A programação cinematográfica se renova com três títulos fortes nesta quinta (6/6), em que “Bad Boys – Até o Fim” ocupa a maior quantidade de telas. O filme de ação agradou boa parte da crítica e marca a volta de Will Smith ao cinema após vencer o Oscar 2022 por “King Richard” – e ver o feito ser eclipsado por seu tapa na cara de Chris Rock. A produção nacional “Grandes Sertões” e o terror “Os Observadores” completam os destaques, enquanto outros três títulos chegam em circuito menor.
BAD BOYS – ATÉ O FIM
O quarto filme da franquia estrelada por Will Smith e Martin Lawrence traz os personagens Mike Lowrey e Marcus Burnett do outro lado da lei, sendo perseguidos pela polícia, com direito a cenas intensas de ação, incluindo uma briga violenta no interior de um helicóptero.
Tudo começa quando o chefe (Joe Pantoliano) dos bad boys é incriminado como traficante. Dispostos a limpar a reputação de seu comandante, os dois acabam se envolvendo numa grande conspiração e incriminados, transformando-se em alvo de uma caçada em Miami.
O primeiro “Bad Boys” estreou em 1995 e lançou Michael Bay como diretor de cinema e Will Smith como astro de ação, arrecadando US$ 141 milhões mundialmente. A sequência de 2003 repetiu a pareceria e teve arrecadação mundial de US$ 272 milhões. E o terceiro filme explodiu expectativas com US$ 420 milhões em 2020, em plena pandemia de covid.
O roteiro do quarto longa é de Chris Bremner e a direção está a cargo da dupla Adil El Arbi e Bilall Fallah (“Ms. Marvel”), juntando novamente a equipe criativa que assinou o bem-sucedido título anterior da franquia, “Bad Boys Para Sempre”. O elenco também traz de volta atores introduzidos no terceiro longa, entre eles Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig, Paola Núñez, DJ Khaled e Jacob Scipio, que interpreta Armando Aretas, o filho afastado do personagem de Will Smith. Já o papel de Theresa Burnett, a esposa do personagem de Lawrence, mudou de intérprete. Anteriormente vivida por Theresa Randle, ela agora é interpretada por Tasha Smith.
GRANDE SERTÃO
A adaptação estilizada de “Grande Sertão: Veredas”, obra-prima de Guimarães Rosa, transporta a trama clássica para um cenário que é meio contemporâneo e meio pós-apocalíptico, um Mad Max na Cidade de Deus, em que o universo da violência dos jagunços do sertão vira território de criminosos da periferia urbana de uma metrópole, numa época depois de amanhã.
A trama se passa numa grande comunidade chamada Grande Sertão, onde a luta entre policiais e criminosos assume ares de guerra e traz à tona questões como lealdade, vida e morte, amor e coragem, Deus e o diabo. A história, narrada por Riobaldo, é marcada pela presença de um personagem enigmático, Diadorim, que se torna grande amigo do protagonista e desperta sentimentos complexos, atraindo-o para o mundo do crime. A identidade sexual de Diadorim é um mistério constante para Riobaldo, que lida com escolhas morais e dilemas éticos, enquanto busca entender seu lugar no mundo e sua própria natureza, diante da falta de coragem de confessar sua paixão. Nesse percurso transcorrem as batalhas e escaramuças da grande guerra do Sertão.
A direção é de Guel Arraes (“O Auto da Compadecida”), que também assina o roteiro ao lado de Jorge Furtado (“Vai Dar Nada”), e o elenco destaca Caio Blat (“O Mar do Sertão”) como Riobaldo e Luisa Arraes (“Duetto”) como Diadorim, além de Rodrigo Lombardi (“Carcereiros”), Luis Miranda (“Encantado’s”) e Eduardo Sterblitch (“Os Outros”).
OS OBSERVADORES
O primeiro longa dirigido por Ishana Night Shyamalan, filha do cineasta M. Night Shyamalan (“O Sexto Sentido”, “Fragmentado”), traz Dakota Fanning (“O Protetor: Capítulo Final”) como Mina, uma jovem de 28 anos que se vê perdida numa floresta inexplorada na Irlanda. Ao encontrar abrigo, ela acaba aprisionada com três estranhos numa sala hermética, diante de um espelho na parede. Eles sabem que, do outro lado, algum tipo de criaturas os vigia como num “BBB” do terror, mas não imaginam quem são essas criaturas ou por que estão ali.
Além de Dakota Fanning, o elenco também traz Georgina Campbell (“Noites Brutais”), a produção também traz Olwen Fouéré (“O Tarô da Morte”) e John Lynch (“The Terror”).
M. Night Shyamalan é um dos produtores do longa. Pai e filha já tinham trabalhado juntos antes na série “Servant”. Ishana dirigiu 6 episódios da atração da Apple TV+, produzida por seu pai, antes de se aventurar em longa-metragem.
O CARA DA PISCINA
A comédia stoner escrita, dirigida e estrelada por Chris Pine (“Mulher-Maravilha”) traz o ator como Darren Barrenmam, um limpador de piscina malucão que se alterna entre o trabalho num famoso prédio em Los Angeles e a vocação de ativista, com apresentação de projetos ignorados na câmara municipal. Um dia, ele descobre o maior roubo de água da história de Los Angeles e é convencido de que o presidente da câmara é o culpado. Assim, inicia uma investigação atrapalhada com seus amigos, formando alianças inusitadas e seguindo pistas incomuns, que o levam a acreditar numa grande conspiração.
A estreia de Chris Pine como diretor conta com produção da cineasta Patty Jenkins (que o dirigiu na franquia “Mulher-Maravilha”) e traz um elenco de peso, incluindo ainda Danny DeVito (“Mansão Mal-Assombrada”), Annette Bening (“Morte no Nilo”), Jennifer Jason Leigh (“Os Oito Odiáveis”), DeWanda Wise (“Jurassic World: Domínio”), Clancy Brown (“Dinheiro Fácil”), Ray Wise (“Twin Peaks”) e Stephen Tobolowsky (“Feitiço do Tempo”).
LETÍCIA
O drama do diretor Cristiano Vieira (“A Cisterna”) acompanha Gustavo (Bernardo Felinto), um jovem bem-sucedido que leva uma vida de solteiro até conhecer Letícia (Sophia Abrahão). Apaixonado pela mulher, Gustavo decide integrá-la em todos os aspectos de sua vida, apresentando-a à família e amigos, e eventualmente decidindo morar juntos. No entanto, a convivência revela comportamentos estranhos de Letícia e conversas desconexas que escondem um passado misterioso. As mentiras e intrigas desafiam as convicções de Gustavo, fazendo-o questionar se deve confiar na mulher que ama ou seguir em frente sem ela.
O filme explora os desafios e incertezas de um relacionamento construído rapidamente, abordando temas como confiança e os impactos dos segredos no relacionamento. A première aconteceu no ano passado, durante o 1º Festival de Cinema de São Bernardo do Campo, onde ganhou os prêmios de Melhor Atriz e Direção.
A MUSA DE BONNARD
O drama biográfico francês retrata a relação de meio século entre o pintor Pierre Bonnard e sua esposa e musa, Marthe de Méligny. Vincent Macaigne (“Irma Vep”) e Cécile de France (“Ilusões Perdidas”) interpretam o casal, cuja dinâmica pessoal e artística moldou grande parte da obra de Bonnard.
Em um estúdio modesto em Paris, no ano de 1893, Pierre Bonnard encontra Marthe. Inicialmente desconhecidos um ao outro, eles desenvolvem uma atração intensa que logo evolui para um relacionamento profundo. Marthe torna-se a principal inspiração de Bonnard, influenciando sua arte de maneira significativa. Mas o filme não destaca apenas essa conexão artística. A obra também explora os desafios emocionais e pessoais causados pela paixão turbulenta do casal, destacando a profunda conexão entre arte e vida pessoal. O elenco ainda tem Stacy Martin (“Ninfomaníaca”), Anouk Grinberg (“Cristobal Balenciaga”), Grégoire Leprince-Ringuet (“A Bela Junie”) e André Marcon (O Oficial e o Espião”).
A direção artística de Martin Provost (“A Boa Esposa”) captura a essência dos trabalhos de Bonnard, apresentando uma abordagem visual e emocional que enriquece ainda mais a representação da época e dos círculos artísticos de Paris.
