Måneskin mergulha no universo do mangá “Beastars” em clipe animado
A banda italiana Måneskin lançou um clipe animado da canção “Timezone”, que é resultado de uma colaboração com a mangaka Paru Itaki. No vídeo, a música da banda é ilustrada imagens dos “Beastars”, personagens da artista japonesa, que também já virou anime – disponível na Netflix. “Beastars” apresenta um universo onde carnívoros e herbívoros antropomórficos coexistem em um complexo drama psicológico. A narrativa do clipe mostra os personagens Legoshi, um lobo, e Haru, uma coelha. Os dois precisam lutar pelo amor improvável que sentem um pelo outro e vão contra os preconceitos estabelecidos neste universo. Apesar de reunir cenas clássicas retiradas dos quadrinhos, algumas ilustrações são inéditas e criadas pela própria Itagaki para o vídeo. A autora dos mangás conheceu a banda quando eles fizeram seu primeiro show no Japão em agosto de 2022. O vocalista Damiano David é um grande fã dos mangás e recebeu uma ilustração de presente de Itagaki na ocasião. O desenho mostrava os personagens de Beastars junto com os músicos italianos – e aparece como capa do clipe. Embora o vídeo seja novidade, a música “Timezone” foi lançada pela banda em janeiro deste ano. A faixa faz parte do álbum “Rush!”, quarto disco do Måneskin, que estreou nas plataformas digitais no dia 19 de janeiro. Nos últimos anos, os músicos italianos atingiram uma popularidade global com hits como o cover de “Beggin'” e as canções originais “I Wanna Be Your Slave” e “Coraline”, muito impulsionados pelas trends no TikTok. A banda, que foi uma das atrações principais no Rock in Rio do ano passado, tem retorno marcado para o Brasil em novembro deste ano, com shows agendados para São Paulo e Rio de Janeiro.
Olivia Rodrigo anuncia segundo álbum, “Guts”
A cantora Olivia Rodrigo, que estourou em 2021 com o hit “Drivers License” e seu álbum de estreia “Sour”, irá lançar seu aguardado segundo álbum em setembro. O álbum, intitulado “Guts”, ganhou data de lançamento em 8 de setembro e também teve a capa revelada pela Geffen Records. Em um comunicado à imprensa, Rodrigo comentou o tema do álbum: “Para mim, este álbum é sobre dores de crescimento e tentar descobrir quem eu sou neste momento da minha vida”, diz o texto. “Sinto como se tivesse crescido 10 anos entre os 18 e 20 anos – foi um período tão intenso de estranheza e mudança. Acredito que tudo isso seja apenas uma parte natural do crescimento e espero que o álbum reflita isso.” A nova fase de Olivia Rodrigo A primeira faixa do segundo álbum de Rodrigo, “Vampire”, será lançada na sexta-feira (30/6). A data foi sutilmente sugerida em sua conta no Instagram, com pequenas pistas como uma data circulada em um calendário em um de seus selfies. O título “Guts”, que foi criativamente soletrado com grandes anéis em seus dedos na capa do álbum, sugere que Rodrigo compartilhará seus pensamentos e emoções mais íntimos de maneiras mais vulneráveis. Na obra, Olivia volta a trabalhar com o produtor e compositor Dan Nigro, responsável pelo sucesso de suas primeiras músicas. Seu álbum de estreia, “Sour”, rendeu à cantora sete indicações ao Grammy, incluindo indicações em todas as quatro principais categorias. Ela levou para casa três prêmios: Melhor Artista Nova, Melhor Álbum Pop e Melhor Performance Pop Solo para a música “Drivers License”.
Supergrupo com membros do Nirvana, Soundgarden e Pearl Jam lança disco de surpresa
O supergrupo 3rd Secret, composto pelo baixista do Nirvana, Krist Novoselic, pelo guitarrista do Soundgarden, Kim Thayil, pelo baterista do Soundgarden e Pearl Jam, Matt Cameron, além do guitarrista Bubba DuPree da banda Void e as cantoras Jennifer Johnson e Jillian Raye do grupo Giants in the Trees, lançou de surpresa seu segundo álbum, intitulado apropriadamente “2nd 3rd Secret”. Sem muito alarde, o segundo álbum foi lançado no fim de semana e ganhou seu primeiro clipe “ao vivo” nesta segunda (26/6), da faixa “Ditch”. Confira abaixo. Apesar de poucas informações sobre a produção do “2nd 3rd Secret”, sabe-se que o material foi escrito de forma colaborativa. No entanto, quase todas as músicas são creditadas a uma combinação diferente dos membros do grupo. O álbum, gravado e distribuído de forma totalmente independente, sucede o primeiro lançamento do grupo, que também chegou de surpresa em 2022. Novidades do Soundgarden e Pearl Jam Paralelamente, Thayil, Cameron e o baixista Ben Shepherd entraram em acordo com a viúva de Chris Cornell, ex-vocalista do Soundgarden, abrindo caminho para o lançamento das últimas gravações de sua antiga banda, que podem vir à tona ainda este ano. Cameron, por sua vez, também continua trabalhando no próximo álbum de estúdio do Pearl Jam, com seus colegas de grupo e o produtor Andrew Wat. Os músicos retornarão à estrada para uma breve turnê a partir do dia 31 de agosto e devem lançar o novo disco apenas em 2024.
Kendrick Lamar vem ao Brasil para festival com Halsey e Machine Gun Kelly
O rapper Kendrick Lamar foi anunciado como uma das atrações principais do GPWeek, festival que acontece em São Paulo durante os dias 4 e 5 de novembro no Allianz Parque. O rapper será o headliner do segundo dia do evento, que também conta com o cantor Thundercat e o duo de pop eletrônico Sofi Tukker. O primeiro dia do festival terá os cantores Halsey, Machine Gun Kelly, JXDN e o trio sueco Swedish House Mafia. As venda dos ingressos para o dia 5 começa nesta quarta-feira (28/6), a partir das 12h pelo site Eventim com adicional de taxas. Nas bilheterias oficiais, as vendas começam às 13h no portão A do Allianz Parque, sem acréscimo da taxa de serviço. Os preços vão de R$ 195 na cadeira superior até R$ 1,9 mil em frente ao palco, com opções de inteira e meia-entrada. “GPWeek tem o compromisso de celebrar as diferentes manifestações culturais e musicais, então um segundo dia surge como uma nova possibilidade de trazer outros gêneros e artistas para o país. E iniciamos essa expansão do evento de uma maneira muito efetiva, tendo artistas no line-up que estão entre os nomes mais disputados do mercado global”, disse Pepeu Correa, CEO da 30e, empresa responsável por realizar o festival, em comunicado à imprensa. O line-up do primeiro dia do festival foi anunciado no começo de maio e ainda conta com ingressos disponíveis em todos os setores. Vale mencionar que o evento acontece no mesmo fim de semana que outro grande evento na cidade de São Paulo: o Grande Prêmio Brasil de Fórmula 1, realizado no Autódromo de Interlagos – daí o nome GP Week. Festival marcado pela música alternativa O evento marca a segunda edição do festival, que foi realizado pela primeira vez em novembro de 2022. Com todos os ingressos esgotados, o festival estreou com um line-up formado pelos grupos The Killers, Hot Chip, Fresno, The Band Camino e o duo Twenty One Pilots, que também se apresentaram no Lollapalooza deste ano. A edição estreante ficou marcada por bandas do emo e rock alternativo. Já edição deste ano diversifica mais seu line-up, que também se tornou mais comercial, ao mesmo tempo em que aciona um dos maiores nomes do rap atual. Vencedor de 12 prêmios Grammy, Kendrick Lamar é aclamado pelas suas letras complexas e batidas envolventes. O line-up adiciona Machine Gun Kelly e JXDN como representantes do estilo pop punk/emo, ao lado de Halsey. Embora a cantora seja bastante conhecida por suas músicas pop, ela enveredou para o emo alternativo em seu álbum mais recente, “If I Can’t Have Love, I Want Power” (2021). As variedades continuam com o duo Sofi Tukker e o grupo Swedish House Mafia, com o gênero eletrônico, enquanto o cantor Thundercat junta elementos do jazz e hip-hop. Confira os valores dos ingressos: Paddock: R$ 995,00 (meia-entrada) | R$ 1.990,00 (inteira) Pista VIP: R$ 495,00 (meia-entrada) | R$ 990,00 (inteira) Pista: R$ 275,00 (meia-entrada) | R$ 550,00 (inteira) Cadeira Inferior: R$ 280,00 (meia-entrada) | R$ 560,00 (inteira) Cadeira Superior: R$ 195,00 (meia-entrada) | R$ 390,00 (inteira)
Lisa Gomes é intimada a depor contra cantor Bruno em ação de transfobia
A repórter Lisa Gomes foi abordada nesta segunda-feira (26/6) por uma viatura de policiais e um oficial de Justiça ao chegar na sede paulista da RedeTV!. Ela terá que depor sobre o episódio transfóbico que sofreu ao entrevistar o cantor Bruno. Segundo fontes do colunista Gabriel Perline, a jornalista foi recebida com uma intimação para prestar depoimento no Departamento de Homicídios e Proteção à Pessoa (DHPP), em São Paulo, nos próximos dias. Além disso, Lisa se constrangeu com a abordagem e tentou entender do que se tratava a intimação. A repórter já havia notificado seus advogados de que não entraria com uma ação criminal contra o sertanejo. Ela prefere manter as acusações na esfera cível. No entanto, um processo criminal está sendo movido pelo Ministério Público (MP), que pretende entender a situação por meio de denúncias. Lisa Gomes não tem relação com esse procedimento, que pode acarretar na prisão do cantor Bruno. Ao procurá-la, as autoridades tentaram acalmá-la e explicaram se tratar de uma ação necessária para dar andamento à investigação. Os oficiais acrescentaram que uma escrivã colherá seu depoimento quando for à delegacia. Relembre o caso O caso ocorreu no dia 12 de maio, durante um evento realizado no Villa Country, em São Paulo. Bruno constrangeu a repórter Lisa Gomes, uma mulher trans, ao fazer uma piada considerada transfóbica durante a entrevista. A pergunta feita pelo cantor sertanejo, “Você tem pau?”, deixou Lisa sem reação. Jornalistas e testemunhas que estavam presentes no local confirmaram o ocorrido, que terminou em processo judicial.
Filha se pronuncia por processo contra vocalista do Raça Negra
Renata Francine, filha do vocalista do Raça Negra, se pronunciou sobre o processo aberto contra o próprio pai. No domingo (25), a jovem esclareceu ter sido chamada de interesseira pelo cantor Luiz Carlos. A jovem contou ao “Domingo Espetacular” que nunca pediu dinheiro para o patriarca, mas precisou pedir ajuda por conta da filha. A bebê tem paralisia cerebral e terá que realizar um tratamento de alto custo. “Eu tenho meus defeitos, porque eu não sou santa. Mas não sou mau caráter”, disse ela, que ainda rebateu a atitude de Luiz Carlos: “Preferia um pai pobre, mas um pai que pelo menos amasse a filha.” Casos de Família Renata Francine Rodrigues da Silva entrou com um processo após ter sido vítima de danos morais praticados pelo vocalista do Raça Negra. A ação corre no Tribunal de Justiça de São Paulo (TJSP) desde dezembro de 2022. Na Justiça, a jovem acusa Luiz Carlos de não ter prestado assistência financeira e não estabelecer qualquer vínculo afetivo. Ela pede uma indenização de R$ 40 mil pelos danos causados à família. Renata Francine é fruto de um relacionamento de DOIS anos de Luiz Carlos com uma mulher desconhecida. O pagodeiro teria sugerido que ela fosse abortada. Nos autos do processo, a jovem ainda relatou a luta para ser reconhecida como filha, já que ele se recusou a fazer um exame de DNA.
Britney Spears inspira e endossa musical com suas canções na Broadway
O musical “Once Upon a One More Time”, inspirado em Britney Spears, estreou na Broadway na última quinta-feira (22/6) com apoio da própria cantora. A peça apresenta números musicais ao som de diversos sucessos da artista, como “Oops I Did It Again”, “Circus” e “Toxic”. O nome do musical é uma referência a outro sucesso de Britney: a icônica “…Baby One More Time”. Produzida pelos vencedores do prêmio Tony, James L. Nederlander (“Diana: O Musical”) e Hunter Arnold (“Querido Evan Hansen”), a peça foi idealizada pela própria Britney Spears em 2016. A trama usa as músicas da cantora para criar uma ficção fantasiosa. Neste sentido, lembra “Mamma Mia!”, musical com músicas do Abba. Mas também é uma fábula encantada ao estilo de “Caminhos da Floresta”. A história introduz uma nova versão das princesas clássicas dos irmãos Grimm, como Cinderela, Branca de Neve e Rapunzel. Diferente das histórias da literatura, elas precisam enfrentar as questões de desigualdade salarial. “Na verdade, foi a Britney quem nos abordou e disse: ‘Gostaríamos de ter um show baseado em minhas músicas, especificamente não um musical biográfico'”, revelou o produtor Hunter Arnold à Variety durante a première na Broadway. “Perguntamos a ela o que ela gostaria, quais ideias a interessavam, e ela falou sobre contos de fadas, princesas e borboletas, que fazem parte iminentemente de sua jornada”. Inicialmente, o musical tinha previsão de estreia para 2019, na cidade de Chicago, onde chegou a ter uma primeira pré-estreia, mas para aperfeiçoamentos o projeto acabou adiado para abril de 2020, quando a pandemia da covid-19 inviabilizou sua exibição. Foi somente em dezembro de 2021 que a peça fez sua estreia oficial, em Washington, mesma época que a cantora foi libertada da tutela de seu pai. Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Arnold declarou que o projeto é uma grande homenagem a carreira de Britney. “Todos os envolvidos realmente acreditavam que, espiritualmente, para que essa coisa funcionasse, ela tinha que ser uma homenagem à iconografia de sua carreira e tinha que ser um benefício direto para ela”. Com a estreia da peça na Broadway, a cantora elogiou o projeto em uma publicação no Instagram com o logo da peça. “Boa sorte ao esforçado elenco e equipe de ‘Once Upon a One More Time'”, escreveu na legenda. “Eu vi o show e é tão engraçado, inteligente e brilhante”, acrescentou. Homenagem a Britney Spears Ao longo dos anos, diante dos atrasos, a produção passou por reformulações até que chegasse à versão que finalmente chegou na Broadway. O roteirista Jon Hartmere declarou que o tempo ajudou a moldar e remodelar a história do musical ao lado da equipe de direção e coreografia do casal Keone & Mari Madrid, conhecidos pelo curta-metragem “Lolo” (2021). “Eu estava tão animado para lançar isso, mas quando olho para trás, se tivéssemos feito aquela primeira versão, eu nem conheceria Keone e Mari, que são os humanos mais adoráveis e incríveis do planeta. Não teríamos parte do elenco”, disse ao The Hollywood Reporter entes da estreia da peça em Nova York. Já a dupla de direção-coreografia aproveitou para reforçar que a peça é uma homenagem as músicas da cantora. “Estamos tão felizes por termos recebido a confirmação de que ela estava apoiando o show pós-tutela, para que possamos apoiá-la plenamente criando este trabalho de coração e defendendo as coisas pelas quais ela lutou diretamente”, finalizou Arnold. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por River Red (@britneyspears)
Nicki Minaj e Ice Spice vivem como Barbies no clipe de “Barbie World”
As rappers Nicki Minaj e Ice Spice mergulharam no universo de “Barbie” no videoclipe da música “Barbie World”. A faixa faz parte da trilha sonora do longa de Greta Gerwig (“Adoráveis Mulheres”) estrelado por Margot Robbie (“Babilônia”) e Ryan Gosling (“Agente Oculto”). Com batidas que lembram hip-hop e letras inéditas, as rappers fazem uma releitura da icônica música “Barbie Girl”, lançada em 1997 pela banda Aqua. O vídeo começa com duas garotinhas brincando com versões da Barbie de Ice Spice e Nicki Minaj. Em seguida, as cenas adentram o mundo cor-de-rosa da boneca, revelando uma mansão, jet-skis e um conversível rosas que fazem referências aos brinquedos reais. “And I’m bad like the Barbie (E eu sou má como a Barbie) / I’m a doll, but I still wanna party (Sou uma boneca, mas ainda quero festejar) / Pink ‘Vette like I’m ready to bend (Pink ‘Vette como se estivesse pronta para dobrar) / I’m a ten, so I pull in a Ken (Sou um dez, então eu pego um Ken) / Like Jazzie, Stacie, Nicki (Como Jazzie, Stacie, Nicki) / All of the Barbies is pretty (Todas as Barbies são bonitas) / All of the Barbies is bad (Todas as Barbies são más) / It girls and we ain’t playin’ tag (It girls e não estamos brincando de pega-pega)”, cantam no refrão. O video é dirigido por Hannah Lux Davis, conhecida pelo seu trabalho em clipes musicais famosos, como “Thank You Next” (2019) de Ariana Grande. Ao longo da carreira, Davis já trabalhou com artistas como Demi Lovato, Halsey, David Guetta, Doja Cat e Avril Lavigne. Trilha sonora de Barbie Diante da estreia próxima de “Barbie”, a Warner Bros. anunciou uma trilha sonora com alguns dos principais artistas da música pop atual. Lizzo, Ava Max, Charli XCX, Fifty Fifty, Karol G., Kali Uchis, Dominic Fike, Khalid, PinkPantheress, The Kid Laroi, a banda HAIM e Tame Impala são alguns dos nomes confirmados – sem esquecer Dua Lipa, que atua no filme e estrelou o primeiro clipe da trilha, “Dance The Night”. Seguindo a mesma pegada temática, o vídeo também trouxe alegorias do universo Barbie, incluindo um salto rosa gigante. Vale mencionar que Ryan Gosling, interprete do boneco Ken no longa, também canta uma das faixas inéditas. O ator já havia cantado no musical “La La Land”, lançado em 2016. A trilha sonora, “Barbie: The Album”, tem produção de Mark Ronson, conhecido por trabalhar com Adele, Bruno Mars e Lily Allen, e será lançada em 21 de julho nas plataformas digitais. O filme, por sua vez, chega aos cinemas brasileiros um dia antes, em 20 de julho.
Anitta revisita virada do milênio em clipe de “Funk Rave”
Anitta provou ser uma das maiores artistas nacionais com o lançamento de “Funk Rave”, sucesso que revisita fases da carreira musical. No clipe, a musa resgata coreografias do gênero carioca e até revive corte de cabelo de Ronaldo Fenômeno. A prévia de “Funk Rave” foi lançada durante apresentação de Anitta na final da Liga dos Campeões da Europa, no início de junho. Desde então, os fãs parecem determinados a quebrar os recordes de “Envolver”. A nova aposta internacional é repleta de cenas feitas na comunidade da Tijuquinha, na zona oeste do Rio de Janeiro. A cantora também realizou gravações entre os becos da região, como no polêmico trecho em que ela simula um ato sexual com o modelo Yuri Meirelles. De top e shortinho, Anitta escolheu peças que fazem referência à virada do milênio e ao Furacão 2000, o eterno paredão de funk carioca que marcou o início de sua carreira musical. A cantora já havia feito menções à época durante o “Rock in Rio”, em 2019. Mais detalhes Enquanto o clipe segue a receita de “Vai Malandra”, a batida inédita de “Funk Rave” se aproxima da linha de “Rave de Favela”, música de Major Lazer (Diplo) que mistura dance eletrônico às batidas do funk carioca. A artista contou com a produção de Marcio Arantes, Diplo (“Sua Cara”) e do DJ Gabriel do Borel, autor do hit “Sentadona”. O clipe ainda tem participação das meninas do Bonde das Maravilhas, que deram visibilidade ao passo quadradinho. Este é o primeiro lançamento de Anitta pela gravadora Republic Records em parceria com a Universal Music Latin, e já está nas plataformas digitais.
Blur, Beck e Pet Shop Boys vão tocar no Primavera Sounds na América do Sul
Após a confirmação de The Cure no Primavera Sounds de São Paulo, vários outros artistas foram anunciados nas edições do mesmo evento de Buenos Aires, na Argentina, e de Bogotá, na Colômbia. Os festivais hermanos já começaram a divulgar sua programação completa com Blur, Beck, Pet Shop Boys e Bad Religion, entre muitos outros artistas e bandas. Embora os produtores brasileiros não tenham se manifestado, é provável que a programação do festival paulista seja mesclada por artistas dos eventos argentinos e colombianos. The Cure, por exemplo, também foi confirmado em Buenos Aires, Bogotá e em Assunção, no Paraguai. Entretanto, há diferenças entre os line-ups. Blur não é citado no festival de Bogotá, enquanto Bad Religion não está no evento de Buenos Aires. A lista tem como coincidência The Cure, Pet Shop Boys, Slowdive, Black Midi e artista mais comerciais (mas menos conhecidos) como Dorian Elektra e Domi e JD Beck. Entre os nomes mais famosos que não se repetem estão Bad Religion, Beck, Grimes, Carly Rae Jepsen, Róisín Murphy, The Hives, Soccer Mommy, Weyes Blood, The Blessed Madonna, The Twilight Sads, Just Mustard, Off!, Winona Riders e The Crayolas. O festival paulista acontece entre os shows dos países vizinhos. A turnê do Primavera Sound começa por Buenos Aires em 25 e 26 de novembro, passa por São Paulo em 2 e 3 de dezembro, segue para uma apresentação única em Assunção em 7 de dezembro e finaliza em 9 e 10 de dezembro em Bogotá. Veja as postagens oficiais do evento nos quatro países latinos – a do Brasil indica apenas o show do The Cure, até o momento. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Primavera Sound Buenos Aires (@primaverasoundbuenosaires) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Primavera Sound São Paulo (@primaverasound.saopaulo) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Primavera Asunción (@primaverasound_asuncion) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Primavera Sound Bogotá (@primaverasound_bogota)
Taylor Swift terá mais um show extra após novas prisões de cambistas
A cantora Taylor Swift terá mais um data extra para sua turnê no Brasil. O sexto show da cantora no país ocorrerá em 17 de novembro, no Estádio Nilton Santos, no Rio de Janeiro. A pré-venda do C6 Bank Mastercard começará na próxima segunda-feira (26), com a venda geral programada para quarta-feira (28/6). Com o anúncio, a cantora fará agora seis shows no Brasil, após a procura por ingressos criar comoção e virar caso de política. A Saga dos Ingressos: Cambistas e Polícia Em São Paulo, muitos fãs se irritaram com a presença de cambistas, que intimidaram os primeiros a entrar nas filas e geraram confusão com o público comum. A polícia chegou a ser chamada para controlar a situação. No total, 35 pessoas suspeitas de atuar como cambistas foram detidas em duas ações da Polícia Civil e do Procon-SP na bilheteria do Allianz Parque, em São Paulo – cinco deles nesta quinta (22/6). De acordo com a polícia, os suspeitos foram incapazes de explicar por que estavam na fila com vários cartões de crédito para comprar ingressos. A Polícia Civil abriu um inquérito contra esses suspeitos e pediu à Justiça a quebra de sigilo. O objetivo é descobrir para quem os cambistas estavam comprando ingressos. Se condenados, eles podem enfrentar penas de detenção que variam de seis meses a dois anos. No entanto, ingressos adquiridos por cambistas ainda estão sendo vendidos em sites não oficiais. O Procon-SP notificou a produtora T4F (Time for Fun) pedindo esclarecimentos sobre a situação. Os shows brasileiros Taylor Swift realizará os shows da “The Eras Tour” nas seguintes datas e cidades: Dias 17, 18 e 19 de novembro – Rio de Janeiro (Estádio Nilton Santos) Dias 24, 25 e 26 de novembro – São Paulo (Allianz Parque) A abertura de todas as apresentações contará ainda com um show de Sabrina Carpenter. Taylor Swift | The Eras Tour está chegando ao Rio de Janeiro por TRÊS noites, dias 18 e 19 de novembro e um SHOW EXTRA dia 17 de novembro, e São Paulo por TRÊS noites, dias 24, 25 e 26 de novembro, todos com Sabrina Carpenter como convidada especial! pic.twitter.com/sDUwYolxCK — T4F (@t4f) June 22, 2023
Paul McCartney esclarece uso de IA em nova gravação dos Beatles
Paul McCartney usou as redes sociais para dissipar os rumores e mal-entendidos sobre a aplicação da tecnologia de inteligência artificial numa vindoura música inédita dos Beatles. Numa publicação no Twitter, ele esclareceu que, embora a IA tenha sido utilizada no projeto, nada na gravação, inclusive os vocais do falecido John Lennon, foi criado artificialmente. Inteligência Artificial a Serviço do Legado dos Beatles Na semana passada, durante uma entrevista à BBC, McCartney revelou que estava empregando tecnologia de inteligência artificial para “extrair” os vocais de Lennon de uma antiga fita demo. O objetivo era criar uma “últimoa gravação dos Beatles”. A revelação gerou uma onda de especulação online, com alguns fãs expressando indignação ao acreditar que McCartney estaria usando IA para fabricar uma voz imitando Lennon. McCartney respondeu prontamente às conjeturas, esclarecendo que a IA estava sendo usada unicamente para aprimorar a gravação original de Lennon, proveniente de uma demo de baixa qualidade dos anos 1970. Ele reiterou que todos os elementos do álbum são autênticos e que a limpeza de gravações antigas é um processo contínuo que já ocorre há anos. “Vimos alguma confusão e especulação sobre isso”, escreveu McCartney. “Parece haver muito trabalho de adivinhação por aí. Não posso dizer muito a esta altura, mas, para ser claro, nada foi criado artificialmente ou sinteticamente. É tudo real e todos nós tocamos nisso”. A canção objeto da polêmica seria “Now and Then”, de 1978, uma das quatro demos fornecidas por Yoko Ono para o projeto “Beatles Anthology” de 1995. McCartney, Ringo Starr e George Harrison, que morreu em 2001, chegaram a trabalhar juntos na música, mas a qualidade do som da voz de Lennon foi considerada “lixo” por Harrison e a música foi arquivada – ao contrário de “Free As A Bird” e “Real Love”, que foram reveladas na ocasião. McCartney mencionou que a tecnologia atual de IA permite “extrair” a voz de Lennon das gravações problemáticas em cassete, uma possibilidade que não existia em 1995, permitindo que a última música inédita com participação dos quatro Beatles venha à tona. Vale mencionar que ainda existe uma quarta faixa inédita na demo de Lennon, “Grow Old with Me”, mas os Beatles remanescentes não chegaram a trabalhar nela. No mesmo tuite, McCartney expressou sua expectativa positiva sobre o projeto, prometendo mais atualizações em breve e a revelação da canção “mais para o fim do ano”. Ele finalizou com uma mensagem otimista, dizendo: “Esperamos que vocês gostem tanto quanto nós”. Been great to see such an exciting response to our forthcoming Beatles project. No one is more excited than us to be sharing something with you later in the year. We’ve seen some confusion and speculation about it. Seems to be a lot of guess work out there. Can’t say too much… — Paul McCartney (@PaulMcCartney) June 22, 2023
McFly lança novo “álbum favorito” com referências dos anos 1980
McFly lançou seu mais novo álbum, intitulado “Power To Play”, com referências dos anos 1980. No disco de rock, a banda britânica questiona as playlists modernas e a ausência de instrumentos musicais. Em entrevista à revista Quem, os músicos Tom Fletcher (voz e guitarra) e Dougie Poynter (voz e baixo) comentaram sobre a importância do sétimo projeto artístico. Eles apostam todas as fichas no “novo” estilo musical. “Temos dito que é o álbum mais animado que lançamos em muito tempo. É tão divertido e, honestamente, adoramos. É exatamente o tipo de música que estamos amando agora”, disse Tom. “Se eu não estivesse na banda, gostaria muito de ouvi-lo. Quero dizer, eu gosto e estou na banda, mas se eu estivesse fora da banda, acho que seria meu álbum favorito”, acrescentou Dougie. No disco nostálgico, McFly provoca seus fãs com músicas sobre “tomar péssimas decisões” e “[o que] faz bem para a alma e ajuda a lidar com a dor”. A banda desenvolveu letras que trazem uma pegada do emo melódico com o tempero do pop rock, sua marca registrada. Por fim, Dougie Poynter revelou ter planos para a próxima turnê do McFly no Brasil: “Estamos tentando planejar isso no momento. Esperemos que no próximo ano. Estamos apenas falando sobre datas e outras coisas no momento. Quando é o verão no Brasil? Porque seguimos o sol.”
