Estreias levam terror e apocalipse ao cinema
"O Som da Morte" e "Destruição Final 2" são as principais estreias da programação, que também recebe drama nacional, filmes do circuito dos festivais e documentário de K-Pop
Terror e sci-fi apocalíptica têm as estreias mais amplas do circuito cinematográfico nesta quinta-feira (5/2). “O Som da Morte” junta slasher adolescente com lenda asteca, enquanto “Destruição Final 2” mostra a família de Gerard Butler em busca do último refúgio da Terra após a dizimação do planeta por meteoros. A programação recebe mais cinco dramas do circuito de festivais internacionais e um show de K-Pop. Confira a lista completa de novidades em cartaz.
🎞️ O SOM DA MORTE
O novo terror de Corin Hardy (“A Freira”) segue um grupo de adolescentes que encontra um antigo “apito da morte” asteca. Sem saberem do perigo, eles sopram o objeto e acabam invocando suas próprias mortes, que passam a caçá-los incansavelmente um a um. O elenco de vítimas é formado por jovens conhecidos das séries e do cinema. O time de protagonistas inclui Dafne Keen (a X-23 de “Logan”), Sophie Nélisse (destaque de “Yellowjackets”), Percy Hynes White (de “Wandinha”), Sky Yang (“Rebel Moon”) e Ali Skovbye (“Amigas para Sempre”). Além dos jovens talentos, o longa traz veteranos como Michelle Fairley (“Game of Thrones”) e Nick Frost (“Todo Mundo Quase Morto”).
Elogiado pela crítica americana (80% de aprovação no Rotten Tomatoes), o longa tem sido comparado à “Corrente do Mal” e à franquia “Premonição”. A trama consegue elevar a fórmula do slasher adolescente ao injetar uma dose de mitologia arqueológica que confere gravidade à narrativa. Um dos destaques da produção é seu design de som, projetado para causar desconforto físico no espectador, mimetizando o efeito que o apito teria sobre os personagens.
🎞️ DESTRUIÇÃO FINAL 2
O thriller apocalíptico é continuação direta de “Destruição Final: O Último Refúgio” (2020), filme de desastre que surpreendeu nas bilheterias durante a pandemia. A sequência volta a trazer Gerard Butler como John Garrity, que luta para salvar sua família após o planeta ser devastado.
O longa se passa cinco anos após o impacto do meteoro que destruiu grande parte da Terra. A superfície segue assolada por fragmentos que continuam caindo e ameaçando os poucos sobreviventes. Com abalos frequentes no bunker em que a família Garrity se abrigou na Groenlândia, eles tomam a decisão de se arriscar para chegar num local na França que supostamente teria resistido à catástrofe. A jornada que se segue leva a família pela Europa dizimada e congelada, onde enfrentam tsunamis, radiação residual, tempestades eletromagnéticas e conflitos com sobreviventes locais, enquanto buscam pistas de um local seguro próximo ao Mar Mediterrâneo, onde supostamente a humanidade teria começado a se reconstruir.
Além de Gerard Butler, também retornam Morena Baccarin como Allison, esposa do protagonista, e Roger Dale Floyd como o filho do casal. O roteiro e direção são novamente assinados por Chris Sparling (“A Hora do Desespero”) e Ric Roman Waugh (“Invasão ao Serviço Secreto”), respectivamente.
🎞️ (DES)CONTROLE
O filme de Rosane Svartman (autora de “Dona de Mim”) e Carol Minê (“Máscaras de Oxigênio Não Cairão Automaticamente”) mostra como Carolina Dieckmmann, a Leila de “Vale Tudo”, faria o papel de Heleninha na novela. O drama inspirado em histórias reais companha Kátia Klein, uma escritora bem-sucedida de 45 anos que passa por crise criativa, problemas conjugais e pressão familiar. Buscando alívio dessas tensões, ela retorna ao consumo de álcool após 15 anos de sobriedade, evoluindo de uma simples taça de vinho para perda completa de controle.
O elenco de apoio reúne Caco Ciocler (também de “Vale Tudo”) como ex-marido, Júlia Rabello (“Porta dos Fundos”) como melhor amiga e agente que confronta Kátia com sinceridade necessária, além de Daniel Filho (o diretor da “Vale Tudo” original) e Irene Ravache (“Passione”) como pais da protagonista. O roteiro enfatiza o caráter coletivo da luta, retratando momentos de fragilidade e como a família é atravessada pelo vício.
🎞️ ME AME COM TERNURA
O drama francês acompanha a batalha íntima e judicial de Clémence, mulher que vê a vida familiar se desestruturar quando um novo relacionamento reacende conflitos com o ex-marido. Clémence enfrenta o isolamento social e uma batalha jurídica pela guarda do filho após decidir viver abertamente sua orientação sexual.
Baseado no livro de Constance Debré, o enredo investiga as ramificações de preconceitos estruturais no sistema familiar e a luta da protagonista para manter seus vínculos afetivos essenciais. Exibido na seção Um Certo Olhar (Un Certain Regard) do Festival de Cannes de 2025, o longa da diretora Anna Cazenave Cambet (“Pérola aos Porcos”) destaca a atuação de Vicky Krieps (“A Trama Invisível”) em um retrato que evita sentimentalismos, focando na objetividade dos processos de perda e na busca por uma identidade autêntica em meio à hostilidade.
🎞️ ZAFARI
Dirigida, escrita e produzida pela cineasta venezuelana Mariana Rondón (vencedora da Concha de Ouro em San Sebastián com “Pelo Malo” em 2013), a fábula distópica é ambientada em um luxuoso edifício residencial que abriga um zoológico particular numa Caracas em ruínas. O filme explora a desintegração de uma família de classe média do local em um contexto de escassez extrema, transformando a distância vertical entre andares em metáfora de classe social – ao estilo de “No Topo do Poder”, adaptação da obra clássica de J.G. Ballard. Quando os recursos básicos como água, luz e comida tornam-se inexistentes, a barreira entre humanos e animais começa a ruir.
A morte de um hipopótamo no zoológico torna-se o ponto de ruptura que desencadeia um estado de selvageria tanto dentro quanto fora dos muros do condomínio. Coprodução internacional entre Venezuela, Peru, México, França, Brasil, Chile e República Dominicana, o filme foi rodado em locações em Lima, República Dominicana e México, e foi premiado em festivais internacionais após sua estreia mundial em San Sebastián em setembro de 2024.
🎞️ QUANDO A LUZ ARREBENTA
O drama islandês se passa durante um longo dia de verão em Reykjavik. A trama acompanha Una (Elín Hall), jovem estudante de arte, após a morte abrupta de seu amigo Diddi (Baldur Einarsson) em um acidente de trânsito descrito como o pior da história islandesa. Conforme o país entra em luto coletivo, Una navega por emoções complexas de culpa e pesar, carregando um segredo: era amante secreta de Diddi e permaneceu à margem do reconhecimento público de seu luto.
O filme de Rúnar Rúnarsson (“Vulcão”) retrata como a comunidade cai em luto nacional enquanto Una permanece aprisionada em um silêncio privado, confrontando questões de identidade e perda ao longo de 24 horas. Abriu a seção Um Certo Olhar (Un Certain Regard) do Festival de Cannes 2024 e venceu o Festival de Gotemburgo como Melhor Filme Nórdico.
🎞️ DOIS PROCURADORES
O novo drama do premiado e engajado cineasta ucraniano Sergei Loznitsa (“Donbass”) adapta um livro do sobrevivente de gulag Georgy Demidov (preso por 18 anos durante o regime stalinista). A trama se passa em 1937, durante o auge do Grande Expurgo de Stalin, em uma cadeia de Bryansk onde internos são forçados a incinerar milhares de súplicas e denúncias endereçadas ao “Camarada Stalin”. Uma carta, escrita em sangue, escapa milagrosamente das chamas e chega ao jovem procurador Aleksandr Kornyev (Aleksandr Kuznetsov), recém-formado em direito e ainda tocado por ideais juvenis de justiça.
Determinado a investigar o caso, Kornyev encontra um vasto sistema de corrupção na NKVD (Polícia Secreta), que sistematicamente prendeu, torturou e silenciou antigos Bolcheviques sob pretexto de limpeza revolucionária. Indignado com a deterioração moral da máquina estatal, ele segue a trilha do horror até o gabinete do Procurador Geral em Moscou. A abordagem visual de Loznitsa é radicalmente contida – a câmera permanece imóvel durante quase duas horas (118 minutos), criando uma linguagem cênica claustrofóbica que evoca Kafka e a burocracia totalitária – e foi exibida em alguns dos principais festivais de cinema do mundo.
🎞️ LIVING THE LAND
Vencedor do Leão de Prata de Melhor Direção no Festival de Berlim 2025, o drama do chinês Huo Meng (“Crossing the Border – Zhaoguan”) se passa numa aldeia no ano de 1991 e retrata a vida rural pelos olhos de Xu Chuang (Wang Shang), uma criança de dez anos deixada pelos pais migrantes aos cuidados da avó (Zhang Chuwen) e outros familiares na comunidade.
Chuang testemunha ciclos de plantio e colheita, casamentos, funerais e festividades tradicionais (como o Festival de Outono), enquanto a modernização lentamente invade a paisagem – a política de filho único chinês, êxodo rural acelerado, exploração de petróleo e mecanização agrícola. A narrativa enfatiza as mulheres da família como pilares de resistência familiar, embora frequentemente esquecidas pela história. Com produção executiva da atriz Yao Chen (a mais seguida no Weibo), o filme atingiu 100% no Rotten Tomatoes e circulou por diversos festivais internacionais
🎞️ STRAY KIDS: THE DOMINATE EXPERIENCE
O documentário captura as apresentações do grupo Stray Kids no SoFi Stadium de Los Angeles durante os dias 31 de maio e 1 de junho de 2025, incluindo material exclusivo dos bastidores e entrevistas intimistas com os oito membros – Bang Chan, Lee Know, Changbin, Hyunjin, HAN, Felix, Seungmin e I.N. Com duração de 2h25, o filme celebra a relação única entre o grupo de K-pop e seus fãs STAYs, trazendo histórias emocionantes e inspiradoras que os uniram ao longo dos anos. Com narração dos próprios integrantes, a produção captura tanto a energia dos shows quanto a intimidade do trabalho em equipe. A direção de Paul Dugdale (vencedor de Emmy por “Taylor Swift: Reputation Stadium Tour”) e Farah X (segmentos documentais) foi pensada para múltiplos formatos de exibição, incluindo IMAX, SCREENX, 4DX e ULTRA 4DX.
