Christian Oliver, ator de “Speed Racer”, morre em acidente aéreo com as filhas
O ator alemão Christian Oliver, conhecido por seus papéis em “Saved by the Bell: The New Class”, “Speed Racer” e “Hunters”, morreu no Mar do Caribe na quinta-feira (4/12), após um acidente de avião privado em que viajava com suas duas filhas pequenas. A Polícia Real de São Vicente e Granadinas recuperou quatro corpos, incluindo o do ator e suas filhas. Conforme as autoridades locais, a aeronave decolou do Aeroporto J.F. Mitchell em Paget Farm, de São Vicente e Granadinas, por volta do meio-dia, com destino a Santa Lúcia. Mas, logo após a decolagem, a aeronave “enfrentou dificuldades e mergulhou no oceano”. A polícia local esclareceu na sexta-feira que os corpos foram inicialmente recuperados dos destroços da aeronave por mergulhadores locais antes de serem entregues ao pessoal da Guarda Costeira. Uma carreira longa e variada Christian Oliver era o pseudônimo de Christian Klepser, que apesar de ter nascido na Alemanha fez sua carreira nos EUA, iniciada em 1994 como integrante do elenco de “Saved by the Bell: The New Class”. Ele assumiu um dos papéis principais da série adolescente, dando vida a um dos estudantes da Bayside High. Mas não ficou muito tempo na atração, abandonando-a ao fim da 2ª temporada para se dedicar ao cinema. A estreia cinematográfica aconteceu em 1995 na cultuada comédia adolescente “O Clube das Babás”, mas a sequência de sua trajetória não se deu como ele planejou, com participações em episódios de séries, videogames, telefilmes, terrores baratos e produções feitas para o mercado de vídeo. A situação só começou a melhorar em meados dos anos 2000, quando sua ascendência germânica lhe garantiu papéis em produções de relevo, como “O Segredo de Berlim” (2007), de Steven Soderbergh, “Operação Valquíria” (2008), de Bryan Singer, e até “Speed Racer” (2008), das irmãs Wachowski, nos quais trabalhou com astros como George Clooney, Tom Cruise e Emile Hirsch, respectivamente. Ele também atuou na mais recente versão americana de “Os Três Mosqueteiros” (2011), de Paul W.S. Anderson, e em várias séries, incluindo “Sense8” (em 2015), onde foi novamente dirigido por Lana Wachowski, e a recente “Hunters” (em 2020), como um nazista. Seu último trabalho no cinema foi uma pequena participação nos bastidores de “Indiana Jones e a Relíquia do Destino” (2023), gravando diversas vozes em alemão para cenas de fundo da trama.
BBB | Maycon e Yasmin Brunet são segunda dupla confirmada
A Globo anunciou a segunda dupla confirmada no no elenco do “BBB 24”. As novidades deste longo Big Day (5/1) são as participação do pipoca Maycon e da camarote Yasmin Brunet . Maycon tem 25 anos e é natural de Balneário Camboriú, em Santa Catarina. O novo “pipoqueiro” atua como cozinheiro escolar na vida real e não esconde a paixão pela musculação. Ele sonha em ser pai, está na fila da adoção desde a pandemia e pretende refazer sua festa de casamento porque, na época, o casal não tinha condições financeiras para a celebração. Apesar de se definir como heterossexual, Maycon também não nega ter sido gogoboy de boate e tido experiências com outros rapazes na adolescência, tampouco oculta seu crush pelo estilo de vida de Lucas Lucco. “Foi massa, foi um período pegando geral”, brincou ele, que deve causar bastante nas festas do “BBB 24”. Já Yasmin Brunet é mais uma das grandes apostas da Globo no grupo Camarote. A empresária carioca de 35 anos é filha da ex-modelo Luíza Brunet e do empresário argentino Armando Fernandez, e seu nome foi um dos que vazaram mais cedo. Apesar de parecer tímida e bastante reservada, ela já se envolveu em tretas públicas e promete dar o que falar no programa. A modelo diz que seus amigos a consideram por ser uma pessoa “verdadeira, autêntica, estranha e meio maluca”. E acrescenta que não suporta pessoas falsas e mentirosas: “Aquela que não mostra quem é de cara, fica vindo pelos cantos…” Yasmin Brunet ainda garante que uma de suas principais características é a competitividade, algo que herdou da vivência no universo da moda desde a adolescência, quando estreou nas passarelas da São Paulo Fashion Week com o incentivo da própria mãe. Maycon é cozinheiro escolar, tem 35 anos, vem de Balneário Camboriú (SC) e faz parte do grupo Pipoca 🍿 Yasmin Brunet é modelo e empresária, tem 35 anos, vem de Rio de Janeiro (RJ) e faz parte do grupo Camarote! ⭐ #BBB24 📲 #BigDay #RedeBBB pic.twitter.com/4UXIQosk8W — Big Brother Brasil (@bbb) January 5, 2024
David Soul, astro de “Justiça em Dobro”, morre aos 80 anos
O ator David Soul, conhecido por seu papel como o Sargento Kenneth “Hutch” Hutchinson na série clássica “Justiça em Dobro” (Starsky & Hutch), morreu na quinta-feira (4/2) aos 80 anos. A morte foi anunciada por sua esposa, Helen Snell, que descreveu os últimos momentos do ator como uma “batalha valente pela vida na companhia amorosa da família”. Soul também fez sucesso na música, com o hit número 1 “Don’t Give Up on Us”. O começo da carreira Nascido em Chicago em 28 de agosto de 1943, ele começou a se destacar nos anos 1960 ao seguir sua paixão pela música. Ao cantar no programa “The Merv Griffin Show” em 1967, recebeu grande atenção, que lhe rendeu seu primeiro papel televisivo na série em “Flipper”. No mesmo ano, também apareceu em episódios de “Jeannie é um Gênio” e “Jornada nas Estrelas”. E isso o levou a assinar um contrato com a Columbia Pictures para seu primeiro grande papel como Joshua Bolt em “E As Noivas Chegaram”. Na série clássica, ele interpretava um lenhador de uma família de irmãos no Velho Oeste, que esperam se casar com noivas que viajam até Seattle para cortejá-los. O show foi exibido de 1968 a 1970 e tornou Soul uma grande estrela. Em 1971, ele fez sua estreia no cinema em “Johnny vai a Guerra” e em seguida apareceu ao lado de Clint Eastwood em “Magnum 44” (1973), um dos filmes da franquia Dirty Harry. O fenômeno “Justiça em Dobro” Após mais participações em séries variadas, Soul conseguiu o maior papel de sua carreira em “Justiça em Dobro”, como o Sargento David Michael Starsky. Ele e Paul Michael Glaser, intérprete de Starsky, marcaram época como os policiais mais “durões” da TV. Seus personagens eram detetives da polícia do sul da Califórnia, que batiam sem dó nos criminosos que perseguiam. A série começou com um telefilme piloto de 1975 e foi exibida na rede ABC até 1979. Fenômeno de audiência, acabou chamando atenção pelo realismo e a brutalidade policial registrada em suas cenas – na esteira do sucesso, justamente, de Dirty Harry. A série do produtor Aaron Spelling também se tornou conhecida pelo icônico Ford Gran Torino listrado de vermelho e branco, que os dois dirigiam, além da atitude fraternal dos protagonistas, ao estilo “nós contra o mundo”, diferente das típicas séries policiais. O bromance da dupla se tornou um marco dos anos 1970 e chegou a virar alvo de piadas eróticas. Até Glaser admitiu mais tarde que Starsky e Hutch tinham alguns “elementos homoeróticos”. Multiplicação de talentos Graças à repercussão da série, Soul retornou às suas raízes musicais e fez enorme sucesso como cantor. Sua gravação musical de “Don’t Give Up on Us” foi lançada em janeiro de 1977, durante a 2ª temporada de “Justiça em Dobro”, e alcançou o 1º lugar na parada de sucessos Billboard Hot 100. Em seguida, veio “Silver Lady”, que também virou hit. Ao todo, Soul gravou cinco álbuns de estúdio, mas sua carreira ainda rendeu mais sete compilações de sucessos. “Justiça em Dobro” ainda lhe rendeu outra mudança na carreira. Ele estreou como diretor à frente de três episódios da série, o que o levou a ser convidado a continuar esse trabalho em outras produções televisivas, como “Miami Vice” e “Crime Story”, ambas produzidas pelo cineasta Michael Mann, que havia sido roteirista de “Justiça em Dobro”. Depois da série policial Com o fim da atração policial, o artista se dedicou a papéis variados na TV, com destaque para a minissérie de terror “Vampiros de Salem” (Salem’s Lot), de 1979, baseada num romance de Stephen King. Ele interpretou o personagem principal, um escritor que retorna à sua cidade natal, apenas para descobrir que ela é assolada por vampiros. Ao longo dos anos 1980, Soul continuou aparecendo em diversas produções televisivas e cinematográficas, incluindo os filmes “Hanoi Hilton” (1987) e “Encontro Marcado com a Morte” (1988), adaptação de Agatha Christie que fazia parte da franquia do detetive Poirot (“Assassinato no Expresso Oriente” e “Morte no Nilo”). Na década de 1990, sua carreira tomou uma nova direção quando ele se mudou para o Reino Unido e passou a atuar no teatro e em produções britânicas. Ele se naturalizou inglês em 2004 e encerrou sua trajetória nas telas com o filme “Filth – O Nome da Ambição” de 2014, estrelado por James McAvoy.
BBB | Clube baiano fura a Globo e confirma Rodriguinho antes da hora
Um clube de Salvador, na Bahia, entregou um dos participantes do “BBB 24” antes da hora. A Adelba (Associação Desportiva e Cultural Coelba) fez o anúncio da participação do pagodeiro Rodriguinho no “BBB 24”. A empresa havia contratado o cantor para uma apresentação no festival de Carnaval Lavagem da Adelba e publicou uma nota nesta sexta (5/1) para anunciar o cancelamento do show, devido à participação do artista no reality da Globo. “Informamos que o artista Rodriguinho não poderá se apresentar na lavagem devido à confirmação de sua participação no ‘BBB 24’. A diretoria optou por substituí-lo pelo grupo Revelação”, publicou o clube baiano, informando que uma nova data tinha sido agendada para o show do pagodeiro. O comunicado foi divulgado pela manhã nas redes sociais do clube, mas foi deletado minutos depois da publicação, provavelmente por iniciativa da equipe do cantor. Antes que fosse apagado, internautas apontaram que a Adelba havia furado o anúncio da Globo, que preparou um esquema especial para a divulgação dos participantes do reality. A emissora realiza nesta sexta o Big Day, dedicado à revelação dos participantes do programa, e ainda não confirmou Rodriguinho entre os confinados, mas fontes confirmam que ele é mesmo um dos Camarote do “BBB 24”. Aproveitando sua participação, Rodriguinho até lançou música nova nesta sexta: “Big Bang”, uma feat com seu filho Gaab. O “BBB 24” começa na segunda (8/1) à noite na Globo e na plataforma Globoplay.
BBB | Leidy Elin e MC Bin Laden são os primeiros confirmados
A TV Globo revelou na tarde desta sexta-feira (5/1) os dois primeiros nomes do “BBB 24. Neste ano, a atração dividiu o anúncio entre o elenco dos grupos Pipoca e Camarote. Conheça os novos brothers! A primeira participante confirmada é Leidy Elin, uma trancista e operadora de caixa que fará parte do grupo Pipoca. A jovem de 26 anos, moradora de São Gonçalo (RJ), afirmou que entrou no programa para alcançar a tão sonhada estabilidade financeira. A sister trabalha desde os 14 anos para ajudar sua mãe, Carla, dentro de casa. Sua primeira profissão foi como manicure, quando ela também aprendeu a fazer cabelos e sobrancelha. Hoje, Leidy complementa a renda com a venda de copos em estádio de futebol, quando necessário. “Faço de tudo um pouquinho. Se tem dinheiro, eu estou indo”, ela disse. Como já tinha vazado, a emissora confirmou a participação do cantor paulista MC Bin Laden como o primeiro nome do grupo Camarote. Nos últimos dias, o artista alimentou os rumores de que estaria no programa após cancelar um show marcado para esta sexta (5/1), mesmo dia do anúncio oficial do Big Day. O funkeiro, que já passou por grandes dificuldades financeiras, garantiu que é contra falsidade, sincero e destemido, algo que credita às situações adversas que enfrentou na vida. “Prefiro curtir e tirar onda a ficar reclamando. Passei dificuldades, mas sempre soube que as coisas iam mudar e dar certo”, declarou ele, que sonha em comprar uma casa para o pai. Antes de entrar no programa, ele se declarou apaixonado por Bruna Marquezine, claramente buscando engajamento – a torcida da atriz foi fundamental para Manu Gavassi no “BBB 20”. Além disso, também expressou desejo de mudar seu nome artístico. A participação no reality pode ajudá-lo nessa empreitada, haja visto como Fred Desimpedidos virou Fred Bruno no “BBB 23”. Leidy Elin é trancista e operadora de caixa, tem 26 anos, vem de São Gonçalo (RJ) e faz parte do grupo Pipoca 🍿 MC Bin Laden é cantor, tem 30 anos, vem de São Paulo (SP) e faz parte do grupo Camarote! ⭐ #BBB24 📲 #BigDay #RedeBB pic.twitter.com/tFiBh3RRP2 — Big Brother Brasil (@bbb) January 5, 2024
Ex-Malhação vende frango e marmitas em Copacabana: “Está apertado para todo mundo”
Daniel Erthal, que virou ambulante e vende cervejas, não é o único ex-“Malhação” que trocou a carreira de ator por um trabalho menos glamouroso em Copacabana, no Rio de Janeiro. Daniel Dalcin, que participou da novela teen em 2009, virou vendedor de frango assado e marmitas. O ator foi o vilão da temporada de “Malhação” que ainda tinha Bianca Bin, Micael Borges, Humberto Carrão, Mariana Rios, Jonatas Faro, Lua Blanco, Sophia Abrahão e Caio Castro. Mas antes disso já tinha atuado em três novelas: “Celebridade” (2004), “Vidas Opostas” (2006) e “Amor e Intrigas” (2007). Ele ficou na Globo até 2016, atuando ainda em “Insensato Coração” (2011), “Lado a Lado” (2012) e “Êta Mundo Bom!” (2016). Mais recentemente, apareceu na Record em “Gênesis” (2021) e “Reis” (2022). Aos 38 anos e pai de um menino, Daniel abriu um restaurante, o Copa Chicken, em uma galeria e faz entregas rápidas das 9h às 15h, diariamente. Ao tomar conhecimento do novo negócio de Erthal, e da surpresa que a atividade provocou, Dalcin publicou uma série de vídeos em sua conta no Instagram na última quinta-feira (4/1). “É uma coisa extremamente digna e necessária no Brasil. A gente não pode só trabalhar com uma coisa só hoje em dia. Afinal de contas, está apertado para todo mundo”, desabafou. “É mérito e digno trabalhar com outras coisas. Há sete anos atrás, quando saí da Globo e meu pai estava em tratamento de câncer, fui trabalhar como vendedor da (loja de roupas) Osklen, em Niterói (RJ). É a coisa mais digna do muito. Se você continuar nessa, você vai ter trabalho como ator e no seu novo empreendimento. E para vocês atores: não parem no final da fila”, completou. Depois da morte do pai em 2016, Dalcin ainda assumiu uma franquia de creperia em sua cidade natal, Cabo Frio (RJ). Na loja, que pertence à família, ele atuou como garçom, caixa, copa e ajudante de cozinha. Assim como Erthal, Dalcin não abandonou a carreira artística e trabalha para pagar as contas enquanto os convites para papéis não surgem.
Estreias | Os 10 melhores lançamentos de streaming do começo do ano
Os destaques da programação de streaming da primeira semana de 2024 são seis filmes e quatro séries. Entre as novidades do cinema em casa, estão obras que impressionaram a crítica em suas passagens recentes pelo cinema, como o drama de sobrevivência “A Sociedade da Neve”, o terror “Fale Comigo” e a biografia nacional “Nosso Sonho”, além do novo “Jogos Vorazes”. Já as séries são compostas por dois animes e duas produções live-actions estreladas por grandes astros asiáticos, com destaque para a vencedora do Oscar 2023 de Melhor Atriz, Michelle Yeoh. Confira abaixo mais detalhes. FILMES A SOCIEDADE DA NEVE | NETFLIX O drama de sobrevivência do cineasta espanhol J.A. Bayona é uma recriação dramática do desastre aéreo envolvendo o voo 571 da Força Aérea Uruguaia em 1972. Este evento, que se tornou conhecido como “Milagre dos Andes” e “Sobreviventes dos Andes”, envolveu a queda de um avião na cordilheira chilena, transportando uma equipe uruguaia de rúgbi, com seus amigos e familiares. Baseada no livro de 2009 do jornalista uruguaio Pablo Vierci, a produção oferece uma narrativa autêntica, destacando a resiliência humana e a realidade angustiante do canibalismo enfrentado pelos sobreviventes. O elenco, composto por atores latino-americanos relativamente desconhecidos, adiciona realismo à história, capturando as dificuldades da situação extrema vivida pelos personagens. A produção contou com filmagens em locações reais, nas próprias montanhas dos Andes e na Serra Nevada, na Espanha. A história é principalmente narrada por Numa Turcatti (Enzo Vogrincic), um estudante de direito, que originalmente optou por não participar da viagem. A narrativa alterna entre os eventos anteriores ao acidente, destacando o espírito jovial da equipe de rúgbi de Old Christians, e os momentos após a queda, com cenas intensas do acidente e dos esforços para sobrevivência em condições extremas. A representação do acidente é marcada por realismo e tensão, seguida pela luta contínua pela sobrevivência dos personagens, culminando em uma dramática caminhada de 10 dias para a segurança realizada por Nando Parrado (Agustín Pardella) e Roberto Canessa (Matías Recalt). Repleto de momentos emocionantes, o longa também destaca a cinematografia de Pedro Luque e a trilha sonora de Michael Giacchino, que contribuem para a atmosfera de tensão e desespero. Os 96% de aprovação no Rotten Tomatoes confirmam que se trata da melhor versão cinematográfica da tragédia, que já foi filmada anteriormente numa produção mexicana dos anos 1970 e no drama hollywoodiano “Vivos”, de 1993. Além disso, os fatos reais servem de clara inspiração para a série “Yellowjackets”, atual sucesso da Paramount+. FALE COMIGO | PRIME VIDEO Com a fama de melhor terror dos últimos anos, o longa de estreia dos irmãos gêmeos Danny e Michael Philippou apresenta uma trama de possessão diferente de tudo que já foi feito. O filme acompanha um grupo de jovens na Austrália, que descobrem uma mão embalsamada que supostamente pertenceu a um médium ou satanista. Essa mão torna-se o objeto central de um jogo perigoso e viciante, que permite aos jogadores comunicar-se com os mortos. Ao segurar a mão e pronunciar as palavras “fale comigo”, o jogador pode ver o que parece ser um fantasma. Ao adicionar “eu te deixo entrar”, o espírito assume o controle do corpo do jogador até que alguém retire o objeto de suas mãos. Existem regras adicionais, como um tempo limite, para impedir que a possessão se torne definitiva. A protagonista é Mia (Sophie Wilde, de “Eden”), uma adolescente introvertida que perdeu a mãe e se vê atraída por essa experiência sobrenatural, inicialmente tratada como uma atração de festa. Sua obsessão em contatar a mãe logo a faz descobrir como a brincadeira pode ser mortal, quando as regras são quebradas. A trama também aborda temas como a cultura da internet, onde a possessão demoníaca se torna uma tendência viral, e a busca por escapismo através de rituais perigosos. O filme foi um sucesso instantâneo no Festival de Sundance deste ano, quando caiu nas graças dos críticos e desencadeou uma guerra por seus direitos de distribuição – vencida pelo estúdio indie especializado A24. Com impressionantes 95% de aprovação da crítica, registrada no site Rotten Tomatoes, a obra chama atenção pelos efeitos assustadores e a habilidade dos diretores em equilibrar humor e terror. JOGOS VORAZES: A CANTIGA DOS PÁSSAROS E DAS SERPENTES | VOD* Versão “Malévola” de “Jogos Vorazes”, o filme é um prólogo centrado na trajetória inicial de Coriolanus Snow, que mais tarde se torna o presidente tirânico de Panem. Interpretado por Tom Blyth (da série “A Idade Dourada”), o jovem Snow é apresentado como um estudante de uma família outrora influente, mas agora empobrecida. Ele é encarregado de ser mentor de Lucy Gray Baird, uma tributo do Distrito 12 (o mesmo de Katniss), vivida por Rachel Zegler (“Amor, Sublime Amor”). Ambientada numa época em que os Jogos Vorazes ainda estão se estabelecendo como um instrumento de opressão, a trama explora as origens do evento e o início da ascensão de Snow ao poder. Dirigido por Francis Lawrence e escrito por Michael Arndt, veteranos da franquia, o filme detalha o desenvolvimento moral de Snow, entre a sua ambição e seu senso de moralidade. A dinâmica entre Snow e Lucy Gray evolui durante os Jogos, com o futuro presidente reconhecendo o potencial dos Jogos como ferramenta política e espetáculo manipulador. A narrativa é enriquecida por personagens secundários marcantes, como a Dra. Volumnia Gaul, interpretada por Viola Davis (“A Mulher Rei”), uma personificação da crueldade e manipulação do regime de Panem, o reitor de universidade Dean Casca Highbottom, vivido por Peter Dinklage (“Game of Thrones”) e responsável por uma dinâmica complexa com Snow, além de Jason Schwartzman (“Fargo”), que acrescenta uma camada de humor negro como Lucretius “Lucky” Flickerman, o apresentador dos Jogos que é antepassado do personagem de Stanley Tucci nos filmes originais. Apesar de ter conquistado boa bilheteria, “A Canção dos Pássaros e das Serpentes” dividiu a crítica dos EUA, atingindo apenas 59% de aprovação, devido à duração excessiva (2h37) e por falhar em fornecer insights profundos sobre questões morais e políticas. O filme tenta balancear a violência dos Jogos com um drama político, mas acaba não atingindo plenamente esses objetivos. Além disso, introduz várias cenas de música, particularmente em torno do personagem de Lucy Gray Baird, aproveitando o talento vocal de Rachel Zegler, que prolongam demais a produção. O uso da música é um aspecto distintivo deste filme em comparação com os filmes anteriores, que se concentravam mais na ação. NOSSO SONHO | TELECINE Maior bilheteria nacional do ano, o filme biográfico narra a história de Claudinho e Buchecha, interpretados pelos atores Lucas Penteado (“BBB 21”) e Juan Paiva (“Um Lugar ao Sol”). A produção conta como uma amizade de infância se tornou icônica, apresentando os desafios pessoais de Claudinho (Penteado) e Buchecha (Paiva), dos bastidores da fama às dificuldades enfrentadas rumo ao sucesso, antes do final trágico da dupla, com a morte de Claudinho num acidente de trânsito em 2001. A história é contada sob visão de Buchecha, que insistiu para que Claudinho aceitasse formar uma dupla. O destino dos artistas começa a ser traçado quando sua primeira música toca numa rádio local e eles assinam contrato nos anos 1990. A história dirigida por Eduardo Albergaria (“Happy Hour”) ainda é marcada por hits que marcaram época, como “Só Love”, “Coisa de Cinema” e a homônima “Nosso Sonho”, que embalam a trama. O elenco também conta com Tatiana Tiburcio (“Terra e Paixão”), Nando Cunha (“Os Suburbanos”), Clara Moneke (“Vai na Fé”), Antônio Pitanga (“Amor Perfeito”) e Isabela Garcia (“Anos Dourados”) entre outros. Há algumas simplificações narrativas, mas “Bohemian Rhapsody” cometeu os mesmos pecados. “Nosso Sonho” ainda compartilha os mesmos acertos do filme sobre Freddie Mercury, ao enfatizar a emoção de seus personagens, que de forma catártica também emociona o público. DO OUTRO LADO DA DOR | NETFLIX Estreia do ator e roteirista Daniel Levy na direção de longa-metragens, o filme apresenta uma abordagem sensível e pessoal sobre a perda, diferenciando-se das comédias anteriores do artista, mais conhecido pelo sucesso de “Schitt’s Creek”. Ambientada em Londres e Paris, história relata o luto de Marc, interpretado pelo próprio Levy, um artista que se vê em um turbilhão de emoções após a trágica morte de seu marido, Oliver (Luke Evans), um famoso escritor de romances de fantasia. A trama se desenrola em torno da dificuldade de superação de Marc, destacando os desafios emocionais e a complexidade dos relacionamentos humanos. Para ajudar Marc no momento difícil, o filme destaca dois amigos mais próximos: Sophie (Ruth Negga, de “Preacher”) e Thomas (Himesh Patel, de “Yesterday”). Esses personagens, cada um com seus próprios desafios e inseguranças, formam uma espécie de família improvisada ao redor do enlutado. A narrativa se desenvolve quando Marc, após quase um ano da morte de Oliver, decide abrir um cartão de Natal deixado por ele, revelando segredos que abalam sua compreensão do relacionamento que eles compartilhavam. Esse ponto de virada leva os três amigos a uma viagem a Paris, onde Marc busca compreender melhor a vida secreta de Oliver, enquanto Sophie e Thomas enfrentam suas próprias lutas internas. Além de apresentar locais visualmente atraentes e um elenco carismático, a produção propõe uma reflexão sobre como lidamos com a perda e a importância dos amigos durante momentos difíceis. MAVKA – AVENTURA NA FLORESTA | *VOD A animação ucraniana explora a coexistência entre humanos e o mundo natural. Inspirada na peça de 1911 “The Forest Song” de Lesya Ukrainka, a trama segue Mavka, uma ninfa de cabelos verdes encarregada de proteger o “Coração da Floresta”. Ela se vê dividida entre seu dever e seu amor por Lukas, um músico humano. A história ganha complexidade quando Lukas é enviado para buscar um elixir mágico na floresta, intensificando o conflito entre os mundos humano e espiritual. A animação é notável por sua paleta de cores hipersaturada e pela atenção aos detalhes no movimento dos personagens. A trilha sonora é outro ponto alto, especialmente as canções folclóricas ucranianas que são incorporadas à trama, contribuindo para o caráter distintivo da obra. O filme também aborda temas mais amplos, como a invasão russa na Ucrânia, embora de forma alegórica. Mavka, em um momento crucial, acessa uma “faísca de raiva” que lhe dá força para enfrentar os invasores, um elemento que tem sido interpretado como uma metáfora para a resiliência ucraniana. Produzido pelo estúdio de animação ucraniano Animagrad, o filme levou sete anos para ser concluído e superou “Avatar: O Caminho da Água” nas bilheterias locais no começo e 2023. SÉRIES IRMÃOS SUN | NETFLIX A nova série estrelada por Michelle Yeoh, vencedora do Oscar 2023 de Melhor Atriz por “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, traz a atriz como uma ex-chefona do crime, que tem que revelar a verdade sobre a família para o filho ingênuo americano, após rivais descobrirem seu paradeiro e tentarem matá-lo. A personagem da atriz é Eileen Sun, uma mulher astuta e experiente que construiu uma vida para si e para seu filho mais novo, Bruce (Sam Song Li), depois de deixar o mundo dos crimes e gangsteres de Taiwan para trás. Mas anos depois de se estabelecer em Los Angeles, seu passado a alcança, quando rivais descobrem seu segredo. Para sobreviver e salvar o filho, ela conta com o retorno de seu filho mais velho, Charles (Justin Chien). Criado como um criminoso endurecido dentro de uma tríade taiwanesa, ele viaja aos EUA para manter sua mãe e seu irmão seguros depois que seu pai é morto por um assassino desconhecido. Embora a trama seja repleta de socos, balas e chutes, “Irmãos Sun” também é uma história de família, na qual mãe e filhos trabalham para curar as feridas causadas por sua separação, antes que um de seus incontáveis inimigos os mate. Criada por Brad Falchuk (“American Horror Story”) e o estreante Byron Wu, a série tem direção de Kevin Tancharoen (de “Mortal Kombat: Rebirth”), um especialista em cenas de ação. A CRIATURA DE GYEONGSEONG – PARTE 2 | NETFLIX Os três últimos capítulos...
Filha de Letícia Cazaré troca cânula de traqueostomia
Letícia Cazarré precisou levar a filha Maria Guilhermina às pressas para o hospital na última quinta-feira (4/1). A bebê de um ano, diagnosticada com Anomalia de Ebstein, precisou trocar a cânula da traqueostomia na emergência da unidade médica. A esposa do ator Juliano Cazarré compartilhou o susto com seus seguidores e pediu por orações nos Stories do Instagram. “Me dividindo entre reunião de obras e nova ida para a emergência trocar cânula. Incrível”, ela desabafou, enquanto se despedia dos pedreiros e entrava na ambulância. Tempos depois, Letícia mostrou a bebê sorridente já na cama do hospital: “Vamos, Guilhermina? Trocar essa cânula de novo. Eu não acredito, não”, brincou com a filhota. Depois do procedimento, ela a parabenizou pela coragem: “Tudo bem? Passou o sufoco. Muito bem, você foi muito corajosa!” Maria Guilhermina nasceu em junho de 2022 e foi diagnosticada com a malformação congênita de uma das válvulas do coração. A bebêzinha já foi submetida a uma série de cirurgias e ficou internada várias vezes. A última hospitalização aconteceu em 19 de dezembro de 2023, quando ela também precisou trocar a cânula da traqueostomia por conta de um esforço respiratório.
Gabi Melim se despede de sua banda horas antes de anúncio do “BBB 24”
Gabi Melim se despediu oficialmente na quinta-feira (4/1) da banda formado com seus irmãos, Rodrigo e Diogo. A cantora tem sido um dos grandes nomes cotados para entrar no Camarote do “BBB 24”. Vem aí? “É, 8 anos se passaram e quanta coisa a gente viveu. Eu sou muito feliz com tudo que construímos musicalmente, e muito orgulhosa da nossa trajetória ter sido tão honesta e musical”, começou Gabi, que divide algumas canções de sucesso nacional com os irmãos. “Amo nosso trabalho e mais ainda ter nosso som como trilha da vida de vocês. Agradeço de verdade e do fundo do peito por tanto carinho que chega aqui. Fomos o artista pop MAIS TOCADO em 2023 nas rádios do Brasil e com TRÊS canções no TOP 10 das pop mais tocadas, nosso primeiro álbum ainda é o álbum pop com mais execuções no Spotify, ‘Meu Abrigo’ é 5x diamante, foram 3 indicações ao Grammy Latino, mais de 400 shows, turnês em Portugal e nos EUA, são tantas conquistas… Mas eu não falo só de sucesso comercial, falo do tanto que eu vi, que vivi e que aprendi.” “Escutei tantas vozes ecoando nossas composições, vi tantos olhos sorrindo pra nós, abracei tanta gente, e sou profundamente grata por cada experiência, foi um ciclo inesquecível. Esse foi nosso último show como banda, mas sigo respirando música e agora construindo uma nova etapa da minha vida que é meu novo disco. Obrigada do fundo do peito! Vocês fortalecem meus sonhos”, completou a cantora. Trajetória de sucesso A banda Melim tinha anunciado em outubro passado que daria uma pausa após shows agendados para seus integrantes iniciarem carreira solo. Originários de Niterói, Rio de Janeiro, os irmãos Diogo, Rodrigo e Gabriela Melim cultivaram sua paixão pela música desde cedo. Mas a versão atual da banda só emergiu no cenário musical em 2016, durante o reality musical “Superstar” – com uma aceitação de 93,47% do público. Eles assinaram com a Universal Music, consolidando sua jornada musical com o lançamento de três álbuns, “Melim” (2018), “Eu Feat. Você” (2020) e “Quintal” (2022). Seu estilo diversificado, que mescla reggae, pop, MPB, surf music, folk, rock e jazz, conquistou uma legião de fãs, além de indicações ao Grammy Latino. Novo reality à vista? Nos últimos dias, Gabi Melim tem sido considerada parte do elenco do “BBB 24” devido as dicas sopradas por Boninho, porém ainda não está confirmado se a ex-cunhada de Bianca Andrade (Boca Rosa) estará no reality show. Os nomes dos participantes do “BBB 24” serão revelados ainda hoje (5/1) no Big Day, durante a programação da TV Globo. O reality show estreia na próxima segunda-feira (8/1) com várias novidades. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por gabi 🙂 (@gabimelim)
Avó de Jojo Todynho é internada às pressas em CTI
A avó de Jojo Todynho precisou ser internada às pressas na quinta-feira (4/1) após sentir fortes dores nas pernas. A apresentadora do “Mesacast BBB” explicou que a dona Rita Maria de Jesus possui histórico de trombose e foi levada para um CTI (Centro de Terapia Intensiva) depois de passar por exames. “Ela está com a perna machucada, ou melhor, sentindo dor. Há algum tempo, a minha avó teve trombose e teve que usar uma meia especial e um gel. Ontem ela me ligou dizendo que está com a perna muito escura e com muita dor”, relatou Jojo nos Stories do Instagram. “A minha tia já agendou a consulta dela, mas eu vou buscá-la e levá-la na emergência, pelo menos para verificar. Ela está sendo medicada, mas vamos ver se não é alguma coisa que a gente não está sabendo. Aqui é assim, e a gente já leva para o hospital.” Depois de um tempo, Jojo Todynho voltou às redes sociais para atualizar o estado de saúde da avó e trazer um diagnóstico mais preciso: “Acusou trombose, algo que minha avó já teve há alguns anos, mas voltou. Porém, dessa vez, está acima do joelho. Com isso, ela vai ter que ficar em observação no CTI.” “Eu vou passando tudo para vocês depois. Dá uma dor no coração. Agora é cuidar, vou ter que colocar uma cuidadora para ela, ela não gosta. Mas deixei ela lá com os médicos maravilhosos”, completou a funkeira, que está claramente dividida entre a preparação para o “BBB 24” e os cuidados com dona Rita.
Marcos Mion muda visual para filme sobre lutador de MMA
O diretor José Alvarenga Jr. (“Os Normais”) anunciou na quinta-feira (4/1) o início das filmagens de “MMA – Meu Melhor Amigo”, em São Paulo. A obra é estrelada por Marcos Mion (“Caldeirão”), que mudou seu visual para dar vida ao lutador Max. Segundo a sinopse oficial, Max descobre ser pai de uma criança autista de 8 anos, enquanto trata uma lesão. O lutador vai tentar entender e se aproximar do filho ao mesmo tempo que se prepara para a luta mais importante da carreira. O elenco ainda conta com a participação de Andreia Horta (“Elis”), Hoji Fortuna (“Grão”), Guilherme Tavares (“Pantanal”), Vanessa Giácomo (“Travessia”), Laura Luz (“Milla no Multiverso”) e Augusto Madeira (“Bingo: O Rei das Manhãs”). Já o roteiro é assinado por Mion e Paulo Cursino (“O Candidato Honesto”). “MMA – Meu Melhor Amigo” tem estreia prevista para 2025.
Glynis Johns, estrela de “Mary Poppins”, morre aos 100 anos
A atriz Glynis Johns, conhecida por seu papel como a mãe feminista de “Mary Poppins”, morreu nesta quinta (4/1) aos 100 anos. Segundo seu agente, ela faleceu de causas naturais em uma casa de repouso assistido em West Hollywood, na grande Los Angeles. Início de carreira Nascida em 5 de outubro de 1923 em Pretoria, África do Sul, Johns iniciou sua carreira através de competições de dança na Inglaterra, aos 10 anos de idade. A estreia no cinema veio aos 13 anos, no drama inglês “Abnegação” (1938). E a consagração no teatro aconteceu aos 19, por interpretar o papel principal em “Peter Pan” numa montagem londrina da fábula de J.M. Barrie. Ela virou protagonista de cinema aos 23 anos, ao viver o papel-título do filme “Miranda, a Sereia” (1948), de Ken Annakin, que foi seguido por protagonismos em “Segredo de Estado” (1950), de Sidney Gilliat, “Na Estrada do Céu” (1951), de Henry Koster, e nas comédias “Ação Fulminante” (1951), como par romântico de David Niven, e “Às Voltas com 3 Mulheres” (1952), disputando Alec Guinness. Sucesso em Hollywood Acabou chamando atenção de Hollywood, tornando-se estrela de dois famosos filmes de aventura da Disney em 1953: “Entre a Espada e a Rosa”, novamente dirigida por Ken Annakin, e “O Grande Rebelde” (Rob Roy), de Harold French. Ela também protagonizou a comédia medieval da Paramount “O Bobo da Corte” (1955), ao lado de Danny Kaye, e a aventura épica “A Volta ao Mundo em 80 Dias” (1956), que venceu cinco Oscars, ao mesmo tempo em que mantinha uma carreira ativa no Reino Unido – sua parceria com Ken Annakin seguiu forte com o drama “Terra da Sedução” (1954) e a comédia “Lua de Mel em Monte Carlo” (1956). Seu talento multifacetado a levou a ser indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por sua atuação em “Peregrino da Esperança” (1960), de Fred Zinnemann, um drama sobre a colonização australiana. Mas seu maior reconhecimento veio com o papel da Sra. Banks em “Mary Poppins” (1964), a mãe feminista das crianças cuidadas pela babá mágica do título (vivida por Julie Andrews). Sua atuação memorável, especialmente na performance da canção “Sister Suffragette”, consolidou sua posição como uma atriz carismática e querida do público da Disney. Glynis ainda obteve sucesso com as comédias “O Estado Interessante de Papai” (1963), ao lado de Jackie Gleason, e “Minha Querida Brigitte” (1965), como a mãe de um menino (Billy Mumy, de “Perdidos no Espaço”) obcecado pela estrela francesa Brigitte Bardot. Além disso, teve um papel recorrente memorável na popular série “Batman”, aparecendo em quatro episódios como Lady Penelope Peasoup em 1967. Entretanto, ao final dos anos 1960 as produções ingênuas que ela costumava estrelar começaram a sair de moda e suas tentativas de embarcar na onda dos filmes mais picantes – “Por um Corpo de Mulher” (1968), “As Virgens Impacientes” (1969) e “Sob o Bosque de Leite” (1971), este com Richard Burton e Elizabeth Taylor – não foram tão bem sucedidas. Consagração no teatro e final da carreira Voltando-se ao teatro, a atriz ganhou o Tony Award por sua performance no musical da Broadway “A Little Night Music” em 1973. Esta atuação foi particularmente notável porque incluiu a interpretação de “Send in the Clowns”, música escrita especificamente para ela por Stephen Sondheim. Ela seguiu fazendo apresentações teatrais, filmes e participações televisivas pelas décadas seguintes. Uma de suas participações mais famosas na TV foi como a mãe de Diane Chambers (Shelley Long), protagonista de “Cheers”, num episódios de 1983. Figura constante nas telas até o final do século 20, ela se aposentou após as comédias “O Árbitro” (1994), “Enquanto Você Dormia” (1995) e “Superstar: Despenca uma Estrela” (1999), em que viveu mãe e avó dos protagonistas. Glynnis Johns se casou quatro vezes e teve um único filho, o ator Gareth Forwood (“Gandhi”), que morreu em 2007. Ela deixa um neto e três bisnetos.
