas suas redes sociais uma parte do treino que passou para interpretar a personagem Nakia em “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre”. Num vídeo publicado no Instagram, ela mostrou seu esforço para filmar as cenas de lutas submarinas da produção. “Nadar até Talocan não foi tão fácil quanto parecia!”, brincou na legenda da publicação, onde aparece fazendo diversos tipos de exercícios submersa. “Como eu treinei pra nadar em ‘Wakanda para Sempre'”, acrescentou no vídeo. Em cartaz nos cinemas, o filme dirigido por Ryan Coogler apresenta um combate grandioso dos guerreiros de Wakanda contra uma invasão de habitantes do fundo do mar, liderada por Namor, o Príncipe Submarino – interpretado pelo mexicano Tenoch Huerta (“Uma Noite de Crime: A Fronteira”). “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” é o filme mais visto do mundo desde seu lançamento há dois fins de semanas. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Lupita Nyong'o (@lupitanyongo)
Michael J. Fox ganha Oscar por seu ativismo humanitário
O ator Michael. J. Fox, que estrelou a trilogia “De Volta Para o Futuro” nos anos 1980, recebeu um Oscar honorário por seu trabalho como ativista, que arrecadou US$ 1,5 bilhão para a pesquisa sobre o Mal de Parkinson. Fox foi diagnosticado com Parkinson, desordem neurológica que causa tremores e outros sintomas, aos 29 anos. Desde então, ele limitou sua carreira de ator e criou a Fundação Michael J. Fox para Pesquisa do Parkinson para ajudar a busca por tratamentos da doença em 2000. Parkinson ainda não tem cura. “É com a mais profunda humildade que estou aqui e aceito a sua bondade”, disse o astro na noite de sábado (19/11) no evento anual Governors Awards, organizado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA (AMPAS, na sigla em inglês). Ele foi aplaudido de pé por uma constelação de estrelas presentes, como Tom Hanks e Jennifer Lawrence. Fox disse que a pior parte do seu diagnóstico foi “lidar com a incerteza” e que ele manteve o diagnóstico como uma questão privada por anos porque “não sabia se o público conseguiria rir [de suas comédias] se soubessem que eu estava sofrendo”. O ator canadense, que atualmente tem 61 anos, recebeu o prêmio humanitário Jean Hersholt do comitê de governadores (os diretores) da Academia, que foi entregue por seu amigo Woody Harrelson. “Ele transformou um diagnóstico arrepiante em uma missão corajosa”, disse o ator ao presenteá-lo com a homenagem. Além de Fox, o evento do Governors Awards também fez a entrega de Oscars honorários para a cineasta francófona Euzhan Palcy, a compositora americana Diane Warren e o diretor australiano Peter Weir pelas realizações de suas carreiras. Considerada uma cineasta revolucionária, Euzhan Palcy, natural da Martinica, no Caribe, foi a primeira diretora negra premiada no Festival de Veneza e no César (o Oscar francês), façanha realizada com o marcante “Rue Cases Nègres” em 1983. Diane Warren é uma compositora veterana, com nada menos que 12 indicações ao Oscar, mas que nunca obteve vitórias na premiação. Ela compôs músicas como “I Don’t Want to Miss a Thing”, gravada pela banda Aerosmith para a trilha sonora de “Armageddon” (1998), “Til It Happens to You”, cantada por Lady Gaga na trilha do documentário “The Hunting Ground” (2015), e “Stand Up for Something”, representada pelo rapper Common em “Marshall: Igualdade e Justiça” (2017). Para completar, Peter Weir é um diretor consagrado com seis indicações ao Oscar. Sua filmografia inclui clássicos modernos como “Sociedade dos Poetas Mortos” (1989), “A Costa do Mosquito” (1986), que virou série da Apple TV+, e “O Show de Truman” (1998), homenageado no cartaz do Festival de Cannes deste ano. Mas após sua última indicação ao Oscar, por “Mestre dos Mares: O Lado Mais Distante do Mundo” (2003), fez apenas mais um longa: “Caminho da Liberdade” (2010). Ele está há 12 anos sem filmar.
Tom Cruise atrapalha gravações de série com helicóptero
A atriz Jenny Agutter acusou o ator Tom Cruise de atrapalhar constantemente as gravações de sua série “Chamem a Parteira”, no ar na rede britânica BBC desde 2012, com voos de helicóptero. Segundo o jornal britânico The Sun, Cruise atualmente filmando “Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 2” na vila inglesa de Longcross, mesmo local em que “Chamem a Parteira” grava sua 11ª temporada. “Tom Cruise continua arruinando nossas gravações ao pousar seu helicóptero do lado de onde estamos trabalhando”, disse a atriz de 69 anos à publicação. Ela também relatou que as cenas da série precisam ser constantemente regravadas em decorrência do barulho gerado pela aeronave. Tom Cruise possui licença para pilotar o helicóptero. Questionada se pretendia dar uma bronca no astro, ela brincou que planejava constrangê-lo no traje de freira que veste na série. “Eu deveria confrontá-lo com meu hábito. Imagine: ‘Licença, Tom, mas olha… estamos tentando gravar. Eu não sei o que você quer, mas apenas tire seu helicóptero daqui rapidamente!’”
Andressa Urach tem alta psiquiátrica após tentar sacrificar o próprio filho
A ex-Fazenda Andressa Urach teve alta da ala psiquiátrica do hospital em que estava internada por conta de um surto, em que ameaçou sacrificar seu filho pequeno, Leon, bebê de apenas oito meses de idade. Ela voltou para casa no sábado (19/11) após passar 20 dias internada e atualizou os fãs sobre seu estado de saúde. “Oi, gente. Tudo bem? Olha eu passando por aqui depois de tanto tempo. Agradeço todos vocês que nos acompanham aqui sempre, minhas seguidoras fiéis que estão sempre torcendo e orando por mim”, disse a influenciadora ao surgir lado da mãe, Marisete De Faveri, num vídeo em sua página oficial no YouTube. “Estou orientada a não ficar muito sobre tudo o que está acontecendo…”, continuou Urach. A mãe dela pediu aos internautas que não mandem mensagens, já que ela precisa de descanso. “Recomendação médica, viu meninas? A médica conversou comigo e nesta primeira semana é relax, sem mídias sociais, sem ficar falando muita coisa, depois quando passar, ela vai falar, vai conversar, então peço que vocês nos ajudem, nos respeitem. Ela precisa desse tratamento, agora em casa”, disse Marisete. Veja a íntegra do registro abaixo. Quem revelou que ela estava internada foi seu marido, Thiago Lopes, num vídeo publicado nas redes sociais no fim de semana passado. Dizendo que daria entrada no pedido de divórcio, ele informou que ela teve “um delírio psicótico místico” com “certa desconexão com a realidade”. A mãe de Urach o criticou muito pela decisão de interná-la sem consultar os familiares. Mas ele deu uma explicação para agir de forma urgente. “Na noite da madrugada de sábado, a Andressa teve um surto psicótico aqui em casa, foi um episódio bem assustador”, ele relatou. “Chegou a colocar a vida do Leon em risco, a minha e da minha mãe. Durante o surto ela chegou a falar que o Leon seria o Isaac [da Bíblia], que eu oferecesse Leon como sacrifício. São coisas desconexas com a realidade. Foram várias coisas assustadoras que são tristes de falar”. Thiago Lopes era casado Andressa Urach desde dezembro de 2020. De acordo com ele, não há como continuar junto com a esposa diante dos últimos acontecimentos, até para preservar a vida do filho Leon. Em outubro do ano passado, a ex-Fazenda revelou que sofria de transtorno borderline, o que explicaria suas mudanças radicais de comportamento, de uma hora querer ser crente e num instante seguinte desejar se prostituir. A situação quase acabou com seu casamento durante a gravidez. Seu marido chegou a ir com a política tirá-la da boate Gruta Azul, conhecido prostíbulo de Porto Alegre, em julho passado, durante a gestação de Leon. Leon é o segundo filho de Andressa, mas o primeiro com o empresário Thiago Lopes. A ex-dançarina do cantor Latino, que chegou a ser obreira da Igreja Universal, tem um filho mais velho de 17 anos, chamado Arthur, que ela renega. Athur conseguiu sua emancipação após acusar a mãe de negligência e de quase deixá-lo morrer para passar um dia inteiro na Igreja em vez de levá-lo ao hospital, quando ele era pequeno e reclamava de dores intensas na barriga. “Eu estava com a minha vida em risco. Basicamente, quase morri por conta da fé fanática dela, depois ela fala que eu era prioridade, mas preferiu ir a um evento da igreja do que cuidar de mim quando eu estava passando mal”, ele denunciou, numa gravação de vídeo divulgada em julho passado.
Débora Falabella se casa em festa repleta de celebridades
Atriz Débora Falabella (“Aruanas”) se casou com o diretor e roteirista Fernando Fraiha (“Ninguém Tá Olhando”) na noite de sábado (19/11) numa cerimônia repleta de celebridades no Rio Fotos e vídeos compartilhados nos Stories do Instagram mostraram toda a movimentação dos convidados durante a festa, além de mostrar o casal, que assumiu o relacionamento em dezembro do ano passado, dançando e trocando carinhos. Mas o mais curioso foram os vídeos que mostram Débora cantando acompanhada do noivo ao violão. A atriz Andréia Horta (39), que é grande amiga de Débora, também postou registros da cerimônia, em que apareceu de outras amigas famosas, como Adriana Esteves, Mariana Ximenes e Bianca Comparato. “O maravilhoso casamento da grande amiga onde dancei tanto que a sandália chegou sem sola”, escreveu Andréia. “Vocês brilharam! Minha bochecha estava doendo de tanto rir de felicidade!!!”, acrescentou. Antes de iniciar o novo relacionamento, Débora namorava Gustavo Vaz, seu colega na série “Aruanas”. Já Fernando namorou a atriz Maria Ribeiro em 2019. Veja abaixo algumas imagens do evento. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por AndréiaHorta (@aandreiahorta)
Ryan Reynolds desenvolveu filme de Natal do Deadpool
O ator Ryan Reynolds revelou que chegou a desenvolver um filme de Natal do Deadpool com os roteiristas do filme original. Segundo ele, o projeto tem um roteiro completo, mas o projeto não foi adiante por causa da compra da Fox pela Disney. Ele fez a revelação ao site The Big Issue. “Quatro anos atrás, eu, Rhett Reese e Paul Wernick [corroteiristas de ‘Deadpool’] escrevemos um filme de Natal com o Deadpool. Mas isso se perdeu em meio à aquisição da Fox pela Disney, e ele nunca foi feito”. “Talvez um dia nós consigamos fazer esse filme. Não é um musical, mas é um filme do começo ao fim um filme natalino do Deadpool. Um dia, quem sabe”, completou. Vale notar que esse roteiro não é o filme “Era Uma Vez um Deadpool”, que chegou às telas no fim de 2018, em clima natalino, como uma versão para menores de “Deadpool 2”, lançado alguns meses antes. “Deadpool” vai ganhar seu terceiro filme em breve, que também marcará a volta de Hugh Jackman ao papel de Wolverine, na primeira aparição do personagem numa produção da Disney. Com direção de Shawn Levy (“Free Guy”), o lançamento de “Deadpool 3” está marcado para novembro de 2024.
Jason David Frank, o Power Ranger verde, morre aos 49 anos
O ator Jason David Frank, que viveu o Power Ranger verde, morreu no sábado (19/11) aos 49 anos. A morte do artista, que também era lutador de MMA, foi informada por Mike Bronzoulis, que foi seu treinador, sem revelar a causa. Mas o site americano TMZ publicou que foi suicídio. Frank deveria aparecer como Tommy Oliver apenas num punhado de episódios da atração original de 1993, mas acabou se tornando o segundo ator que mais estrelou capítulos e produções derivadas da franquia, encarnando versões diferentes do herói entre 1993 e 2018, em sete títulos diferentes. Na trama da série original, ele foi apresentado na 1ª temporada inicialmente como um inimigo dos heróis. No entanto, logo mudou de lado. Em sua trajetória, o personagem Tommy também vira o Power Ranger branco e o novo líder do grupo – condição em que aparece em dois filmes da década de 1990. Além disso, em 2017 Frank fez uma breve participação no filme “Power Rangers”, reboot cinematográfico da série original, produzido pela Lionsgate, e estrelou um reality show sobre sua vida, “My Morphin Life”, entre 2014 e 2018. Ele era faixa preta 8º dan em Karatê, faixa roxa em Brazilian Jiu-jitsu, além de praticar wrestling, Kickboxing e Boxe regularmente. A partir de 2010, começou a lutar em competições de MMA. Era fã do lutador Anderson Silva e tinha uma tatuagem em homenagem ao brasileiro em seu pé esquerdo. O artista deixa quatro filhos de dois casamentos. Veja abaixo a primeira cena de Frank em “Power Rangers”, quando foi introduzido como antagonista, e o registro de seu retorno à franquia, décadas depois.
Artista brasileira acusa “1899” de plagiar seus quadrinhos: “Estou em choque”
A artista brasileira Mary Cagnin usou as redes sociais neste domingo (20/11) para acusar a série “1899”, lançada na quinta-feira (17/11) pela Netflix, de plagiar uma obra de quadrinhos que ela lançou em 2016. “Estou em choque”, ela começou. “‘1899’ é simplesmente idêntico ao meu quadrinho ‘Black Silence’, publicado em 2016”, revelou no Twitter. E em seguida listou uma série de “coincidências” entre as duas obras, mostrando lado a lado suas ilustrações e cenas da produção europeia. A única diferença, segundo ela, é que a série desenvolvida pelos produtores e roteiristas alemães Baran Bo Odar e Jantje Friese, que causaram frenesi mundial com a trama de “Dark”, passa-se num navio do século 19, enquanto “Black Silence” é uma sci-fi espacial. “Está tudo lá: A pirâmide negra. As mortes dentro do navio/nave. A tripulação multinacional. As coisas aparentemente estranhas e sem explicação. Os símbolos nos olhos e quando eles aparecem”, escreveu a brasileira. Ela seguiu fazendo comparações: “As escritas em códigos. As vozes chamando por eles. Detalhes sutis da trama, como dramas pessoais dos personagens, incluindo as mortes misteriosas.” Segundo a autora, é possível que os produtores alemães da série tenham conhecido sua obra quando ela participou, em 2017, da Feira do Livro de Gotemburgo, na Suécia, um evento internacional que disponibilizou “Black Silence” em inglês para editores e profissionais do ramo. Mas vale apontar que uma das roteiristas da série é brasileira: Juliana Lima Dehne, que fez o curta nacional “Pare. Olhe. Escute.” (2009) “Já chorei horrores. Meu sonho sempre foi ser reconhecida pela meu trabalho nacionalmente e internacionalmente. E ver uma coisa dessas acontecendo realmente parte meu coração”, reclamou Cagnin. A artista, que já ilustrou livros e revistas para editoras Globo, Abril e Mol, lançou recentemente seu site pessoal (marycagnin.com), onde é possível ler a íntegra de “Black Silence”. Cagnin não disse se pretende processar os produtores ou a Netflix. Por enquanto, está avaliando “os procedimentos que devo tomar”. “Se é que é que há algo que possa ser feito”, lamentou. Mas fez questão de destacar sua indignação: “A gente não pode achar que só porque somos brasileiros devemos aceitar esse tipo de menosprezo e indiferença. Temos inúmeros casos de gringos copiando a gente, em filmes, séries e músicas. Como o caso do filme ‘As aventuras de Pi’ que foi copiado de um livro brasileiro”, afirmou. Veja abaixo as postagens da brasileira. ESTOU EM CHOQUE. O dia que descobri que a série 1899 é simplesmente IDÊNTICO ao meu quadrinho Black Silence, publicado em 2016. Segue o fio. pic.twitter.com/1deBicrBeQ — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022 As escritas em códigos. As vozes chamando por eles. Detalhes sutis da trama, como dramas pessoais dos personagens, incluindo as mortes misteriosas. pic.twitter.com/zenqeq2zqF — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022 Participei de painéis e distribuí o quadrinho Black Silence para inúmeros editores e pessoas do ramo. Não é difícil de imaginar o meu trabalho chegando neles. Eu não só entreguei o quadrinho físico como disponibilizei a versão traduzida para o inglês. — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022 Tive a oportunidade que muitos quadrinistas nunca tiveram: de poder mostrar meu trabalho para o público internacional. Gente. Eu dei palestras. Falei sobre o plot. Apresentei para pessoas influentes da área. O negócio é sério. — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022 Quem quiser pode ler meu quadrinho que está disponível para leitura online para tirar suas próprias conclusões:https://t.co/owMn85MIal — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022 Já cansei de chorar. Agradeço a todos que leram até aqui e a todos meus leitores por todo o apoio que recebo. Inúmeras pessoas no inbox do Insta comentando sobre as similaridades. Vou ver os procedimentos que devo tomar. Se é que é que há algo que possa ser feito. — Just Mary (@marycagnin) November 20, 2022
“Pantera Negra 2” ultrapassa US$ 500 milhões mundiais
“Pantera Negra: Wakanda para Sempre”, liderou as bilheterias da América do Norte pelo segundo fim de semana consecutivo, faturando robustos US$ 67,3 milhões para atingir um total doméstico de US$ 288 milhões em 10 dias. Com isto, já é a 7ª maior bilheteria do ano nos EUA e Canadá. Em todo o mundo, o filme chegou a US$ 546 milhões. Isto representa a 8ª maior bilheteria mundial de 2022 – a diferença se deve à inclusão do fenômeno chinês “Water Gate Bridge” na soma internacional. O 2º lugar no ranking norte-americano ficou com a estreia de “O Menu”, uma comédia de terror culinário, que arrecadou US$ 9 milhões em 3.211 cinemas. Por sinal, esta distribuição representa o maior lançamento da História do estúdio Searchlight, o braço pseudo-indie da Disney. A trama de humor sombrio segue convidados ricos (entre eles Anya Taylor-Joy, de “Os Novos Mutantes”, e Nicholas Hoult, de “X-Men: Fênix Negra”) que embarcam para uma ilha privada para participar de um banquete luxuoso preparado pelo prestigioso Chef Slowik (Ralph Fiennes, o Voldemort de “Harry Potter”), com algumas surpresas chocantes. Ao chegarem no local, eles se deparam com um clima sinistro e descobrem que os pratos principais do menu são eles mesmos. A etiqueta da refeição é clara: correr e evitar ser pego ou se tornar o primeiro prato. O longa foi saboreado pela crítica, que lhe deu 90% de aprovação no Rotten Tomates. O lançamento no Brasil está marcado para 1 de dezembro. Em 3º lugar ficou uma série de TV. Os dois primeiros episódios da 3ª temporada de “The Chosen” foram projetados em 2 mil cinemas e faturaram US$ 8,2 milhões nos EUA. A série, que é disponibilizada pela Globoplay no Brasil, tem temática religiosa e segue a vida de Jesus. “Adão Negro” (US$ 4,4 milhões) e “Ingresso para o Paraíso” (US$ 3,2 milhões) completaram o Top 5 norte-americano. Com isso, o lançamento de “Ela Disse” estagnou em 6º lugar, com US$ 2,3 milhões. O desempenho representa uma das piores aberturas – fora da pandemia – para um filme distribuído em mais de duas mil telas. Sem previsão de estreia no Brasil, a produção da Universal narra o trabalho das repórteres investigativas do New York Times que expuseram as décadas de abuso do poderoso produtor Harvey Weinstein, dando origem ao movimento #MeToo. Os papéis principais são vividas por Carey Mulligan (“Bela Vingança”) e Zoe Kazan (“Doentes de Amor”) Apesar da bilheteria fraca, o filme foi bastante elogiado tanto pela crítica (88% de aprovação no Rotten Tomatoes) quanto pelo público (nota A no CinemaScore, avaliação dos espectadores). Mas o perfil de sua audiência foi bastante específico, com média etária superar aos 45 anos, o que rendeu a baixa frequência. Veja abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | O MENU | 3 | THE CHOSEN 3 | 4 | ADÃO NEGRO | 5 | INGRESSO PARA O PARAÍSO |
Diretor de “O Homem que Copiava” descobre plágio indiano de seu filme
O cineasta Jorge Furtado descobriu que o diretor Swathi Bhaskar é o verdadeiro homem que copiava. Ele encontrou uma cópia indiana descarada de seu filme “O Homem que Copiava”, de 2003, escrita e dirigida por Bhaskar em 2009 com o título de “Currency”. “Ficamos sabendo pela Wikipedia que havia um filme ‘inspirado’ no nosso, falado em malaialo, língua dominante na província de Kerala [na Índia]. Um amigo varreu a internet e conseguiu uma cópia. É a mesma história, com sequências idênticas ao nosso filme, intercaladas com as tradicionais cenas musicais que quase todo filme indiano tem”, contou Furtado no Facebook. Ele acrescentou que não se trata de coincidência. “Nosso filme foi exibido no festival de Kerala, em 2003, eu ganhei o prêmio de direção, e desde então produtores indianos fizeram propostas para comprar o roteiro e refilmar a história na Índia. Como nós nunca chegamos a um acordo (a oferta de grana era ridícula) eles desistiram de comprar o roteiro, mas não de fazer o filme. E fizeram, roubando o roteiro”, denunciou. Segundo Furtado, a versão plagiada tem um roteiro “um pouco mais careta” que o filme original. E para o público poder comparar, ele divulgou um link com o filme que teria copiado “O Homem que Copiava”, mas não sem dar um alerta irônico: “Baixar filmes sem autorização é crime, mas acho que eles não vão me processar.” Furtado contou ao G1 que não pretende processar o diretor indiano, citando a dificuldade em buscar alguma reparação no país asiático. “Fiquei mais pensando em sacanear, pegar o filme deles e dublar”, brincou. O diretor brasileiro ainda disse que mostrou para os atores de “O Homem que Copiava” a produção indiana, mostrando como eles seriam numa produção de Bollywood. “O Homem que Copiava” foi estrelado por Lázaro Ramos, Leandra Leal, Pedro Cardoso e Luana Piovani. Na trama, Lázaro Ramos interpreta um jovem operador de máquina fotocopiadora que passa a falsificar dinheiro para comprar um presente para uma mulher com quem se apaixonou. O filme venceu o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e foi premiado nos festivais de Havana, Lima e muitos outros. Veja abaixo os trailers dos dois filmes e o desabafo de Jorge Furtado.
Polêmica! “Desencantada” tinha música contra mulheres fortes
Desencantado com “Desencantada”? A crítica americana achou a continuação do divertido “Encantada” (2007) muito fraca, resultando em apenas 44% de aprovação no Rotten Tomatoes. Mas podia ser pior. A trilha sonora oficial do filme confirmou que um boato considerado improvável era verdadeiro. Um dos rumores que circularam no começo do ano é que o filme teria passado por exibições-teste negativas, e que a cena mais rejeitada trazia o personagem Robert (Patrick Dempsey) cantando sobre a dificuldade de ser herói hoje em dia, já que as mulheres não precisavam mais “ser salvas”. O problema é que o rumor era verdade. A música consta do disco, em formato de “demo”, e se chama “Hard Times For Heroes”. Com isso, fica claro que ela fez parte de uma versão inicial do filme. O refrão escancara: “Agora são tempos difíceis para os heróis/ Não há moça para salvar agora/ As moças são tão corajosas agora/ São eles que ganham o elogio/ E são tempos difíceis para os heróis”. Trata-se de um discurso similar ao dos militantes incels de extrema direita, que reclamam de produções de heróis da Marvel e de “Star Wars”, lançamentos da própria Disney, por destacarem heroínas fortes e emascularem os heróis “de verdade”. Para completar, a música tem até uma reclamação creditada a Mulan contra o feminismo. Veja o trecho: “Você acha isso ruim?/ Uma vez eu fui uma guerreira, uma mulher lutadora feroz/ Então, eu era única e muito orgulhosa/ Mas desde então eu provei que guerreiros não precisam ser homens/ Veja o que eu sou agora, apenas mais uma na multidão”. A conclusão da música ainda reforça: “Quando não há mais donzelas/Nós somos os únicos em perigo agora”. Ouça abaixo a música polêmica. Pra quem não lembra, o “Encantada” original foi uma sátira divertida e bem-sucedida aos desenhos animados musicais de princesas da Disney, mostrando o duro choque de realidade sofrido por uma dessas princesas, Giselle (Amy Adams), ao emergir na moderna cidade de Nova York nos dias atuais. Ela perde o rumo ao conhecer a vida desencantada das pessoas normais, mas descobre a felicidade com um viúvo nova-iorquino comum (Patrick Dempsey), mesmo com o Príncipe Encantado (James Marsden) vindo em seu resgate. A sequência encontra o casal do filme original após o final feliz, que não dura para sempre, pois Giselle sente falta de seu reino encantado e deseja que tudo em sua vida volte a se tornar mágico. Mas quando esse desejo se materializa, o resultado não é o esperado, já que, ao transformar sua vida num conto de fadas, ela se descobre a madrasta malvada da filha adolescente do personagem de Dempsey, assumindo a personalidade de uma Rainha Má das fábulas. O cineasta Adam Shankman (“Rock of Ages: O Filme”) é responsável pela direção do novo longa, que ainda destaca Maya Rudolph (“Fortuna”), Oscar Nuñez (“Professor Iglesias”), Jayma Mays (“Glee”), Idina Menzel (“Cinderela”), Yvette Nicole Brown (“Community”) e a jovem Gabriella Baldacchino (“Ask for Jane”) no elenco.
