Divulgação/20th Century
Cinemas dão um tempo nos blockblusters. Veja o que estreia nesta quinta
A lista inclui diversos gêneros comerciais, do thriller de ação ao terror barato, mas o destaque é o drama biográfico-religioso "O Testamento de Ann Lee"
A programação desta quinta (12/3) dá um tempo nos blockbusters. No fim de semana do Oscar, o principal lançamento é o drama “O Testamento de Ann Lee”, filme da temporada de premiações que não conseguiu acesso ao tapete vermelho da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. A lista de estreias inclui diversos gêneros comerciais, do thriller de ação ao terror barato, além de dois relançamentos clássicos. Confira abaixo.
como lançamento mais amplo. A animação é o melhor filme da Pixar em anos, resgatando a era de ouro, quando os filmes do estúdio tinham ideias originais e eram unanimidade entre a crítica. Outros destaques incluem uma variação estilizadíssima da história de “A Noiva de Frankenstein”, um drama japonês indicado ao Oscar 2026 e o relançamento com nova montagem e cenas inéditas de “Kill Bill”. Confira todos os títulos.
🎞️ O TESTAMENTO DE ANN LEE
O drama biográfico foca nas origens de uma das seitas religiosas mais documentadas da modernidade, a Sociedade Unida dos Crentes na Segunda Aparição de Cristo, mais conhecida como Shakers. O filme é estrelado por Amanda Seyfried (“Mamma Mia”), que foi indicada ao Critics Choice e ao Globo de Ouro 2026 por sua performance como Ann Lee, fundadora do movimento Shaker no século 18. O filme explora a criação da seita religiosa com foco na fé, isolamento e empoderamento feminino.
A líder religiosa atravessa obstáculos sociais severos no século dezoito na tentativa de consolidar uma comunidade baseada em pregações atípicas para a época, como a defesa absoluta da igualdade entre gêneros e um estilo de vida de utopia espiritual. O elenco ainda traz Lewis Pullman (“Top Gun: Maverick”), Thomasin McKenzie (“Jojo Rabbit”), Tim Blake Nelson (“A Balada de Buster Scruggs”), Christopher Abbott (“Pobres Criaturas”) e Stacy Martin (“O Brutalista”).
A direção é da norueguesa Mona Fastvold (“Um Fascinante Novo Mundo”), que também assina o roteiro e a produção com seu parceiro Brady Corbet. Os dois colaboraram anteriormente em “O Brutalista”, que Corbet dirigiu e foi indicado a 10 Oscars – vencendo três.
🎞️ MISSÃO REFÚGIO
O novo thriller de ação de Ric Roman Waugh (“Destruição Final: O Último Refúgio”) coloca em foco as dinâmicas de perseguição e sobrevivência em ambientes extremos, utilizando o colapso climático como pano de fundo. A história tem como protagonista Mason (Jason Statham, “Megatubarão”), um homem assombrado por seu passado criminoso que escolheu viver de forma reclusa em uma ilha remota.
O isolamento termina quando ele resgata Jesse (Naomi Ackie, “Star Wars: A Ascensão Skywalker”), uma jovem à deriva durante uma tempestade violenta. Entretanto, o ato de salvamento revela o paradeiro de Mason e atrai a atenção de velhos inimigos que iniciam uma caçada mortal na ilha. O veterano ator Bill Nighy (“Questão de Tempo”) também está no elenco.
🎞️ IRON LUNG
O terror sci-fi é a primeira produção cinematográfica de um dos Youtubers mais populares dos EUA. O filme foi produzido, escrito, dirigido e estrelado pelo criador de conteúdo digital Mark Fischbach, também conhecido na internet como Markiplier. A adaptação do videogame de sobrevivência homônimo traz o Youtuber no papel do protagonista isolado sob o oceano. Após um evento catastrófico que dizimou a humanidade, deixando para trás um vasto mar de sangue, ele é trancado dentro de um pequeno e claustrofóbico submarino militar para explorar e fotografar as novas profundezas desconhecidas, contando apenas com navegação por instrumentos.
Sucesso inesperado nas bilheterias dos EUA, filme lida com elementos de isolamento e paranoia conforme a pressão externa aumenta. O elenco de apoio conta com Caroline Kaplan (“The Plot Against America”) e com o dublador Troy Baker (“The Last of Us”).
🎞️ POV: PRESENÇA OCULTA
O terror canadense, originalmente intitulado “Bodycam”, adota uma perspectiva visual em primeira pessoa no estilo conhecido como “found footage”, popularizado por “A Bruxa de Blair” (1999). A direção do cineasta Brandon Christensen (“Z”) explora as tensões geradas por registros audiovisuais restritos de equipamentos policiais de patrulha.
O enredo acompanha a resposta tática das forças policiais a chamados de emergência, revelando gradualmente uma série de incidentes inexplicáveis. Conforme a investigação avança em ambientes isolados, os agentes se deparam com anomalias e forças desconhecidas capturadas por suas câmeras corporais, colocando em xeque a compreensão lógica das ocorrências. O elenco de policiais conta com Sean Rogerson (“Fenômenos Paranormais”), Jaime M. Callica (“Ruthless”) e Elizabeth Longshaw (“Caminho sem Volta”).
🎞️ DEPOIS DO FOGO
As consequências de um desastre natural e o esforço de recomeço servem como alicerce para o drama dirigido por Max Walker-Silverman (“Uma Canção de Amor”). Lançada no circuito de festivais com o título original “Rebuilding”, a produção não tem como foco principal a tragédia climática, mas a complexa jornada psicológica e logística que se estabelece nos dias e meses seguintes, quando pessoas comuns se veem subitamente privadas de todos os seus bens materiais.
A história acompanha um caubói recluso, cuja propriedade rural é devastada por um incêndio florestal de grandes proporções. Sem ter para onde ir, ele é forçado a morar em um acampamento provisório administrado pelo governo ao lado de outros desabrigados. Nesse ambiente marcado pela escassez e pela incerteza, o protagonista precisa confrontar seus traumas passados ao tentar restabelecer contato com a ex-mulher e a filha, testemunhando o surgimento de uma rede de apoio entre os vizinhos.
Josh O’Connor (“Rivais”) encarna o protagonista, entregando uma atuação interiorizada que espelha a exaustão emocional de quem perdeu tudo. Ele contracena com Meghann Fahy (“The White Lotus”), Lily LaTorre (“Não Fale o Mal”) e Kali Reis (“True Detective: Terra Noturna”). A cinematografia privilegia planos abertos das paisagens chamuscadas do interior dos Estados Unidos, valorizando os silêncios e o lento processo de cura da comunidade afetada.
🎞️ AQUELA NOITE
O drama judicial e investigativo, coproduzido entre Bélgica, Canadá e França, explora o trauma e a busca por verdades concretas dentro do sistema policial, desmembrando diferentes pontos de vista de um mesmo evento traumático. O primeiro longa da diretora Delphine Girard inicia em uma central de emergência policial quando uma mulher faz uma ligação velada reportando que está em perigo. A policial do outro lado da linha rastreia o sinal e a ação culmina na prisão de um homem associado ao incidente.
Com o passar das semanas após a noite do crime, a obra disseca os depoimentos e os abalos psicológicos da vítima, do suspeito interrogado e da agente da lei envolvida na denúncia. O trio de protagonistas é formado por Veerle Baetens (“Alabama Monroe”), Guillaume Duhesme (“Agente Infiltrado”) e Selma Alaoui (“O Garoto da Bicicleta”).
🎞️ MÁFIA DE PELÚCIA
O suspense brasileiro marca a estreia do diretor Martin Escriche. A trama se passa no centro de São Paulo e acompanha as consequências de uma investigação inusitada e sombria. A narrativa foca em um jornalista em crise com a própria profissão que enxerga a chance de mudar os rumos de sua carreira ao investigar o desaparecimento de pessoas em situação de rua. Ao se aprofundar no caso, ele descobre que os crimes são cometidos por uma organização que utiliza fantasias de bichos de pelúcia para realizar os sequestros. O elenco é composto pelos atores Rodrigo Caetano, Alejandro Hernandez e Alexandre Paz.
🎞️ A PEQUENA AMÉLIE
A animação franco-belga adapta o romance autobiográfico de sucesso da escritora Amélie Nothomb. Desenhado à moda antiga, de forma artesanal, o filme é codirigido pela dupla de animadores Liane-Cho Han Jin Kuang e Maïlys Vallade, que trabalharam em “O Pequeno Príncipe” (2015), reconstruindo as lembranças dos primeiros anos de vida da autora com apuro visual poético e introspectivo.
A trama recria a infância de Amélie como filha de uma família de diplomatas belgas vivendo no Japão. A narrativa se apoia no despertar de consciência da criança, explorando seu cotidiano com a cuidadora local e as observações que a protagonista faz sobre os adultos ao seu redor. O ponto de virada da trama acontece com a chegada do seu terceiro aniversário, que inaugura uma compreensão mais ampla e existencialista das relações e do mundo exterior.
🎞️ O SERVIÇO DE ENTREGAS DA KIKI
O anime clássico de 1989, produzida pelo Studio Ghibli, retorna às telas com cópias remasterizadas para Imax. Dirigido pelo vencedor do Oscar Hayao Miyazaki (“A Viagem de Chihiro”), a obra se baseia no romance infantil homônimo de Eiko Kadono, abordando o rito de passagem e o processo de independência juvenil.
A animação acompanha Kiki, uma bruxa adolescente em treinamento que segue a tradição de sua espécie, precisa deixar o lar dos pais e viver sozinha por um ano. Voando em sua vassoura e acompanhada pelo sarcástico gato preto Jiji, a protagonista se estabelece em uma pitoresca cidade costeira. Ela encontra moradia em uma padaria e decide criar um serviço aéreo de entregas de pacotes, lidando com os desafios práticos e as inseguranças de encontrar seu lugar na sociedade.
🎞️ EU, TU, ELE, ELA
O clássico franco-belga de 1974 marcou a estreia em longas-metragens da aclamada cineasta Chantal Akerman (1950-2015). A produção é reconhecida por estabelecer a estética minimalista da diretora de “Jeanne Dielman” (1975) e “Um Divã em Nova York” (1996), caracterizada por tomadas longas estáticas e abordagens frontais de temas como solidão e sexualidade.
O relançamento nos cinemas convida os cinéfilos a visitarem a trama dura, dividida em atos, que acompanha uma jovem solitária, interpretada pela própria Chantal Akerman, confinada em seu apartamento enquanto reescreve obsessivamente uma carta. Quando finalmente decide sair do isolamento autoimposto, ela inicia uma viagem sem destino claro, que resulta no encontro e convivência temporária com um motorista de caminhão (Niels Arestrup, “O Profeta”) e culmina na visita a uma ex-namorada (Claire Wauthion, “Cartas de Amor”), explorando as tensões emocionais em tempo real.
🎞️ O GUARDIÃO – SOB A PROTEÇÃO DE SÃO JOSÉ
O docudrama polonês intercala narrativas ficcionais com elementos documentais para explorar temas de crise conjugal, paternidade e a influência da fé cristã no cotidiano familiar. A trama acompanha uma violinista e seu marido radiojornalista que enfrentam um casamento desgastado por problemas financeiros e conflitos diários. A situação sofre uma mudança de rumo quando o marido passa a investigar relatos de pessoas que tiveram suas vidas reestruturadas pela devoção a São José. O contato com os testemunhos leva o protagonista a refletir sobre suas responsabilidades e as escolhas necessárias para tentar preservar sua estrutura familiar. A direção é de Dariusz Regucki (“Karolina”) e o elenco traz atores do cinema polonês como Rafal Zawierucha (“Era Uma Vez em… Hollywood”) e Karolina Chapko (“Yuma”).
🎞️ HORA DO RECREIO
O documentário nacional aborda o sistema de educação básica brasileiro a partir do ponto de vista dos próprios estudantes. A direção é da cineasta Lúcia Murat (“Quase Dois Irmãos”), que estruturou o projeto com pesquisas feitas junto a professores de quatro colégios públicos espalhados por diferentes comunidades e bairros do Rio de Janeiro.
A obra mescla registros documentais convencionais com trechos de encenação ficcional para apresentar as realidades de adolescentes com idades entre 14 e 19 anos. A narrativa centraliza as dinâmicas da sala de aula e promove o debate sobre fatores externos que impactam o ensino, focando em temas sociais como racismo, violência armada, evasão escolar e gravidez na adolescência.
