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Guia do streaming: Os 10 melhores filmes de março
Lista reúne os principais lançamentos do mês na Netflix, Prime Video, HBO Max e Disney+
A relação dos melhores lançamentos do mês coloca em perspectiva os principais filmes recentes disponibilizados em streaming, apontando opções para a programação de cinema em casa. A lista contempla desde blockbusters de qualidade até títulos consagrados do circuito de arte. Confira a seleção de março.
🎞️ O AGENTE SECRETO | Netflix
O longa brasileiro que disputou quatro Oscars é ambientado em Recife, na época da ditadura, e acompanha Marcelo (Wagner Moura), especialista em tecnologia com um passado misterioso, que foge de São Paulo para o Nordeste. Na capital pernambucana, durante a vibrante semana do Carnaval, Marcelo busca se reaproximar do filho pequeno que vive com os avós e obter documentos para deixar o país. Porém, ele logo percebe que a cidade está sob intensa vigilância e acaba envolvido na rede de espionagem e conspirações, enfrentando dilemas morais enquanto tenta escapar de uma encomenda de morte. O elenco inclui Maria Fernanda Cândido (“O Traidor”), Gabriel Leone (“Senna”), Carlos Francisco (“Bacurau”), Hermila Guedes (“Cangaço Novo”), Alice Carvalho (“Guerreiros do Sol”), Udo Kier (“Bacurau”), Thomás Aquino (“Vale Tudo”) e Tania Maria (“Bacurau”).
Dirigido por Kleber Mendonça Filho (“Bacurau”), “O Agente Secreto” conquistou três troféus no Festival de Cannes: Melhor Direção, Melhor Ator para Wagner Moura e o Prêmio da Crítica. Depois, ainda venceu o Critics Choice de Melhor Filme Estrangeiro e o Globo de Ouro de Melhor Filme em Língua Estrangeira e Melhor Ator de Filme de Drama, além de se consagrar como o título mais bem avaliado entre os indicados ao Oscar 2026 no site Rotten Tomatoes, com 98% de aprovação.
No Oscar 2026, disputou as categorias de Melhor Elenco, Melhor Ator, Melhor Filme Internacional e Melhor Filme do ano.
🎞️ ZOOTOPIA 2 | Disney+
A sequência da animação vencedora do Oscar de 2017 fez US$ 1,8 bilhão nos cinemas e se tornou o maior blockbuster de Hollywood de 2025. O filme traz de volta os protagonistas Judy Hopps e Nick Wilde em uma nova investigação na metrópole animal. Desta vez, a dupla precisa solucionar o mistério envolvendo a chegada de um réptil desconhecido que ameaça a ordem da cidade. A direção é assinada novamente por Jared Bush e Byron Howard, responsáveis pelo primeiro filme – e também por “Encanto”.
O enredo explora novas regiões de Zootopia e testa a parceria entre a coelha policial e a raposa malandra, agora oficialmente parceiros na força policial. O roteiro de Bush introduz personagens inéditos, incluindo Gary, uma cobra perseguida pela dupla, e Marsh, um castor nervoso. A produção mantém o foco na comédia de ação e na dinâmica de “buddy cop” que consagrou o original, expandindo o universo para além dos distritos já conhecidos.
O elenco de vozes originais conta novamente com Ginnifer Goodwin e Jason Bateman reprisando os papéis principais, além da adição de Ke Huy Quan (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e Fortune Feimster (“Fubar”). A animação mantém a crítica social sutil sobre preconceito e convivência, marca registrada da franquia, embalada por uma narrativa de mistério policial acessível ao público infantil.
🎞️ PEAKY BLINDERS: O HOMEM IMORTAL | Netflix
O longa-metragem britânico conclui a saga criminal televisiva criada por Steven Knight, transportando a narrativa da família Shelby para a cidade de Birmingham em 1940. Dirigido por Tom Harper (“Os Aeronautas”), responsável também por episódios da 1ª temporada do programa original, o filme avança a trama para o período da 2ª Guerra Mundial, concentrando-se no destino de Tom Shelby (Cillian Murphy) diante de uma crise que envolve a geopolítica global e os negócios da família.
O enredo acompanha o ex-chefe da família, que vive em um estado de exílio voluntário, isolado em sua propriedade. Sua reclusão é interrompida ao descobrir uma conspiração de traição que pode decidir a guerra a favor da Alemanha, além do envolvimento de seu filho em novas dinâmicas dos Peaky Blinders. O protagonista precisa confrontar seu legado familiar e antigos aliados para impedir o avanço inimigo, consolidando o arco final do grupo de criminosos que controlou as ruas da Inglaterra durante as décadas de 1920 e 1930.
A produção destaca Barry Keoghan (“Saltburn”) como o “filho cigano” do protagonista, além de mais duas novidades de peso, Rebecca Ferguson (“Duna”) e Tim Roth (“Pulp Fiction”), junto de veteranos da série como Sophie Rundle (Ada Shelby), Ned Dennehy (Charlie Strong), Packy Lee (Johnny Dogs) e Stephen Graham (Hayden Stagg). Seguindo o padrão de rock alternativo estabelecido pela atração original, a trilha sonora oficial apresenta gravações de Nick Cave, Fontaines D.C., Lankum e Amyl and the Sniffers.
🎞️ 40 ACRES | Netflix
O thriller de sobrevivência pós-apocalíptico acompanha uma família lutando para preservar suas terras num mundo desolado. A produção canadense aborda o impacto da violência extrema e a paranoia do isolamento absoluto diante de uma sociedade que sucumbiu à barbárie e à escassez de recursos.
A trama é ambientada num futuro dizimado pela fome e por pragas, focando nos Freeman, os últimos descendentes de refugiados afro-americanos que se estabeleceram numa propriedade no interior do Canadá após a Guerra Civil dos EUA. Liderados pela ex-militar Hailey (Danielle Deadwyler, de “Till – A Busca por Justiça”) e seu parceiro Galen (Michael Greyeyes, de “Fear the Walking Dead”), a família consegue prosperar e viver de forma autossuficiente. Para manter o local protegido, a matriarca impõe disciplina marcial e treina rigidamente os filhos para abater qualquer intruso que tente entrar em suas terras.
Esse sistema radical de defesa é colocado em xeque pela curiosidade do filho mais velho, Emanuel (Kataem O’Connor, “Corte no Tempo”). Desgastado pelas restrições impostas pela mãe, o rapaz se conecta com uma jovem na floresta além das cercas da propriedade. A quebra de protocolo expõe a abundância de suprimentos da fazenda e atrai a atenção de uma perigosa milícia de saqueadores famintos, forçando a família a organizar uma resistência violenta contra invasores canibais. Escrito e dirigido por R.T. Thorne (“Detetive Alex Cross”) em sua estreia no cinema, o filme conquistou sete prêmios no Canadá e tem 89% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes.
🎞️ A VIRGEM DA PEDREIRA | HBO Max
Baseado em contos de Mariana Enríquez, o terror sobrenatural latino marca uma coprodução entre Argentina, Espanha e México. Ambientado nos subúrbios de Buenos Aires durante a severa crise econômica argentina de 2001 e estrelado por atrizes jovens e estreantes, o longa deu o que falar no Festival de Sundance e venceu o prêmio de Melhor Fotografia na competição oficial do prestigiado Festival de Sitges, na Espanha. A direção é de Laura Casabé (“Os Que Voltam”), com roteiro assinado por Benjamín Naishtat (“Rojo”).
O enredo acompanha três amigas adolescentes — Natalia (Dolores Oliverio), Mariela (Candela Flores) e Josefina (Isabel Bracamonte) — que nutrem uma obsessão pelo mesmo garoto da vizinhança, Diego (Agustín Sosa). O frágil equilíbrio do grupo se rompe quando Diego inicia um relacionamento com Silvia (Fernanda Echevarría, do terror “Plantão Noturno”), uma mulher mais velha e experiente. Consumida pelo ciúme e pelo medo da rejeição, Natalia recorre à ajuda de sua avó para conjurar feitiços e maldições na tentativa de destruir o novo casal. O ritual fracassa em seu objetivo inicial, mas desperta uma força desconhecida e perversa dentro de Natalia, transformando sua inveja numa arma de destruição implacável.
🎞️ MIKE & NICK & NICK & ALICE | Disney+
A comédia de ação para maiores mistura gangsteres, romance e ficção científica numa trama movida a caos e absurdos. Escrito e dirigido por BenDavid Grabinski (“Scott Pilgrim: A Série”), o filme acompanha dois criminosos e a mulher com quem ambos se envolvem romanticamente, presos em uma sequência de acertos de contas e fugas, que tentam sobreviver à noite mais perigosa de suas vidas. Como se isso não fosse o suficiente, a história se complica com o uso de uma máquina do tempo, que cria mais uma versão de um dos protagonistas (vinda do futuro), que amplia os problemas para um multiverso de diferentes linhas temporais.
A trama começa quando Mike decide abandonar a vida no crime depois de se apaixonar por Alice, que é casada com seu parceiro de longa data, Nick. Mas, antes, seu último trabalho envolve a libertação de Jimmy Boy, filho do chefão Sosa, que desconfia que Mike é o informante responsável pela prisão do herdeiro. Em meio às festas organizadas para celebrar a volta de Jimmy, um “segundo Nick” vindo do futuro aparece para tentar impedir que Mike seja executado, obrigando os dois Nicks, Mike e Alice a colaborarem entre si para evitarem um final trágico.
O elenco é liderado por Vince Vaughn (“Penetras Bons de Bico”) e James Marsden (“Westworld”) nos papéis de Nick e Mike, além de Eiza González (“Em Ritmo de Fuga”) como Alice. Jimmy Tatro (“American Vandal”) vive Jimmy Boy e Keith David (“They Live”) interpreta o chefão Sosa, completando o núcleo de personagens centrais.
🎞️ ATIRARAM NO PIANISTA | Prime Video
Filme de abertura do Festival do Rio de 2023, o documentário animado espanhol explora a vida e o misterioso desaparecimento do pianista brasileiro Francisco Tenório Júnior, que integrava a banda de Vinicius de Moraes e Toquinho e desapareceu em Buenos Aires, em 1976, numa história que combina a leveza da bossa nova com a brutalidade das ditaduras militares. Dirigido por Fernando Trueba e Javier Mariscal (do premiado desenho “Chico e Rita”), o filme traz Jeff Goldblum como a voz do personagem fictício Jeff Harris, um jornalista musical de Nova York. Inicialmente interessado em escrever sobre a bossa nova, Harris se depara com uma gravação de Tenório e se embrenha na investigação do seu desaparecimento.
A narrativa é estruturada como uma busca de Jeff Harris por respostas, percorrendo o trajeto entre Nova York, Rio de Janeiro e Buenos Aires com a ajuda de seu amigo João, dublado por Tony Ramos. Entrevistas com 39 músicos brasileiros, amigos e familiares de Tenório formam o cerne do filme, juntamente com reminiscências sobre a vida e obra do pianista. A animação em estilo vibrante e desenhos feitos à mão de Mariscal enriquecem a narrativa e proporcionam um contraponto visual ao tema sombrio da história. Cenas recriadas de eventos e performances musicais são intercaladas com entrevistas e material documental coletado por Trueba ao longo de cerca de 15 anos.
Além de abrir uma janela para a época tumultuada e para os impactos da Operação Condor, a obra também destaca a contribuição musical do pianista, revivendo uma sessão de gravação de 1964 e mostrando a influência duradoura da bossa nova, numa dualidade entre a beleza artística e a violência dos regimes autoritários de direita.
🎞️ #SALVEROSA | Netflix
A superexposição infantil na internet e a obsessão por engajamento ditam o conflito deste suspense psicológico nacional dirigido por Susanna Lira (“A Torre das Donzelas”). A trama acompanha o cotidiano de Rosa, uma influenciadora digital de 13 anos que acumula milhões de seguidores produzindo vídeos e resenhas de brinquedos. Por trás da imagem imaculada projetada nas redes sociais, a adolescente vive sob a vigilância extrema de sua mãe, Dora, que controla de forma rígida desde sua dieta alimentar até suas interações sociais, transformando a relação familiar em um ambiente de exploração profissional.
A dinâmica de controle começa a ruir quando Rosa sofre um desmaio repentino durante o horário de aula. O incidente serve como estopim para que a jovem comece a questionar as restrições impostas pela mãe e passe a investigar fatos apagados de seu próprio passado. A busca por respostas revela remédios para controlar o crescimento e um histórico de mentiras que desestabilizam o domínio de Dora, colocando a adolescente em rota de colisão direta com a pessoa que gerencia todos os aspectos de sua vida financeira e pessoal.
Klara Castanho (“Bom Dia, Verônica”) interpreta a protagonista, contrastando a persona carismática fabricada para a câmera com a exaustão emocional dos bastidores. Ela divide a tela com Karine Teles (“Que Horas Ela Volta?”), que assume o papel da matriarca manipuladora. O roteiro escrito por Ângela Hirata Fabri e Mara Lobão utiliza a estrutura de thriller de mistério para debater os limites éticos da monetização da vida privada e os danos psicológicos causados pela imposição da fama precoce às crianças.
A história ganha maior impacto quando se percebe ecos da vida real em sua trama. Susanna Lira afirmou que mergulhou em vídeos de diversos influenciadores mirins para se inspirar em como crianças passaram a ser tratadas como produtos por seus próprios pais. Um dos casos mais famosos é o de Isabel Magdalena, do canal de YouTube “Bel para Meninas”. Em 2020, a internet mobilizou a hashtag #SalveBelParaMeninas após internautas resgatarem vídeos em que a garota, na época com 13 anos e dona de um canal com mais de 7 milhões de inscritos, demonstrava claro desconforto, tristeza e até mesmo passava mal ao ser forçada pela mãe a gravar conteúdos infantis, testar produtos bizarros e abrir mão de suas próprias opiniões para agradar o público. O canal acabou derrubado no ano passado por acusações de “adultização”.
🎞️ MÁQUINA DE GUERRA | Netflix
O thriller de ação estrelado por Alan Ritchson (da série “Reacher”) é basicamente “Predador” com um robô. O filme revisita a premissa do primeiro filme da franquia do caçador alienígena ao colocar soldados dos EUA em conflito com uma ameaça de outro mundo. A diferença é que se trata de um robô espacial programado para travar uma guerra contra a humanidade.
Dirigido e corroteirizado por Patrick Hughes (“Dupla Explosiva”), o longa se passa durante o rigoroso processo de seleção dos Rangers, a tropa de elite do Exército dos Estados Unidos. O que deveria ser a parte final de um treinamento exaustivo se transforma em uma luta real pela sobrevivência quando os soldados são encurralados por uma força letal que não pertence à Terra. O grupo logo descobre que a missão deixou de ser uma prova de resistência física para se tornar um esforço desesperado de impedir que o ataque se espalhe pelo resto do mundo.
Além de Alan Ritchson, o elenco reúne veteranos e novatos, incluindo Dennis Quaid (“O Dia Depois de Amanhã”), Stephan James (“Se a Rua Beale Falasse”) e Jai Courtney (“Esquadrão Suicida”). A produção combina a dinâmica de um filme de guerra com elementos de suspense de sobrevivência e terror alienígena, apostando em sequências táticas contra um inimigo tecnologicamente superior.
