Divulgação/Apple TV+
Guia do Streaming: Os 10 destaques da terceira semana de abril
Destaques incluem novas temporadas de "Euphoria" e "Treta", a volta de "Malcolm" e a minissérie "Margô Está em Apuros" com grandes astros de Hollywood
O guia do streaming reúne os 10 principais títulos que chegam às plataformas digitais ao longo da semana. Novas temporadas de “Euphoria” e “Treta”, a volta de “Malcolm” e as minisséries “Margô Está em Apuros” e “Clássico Americano”, estreladas por grandes astros de Hollywood, são os destaques da programação, que ainda traz cinco dicas de filmes para ver em casa. Além da lista abaixo, a semana ainda teve diversos lançamentos de anime, que foram abordados em outros dois guias, cobrindo os retornos de franquias famosas e as novas produções inéditas de abril.
HOJE
📺 MALCOLM: A VIDA CONTINUA INJUSTA | Disney+
A minissérie marca o aguardado retorno da icônica sitcom “Malcolm” (Malcolm in the Middle) após quase duas décadas de seu encerramento. O revival tem só quatro episódios, que contam com o retorno do roteirista e criador Linwood Boomer, e de praticamente todo o elenco original.
Transmitida originalmente entre 2000 e 2006, a série clássica teve sete temporadas e apresentou o adolescente Frankie Muniz como Malcolm, o filho gênio de uma família caótica comandada por Bryan Cranston (antes de “Breaking Bad”!) e Jane Kaczmarek. Os três retornam, além de Christopher Masterson e Justin Berfield, que interpretaram os irmãos Francis e Reese. Já Erik Per Sullivan abandonou a carreira artística em 2010 – ele não participou de nenhuma reunião do elenco desde então – e será substituído por Caleb Ellsworth-Clark (“Wynonna Earp”).
A trama é ambientada mais de dez anos após Malcolm ter rompido com sua família disfuncional, buscando proteger a si mesmo e a sua filha do ambiente tóxico. Entretanto, seus pais, Hal e Lois, exigem uma reunião familiar para a celebração de sua festa de 40 anos de casamento. O reencontro forçado reacende as antigas dinâmicas bizarras e as tensões que marcaram a série original.
Os episódios dirigidos por Ken Kwapis (“The Office”) revisitam as consequências de a família não ter aprendido nenhuma lição após tanto tempo de distanciamento, e estreiam todos juntos nesta sexta.
📺 CLÁSSICO AMERICANO | MGM+
A comédia de episódios de meia hora é uma criação de Michael Hoffman (“A Última Estação”) e Bob Martin (“A Festa de Formatura”) que serve como uma carta de amor irônica ao universo teatral. A série acompanha a vida de Richard Bean (Kevin Kline, vencedor do Oscar por “Um Peixe Chamado Wanda”), um ator de teatro famoso e notoriamente narcisista que, após um colapso público desencadeado por uma crítica devastadora, é forçado a abandonar a Broadway. Em desgraça, ele retorna para sua pequena cidade natal na Pensilvânia e para o teatro de sua família, o exato local onde descobriu seu talento anos atrás.
Ao chegar em casa, o protagonista encontra o outrora respeitado palco da família reduzido a um decadente teatro-restaurante focado em peças baratas de mistério, administrado por seu irmão mais novo, Jon (Jon Tenney, de “Divisão Criminal”). Para complicar a dinâmica, a cozinha e a administração local contam com a presença constante da atual prefeita da cidade e esposa de Jon, Kristen Forrest Bean (Laura Linney, de “Ozark”), que, no passado, fugiu com Richard para Nova York e formou com ele uma dupla romântica e profissional, antes que o ego do ator arruinasse o relacionamento. Determinado a recuperar seu prestígio e reviver a tradição do espaço, Richard decide encenar uma ambiciosa versão hiper-realista da peça “Nossa Cidade”, de Thornton Wilder, envolvendo toda a comunidade.
O elenco de apoio inclui veteranos e talentos em ascensão no universo da televisão e do teatro, como Nell Verlaque (“Feriado Sangrento”) no papel da sobrinha de Richard que sonha em ser atriz, além de Len Cariou (“Blue Bloods”) e da premiada veterana Jane Alexander (“Kramer vs. Kramer”). O núcleo da trama cruza os ensaios desastrosos e amadores da peça com os conflitos políticos e familiares da cidade, enquanto segredos do passado e antigos ressentimentos ameaçam o grandioso retorno de Richard aos palcos.
🎞️ ARCO | Mubi
O traço característico das histórias em quadrinhos europeias ganha movimento nesta animação de ficção científica elaborada pelo artista francês Ugo Bienvenu. Vencedora do prêmio principal no Festival de Annecy e indicada ao Oscar de Melhor Animação, a obra utiliza animação 2D tradicional aliada a recursos digitais para construir uma fábula imersiva sobre ecologia e relações humanas.
A trama se passa no futuro não tão distante, apresentando um planeta desgastado e à beira do colapso ambiental. O protagonista é Arco, um garoto de 12 anos que habita um futuro completamente pacificado. Durante um voo de teste com seu tecnológico traje multicolorido, ele perde o controle do equipamento e viaja acidentalmente pelo tempo, aterrissando na Paris caótica de 2075. Desorientado, Arco é resgatado por Iris, uma garota de sua idade que se une ao seu robô cuidador, Mikki, para tentar enviar o forasteiro de volta para a sua própria era.
A jornada de sobrevivência e fuga das duas crianças logo adquire proporções maiores, pois os conhecimentos do viajante do tempo revelam ser fundamentais para evitar o fim do mundo. O projeto, que conta com Natalie Portman (“Cisne Negro”) entre seus produtores, contrapõe sequências grandiosas de ação a momentos contemplativos, entregando uma mensagem otimista sobre a preservação da natureza e a cooperação mútua.
🎞️ SISU – UMA HISTÓRIA DE DETERMINAÇÃO | Netflix
Guerra, sangue e um bastardo inglório. O filme finlandês de 2023 apresenta uma premissa à Tarantino que é, ao mesmo tempo, brutal e absurdamente divertida. A história se desenrola durante os últimos dias tumultuados da 2ª Guerra Mundial, colocando o ex-comando Aatami, apelidado de “o Imortal”, contra as tropas alemãs em retirada, que tiveram a infeliz ideia de roubar seu ouro, provocar seu cachorro e deixá-lo para morrer. Aatami, interpretado por Jorma Tommila (“Caçada ao Presidente”), exibe todas as características do título do filme, “Sisu”, uma palavra finlandesa que se traduz aproximadamente como coragem e determinação.
A violência é gráfica e sangrenta, com Aatami transformando quase tudo em arma e a câmera sendo atingida por partes de corpo de nazistas explodidos. O elenco também apresenta Aksel Hennie (“O Paradoxo Cloverfield”) como um oficial implacável da SS nazista e Mimosa Willamo (“Deadwind”) como uma prisioneira, que se torna cada vez mais encorajada pela crescente contagem de mortes de Aatami. Por fim, o diretor responsável por desmembrar nazistas é Jalmari Helander, do cultuado terrir “Papai Noel das Cavernas” (2010).
O thriller de ação se tornou cultuadíssimo e ganhou uma sequência, “Sisu: Estrada da Vingança”, já disponível na HBO Max.
DOMINGO
📺 EUPHORIA 3 | HBO Max
A 3ª e provavelmente última temporada do fenômeno cultural “Euphoria” apresenta uma mudança estrutural significativa ao realizar um salto temporal de cinco anos. Vencedora de múltiplos prêmios Emmy, a série criada, escrita e dirigida por Sam Levinson agora acompanha a transição de seus protagonistas para a vida adulta, abordando questões profundas sobre fé, redenção e a natureza do mal após o fim do ensino médio na East Highland High.
O enredo retoma as trajetórias complexas do grupo de amigos liderado por Rue Bennett (Zendaya, de “Duna: Parte 2”) e Jules Vaughn (Hunter Schafer, de “Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”). Enquanto as duas primeiras temporadas focaram nos traumas adolescentes e no vício, os novos oito episódios exploram como as vidas dos ex-alunos sofreram mudanças drásticas na fase adulta, prometendo ainda mais intensidade dramática nas histórias de personagens como Nate Jacobs (Jacob Elordi, de “Priscilla”) e Cassie Howard (Sydney Sweeney, de “Todos Menos Você”), que agora estão casados e infelizes para sempre.
O elenco principal também traz de volta Alexa Demie (“As Ondas”), Maude Apatow (“A Arte de Ser Adulto”), Colman Domingo (“Fear the Walking Dead”) e Eric Dane (“Grey’s Anatomy”), que faleceu há apenas dois meses. Entre as principais novidades da nova fase estão as adições de Sharon Stone (“Atração Fatal”), Natasha Lyonne (“Poker Face”), Danielle Deadwyler (“Bagagem de Risco”), Eli Roth (“Bastardos Inglórios”), Marshawn Lynch (“Motorista de Fuga”), Sam Trammell (“True Blood”), Asante Blackk (“This Is Us”), Adewale Akinnuoye-Agbaje (“Lost”) e a cantora espanhola Rosalía em sua estreia como atriz nos EUA, após uma figuração no drama “Amor e Gloria” (2019), de Pedro Almodóvar. Além disso, a trilha sonora passa a ser assinada pelo lendário compositor Hans Zimmer (“A Origem”).
QUARTA
📺 MARGÔ ESTÁ EM APUROS | Apple TV
Assinada pelo vencedor do Emmy David E. Kelley (“Big Little Lies”), a comédia dramática acompanha Margo (Elle Fanning, de “Predador: Terras Selvagens”), uma jovem de 20 anos que, após engravidar de seu antigo professor, desiste da faculdade e vê o sonho de se tornar escritora interrompido. Solteira, desempregada e com um bebê recém-nascido, a protagonista se vê à beira do despejo e aceita abrigar seu pai distante, Jinx (Nick Offerman, de “The Last of Us”), um ex-lutador profissional, com o acordo de que ele ajude na criação da criança. Filha de uma ex-garçonete do Hooters (Michelle Pfeiffer, de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”), Margo lida com a pressão crescente das dívidas e, em busca de uma nova fonte de renda, acaba ganhando popularidade como criadora de conteúdo para um site adulto.
A minissérie é baseada no romance homônimo de sucesso escrito pela autora Rufi Thorpe. Além de assumirem papéis fundamentais na trama, Elle Fanning, Michelle Pfeiffer e Nicole Kidman (“Babygirl”) também assinam a produção executiva do projeto, junto da irmã de Elle, Dakota Fanning (“O Alienista”). O elenco também destaca a vencedora do Oscar Marcia Gay Harden (“The Morning Show”), o indicado ao Oscar Greg Kinnear (“Melhor É Impossível”), Michael Angarano (“This Is Us”) e Thaddea Graham (“Os Irregulares de Baker Street”).
QUINTA
📺 TRETA 2 | Netflix
Após o sucesso da “minissérie” original, a aclamada comédia dramática produzida pelo estúdio A24 adota o formato de antologia para introduzir um novo elenco e uma nova história para continuar exibindo conflitos destrutivos. Criada pelo sul-coreano Lee Sung Jin (“Duas Garotas em Apuros”), a atração agora acompanha Austin Davis (Charles Melton, de “Segredos de um Escândalo”) e Ashley Miller (Cailee Spaeny, de “Guerra Civil”), jovens recém-casados que trabalham em um clube de campo elitista. O ponto de virada ocorre quando eles presenciam e filmam uma briga chocante entre seu chefe, Joshua Martín (Oscar Isaac, de “Cavaleiro da Lua”), e a esposa dele, Lindsay Crane-Martín (Carey Mulligan, de “Maestro”). A partir desse evento, os dois casais se envolvem em uma perigosa teia de favores e coerções, competindo intensamente pela aprovação da bilionária dona do clube, a presidente Park (Youn Yuh-jung, de “Minari”).
Enquanto os jovens funcionários usam a chantagem para subir de posição, a própria presidente do clube lida com os desdobramentos de um escândalo pessoal envolvendo seu segundo marido, o Dr. Kim (Song Kang-ho, de “Parasita”). A temporada mantém a assinatura da série ao explorar dinâmicas de poder e as consequências devastadoras do rancor, agora ambientadas no cenário competitivo de ricaços.
🎞️ O TELEFONE PRETO 2 | Prime Video
Scott Derrickson retorna à direção desta sequência do fenômeno de terror de 2022, que arrecadou mais de US$ 160 milhões mundialmente. Ambientado quatro anos após os eventos do primeiro filme, o enredo encontra o sobrevivente Finney Blake (Mason Thames) aos 17 anos, ainda lidando com traumas de seu cativeiro, enquanto sua irmã Gwen (Madeleine McGraw) começa a receber ligações em sonhos do telefone preto e a ter visões perturbadoras de três garotos sendo perseguidos em um acampamento de inverno chamado Alpine Lake. Ethan Hawke também retorna como o Sequestrador, apesar da morte do vilão no filme anterior.
O longa retoma os personagens criados por Joe Hill, filho de Stephen King, e explora a volta do assassino mascarado, que sequestrava crianças e as mantinha em cativeiro num porão. A sequência assume uma atmosfera inspirada em clássicos do terror dos anos 1980, evocando referências de “A Hora do Pesadelo” e “Sexta-Feira 13”. O Sequestrador é agora praticamente um Freddie Krueger, que usa sonhos para atacar. A diferença etária dos personagens também impacta o tom, resultando num filme mais violento e gráfico por conta da idade maior dos protagonistas, enquanto introduz novos elementos sobrenaturais à mitologia estabelecida para explorar as consequências psicológicas duradouras do trauma.
SEXTA
🎞️ A COLEGA PERFEITA | Netflix
A comédia juvenil acompanha a experiência de Devon (Sadie Sandler, de “Você Não Tá Convidada pro Meu Bat Mitzvá!”), uma caloura universitária ingênua e cheia de esperanças que acabou de ingressar na faculdade. Dirigida por Chandler Levack (“I Like Movies”) e produzida pelo pai famoso da protagonista, Adam Sandler, a produção apresenta uma trama focada na vida universitária e nas dinâmicas relacionáveis da juventude.
O conflito central se estabelece quando Devon decide convidar Celeste (Chloe East, de “Os Fabelmans”), uma estudante popular, descolada e confiante, para dividir o quarto com ela. O que se inicia como uma amizade florescente e uma agradável camaradagem rapidamente foge do controle, transformando a convivência da dupla em uma intensa guerra pelo cômodo, travada por meio de agressões passivas.
Além de Sandler e East nos papéis principais, o elenco reúne veteranos da comédia e talentos em ascensão, incluindo Carol Kane (“Unbreakable Kimmy Schmidt”), Janeane Garofalo (“Mais um Verão Americano”), Natasha Lyonne (“Boneca Russa”), Nick Kroll (“Big Mouth”), Josh Segarra (“Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”), Sarah Sherman (“Saturday Night Live”) e Billy Bryk (“Quando Você Terminar de Salvar o Mundo”).
🎞️ A SEMENTE DO FRUTO SAGRADO | Mubi
Fazer cinema rendeu pena de oito anos de prisão e chibatadas para o diretor Mohammad Rasoulof, vencedor do Festival de Berlim com “Não Há Mal Algum” (2021). Por isso, ele precisou fugir do Irã de forma clandestina, enfrentando uma jornada de 28 dias a pé e muitos perigos para levar “A Semente do Fruto Sagrado” ao Festival de Cannes de 2024. Seu novo filme foi recebido com 15 minutos de aplausos, mais que qualquer outro no evento francês do ano passado, e conquistou o Prêmio Especial do Júri e o FIPRESCI (da crítica internacional). Por estar banido no Irã, o drama foi inscrito pela Alemanha (coprodutor) como representante do país no Oscar de Melhor Filme Internacional para disputar a estatueta do ano passado.
O drama segue Iman, um juiz investigador no Tribunal Revolucionário em Teerã, que lida com desconfiança e paranoia enquanto protestos políticos se intensificam no país e sua arma desaparece misteriosamente. Suspeitando do envolvimento de sua esposa Najmeh e de suas filhas Rezvan e Sana, ele impõe medidas drásticas em casa, causando um aumento nas tensões. Gradualmente, normas sociais e regras da vida familiar começam a ser suspensas.
Rasoulof, conhecido por seu trabalho político e humanista, utiliza uma narrativa poética e silenciosa para evidenciar os dilemas morais enfrentados pelos personagens. A produção reafirma a habilidade do cineasta em criar histórias que provocam reflexões profundas sobre liberdade e repressão.
