Divulgação/Berlinale
Guia do streaming: Os 10 melhores filmes de janeiro
Lista reúne os principais lançamentos do mês na Netflix, Prime Video, HBO Max, Mubi e Disney+
A relação dos melhores lançamentos do mês coloca em perspectiva os principais filmes recentes disponibilizados em streaming, apontando opções para a programação de cinema em casa. A lista contempla desde blockbusters de qualidade até títulos consagrados do circuito de arte. Confira a seleção de janeiro.
🎞️ O ÚLTIMO AZUL | Netflix
Vencedor do Urso de Prata – o Grande Prêmio do Júri – no Festival de Berlim 2025, o novo longa de Gabriel Mascaro (“Divino Amor”) aborda envelhecimento e liberdade em uma realidade distópica. No elenco, Denise Weinberg (“De Pernas pro Ar”) entrega uma performance elogiada como a protagonista Tereza, contracenando com Rodrigo Santoro (“Westworld”) em um papel coadjuvante.
O drama brasileiro se passa em um futuro próximo na região amazônica brasileira. Enfrentando uma crise demográfica, o governo instituiu uma política severa: todas as pessoas com 75 anos ou mais são compulsoriamente enviadas para colônias isoladas, sob o pretexto de passarem seus últimos dias “bem cuidados” longe do restante da sociedade. Tereza (Denise Weinberg), aos 77 anos, é uma viúva que vive em uma cidade industrial à beira do rio. Quando chega a carta determinando sua relocação forçada, ela decide realizar um último desejo antes de partir: empreender sozinha uma viagem rio abaixo, revisitando lugares marcantes de seu passado. Em uma pequena canoa, Tereza navega pelos rios e igarapés da floresta, sem imaginar que essa jornada transformará radicalmente o rumo de sua vida. Pelo caminho, a protagonista revive memórias, faz inesperadas conexões humanas e desafia a autoridade opressiva, numa ode poética à resistência diante da opressão.
🎞️ MORRA, AMOR | MUBI
Baseado no aclamado romance da escritora argentina Ariana Harwicz, o suspense psicológico dirigido pela escocesa Lynne Ramsay (“Precisamos Falar Sobre o Kevin”) acompanha uma mulher, vivida por Jennifer Lawrence (“Jogos Vorazes”), que luta contra a depressão pós-parto e impulsos violentos enquanto se sente aprisionada em seu casamento e na maternidade no interior rural dos Estados Unidos.
Robert Pattinson (“Batman”) interpreta o marido, cuja tentativa de manter a normalidade familiar apenas intensifica a crise da protagonista. O filme mergulha na psique fraturada da personagem, utilizando uma narrativa não linear e visualmente agressiva para traduzir seu desespero e alienação. A adaptação transpõe a visceralidade do livro para a tela, mantendo o foco na desintegração mental e na violência latente das relações familiares.
O longa marca o retorno de Ramsay à direção após um hiato de seis anos, e conta com produção de Martin Scorsese, conferindo prestígio ao projeto que aborda tabus da maternidade e da vida doméstica. O elenco de apoio inclui LaKeith Stanfield (“Judas e o Messias Negro”) e Sissy Spacek (“Carrie, a Estranha”).
🎞️ DUPLA PERIGOSA | Prime Video
A comédia de ação marca o encontro cinematográfico entre Jason Momoa (“Aquaman”) e Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”) e foi concebida para aproveitar a química da vida real entre os dois atores, que após contracenarem na série “See” buscavam um projeto conjunto. A direção é de Ángel Manuel Soto, responsável por “Besouro Azul”, que conduz a trama escrita por Jonathan Tropper (“Warrior”) ambientada nas paisagens do Havaí e Nova Zelândia.
A história segue dois meio-irmãos com personalidades opostas e um histórico de desentendimentos: Jonny (Momoa), um policial impulsivo e “solto na vida”, e James (Bautista), um disciplinado ex-Navy SEAL. Eles são forçados a colocar as diferenças de lado quando seu pai morre sob circunstâncias misteriosas, descobrindo que o evento é apenas a ponta de uma conspiração criminosa vasta que ameaça o que resta de sua família. A dinâmica de “policial bom e policial louco” dita o tom enquanto eles transformam a ilha em uma zona de guerra para alcançar seus objetivos.
O elenco de apoio traz pesos pesados e rostos familiares do gênero, incluindo Temuera Morrison (“O Livro de Boba Fett”) como o pai dos protagonistas, Claes Bang (“Drácula”), Jacob Batalon (“Homem-Aranha Sem Volta para Casa”), Frankie Adams (“The Expanse”), a brasileira Morena Baccarin (“Deadpool”) e o músico Miyavi. A produção é assinada pelo próprio duo de protagonistas ao lado do cineasta Matt Reeves (“Batman”).
🎞️ DINHEIRO SUSPEITO | Netflix
O thriller policial marca mais uma colaboração entre os amigos de longa data Ben Affleck e Matt Damon (ambos de “O Último Duelo”) e a primeira parceria entre a produtora da dupla, Artists Equity, com a Netflix. Escrito e dirigido por Joe Carnahan (“A Perseguição”), conhecido por obras violentas, o longa aposta em uma trama inspirada em eventos reais, com clima de tensão e paranoia.
A história acompanha um grupo de policiais de Miami que encontra US$ 20 milhões em uma casa abandonada e decide ficar com o dinheiro. A descoberta da fortuna desencadeia um conflito interno, onde a confiança desaparece e todos se tornam paranoicos. A ação se concentra em uma noite caótica, mostrando os personagens de Affleck e Damon tentando contar o dinheiro sem levantar suspeitas, enquanto forças externas cercam o local para recuperar a quantia. O título original, “The Rip”, faz referência à gíria usada para o ato de apreender mercadorias ilegais.
O elenco estelar inclui Steven Yeun (“Treta”), Teyana Taylor (“Uma Batalha Após a Outra”), Sasha Calle (“The Flash”), Catalina Sandino Moreno (“A Origem”), Scott Adkins (“John Wick 4: Baba Yaga”), Kyle Chandler (“Godzilla vs. Kong”), Nestor Carbonell (“The Morning Show”) e Lina Esco (“SWAT”).
🎞️ BAILARINA | Prime Video
Ana de Armas (“Blonde”) assume o protagonismo em uma nova história do universo de “John Wick”. Interpretando uma assassina treinada desde a adolescência nas tradições da organização Ruska Roma, ela parte em busca de vingança após perder o pai. O enredo incorpora elementos de ação intensa, característicos da franquia, assim como combates elaborados e violência estilizada, mantendo o ritmo frenético visto nos filmes anteriores.
O longa destaca participações de Keanu Reeves, que reprisa o papel de John Wick, além de Ian McShane como Winston, Lance Reddick como Charon e Anjelica Houston na pele da diretora da escola de bailarinas/assassinas profissionais apresentada em “John Wick 3: Parabellum”. O elenco inclui ainda Gabriel Byrne (“Hereditário”), Catalina Sandino Moreno (“Origem”), Norman Reedus (“The Walking Dead: Daryl Dixon”), David Castañeda (“The Umbrella Academy”) e a francesa Anne Parillaud, referência no subgênero das garotas assassinas graças ao papel-título em “Nikita: Criada para Matar” (1990).
O roteiro é assinado por Shay Hatten (“John Wick 4: Baba Yaga”) e Emerald Fennell (“Saltburn”), enquanto a direção ficou a cargo de Len Wiseman (“Anjos da Noite”).
🎞️ AMORES À PARTE | Prime Video
Conhecida internacionalmente como “Splitsville”, o longa de Michael Angelo Covino (do elogiado “A Subida”) subverte a fórmula das comédias românticas tradicionais, ao focar nos dilemas modernos de relacionamento com humor ácido – não à toa foi descrito como uma “comédia não-romântica” pelos realizadores. A história gira em torno de dois casais de amigos que veem suas vidas virarem de cabeça para baixo quando decidem experimentar arranjos conjugais pouco convencionais.
O diretor e roteirista Covino também atua no filme ao lado de um elenco estrelado, que inclui Dakota Johnson (“Madame Teia”), Adria Arjona (“Andor”) e Kyle Marvin (“WeCrashed”). Na trama, Paul (Covino) e Julie (Johnson) mantêm um casamento aberto, mas veem sua dinâmica desmoronar quando se envolvem com outro casal em crise.
O ponto de virada acontece quando Ashley (Arjona) pede o divórcio a Carey (Marvin), que procura consolo junto aos amigos Julie e Paul. Ao descobrir com espanto que o segredo do casamento feliz dos dois é um relacionamento aberto, Carey se envolve com Julie e o caso muda completamente a dinâmica dos quatro. A revelação do affair afeta as relações e coloca todos em rota de colisão, desencadeando uma série de conflitos e situações embaraçosas entre os amigos, que precisam lidar com ciúmes, orgulho ferido e novas regras de convivência. Quando Ashley e Paul reagem à “traição” inesperada, “Amores à Parte” explora com ironia temas como monogamia, honestidade nos relacionamentos e as complexidades das amizades adultas.
O filme chamou atenção em sua première no Festival de Cannes pelo ritmo ágil dos diálogos e pela química cômica do elenco, mesclando humor perspicaz e momentos de vulnerabilidade genuína e para expor as contradições dos relacionamentos contemporâneos.
🎞️ OS MALDITOS | HBO Max
“Os Malditos” marca a primeira incursão do diretor ítalo-americano Roberto Minervini em uma narrativa ficcional histórica. Conhecido por documentários premiados como “O Que Você Faria no Meu Lugar?” e por retratar realidades marginalizadas dos EUA contemporâneos, Minervini transporta seu estilo intimista para a Guerra Civil Americana, numa trama passada no inverno de 1862, quando um pelotão de jovens voluntários da União é enviado para patrulhar regiões isoladas nos territórios do Oeste. Sem muita experiência ou instruções claras, esses soldados atravessam paisagens desoladas e enfrentam não apenas o frio e o cansaço, mas também suas próprias dúvidas sobre a guerra. Com o passar das semanas, o entusiasmo patriótico inicial cede lugar ao desespero e à reflexão. Em longas marchas e noites gélidas ao redor da fogueira, eles questionam a validade do conflito, o significado de família versus país e os limites de sua fé na causa. A tensão explode quando o grupo se envolve em um tiroteio caótico e brutal – um confronto sem glória que deixa baixas e aprofunda a sensação de futilidade da missão.
Com um ritmo contemplativo e uma estética naturalista, a obra ecoa as origens documentais de Minervini e lhe rendeu o troféu de Melhor Direção da mostra Um Certo Olhar no Festival de Cannes 2024. O resultado é uma experiência de guerra incomum, focada mais no clima de introspecção e no desgaste moral do que em batalhas heroicas.
🎞️ SPRINGSTEEN: SALVE-ME DO DESCONHECIDO | Disney+
A cinebiografia musical acompanha o roqueiro Bruce Springsteen (Jeremy Allen White, “O Urso”) durante a criação do álbum “Nebraska”, lançado em 1982. Registrado em um gravador de quatro canais no quarto de Springsteen em Nova Jersey, o disco marcou um momento crucial na carreira do músico, que lutava contra a depressão após o sucesso de “The River” (1980).
O filme explora o isolamento e a pressão da fama que levaram Springsteen a se afastar do público e criar uma das obras mais pessoais de sua discografia. Escrito e dirigido por Scott Cooper (“O Pálido Olho Azul”), o longa narra a jornada introspectiva do cantor como um processo de escavação emocional, mostrando como Springsteen mergulhou em suas dores mais profundas para criar um disco clássico.
Jeremy Allen White interpreta e canta as músicas de Springsteen ao longo do filme, incluindo a performance de “My Father’s House”. O elenco ainda destaca Jeremy Strong (“Succession”) como Jon Landau, empresário de longa data do cantor.
🎞️ JURASSIC WORLD: RECOMEÇO | Prime Video
O novo capítulo da franquia jurássica é um pseudo “reboot”, planejado para resgatar o espírito do filme original de 1993. Para realizar esse objetivo, a Universal Pictures trouxe de volta David Koepp (roteirista de “Jurassic Park” de 1993) e contou com envolvimento direto do produtor executivo Steven Spielberg, que colaborou intensamente no desenvolvimento do roteiro durante seis meses. A direção ficou a cargo de Gareth Edwards (experiente em criaturas gigantes graças a “Godzilla”, além de diretor de “Rogue One: Uma História Star Wars”), marcando o provável começo de uma nova trilogia.
O enredo se passa cinco anos após os eventos de “Jurassic World: Domínio” (2018) e busca iniciar um capítulo totalmente novo dentro da saga, independente da trilogia anterior. Ambientado em um mundo que se revelou amplamente hostil aos dinossauros soltos na natureza, “Recomeço” mostra as poucas espécies sobreviventes confinadas em regiões tropicais remotas, de clima semelhante ao de seus habitats pré-históricos.
O elenco marca uma renovação total da franquia. Scarlett Johansson (“Viúva Negra”) vive Zora Bennett, uma agente de operações secretas encarregada de uma missão ultrassecreta ao lado do paleontólogo Dr. Henry Loomis (Jonathan Bailey, de “Bridgerton”) e do líder de equipe Duncan Kincaid (Mahershala Ali, de “Green Book”). O objetivo do grupo é infiltrar-se na isolada Ilha Saint-Hubert – um antigo centro de pesquisas – para localizar as três maiores espécies pré-históricas remanescentes da terra, do mar e do ar, coletando seu material genético. A motivação por trás desse plano audacioso é desenvolver um medicamento revolucionário capaz de salvar inúmeras vidas humanas
Ao longo da jornada, a equipe de Zora cruza o caminho de uma família de civis náufragos e descobre que a ilha abriga experimentos fracassados do Jurassic Park: dinossauros mutantes que prosperaram isolados por décadas. Entre essas criaturas está o Distortus rex, um Tiranossauro mutante deformado com seis membros, e os Mutadons – híbridos alados de pterossauro com velociraptor –, além do retorno triunfal do temível Espinossauro, ausente desde “Jurassic Park III”. Enfrentando espécies inéditas e perigos imprevisíveis, Zora e sua equipe lutam contra o tempo para cumprir a missão, enquanto a natureza selvagem e os vestígios das ambições humanas colocam todos em risco.
O roteiro de David Koepp incorporou ideias dos romances de Michael Crichton que nunca foram aproveitadas nos filmes originais, resgatando o clima de deslumbramento e ameaça do “Jurassic Park” original. Assim, o filme adota um tom mais contido e tenso em comparação aos antecessores recentes, enfatizando cenas de perseguição e sobrevivência em meio à selva fechada e escuras instalações, numa atmosfera quase de filme de monstros. As filmagens usaram película de 33mm e aconteceram em locações reais da Tailândia, Malta e Reino Unido entre junho e setembro de 2024, reforçando o compromisso com cenários realistas e efeitos práticos integrados a computação gráfica de ponta – uma abordagem responsável por trazer de volta a “textura” palpável dos filmes originais mesmo em meio a cenas repletas de CGI.
🎞️ BECOMING LED ZEPPELIN | HBO Max
O documentário musical explora as origens da banda Led Zeppelin e sua ascensão meteórica em apenas um ano, contrariando todas as apostas da época. Com imagens raras e entrevistas com os integrantes da banda de rock, considerada a mais influente dos anos 1970, o filme de Bernard MacMahon (“Big Band”) foi exibido apenas em telas de cinema IMAX no Brasil, antes de chegar ao streaming.
