Divulgação/Eny Miranda
Guia da Pipoca: Cinemas recebem “Se Eu Fosse Você 3” e mais 5 filmes
Comédias nacionais, terrores e animações renovam a programação da semana
A programação de cinema desta quinta (1/10) reúne novas comédias brasileiras, terrores e animações, com destaque para o retorno da franquia “Se Eu Fosse Você”, que deu início à fase atual de blockbusters nacionais há 20 anos. Confira os títulos.
🎞️ SE EU FOSSE VOCÊ 3
“Se Eu Fosse Você” e sua primeira continuação levaram juntos mais de 10 milhões de espectadores aos cinemas e ajudaram a consolidar a comédia popular como motor do cinema brasileiro nos anos 2000. Dezessete anos depois do 2º filme, a franquia retorna entendendo que trocar novamente os corpos de Tony Ramos e Glória Pires não traria nada de novo para a história.
Cláudio e Helena continuam juntos, mas a confusão agora alcança a geração seguinte. Bia, filha do casal, cresceu, é interpretada por Cleo Pires e vive uma crise com o marido Aquiles, papel de Rafael Infante. Quando os dois trocam de corpos, precisam repetir a velha lição familiar de enxergar a vida pelo ponto de vista do outro. Anita Barbosa assume a direção, enquanto Daniel Filho, responsável pelos dois primeiros longas, permanece como supervisor artístico.
A transferência da fórmula para a filha é uma solução simples, mas permite atualizar conflitos de casamento sem fingir que Cláudio e Helena continuam enfrentando os mesmos problemas de 20 anos atrás. Há também uma brincadeira adicional na escalação de Cleo como filha da personagem de sua mãe na vida real. O problema é que quem conhece a franquia espera ver Tony Ramos e Glória Pires como protagonistas, não como coadjuvantes com pouco a fazer na trama.
🎞️ UM TIO QUASE PERFEITO 3
O tempo finalmente alcança a família de “Um Tio Quase Perfeito”. Os sobrinhos de Tony cresceram, ganharam vida própria e já não precisam tanto do tio vivido por Marcus Majella. O 3º filme usa justamente esse vazio para recolocar o personagem no papel que conhece melhor: cuidar de alguém sem ter a menor vocação aparente para isso.
Uma bebê chamada Alice é deixada na porta de Tony, que convoca os sobrinhos para descobrir quem são os pais da criança. Enquanto a investigação avança, mamadeiras, noites sem dormir e improvisos domésticos fazem o tio se apegar cada vez mais à menina. Pedro Antônio volta à direção, com Letícia Isnard e Ana Lúcia Torre novamente no elenco.
A estrutura é tão previsível quanto parece, o que é aceitável para quem se rende ao sentimentalismo, mas um alerta para quem considera a fórmula já desgastada. Majella continua sendo o principal motor do filme, apoiado em reclamações, exageros e humor físico.
🎞️ OUTRA MAMÃE
O escritor Josh Malerman ficou conhecido mundialmente pelo terror pós-apocalíptico “Birdbox”, e seu romance “Incidents Around the House” parte de outro medo elementar: o que fazer quando uma criança vê algo monstruoso dentro de casa e os adultos não conseguem protegê-la? Rob Savage (“Cuidado com Quem Chama”) leva a história ao cinema com produção de James Wan (“Invocação do Mal”), e com Jessica Chastain (“X-Men: Fênix Negra”) em papel duplo.
Arabella Olivia Clark vive Bela, menina de oito anos que presencia as brigas constantes dos pais e começa a receber a visita de uma criatura escondida no armário. A entidade tem a aparência de sua mãe, interpretada por Chastain, e tenta convencer a garota a permitir que ela entre em sua vida. Quanto mais Bela resiste, mais agressiva se torna a presença.
O terror funciona sobre uma associação simples entre crise familiar e medo infantil: para uma criança, descobrir que os pais não controlam o mundo já é suficientemente assustador antes mesmo de uma criatura aparecer no quarto. O desempenho de Chastain deveria sustentar a trama ao interpretar simultaneamente a figura de proteção e aquilo que ameaça substituí-la. Entretanto, nem ela consegue salvar o filme pavoroso, que pode ser o pior de sua carreira.
🎞️ HOPE: O PRIMEIRO IMPACTO
O diretor Na Hong-jin retorna ao terror com uma mudança radical de escala, dez anos depois de se destacar com “O Lamento”. Sua nova história sobrenatural é uma produção de cerca de 100 bilhões de wons, considerada a mais cara já realizada pelo cinema sul-coreano.
Tudo começa de maneira quase banal numa pequena comunidade próxima à fronteira com a Coreia do Norte. Um animal aparece brutalmente mutilado, e o chefe de polícia vivido por Hwang Jung-min (“Veteran”) envia um grupo para descobrir o que aconteceu. A investigação logo revela uma ameaça muito maior, transformando a região num campo de batalha.
Na Hong-jin demora a revelar aquilo que está atacando a cidade e usa a primeira hora para acumular cadáveres, destruição e hipóteses erradas. Depois, o mistério explode numa ficção científica gigantesca que mistura horror, ação e humor absurdo durante 160 minutos. A mudança de tom é divisiva, mas o filme mantém 78% no Rotten Tomatoes. Zo In-sung (“Contrabandistas”), Hoyeon (“Round 6”), Alicia Vikander (“Ex Machina”) e Michael Fassbender (“X-Men”) integram o elenco.
🎞️ AS AVENTURAS DE TADEO E A LÂMPADA MÁGICA
Nascido como uma paródia espanhola de Indiana Jones, Tadeo atravessou mais de uma década de longas até se tornar uma das franquias de animação mais bem-sucedidas do país. Enrique Gato dirige novamente o arqueólogo atrapalhado, agora mais velho, casado com Sara e às voltas com uma novidade que muda bastante a dinâmica da série: a paternidade.
A aventura começa quando Tadeo e a família entram na disputa por uma lâmpada ligada às histórias de “As Mil e Uma Noites”. O objeto os leva de Londres ao Egito, Peru e Grécia e também permite viagens no tempo, abrindo espaço para encontros com personagens históricos, monumentos famosos e referências cinematográficas.
O 4º longa amplia a fantasia sem abandonar a fórmula de perseguições, trapalhadas e arqueologia pop que sempre aproximou Tadeo de um Indiana Jones para crianças. A crítica espanhola recebeu bem a mudança, especialmente pelo modo como a paternidade acrescenta alguma evolução ao protagonista. O resultado continua assumidamente infantil, mas não trata os adultos acompanhantes apenas como motoristas até o cinema.
🎞️ CARROS
Vinte anos de continuações, séries e produtos acabaram transformando “Carros” numa franquia maior que o filme que a originou. O relançamento permite rever uma animação mais melancólica do que essa memória comercial sugere. John Lasseter construiu a história menos em torno de corridas do que de uma América esquecida quando novas estradas passaram a desviar o tráfego das pequenas cidades.
Relâmpago McQueen, dublado originalmente por Owen Wilson, é um corredor jovem e arrogante que se perde a caminho de uma competição e acaba preso em Radiator Springs, comunidade praticamente abandonada à margem da antiga Rota 66. Lá conhece personagens como Sally, Mate e Doc Hudson, o antigo campeão vivido por Paul Newman.
A moral sobre desacelerar para perceber o mundo ao redor não é exatamente sutil, mas encontra forma perfeita numa história sobre um carro incapaz de parar. A paisagem do interior americano e a relação entre McQueen e Doc dão ao longa uma densidade emocional que as continuações perderam. Duas décadas depois, o primeiro “Carros” revela-se melhor que sua lembrança afetiva e superior a tudo que veio depois na franquia.
